Ihr werdet weinen und heulen (Llorarás y lamentarás),[1] BWV 103, es unacantatadeJohann Sebastian Bach, unacantata de iglesiapara el tercer domingo después dePascua, llamadoJubilato.
Bach compuso la cantata en su segundo año como Thomaskantor en Leipzig y la estrenó el 22 de abril de 1725. Es la primera de nueve cantatas sobre textos de Christiana Mariana von Ziegler , que Bach compuso al final de su segundo ciclo anual de cantatas en Leipzig. Basándose en la lectura del Evangelio del Discurso de despedida , donde Jesús, anunciando que se marchará, dice «vuestra tristeza se convertirá en alegría», Bach contrasta la música de tristeza y alegría, especialmente en el inusual primer movimiento , donde inserta un recitativo casi operístico de Jesús en el contexto coral fugado . La arquitectura del movimiento combina elementos de la forma habitual del concierto con la forma más antigua y más relacionada con el texto del motete . Bach compone un inusual flauto piccolo ( flauta dulce en re) como instrumento obbligato en un aria que contempla el dolor de la ausencia de Jesús, a quien se dirige como un médico que curará las heridas de los pecados. Bach interpreta una trompeta en un solo movimiento, un aria que expresa la alegría por el anunciado retorno de Jesús. La cantata en seis movimientos se cierra con un coral , la novena estrofa del himno de Paul Gerhardt " Barmherzger Vater, höchster Gott ".
Bach compuso la cantata en Leipzig para el tercer domingo después de Pascua , llamado Jubilate . Las lecturas prescritas para el domingo fueron de la Primera Epístola de Pedro , «Someteos a toda ordenanza humana» (1 Pedro 2:11-20), y del Evangelio de Juan , Jesús anunciando su segunda venida en el llamado Discurso de Despedida , diciendo «vuestra tristeza se convertirá en alegría» (Juan 16:16-23). Para esta ocasión Bach ya había compuesto en 1714 Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen , BWV 12 , que utilizó más tarde como base para el movimiento Crucifixus en su Misa en si menor . [2]
En su segundo año en Leipzig, Bach compuso cantatas corales entre el primer domingo después de la Trinidad y el Domingo de Ramos , pero para Pascua regresó a las cantatas sobre textos más variados, posiblemente porque perdió a su libretista . [3] Nueve de sus cantatas para ocasiones consecutivas en el período entre Pascua y Pentecostés están basadas en textos de Christiana Mariana von Ziegler , siendo esta la primera de la serie escrita especialmente para Bach. [4] Posiblemente las había encargado en 1724 para su primer ciclo de cantatas pero no las compuso en ese momento, debido a su excepcional carga de trabajo en la creación de la Pasión según San Juan . [5]
La libretista comienza con una cita del Evangelio, versículo 20, y concluye con la novena estrofa del himno de Paul Gerhardt « Barmherzger Vater, höchster Gott » (1653). [6] Su propia poesía refleja, en una secuencia de recitativos y arias , en dos movimientos la tristeza por la pérdida de Jesús, y en otros dos la alegría por su retorno anunciado. Bach editó considerablemente su escritura, por ejemplo en el movimiento 4, eliminando dos líneas de cuatro y reformulando las demás. [2]
Bach interpretó por primera vez la cantata el 22 de abril de 1725 con el Thomanerchor . Para interpretaciones posteriores, revisó la instrumentación, reemplazando el flauto piccolo por un flauto traverso . [3]
La cantata en seis movimientos está orquestada para tres solistas vocales ( alto , tenor y bajo ), un coro de cuatro partes , trompeta , flauto piccolo (flauta dulce en re), dos oboes d'amore , dos violines , viola y continuo . [2]
La cantata comienza en si menor , ilustrando el dolor, pero en el movimiento 4 cambia a la tonalidad relativa mayor de re mayor , ilustrando el tema del consuelo en el texto de Ziegler. [2]
El coro de apertura tiene una estructura inusual, que incluye un pasaje arioso para la voz de bajo. Todos los instrumentos excepto la trompeta tocan un ritornello , después del cual una fuga coral representa el llanto y el lamento del texto en material musical no relacionado, rico en cromatismo . En gran contraste, la línea siguiente, " aber die Welt wird sich freuen " (Pero el mundo se alegrará), [1] es transmitida por el coro incrustado en una repetición de la primera parte del ritornello. La secuencia se repite a mayor escala: esta vez la fuga reproduce ambas líneas del texto como una fuga doble con el segundo tema tomado del ritornello, luego el ritornello se repite en su totalidad. El bajo como vox Christi (voz de Cristo) canta tres veces, con un cambio repentino de tempo a adagio , " Ihr aber werdet traurig sein " (Pero estarás triste) [1] como un recitativo de acompañamiento. El musicólogo Julian Mincham señala: "Este recitativo tiene apenas ocho compases de duración, pero su contexto y su lastimeridad le confieren un enorme impacto dramático. ¡La falta de respeto de Bach por la aversión de las autoridades conservadoras de Leipzig por los estilos operísticos en la música religiosa nunca fue más evidente!" [7] Klaus Hofmann compara la "melodía y armonía altamente expresivas" del recitativo con las Pasiones de Bach . [4] Finalmente, la secuencia extendida de fuga y ritornello con coro retorna transpuesto, sobre el texto " Doch eure Traurigkeit soll in Freude verkehret werden " (Sin embargo, tu dolor se convertirá en alegría). [1] Según Alfred Dürr , la arquitectura del movimiento es un experimento a gran escala que combina elementos del estilo más antiguo de un motete relacionado con el texto con la forma de un concierto de grupos instrumentales y voces, como lo usa típicamente Bach. [2]
John Eliot Gardiner , que dirigió la Peregrinación de la Cantata de Bach con el Coro Monteverdi en 2000, señala que la "estrategia de Bach es superponer estos estados de ánimo opuestos, uniéndolos en un todo mutuamente iluminador y enfatizando que es el mismo Dios quien dispensa y luego mejora estas condiciones". [8]
El segundo movimiento es un recitativo secco para tenor, que concluye en una sección arioso con un melisma "profundamente conmovedor" sobre la palabra " Schmerzen " (penas). [7] El tercer movimiento, " Kein Arzt ist außer dir zu finden " (Además de ti no hay ningún médico) [1] es un aria para alto con el flauto piccolo obbligato , que según Mincham, emplea una "figuración que siempre tiende hacia arriba, modera el sentido subyacente de tragedia potencial". [7] El recitativo de alto "marca un cambio de escena", comienza en si menor, como el coro de apertura, pero modula a re mayor y termina con una coloratura de amplio alcance que marca la palabra " Freude " (alegría). [4] [7] El quinto movimiento, « Erholet euch, betrübte Sinnen » (Recupérate ahora, oh sentimientos atribulados), [1] retoma las alegres coloraturas, apoyadas por la trompeta y fanfarrias en tríadas en la orquesta. [4] Mincham señala que la trompeta «irrumpe en nosotros con una energía, aclamación y júbilo inauditos, hasta ahora, en esta obra». [7] La cantata se cierra con una versión a cuatro voces del coral , cantada con la melodía de « Was mein Gott will, das g'scheh allzeit » [9] que Bach utilizó con frecuencia, incluso en su Pasión según San Mateo . [7]
Las entradas de la siguiente tabla se han extraído de la lista que aparece en el sitio web de las Cantatas de Bach. [10] En varias grabaciones no se indica el nombre del bajo solista. Los conjuntos que tocan instrumentos de época en interpretaciones con información histórica están marcados con un fondo verde.