La literatura estonia ( estonio : eesti kirjandus ) es literatura escrita en idioma estonio (c. 1.100.000 hablantes) [1] La dominación de Estonia después de las Cruzadas del Norte , desde el siglo XIII hasta 1918 por Alemania, Suecia y Rusia, dio lugar a pocas publicaciones tempranas. obras literarias escritas en lengua estonia. Los registros más antiguos de estonio escrito datan del siglo XIII. Origina Livoniae en la Crónica de Enrique de Livonia que contiene topónimos, palabras y fragmentos de oraciones en estonio. El Liber Census Daniae (1241) contiene lugares y apellidos estonios. [2] Las primeras muestras existentes de estonio conectado son las llamadas oraciones Kullamaa que datan de 1524 y 1528. [3] El primer libro impreso conocido es una traducción bilingüe alemán-estonio del catecismo luterano de S. Wanradt y J. Koell. (1535). Para uso de los sacerdotes se imprimió una gramática estonia en alemán en 1637. [4] El Nuevo Testamento se tradujo al estonio del sur en 1686 (estonio del norte, 1715). Los dos dialectos fueron unidos por Anton Thor Helle en una forma basada en el norte de Estonia. Los escritos en estonio adquirieron mayor importancia en el siglo XIX durante el período de la Ilustración estofílica (1750-1840).
El estrato cultural del estonio se caracterizó originalmente por una forma principalmente lírica de poesía popular basada en la cantidad silábica. Aparte de algunas excepciones, aunque notables, esta forma arcaica no se ha utilizado mucho en épocas posteriores. Los logros más destacados en este campo son la epopeya nacional Kalevipoeg (El hijo de Kalev), escrita por Friedrich Reinhold Kreutzwald (1803-1882); la balada Lapse sünd (El nacimiento de un niño) de Gustav Suits ; El poema de Villem Grünthal-Ridala (1885-1942) Toomas ja Kai (Toomas y Mai) y tres poemas de August Annist (1899-1972). A nivel profesional, la canción popular tradicional alcanzó su nuevo apogeo durante el último cuarto del siglo XX, principalmente gracias al trabajo del compositor Veljo Tormis .
En los tiempos modernos, Jaan Kross [5] y Jaan Kaplinski [6] siguen siendo los escritores más conocidos y traducidos de Estonia .
A diferencia del carácter reciente de la literatura escrita, la tradición oral, que se encuentra en las colecciones de folclore estonio, habla del antiguo período de independencia anterior a las Cruzadas del Norte . Los primeros registros fragmentarios de la poesía popular estonia , que datan del siglo XIII, se pueden encontrar en la Crónica de Enrique de Livonia ; A finales del siglo XVIII, Johann Gottfried von Herder publicó ejemplos de canciones populares estonias en su antología Volkslieder (1807). Jakob Hurt (1839-1907) fue el primero en comenzar a recopilar sistemáticamente el folclore estonio en la segunda mitad del siglo XIX, planificando una serie de varios volúmenes sobre el folclore estonio, llamada Monumenta Estoniae Antiquae . Hurt acuñó la frase que hasta el día de hoy da forma a la mentalidad de la nación de un millón de habitantes: Si no podemos ser grandes en número, entonces debemos ser grandes en espíritu . [7]
Las crónicas y las representaciones teatrales de la nobleza alemana del Báltico formaron la base de la literatura local alemana del Báltico que, a pesar de las barreras de estatus y lenguaje, afectó a la literatura estonia. El ejemplo más antiguo de poesía en lengua estonia se remonta a 1637, un poema escrito por Reiner Brockmann (1609-1647), profesor de griego en el Gimnasio de Tallin . [8] Otto Wilhelm Masing (1763-1832) fue el primer alfabetizado que dominaba a fondo el idioma estonio . [2] Publicó un libro del alfabeto en estonio llamado ABD ehk Luggemise-Ramat Lastele en 1795. [9] [10]
¿No puede la lengua de esta tierra
, en el fuego del encantamiento,
elevarse hacia los cielos,
buscar la eternidad?
Esas líneas se han interpretado como un reclamo para restablecer el derecho de nacimiento de la lengua estonia. Kristjan Jaak Peterson (1801-1822) es considerado el fundador de la poesía estonia moderna. Reunió sus poemas estonios en dos pequeños libros, pero nunca los vio publicados: esto sólo ocurrió cien años después de su muerte (aunque se publicaron póstumamente tres poemas alemanes en 1823). Uno de los proyectos de Peterson se cumplió en vida, la versión alemana de Mythologia Fennica de Kristfrid Ganander , un diccionario de palabras y nombres mitológicos finlandeses (el original sueco se publicó en 1789). La traducción de Peterson del diccionario de Ganander encontró muchos lectores en Estonia y en el extranjero, convirtiéndose en una fuente importante de ideología nacional e inspiración para la literatura estonia temprana. Su influencia dominante se extendió durante las primeras décadas del siglo XX. [11]
Los logros más destacados del folclore imitan las epopeyas: la epopeya nacional Kalevipoeg fue compilada por médicos de origen estonio: la comenzó Friedrich Robert Faehlmann y la terminó Friedrich Reinhold Kreutzwald . La ideología romántica del siglo XIX estableció los requisitos para una literatura nacional. La idea de una epopeya fue producto de un círculo humanista llamado Sociedad Culta de Estonia (Gelehrte Estnische Gesellschaft), donde Faehlmann había presentado su artículo en 1839 sobre un héroe mítico llamado Kalewipoeg (Hijo de Kalew). Tras la muerte de Faehlmann en 1850, la sociedad entregó los manuscritos a Kreutzwald. La primera edición de Kalevipoeg (1857-1861) era bilingüe y el texto alemán se presentaba junto al original estonio. En 1862 siguió una edición popular en estonio en un solo volumen.
Lydia Koidula (1843-1886) fue la iniciadora de una tradición de poesía patriótica y femenina de Estonia durante la época.
A finales del siglo XIX surgió un poeta que influyó profundamente en la poesía estonia en su conjunto: Juhan Liiv (1864-1913). Durante la última década del siglo XIX, un contemporáneo de Liiv, Eduard Vilde (1865-1933), dio una dirección realista a la prosa estonia. [13]
Con la formación del grupo Noor-Eesti (Joven Estonia) en 1905, liderado por el poeta Gustav Suits (1883-1956), el lingüista y poeta Villem Grünthal-Ridala (1885-1942) y el reformador de la lengua estonia Johannes Aavik (1880-1973), la literatura estonia adquirió un nuevo impulso intelectual. El prosista más destacado de la época, todavía muy leído en la actualidad, fue Oskar Luts (1887-1953). Otro autor importante fue Jaan Oks (1884-1918). La poesía de Ernst Enno (1875-1934) ganó popularidad mucho más tarde.
La racionalidad de los Jóvenes Estonios fue contrarrestada por el grupo de escritores del movimiento Siuru , fundado en 1917. Los poetas centrales y periféricos de Siuru fueron: August Gailit (1891-1960), Friedebert Tuglas (1886-1971), Johannes Semper ( 1892–1970), Artur Adson (1889–1977), August Alle (1890–1952), Henrik Visnapuu (1890–1951), Peet Aren (1889–1970), Otto Krusten (1888–1937) y Marie Under (1883– 1980).
La revista Eesti Kirjandus ( Literatura estonia ) se fundó en 1906 y Eesti Kirjanduse Selts (Sociedad Literaria de Estonia) en 1907.
Después del establecimiento de la República de Estonia , al profesionalismo y la diversidad en la literatura siguió el surgimiento de instituciones literarias. La Unión de Escritores de Estonia se fundó en 1922; La publicación mensual literaria Looming (Creación) apareció por primera vez en 1923 y sigue siendo la principal publicación periódica de su tipo en Estonia. El Fondo de Dotación Cultural comenzó a funcionar en 1925 y es el principal proveedor de subvenciones para las artes en la actual República de Estonia.
La tendencia predominante en la prosa entre las dos guerras mundiales fue el realismo. El escritor más destacado de la época es AH Tammsaare (1878-1940). Su novela épica de cinco volúmenes Tõde ja Õigus (Verdad y justicia, 1926-1933) se considera una de las obras más importantes de la literatura estonia. [14] Otros escritores en prosa destacados fueron: Marta Sillaots (1887–1969), August Mälk (1900–1987), Karl Ristikivi (1912–1977). August Gailit apareció en el panorama literario junto con el grupo Siuru .
Los Arbujad ("Adivinos") era un grupo pequeño pero influyente de poetas que comenzaron a colaborar en 1938 a instancias del poeta y autor Ants Oras (1900-1982) e incluían: Betti Alver (1906-1989), Uku Masing (1909- 1985), Mart Raud (1903–1980), Kersti Merilaas (1913–1986), Bernard Kangro (1910–1994), Heiti Talvik (1904–1947), August Sang (1914–1969) y Paul Viiding (1904–1962) . Si bien las obras poéticas del grupo tendían a ser eclécticas, había un deseo común entre los miembros de alcanzar un plano intelectual y emocional más profundo. Los poetas de Arbujad estaban a favor de la libertad y la independencia del pueblo y al mismo tiempo estaban en contra de la coerción ideológica y los conceptos totalitarios.
Después de la Segunda Guerra Mundial, la literatura estonia estuvo dividida en dos durante casi medio siglo. Varios escritores destacados que pasaron los años de la guerra en Estonia huyeron de las fuerzas soviéticas a Alemania en 1944 (Visnapuu) o a Suecia, ya sea directamente o a través de Finlandia (Suits, Under, Gailit, Kangro, Mälk, Ristikivi). Muchos de los que se quedaron atrás y no siguieron la ideología de la potencia ocupante soviética sufrieron la muerte en Siberia (Talvik y el dramaturgo Hugo Raudsepp) o una combinación de represión, prohibición de publicaciones y exilio interior ( Tuglas , Alver, Masing). A pesar de las modestas circunstancias de los años de la guerra y la posguerra, la actividad creativa y editorial comenzaron casi de inmediato, tanto en las escalas temporales en Finlandia como en los campos de refugiados de Suecia y Alemania.
En 1945 se fundó en Estocolmo la Unión de Escritores de Estonia en el Exilio . En 1950 , Bernard Kangro empezó a publicar en Lund la revista cultural Tulimuld (publicada hasta 1993). Se creó Eesti Kirjanike Kooperatiiv, la mayor editorial en lengua estonia en el exilio, y su método de distribución de libros aseguró la continuidad de la vida literaria a nivel institucional y a escala global, excepto en el país controlado por los soviéticos. Los estonios en el extranjero también hicieron todo lo posible para presentar la literatura estonia al mundo: en Estados Unidos, Ivar Ivask (1927-1992) editó World Literature Today , en el que publicó numerosos artículos y reseñas sobre la literatura estonia.
La colección de poesía del surrealista Ilmar Laaban (1921-2000) fue al principio la única obra modernista, hasta 1953, cuando Karl Ristikivi , un escritor esencialmente conservador, publicó su novela La noche de las almas . La novela Seitse kohtupäeva (Siete días de juicio, 1957) de Arved Viirlaid (1922) fue un desvío hacia el modernismo. Ilmar Jaks (1923) se convirtió en un cultivador más constante de la técnica de la novela moderna. La temática de la producción literaria se vio enriquecida enormemente con descripciones de los países donde se habían asentado varios escritores, como Karl Rumor (1886-1971) en Brasil, o Gert Helbemäe (1913-1974) en Inglaterra. En la segunda mitad de la década de 1950, Kalju Lepik (1920-1999) fue un poeta exiliado que saltó a la fama junto a Bernard Kangro. La primera visita de Kalju Lepik a su tierra natal en 1990 y la publicación allí de sus últimas colecciones de poesía simboliza el fin de la división.
En Estonia, la relajación de las restricciones del régimen soviético tras la muerte de Stalin abrió el camino para varios escritores estonios: Minni Nurme (1917-1994), Jaan Kross (1920-2007), Artur Alliksaar (1923-1966), Ain Kaalep ( nacida en 1921), Kersti Merilaas (1916-1986) y Ellen Niit (nacida en 1928). En ese contexto, entre 1962 y 1967 surgió una nueva "generación de casetes" (llamada así por los pequeños libros de poesía que aparecían juntos en pequeñas cajas de cartón denominadas kassett en estonio). Jaan Kaplinski (1941-2021) se inspiró en gran medida en la religión y la naturaleza orientales. Otros autores destacados fueron Hando Runnel (nacido en 1938), Viivi Luik (nacido en 1946), Mats Traat (nacido en 1936), Andrés Ehin (nacido en 1940) e Ilmar Laaban .
El estancamiento político que siguió al aplastamiento de la Primavera de Praga en 1968 se reflejó en la colección minimalista inicialmente prohibida de Paul-Eerik Rummo . La colección no apareció completa hasta 1989. La llamada literatura alternativa se difundió en forma manuscrita, siendo los autores más importantes en este campo el poeta disidente Jaan Isotamm (seudónimo Johnny B. Isotamm, 1939-2014) y el prosista Toomas Vint (nacido en 1944). El poeta más notable de las décadas de 1960 y 1970 fue Juhan Viiding (seudónimo Jüri Üdi, 1948-1995, hijo del ex miembro de Arbujad, el poeta Paul Viiding), cuya primera colección Nerve Print apareció en 1971. A pesar de todos los intentos de prohibirla, la popular y la naturaleza parecida a una canción del verso patriótico de Hando Runnel aseguró su enorme circulación. Se permitió la impresión de su colección The Purple of the Red Evenings , 1982, pero quedó prohibida la publicación de reseñas en la prensa. [15]
La República de Estonia recuperó su independencia de la ocupación soviética en 1991. Los dos Sindicatos de Escritores de Estonia se fusionaron en 2000.
En cierto modo, Piiririik ("Estado fronterizo") de Emil Tode (seudónimo de Tõnu Õnnepalu , 1962) marcó el comienzo de una nueva era en 1993. La novela reclamó su lugar junto a las obras traducidas y reconocidas internacionalmente de Kross o Kaplinski. El Estado fronterizo también planteó el tema de la "euroliteratura", donde uno de los temas centrales es la peregrinación de los estonios al extranjero, su búsqueda de una identidad en un mundo con fronteras abiertas. [dieciséis]
La poesía intertextual de Jaan Undusk (nacido en 1958), Mati Unt y Viivi Luik y Hasso Krull (nacido en 1964) preparó el terreno para una nueva y audaz literatura estonia. Los prosistas más destacados de la generación más joven de los últimos años son Andrus Kivirähk (nacido en 1970), Karl-Martin Sinijärv (nacido en 1971), Mehis Heinsaar (nacido en 1973), Peeter Sauter (nacido en 1962) o Jüri Ehlvest (1967-2006). , quien profundizó los temas y temas abiertos por Õnnepalu de una manera a la vez cómica y críptica.
Jaan Kross y Jaan Kaplinski siguen siendo los escritores estonios más conocidos y más traducidos, aunque en los últimos años los cuentos de Eeva Park y las novelas de Tõnu Õnnepalu y Ervin Õunapuu también han disfrutado de un éxito moderado en Alemania y Escandinavia. [17]
Jaan Kross ha sido candidato en varias ocasiones al Premio Nobel de Literatura . A su regreso de los campos de trabajo y del exilio interno en Rusia, donde pasó nueve largos años (1946-1954) como prisionero político, Kross insufló nueva vida a la poesía estonia. Kross comenzó a escribir prosa en la segunda mitad de la década de 1960. [18] Jaan Kaplinski se ha convertido en el modernista central y más productivo de la poesía estonia. Kaplinski ha escrito ensayos, obras de teatro y ha traducido. Ha dado conferencias en Vancouver , Calgary , Ljubljana , Trieste , Taipei , Estocolmo , Bolonia y Colonia , Londres y Edimburgo . Ha sido escritor residente en la Universidad de Gales, Aberystwyth . [19]
El comienzo del siglo XXI ha sido fructífero para la literatura estonia. Floreciendo a partir de los menguantes años noventa; Apareció una nueva y vibrante generación de poetas. Jürgen Rooste (1979), Ivar Sild (1977), Wimberg (seudónimo de Jaak Urmet, 1979) y Kristiina Ehin (1977) tienen voces distintivas combinadas con un profundo conocimiento de la literatura estonia y mundial.
Rooste es definitivamente el más involucrado socialmente y el más "beat" de todos. [20] Sild proclama su perspectiva gay, Wimberg crea paisajes absurdos mediante el uso de un lenguaje y un estilo infantiles [21] y Ehin mantiene la tradición de la "gran poeta" de Estonia. [22]
Pero también florece la prosa. En los últimos años, el trabajo de Rein Raud le ha valido numerosos premios nacionales y reconocimiento internacional. Entre sus libros más destacados se encuentran The Reconstruction , la historia de un padre moribundo que intenta averiguar las circunstancias del suicidio de su hija en un culto religioso (2012, en inglés 2017, Dalkey Archive Press [23] ) y The Brother (2008, en inglés). 2016, Open Letter Books [24] ), denominado por el autor "un spaghetti western en prosa poética". Andrus Kivirähk ha combinado hábilmente su talento cómico y su etnofantasía en The Man Who Spoke Snakish (2007, en inglés 2015, Grove Press [25] ). Indrek Hargla es un prolífico escritor de varios tipos de ficción de género, incluidos la ciencia ficción, la fantasía y el crimen. Su reputación se basa principalmente en su serie Apothecary Melchior, ambientada en la Tallin medieval. Además de Kaur Kender (1971), cuyo mejor momento fue en 1998 con su primera novela Iseseisvuspäev ("Día de la Independencia"), está surgiendo una generación más joven. Sass Henno (1982) se mantiene en la tradición de Kaur Kender influenciada por Chuck Palahniuk . [26] Chaneldior escribió una novela por excelencia a la manera de Bret Easton Ellis llamada Kontrolli alt väljas ("Fuera de control") en 2008 [27] y la segunda novela de Peeter Helme (1978), Septiembre (2009), recibió elogios de la crítica por su Descripción realista de la vida en los entornos de oficina de Tallin tal como existía en los albores de este nuevo milenio. [28]