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Los ritmos fáciles

Los Easybeats fueron una banda de rock australiana que se formó en Sydney a finales de 1964. Son más conocidos por su exitoso sencillo de 1966 " Friday on My Mind ", considerado como la primera canción de rock australiana en lograr éxito internacional; Rolling Stone lo describió como "la primera victoria internacional del rock de Oz ". [1] Una de las bandas más populares y exitosas del país, fue una de las pocas bandas australianas de su tiempo en poner en primer plano su material original; su primer álbum Easy (1965) fue uno de los primeros álbumes de rock australiano con todas las canciones originales.

Los cinco miembros fundadores, todos inmigrantes de Europa, se conocieron en el Villawood Migrant Hostel de Sydney en 1964. Saltaron a la fama nacional en 1965 con la canción " She's So Fine ", que alcanzó el número tres en Australia. Sus conciertos y apariciones públicas estuvieron marcados por un intenso fanatismo frecuentemente comparado con la Beatlemanía ; Este fenómeno fue posteriormente denominado "Easyfever". Se mudaron al Reino Unido en 1966, donde grabaron "Friday On My Mind". Tras su éxito, la banda luchó por mantener el reconocimiento internacional. Agravados por problemas financieros y contractuales, el uso de drogas y la creciente independencia de los guitarristas y compositores Harry Vanda y George Young , regresaron a Australia en 1969 en medio de una popularidad decreciente en casa y posteriormente se disolvieron.

El cantante Stevie Wright comenzó una carrera en solitario y consiguió el número uno en Australia con " Evie " en 1974; Murió en 2015 después de largas batallas con las drogas y el alcohol y años de mala salud. Los guitarristas Vanda y Young continuaron como dúo compositor y productor y produjeron varios álbumes de AC/DC ; Young murió en 2017. Durante su carrera de seis años, obtuvieron 15 éxitos entre los 40 primeros en Australia, incluidos "She's So Fine" y " Women (Make You Feel Alright) ", con éxitos número uno que incluyen "Friday on My Mind". y lo siento ". Se reunieron para una gira en 1986. En 2005, fueron incluidos en el Salón de la Fama de ARIA .

Historia

1964-1965: formación, Albert Productions y éxito inicial

Los cinco miembros fundadores procedían de familias que habían emigrado a Australia desde Europa : el cantante Stevie Wright y el baterista Gordon "Snowy" Fleet nacieron en Inglaterra ; el guitarrista rítmico George Young nació en Escocia ; El guitarrista principal Harry Vanda y el bajista Dick Diamonde nacieron en Holanda . La banda se formó en el Villawood Migrant Hostel . Las familias de los miembros de la banda pasaron sus primeros años en Australia alojadas en el albergue a principios y mediados de los años sesenta.

Los primeros conciertos de los Easybeats fueron a finales de 1964 en un local de música llamado Beatle Village, ubicado en el sótano del Courthouse Hotel en Taylor Square en Darlinghurst , Sydney. La banda se inspiró en la " invasión británica " encabezada por los Beatles . Los Easybeats rápidamente se convirtieron en uno de los grupos más populares de la ciudad. [ ¿OMS? ] El agente inmobiliario convertido en empresario de la música pop, Mike Vaughan, se convirtió en su manager. Gracias a sus esfuerzos, firmaron un contrato con Albert Productions , una de las primeras productoras discográficas independientes de Australia. La empresa fue fundada por Ted Albert , cuya familia era propietaria de J. Albert & Sons, una destacada editorial musical . Albert firmó con la banda un contrato de grabación con el sello Parlophone de EMI . El grupo grabó varias canciones en el 2UW Theatre, propiedad de la empresa matriz de Albert Productions, J. Albert and Son. Eligieron el blues " For My Woman " como su primer sencillo. Fue recogido por la radio de Sydney y se convirtió en un éxito menor, alcanzando el puesto 33 en las listas. [2]

1965-1966: ascenso al éxito y Easyfever

"Ella es tan fina", fácil y son 2 fáciles

Aunque "For My Woman" les ganó algo de atención, la banda sintió que necesitaban una canción más rápida para abrirse paso comercialmente. Su siguiente sencillo, " She's So Fine ", les dio ese éxito comercial, alcanzando el puesto número 3 [2] en las listas australianas y lanzándolos al estrellato nacional. Sus conciertos y apariciones públicas estuvieron regularmente marcados por una intensa histeria de los fans similar a la " Beatlemanía ", pronto apodada "Easyfever" por la prensa australiana.

El siguiente sencillo de la banda, el enérgico " Wedding Ring ", lanzado el 26 de agosto de 1965, también fue un éxito, alcanzando el puesto número 7. [2] El 23 de septiembre de 1965, el grupo lanzó su primer álbum, Easy . Fue uno de los primeros álbumes con material original escrito por un grupo de rock australiano. Todas las canciones fueron escritas por miembros del grupo, con el vocalista Stevie Wright y el guitarrista George Young coescribiendo ocho de las catorce canciones del álbum.

Para el siguiente sencillo, " Sad and Lonely and Blue ", la banda volvió al sentimiento basado en el blues de "For My Woman". [ cita necesaria ] Sin embargo, al igual que "For My Woman", no logró llegar al top 10, solo alcanzó el puesto 21. [2] Tanto "Wedding Ring" como "Sad and Lonely and Blue" se incluyeron en el segundo álbum del grupo. , It's 2 Easy , lanzado el 24 de marzo de 1966. Los sencillos principales de ese álbum, " Women (Make You Feel Alright) " y "Come and See Her", colocaron al grupo nuevamente en el top 10, alcanzando el No. 4 y el No. 3 [2] respectivamente en las listas australianas. Esta vez, Stevie Wright y George Young escribieron las catorce canciones del álbum. El equipo de compositores Wright-Young también escribió canciones para otros artistas en ese momento, incluido "Step Back", que se convirtió en el éxito número uno [2] de Johnny Young (sin relación) en 1966.

United Artists Records y Volumen 3

A principios de 1966, mientras el grupo todavía estaba de gira por Australia, el manager Mike Vaughan voló a la ciudad de Nueva York para intentar conseguir un contrato de grabación estadounidense para la banda. A pesar de la falta de interés inicial, Vaughan pudo convencer a United Artists Records para que contratara a la banda. Justo antes de mudarse a Londres en 1966, grabaron un especial de televisión de despedida para Seven Network , titulado The Easybeats (más comúnmente conocido como The Coca-Cola Special ), una de las pocas apariciones supervivientes de la carrera de la banda durante este período. El grupo partió hacia el Reino Unido el 10 de julio de 1966.

En agosto de 1966, Albert Productions lanzó un EP con material grabado antes de que el grupo abandonara Australia. Titulado Easyfever , alcanzó el número 1 en las listas de singles australianos. Albert Productions luego lanzó un álbum completo de material titulado Volumen 3 el 3 de noviembre de 1966. Este también fue un éxito comercial y su sencillo principal, " Sorry ", encabezó las listas australianas. [2] Nuevamente, Stevie Wright y George Young escribieron las trece canciones del álbum.

1966-1967: éxito internacional

Shel Talmy, Vanda & Young y "Friday on My Mind"

Después de llegar a Londres, la banda grabó varias canciones con Ted Albert en los estudios Abbey Road de EMI , pero United Artists Records las consideró inadecuadas y Albert fue destituido como productor. Luego, la banda se asoció con el productor independiente Shel Talmy , que había logrado un gran éxito con su producción para The Who and the Kinks . United Artists también consideró que la composición de las canciones de la banda era demasiado "poco sofisticada" para el competitivo mercado del Reino Unido. El sello ya había lanzado la composición de Wright/Young "Come And See Her" como sencillo en el Reino Unido el 15 de julio y no se vendió bien. Vanda, nacida en Holanda, que ahora tiene un mejor dominio del inglés, reemplazó a Wright como compañero de composición de Young en este momento.

Después de audicionar varios títulos para Talmy, " Friday on My Mind " llamó la atención del productor como el siguiente sencillo. La banda grabó la canción con Talmy en los IBC Studios de Londres en septiembre. "Friday on My Mind" se lanzó en el Reino Unido el 14 de octubre de 1966. Alcanzó el puesto número 6 en las listas del Reino Unido, lo que lo convirtió en el primer gran éxito internacional del grupo. La canción llegó a las listas de varios países: número 1 en Australia, número 13 en Canadá, número 16 en EE. UU. y el Top 10 en Alemania, Países Bajos y Francia, y vendió más de un millón de copias en todo el mundo. Fue galardonado con un disco de oro. [3]

El álbum estadounidense Friday on My Mind

1967-1969: disminución de la popularidad y ruptura

Después de "Friday on My Mind", Easy Come, Easy Go y el álbum desechado

El 17 de marzo de 1967, United Artists lanzó el sencillo siguiente a "Friday on My Mind"; "¿Quién será el indicado?". El sencillo fue un fracaso comercial y no llegó a las listas del Reino Unido (aunque ocupó el puesto 14 en Australia). Para empezar, la banda estaba en contra de lanzar el sencillo, ya que sentían que no era una pista lo suficientemente fuerte como para seguir a "Friday on My Mind". Más tarde ese mes, realizaron una gira por Europa en apoyo de The Rolling Stones .

Durante este período, la banda fue filmada por el director australiano Peter Clifton para un documental propuesto para la Australian Broadcasting Corporation . Filmado con el título Between Heaven and Hell (que luego se cambió a Easy Come, Easy Go ), el documental estuvo perdido durante casi 42 años. Fue restaurado, reeditado y proyectado en festivales de cine en 2012. [4]

En mayo, se lanzó su primer álbum para United Artists: Good Friday (retitulado Friday on My Mind en Estados Unidos). Ese mismo mes regresaron a Australia para realizar una gira por todo el país. Después de la gira, el baterista Snowy Fleet decidió dejar la banda. Fleet no estaba contento con la cantidad de tiempo que tenía que pasar lejos de su esposa e hijos pequeños. Al regresar al Reino Unido sin un baterista, el grupo comenzó varias grabaciones con un baterista de sesión, Freddie Smith, un ciudadano de Glasgow que había tocado con el hermano mayor de George Young, Alex (nombre artístico George Alexander) en Bobby Patrick & The Big Six.

Durante este período, la banda grabó su siguiente sencillo, " Heaven And Hell ", que marcó un punto de inflexión para el grupo, con su sofisticada composición y arreglos. Vanda y Young fueron influenciados por el pop psicodélico actual, popular en el Reino Unido y Estados Unidos. El sencillo fue producido por Glyn Johns , quien había trabajado como ingeniero en las sesiones de Shel Talmy. La banda también comenzó a trabajar en un nuevo álbum con Johns, la mayor parte del cual fue grabado y preparado para su edición, pero nunca fue lanzado debido a los complicados problemas financieros y contractuales de la banda.

"Heaven And Hell" se lanzó en junio y, al igual que el sencillo anterior, tampoco logró dejar huella en las listas del Reino Unido. Esto se debió, en parte, a que la BBC prohibió la canción. El sencillo también tuvo problemas en Estados Unidos, donde una versión censurada titulada "Heaven" reemplazó la letra "Descubriendo a alguien más en tu cama" por "descubriendo que su amor ha muerto". En Australia, al sencillo le fue mucho mejor; llegando al puesto 8.

Después de extensas audiciones en Londres, se encontró un baterista de reemplazo en Tony Cahill (nacido el 20 de diciembre de 1941), que anteriormente había tocado con la banda de Brisbane The Purple Hearts . Con Cahill, la banda realizó una gira por Estados Unidos en agosto, apoyando a Gene Pitney . Durante su visita a Estados Unidos, grabaron su siguiente sencillo, " Falling Off the Edge of the World ", en Nueva York. El sencillo recibió una difusión moderada en los EE. UU., pero no llegó a las listas.

Vigilia

Una banda de rock de cinco hombres posando en una escalera exterior.
Los Easybeats en el programa de televisión holandés ...Puntje, puntje, puntje... en agosto de 1968. Tony Cahill , que reemplazó a Snowy Fleet en la batería, aparece en la foto de la izquierda.

La banda regresó a Londres y continuó trabajando en el estudio. Se considera que su siguiente sencillo, "The Music Goes 'Round My Head", nuevamente escrito por Vanda y Young, fue influenciado por la emergente escena Rocksteady / Ska del Reino Unido. A finales de 1967, Vanda y Young comenzaron a escribir para otros artistas. Dos de sus canciones, "Bring a Little Lovin'" y "Come In, You'll Get Pneumonia", fueron versionadas por Los Bravos (y luego por Ricky Martin como "Dime Que Me Quieres") y Paul Revere y The Raiders respectivamente . . Aún tratando de regresar a las listas del Reino Unido, la banda adoptó un sonido más amigable con el pop y lanzó la balada de soft rock " Hello, How Are You " el 8 de marzo de 1968. El plan funcionó y la canción alcanzó el puesto 20 en las listas de éxitos del Reino Unido. Gráficos del Reino Unido. Sin embargo, en retrospectiva, la banda ha citado el cambio de sonido como un error, afirmando que alienó a los fans de toda la vida de la banda.

En mayo, la banda finalmente lanzó su segundo álbum para United Artists; Vigil (retitulado Falling Off The Edge of the World en EE. UU.). El álbum era una mezcla de sencillos recientes, nuevas grabaciones y tomas descartadas del álbum desechado de 1967. Dos de las canciones grabadas para el LP abandonado, " Land of Make Believe " y " Good Times ", fueron lanzadas como singles. La balada pop barroca "Land of Make Believe" se estrenó en el Reino Unido el 5 de julio y en Australia el 18 de julio. Aunque no llegó a las listas del Reino Unido, alcanzó el puesto 18 en las listas australianas. La cara B del sencillo australiano fue el siguiente sencillo del Reino Unido; "Buenos tiempos". Lanzado el 13 de septiembre, "Good Times" nuevamente no logró llegar a las listas del Reino Unido. Una historia que se cuenta a menudo sobre la canción es que cuando la canción se transmitió en la radio de la BBC , supuestamente Paul McCartney la escuchó en la radio de su automóvil; McCartney aparentemente llamó a la estación inmediatamente para solicitar que se repitiera la reproducción. [3] La canción contó con Steve Marriott de Small Faces en los coros y Nicky Hopkins en el piano. En noviembre, Albert Productions lanzó la cara B británica de "Good Times", el tema instrumental " Lay Me Down and Die ", como sencillo en Australia. El sencillo fue criticado y alcanzó el puesto 59 en la lista australiana; su sencillo con el ranking más bajo hasta la fecha.

Hasta finales de 1968, la banda, anteriormente muy unida, comenzó a separarse. Las drogas fueron un factor, pero la creciente independencia del equipo de Vanda y Young como unidad creativa también fue un catalizador importante. En ese momento, el dúo estaba trabajando sustancialmente por su cuenta y entre ellos ahora podían tocar casi cualquier instrumento necesario para las grabaciones y se habían vuelto expertos en ingeniería y producción de sus propias grabaciones. Escribieron prolíficamente, pero muchas de sus canciones de este período permanecieron inéditas durante muchos años. También se mostraban reacios a hacer más de unos pocos conciertos al mes, por lo que la banda sólo se reunía para actuaciones ocasionales o para sesiones de "demostración" en Central Sound Studios en Denmark Street.

Nuevo contrato con Polydor y "St. Louis"

En 1969, la banda se separó de United Artists y su productora Albert Productions para firmar con Polydor Records . En abril, el grupo fue a los Olympic Studios de Londres para grabar su primer sencillo para Polydor. Se asociaron con el productor Ray Singer, un ex miembro de la banda británica Nirvana , que se había hecho un nombre como productor con " Where Do You Go To (My Lovely) " de Peter Sarstedt . " St. Louis " fue lanzado el 27 de junio de 1969, pero no llegó a las listas del Reino Unido. Sin embargo, alcanzó el puesto 21 en las listas Go-Set en Australia. En julio de 1969, se anunció que la relación laboral entre el manager Mike Vaughan y el grupo había llegado a su fin.

Para continuar su trabajo como compositores contratados, Vanda y Young se hicieron cargo de un piso en Moscow Road en Bayswater en Londres que anteriormente se había utilizado como estudio de jingles para estaciones de radio piratas . Con modificaciones, se convirtió en un estudio casero de 4 pistas y Vanda y Young comenzaron a producir demos, trabajando principalmente por su cuenta. Al igual que con sus discos de Central Sound, tocaron la mayoría de los instrumentos en sus grabaciones y los otros miembros de Easybeats contribuyeron ocasionalmente. Nueve de estas grabaciones de demostración (con los sencillos "St. Louis" y "Can't Find Love") fueron lanzadas por Polydor como un álbum bajo el nombre de The Easybeats como Friends . Este álbum fue lanzado después de su ruptura.

Gira final por Australia y ruptura

En septiembre de 1969, la banda emprendió una breve gira europea y luego aceptó de mala gana la oferta de una gira australiana de cinco semanas. Se informó que la gira era un último intento de sacar al grupo de su creciente conjunto de deudas.

Varios factores hicieron que la gira por Australia no fuera un éxito. En lugar de tocar en lugares más grandes como lo hicieron en la gira de 1967, la banda fue contratada para tocar principalmente en clubes y salones de baile más pequeños. Además, la banda había vuelto al hard rock "sin lujos", mientras que la escena pop australiana estaba preocupada por el rock progresivo, el soul y el pop chicle.

La situación se complicó aún más con el lanzamiento no deseado por Albert Productions (contra los deseos de la banda) de varias grabaciones de demostración de baja fidelidad en The Best of The Easybeats Volumen 2 . Las grabaciones fueron demostraciones de compositores enviadas a Albert Productions en 1967 y 1968 para que las grabaran otros artistas. " Peculiar Hole in the Sky " de ese álbum fue lanzado como sencillo, fue grabado originalmente por la banda australiana The Valentines .

En octubre de 1969, la banda hizo una aparición televisiva de despedida en el ATN-7 Easybeats Special (que se transmitió después de la gira el 2 de noviembre). Después de su actuación en Caesar's Place Disco, Sydney, el 25 de octubre, se celebró una boda para Diamonde y la actriz Charlene Collins. Al día siguiente, los Easybeats viajaron a Orange, Nueva Gales del Sur . Allí hicieron una aparición televisiva en los estudios de televisión CBN-8 y realizaron un espectáculo en el Amoco Center en el centro de la ciudad de Orange. Sin embargo, el espectáculo fue interrumpido por miembros hostiles de la audiencia y fue cancelado después de sólo 20 minutos. Esta fue la última actuación de The Easybeats. Después de la gira, la banda tomó caminos separados.

1969-presente: después de la ruptura

Década de 1970: éxito comercial en solitario de Vanda & Young y Wright

vanda y joven

Vanda y Young regresaron al Reino Unido y permanecieron allí durante tres años, trabajando para pagar las deudas contraídas durante los años de The Easybeats. Durante el período 1970-74 grabaron con varios nombres: Paintbox, Tramp, Eddie Avana, Moondance, Haffy's Whiskey Sour, Vanda & Young, Band of Hope y Marcus Hook Roll Band. Regresaron a Australia en 1973 y se reunieron con Ted Albert y se convirtieron en los productores internos de su nuevo sello discográfico Albert Productions , escribiendo y/o produciendo muchos actos de éxito, incluidos Stevie Wright , Rose Tattoo , Cheetah , the Angels y William Shakespeare .

Escribieron y produjeron varios éxitos importantes para John Paul Young , incluidos "Love Is in the Air" y "Yesterday's Hero", que también fue un éxito para The Bay City Rollers , y produjeron los primeros seis álbumes de AC/DC (que incluían a George hermanos menores Angus Young y Malcolm Young ).

En el período 1976-92, Vanda and Young también grabaron varios sencillos bajo el seudónimo Flash and the Pan que llegaron a las listas de Australia y el Reino Unido, incluidos "Hey St. Peter" y "Down Among the Dead Men". Tuvieron aún más éxito en Europa con éxitos como " Waiting for a Train ", "Midnight Man", " Early Morning Wake Up Call " y "Ayla", de los álbumes número 1 Early Morning Wake Up Call , Headlines y Noches en Francia . La cantante, modelo y actriz Grace Jones también grabó una exitosa versión de su canción " Walking in the Rain ".

Stevie Wright

Stevie Wright se convirtió en miembro del elenco de la producción teatral australiana original de Jesus Christ Superstar (1972-73) y luego lanzó una exitosa pero breve carrera en solitario con el exitoso sencillo " Evie " y el álbum Hard Road en 1974. lo que lo reunió con Vanda y Young, quienes produjeron los discos y escribieron muchas de las canciones, incluida "Evie", una ambiciosa suite de tres partes dividida en dos caras de un sencillo.

En años posteriores, Wright sufrió problemas debilitantes con las drogas y el alcohol , que se vieron exacerbados aún más por su autoingreso en el famoso Hospital Privado de Chelmsford en Sydney. Su director, el Dr. Harry Bailey , administró un tratamiento muy controvertido conocido como " terapia del sueño profundo " que supuestamente curaba la adicción a las drogas con una combinación de coma inducido por drogas y electroshock . [5] [ página necesaria ] Muchos pacientes, incluido Wright, sufrieron daño cerebral y secuelas de por vida, mientras que otros murieron como resultado de los tratamientos.

Flota Nevada, Tony Cahill y Dick Diamonde

El baterista original Gordon "Snowy" Fleet se convirtió en un exitoso constructor en Perth, Australia Occidental , y ahora dirige un estudio de ensayo con sede en Jandakot, Australia Occidental . Su reemplazo, Tony Cahill, permaneció en el Reino Unido por un tiempo, uniéndose brevemente a la formación final de estudio de Python Lee Jackson como bajista, antes de mudarse a los Estados Unidos para realizar una gira con King Harvest .

Dick Diamonde se mudó a la costa norte de Nueva Gales del Sur y se retiró de la actuación, después de algunos años de cantar y tocar en pubs locales.

Década de 1980: carreras en solitario y la gira de reunión de Easybeats

Los Easybeats en una conferencia de prensa en el Sebel Townhouse Hotel antes de embarcarse en una gira de reunión por Australia en 1986.

En 1980, Flash and the Pan lanzaron su segundo álbum Lights in the Night . Su siguiente álbum, Headlines , fue lanzado en agosto de 1982. Incluía los sencillos " Waiting for a Train ", que alcanzó el puesto número 7 en las listas del Reino Unido y "Where Were You". El vídeo musical de "Where Were You" presentaba a Stevie Wright como una estrella de rock futurista imitando la voz de George Young. Wright también proporcionó la voz para el álbum. [6] Ese mismo año se habló de una reunión de Easybeats. Wright le dijo a la revista Juke en 1983 que "teníamos a nuestros abogados trabajando en el trato" porque había un lugar interesado en tenerlos "pero en el último minuto intentaron cambiar el lugar y simplemente dijimos 'olvídalo'". [7]

En 1983, se habló de un álbum en solitario con trabajo realizado nuevamente con Vanda y Young. Wright dijo que el álbum se describiría mejor como "rock 'n' roll con clase" y que las canciones trataban sobre "un amplio espectro de todas las experiencias por las que he pasado". Dijo que las canciones de amor que tenía eran optimistas . Esta entrevista da una buena idea de cómo trabajó Wright en el estudio con Vanda y Young: [7]

"Bueno, es una cosa de tres. Se sentarán y dirán 'tenemos este tipo de canción' y discutiremos cómo la abordaremos. Obviamente, después de tanto tiempo, tenemos un vínculo muy fuerte. He escrito un par de canciones, pero como ellos son mucho mejores que yo, dejaré que ellos se encarguen de eso".

Según el artículo de la revista Juke, "debía publicarse más adelante ese año", [7] sin embargo, esto nunca sucedió.

En enero de 1984, Wright fue acusado de intento de allanamiento de morada días después de asistir al centro de rehabilitación de drogas de Westmount en Katoomba , al oeste de Sydney. Fue arrestado por consumo de heroína ese mismo mes. [6] Había estado consumiendo heroína desde aproximadamente 1973, [6] y, según Wright, siguió siendo adicto durante 20 años. [8] También ese año, se lanzó el siguiente álbum de Flash and the Pan, Early Morning Wake Up Call .

En noviembre de 1986, la formación original se reunió para una gira por Australia. La gira fue recibida calurosamente por críticos y fanáticos. Wright reformó la Stevie Wright Band y relanzó su carrera en vivo, tocando en Australia en hoteles y clubes entre 1986 y 1988. En 1987, Flash and the Pan lanzaron su quinto álbum, Nights in France .

Vanda y Young volvieron a producir AC/DC en su álbum de 1988 Blow Up Your Video .

Década de 1990 y años posteriores: semijubilación

En 1992 Flash and the Pan lanzaron su último álbum Burning Up The Night . Los problemas de abuso de sustancias de Wright se salieron de control en las décadas de 1980 y 1990 y estuvo al borde de la muerte en varias ocasiones, pero su pareja, Faye, lo sacó del abismo. En 1999, el periodista Jack Marx publicó un libro muy esperado sobre Wright, titulado Sorry - The Wretched Tale of Little Stevie Wright . [5] Algunos críticos lo aplaudieron críticamente: el historiador musical australiano Clinton Walker lo llamó " periodismo gonzo en su máxima expresión", [9] mientras que The Bulletin se refirió más tarde a Sorry como "uno de los libros de rock más desgarradores jamás escritos". [10] Sin embargo, Sorry se ganó el desdén de su tema, los muchos fanáticos de Wright y otros críticos. El crítico de Internet Ken Grady (Luna Café, 1999) describió a Marx como "un hipócrita egoísta" y concluyó su reseña observando: "Lo único que Marx ha logrado es presentarse a sí mismo como una sanguijuela moralmente arruinada y muy desagradable ". [11]

En la década de 2000, una banda que se hacía llamar "The Easybeats" realizó una gira y apareció en televisión por toda Europa. [12] Ningún miembro estaba en ninguna formación de la banda australiana ni tocó en ninguno de los discos, a pesar de que el cantante principal usaba un nombre similar. Además, otra banda de covers en inglés tomó el nombre de Easybeats, aunque tampoco tenía miembros que estuvieran en la banda australiana ni tocaran en ninguna de las grabaciones originales. [13] En 2000, George Young produjo el álbum Stiff Upper Lip de AC/DC . Era la primera vez que trabajaba con el grupo sin que Harry Vanda coprodujera.

Debido a su salud, Wright solo realizó una pequeña cantidad de espectáculos en la década de 2000, aunque en 2002 se recuperó lo suficiente como para actuar como parte de la gira nacional de conciertos de estrellas Long Way to the Top . Su autobiografía, Hard Road , se publicó en 2004. En 2007, Stevie Wright actuó en el Gathering Festival en Yandina, Sunshine Coast. El 31 de enero de 2009, Wright cerró el festival Legends of Rock en Byron Bay, Australia. El 14 de julio de 2005, los Easybeats fueron incluidos en el Salón de la Fama de ARIA . Wright, Vanda y Snowy Fleet asistieron a la ceremonia.

Cahill murió en Sydney el 13 de agosto de 2014, como consecuencia de un tumor cerebral . [14] [15]

Después de enfermarse el 26 de diciembre de 2015, Wright ingresó en un hospital en la costa sur de Nueva Gales del Sur, Australia. No se recuperó y murió la noche del día siguiente.

George Young murió el 22 de octubre de 2017. [16]

Cultura popular

Una versión de "Good Times" de INXS y Jimmy Barnes ocupó el puesto número 2 en Australia en 1986 y se convirtió en el sencillo más vendido de Mushroom Records . En 1987 se convirtió en un éxito número 47 en los EE. UU. después de aparecer en la banda sonora de la película The Lost Boys . [ cita necesaria ]

En 1987, Gary Moore lanzó una versión de "Friday on My Mind" en el álbum Wild Frontier que llegó a las listas de Australia, Irlanda, Finlandia, Nueva Zelanda y el Reino Unido. [17]

Discografía

Álbumes de estudio

Miembros

Línea de tiempo

Representaciones en los medios

Friday on My Mind es unaminiserie dramática de televisión australiana proyectada por primera vez en ABC en 2017, basada en la historia de la banda desde su formación en Villawood Migrant Hostel en 1964 hasta su ruptura en 1969.

Premios y nominaciones

Premios ARIA de la Música

Los ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Comenzaron en 1987. Los Easybeats fueron incluidos en el Salón de la Fama en 2005. [18]

Referencias

  1. ^ Fricke, David (11 de septiembre de 1986). "Los Easybeats: ¿Dónde están ahora?". Piedra rodante . Consultado el 11 de octubre de 2023 .
  2. ^ abcdefg Kent, David (2005). Libro de cartas de Australia 1940-1969 . Turramurra, Nueva Gales del Sur: Australian Chart Book Pty Ltd. ISBN 0-646-44439-5.
  3. ^ ab Murrells, Joseph (1978). El libro de los discos de oro (2ª ed.). Londres: Barrie y Jenkins Ltd. págs. 204-205. ISBN 0-214-20512-6.
  4. ^ Monaghan, Peter. "Peter Clifton encuentra su película Easybeats perdida". Noticias del Archivo de Imágenes en Movimiento .
  5. ^ ab Marx, Jack (1999). Lo siento: El miserable cuento del pequeño Stevie Wright (1 ed.). Sídney: Pan Macmillan. ISBN 9780732909208. Consultado el 27 de diciembre de 2015 , a través de books.google.com.au.
  6. ^ abc McFarlane, Ian (1999). "Entrada de la enciclopedia para 'Stevie Wright". Enciclopedia del rock y pop australiano . St Leonards, Nueva Gales del Sur: Allen & Unwin. ISBN 1-86508-072-1. Archivado desde el original el 3 de agosto de 2004 . Consultado el 18 de octubre de 2009 .{{cite encyclopedia}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )
  7. ^ Revista abc Juke , 8 de octubre de 1983. "Los poderes curativos de la fe de Stevie Wright" por Alan Ward, p. 7.
  8. ^ Probyn, Andrés; Kimball, Duncan (29 de mayo de 2001). "Stevie Wright". MILESAGO: Música y cultura popular de Australasia 1964-1975 . Producciones HIELO . Consultado el 20 de octubre de 2009 .
  9. ^ "Es bastante feo en esta cabeza", The Sydney Morning Herald , 24 de julio de 1999.
  10. ^ "El camino equivocado de Stevie Wright", The Bulletin , 14 de abril de 2004.
  11. ^ Jack Marx. Lo siento, el miserable cuento del pequeño Stevie Wright. Pan Macmillan Australia . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2012.{{cite book}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  12. ^ [1] Archivado el 7 de julio de 2014 en Wayback Machine.
  13. ^ "La banda tributo al teatro EasyBeats Sixties". Theeasybeats.co.uk . Archivado desde el original el 12 de agosto de 2022 . Consultado el 4 de diciembre de 2023 .{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  14. ^ "Tony Cahill (1941-2014)". Tributos.smh.com.au. 16 de agosto de 2014 . Consultado el 22 de agosto de 2014 .
  15. ^ Tait, John (27 de agosto de 2014). "El baterista de Easybeat se convirtió en un éxito como bajista". El Sydney Morning Herald . Consultado el 28 de agosto de 2014 .
  16. ^ Sitio web, Oficial de AC/DC. "AC/DC - Noticias". Acdc.com . Consultado el 23 de octubre de 2017 .
  17. ^ "Friday On My Mind - THE EASYBEATS (1966) - Pop Archives - Fuentes de discos pop australianos de los años 50, 60 y 70". Poparchives.com.au . 13 de octubre de 2019.
  18. ^ "Ganadores por premio: Salón de la fama". Asociación Australiana de la Industria Discográfica . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2009 . Consultado el 23 de octubre de 2020 .

Bibliografía

enlaces externos