Nirvana es una banda de pop rock formada en Londres en 1966. [1] [2] En 1985, la banda se reformó. Los miembros de la banda demandaron a la banda estadounidense Nirvana por el uso del nombre, llegando a un acuerdo extrajudicial. [3]
Nirvana fue creado como el brazo interpretativo de la asociación de compositores con sede en Londres formada por el músico irlandés Patrick Campbell-Lyons y el compositor griego Alex Spyropoulos (nacido George Alex Spyropoulos, 1941, Atenas) y el productor inglés Ray Singer (nacido en 1946). En sus grabaciones, Campbell-Lyons, Ray Singer y Spyropoulos aportaron todas las voces. Campbell-Lyons contribuyó con las guitarras y Spyropoulos contribuyó con algunos teclados. Musicalmente, Campbell-Lyons y Spyropoulos mezclaron rock, pop, folk , jazz , ritmos latinos y música clásica , principalmente aumentados por arreglos de estilo barroco de cámara .
En octubre de 1967 lanzaron su primer álbum, un álbum conceptual producido por Chris Blackwell titulado The Story of Simon Simopath . [4] El álbum fue uno de los primeros álbumes conceptuales narrativos jamás lanzados, anterior a álbumes conceptuales basados en historias como SF Sorrow de Pretty Things (diciembre de 1968), Tommy de The Who (abril de 1969) y Arthur de The Kinks (septiembre de 1969). Island Records lanzó el primer álbum de Nirvana "con un espectáculo en vivo en el Teatro Saville, compartiendo cartel con otros artistas del sello como Traffic , Spooky Tooth y Jackie Edwards ". [5]
Al no poder interpretar sus canciones en vivo como dúo, Campbell-Lyons y Spyropoulos decidieron crear un conjunto de presentaciones en vivo, el Nirvana Ensemble, y reclutaron a cuatro músicos. [6] Aunque fueron contratados para ser parte del grupo de presentaciones en vivo en lugar de como miembros de la banda, estos cuatro músicos también fueron incluidos en la fotografía junto al dúo principal en la portada del álbum de su primer álbum para ayudar a proyectar una imagen de grupo en lugar de un dúo. Sin embargo, en unos pocos meses, Nirvana había vuelto a su formación original de dos personas. Los cuatro músicos que complementaron a Campbell-Lyons y Spyropoulos en sus apariciones en vivo y programas de televisión durante esos pocos meses fueron Ray Singer (guitarra), Brian Henderson (bajo), Sylvia A. Schuster (cello) y Michael Coe (corno francés, viola). Sue y Sunny también participaron proporcionando sus voces. [7]
La banda apareció en la televisión francesa con Salvador Dalí , quien les salpicó pintura negra durante una interpretación de su tercer sencillo, «Rainbow Chaser». Campbell-Lyons conservó la chaqueta, pero lamentó que Dalí no firmara ninguna de sus prendas salpicadas de pintura. Island Records supuestamente envió al artista una factura por la limpieza del violonchelo de Schuster. [8]
Tras el éxito de "Rainbow Chaser", "las apariciones en vivo se volvieron cada vez más raras" y el dúo de compositores en el corazón de Nirvana "decidió disolver el sexteto" y confiar en músicos de sesión para futuras grabaciones. [5] Spyropoulos citó la salida de Schuster debido al embarazo como el motivo para que la banda regresara a su membresía principal. Campbell-Lyons también citó el alto costo de tener a los miembros adicionales como una razón para su salida. [9] Schuster luego se convirtió en el violonchelista principal de la Orquesta Sinfónica de la BBC . [10]
En 1968, Nirvana grabó su segundo álbum, All of Us , que incluía una amplia gama de estilos musicales similar a la de su primer álbum. Después del lanzamiento del álbum, Ray Singer dejó el grupo para producir a Peter Sarstedt.
Su tercer álbum, Black Flower , fue rechazado por Blackwell, quien lo comparó despectivamente con A Man and a Woman de Francis Lai . Bajo el título To Markos III (supuestamente llamado así por un "tío rico" de Spyropoulos que ayudó a financiar el álbum), fue lanzado en el Reino Unido en el sello Pye en mayo de 1970, aunque al parecer solo se imprimieron 250 copias y fue eliminado poco después. Una canción, "Christopher Lucifer", fue una burla a Blackwell. [11]
En 1971, el dúo se separó y Campbell-Lyons fue la principal colaboradora de los dos siguientes álbumes de Nirvana, Local Anaesthetic (1971) y Songs of Love And Praise (1972), este último con el regreso de Sylvia Schuster. Posteriormente, Campbell-Lyons trabajó como solista y publicó otros álbumes: Me and My Friend (1973), The Electric Plough (1981) y The Hero I Might Have Been (1983).
El dúo [ se necesita más explicación ] se reunió en 1985, realizó una gira por Europa y lanzó un álbum recopilatorio, Black Flower (Bam-Caruso, 1987). ( Black Flower había sido el título planeado originalmente para su tercer álbum). En la década de 1990, se lanzaron dos álbumes más. Secret Theatre (1994) y Orange and Blue (1996), que contenían material inédito, incluida una versión flower-power de la canción " Lithium ", grabada originalmente por la banda grunge de Seattle del mismo nombre, Nirvana . Según el sitio web oficial de la banda, esto fue pensado como parte de un álbum irónico llamado Nirvana Sings Nirvana que fue abortado cuando murió el cantante principal Kurt Cobain . Cuando la grabación se presentó en el álbum Orange and Blue , las notas de portada de Campbell-Lyons lo trataron con seriedad y con alusión a Heathcliff de Cumbres borrascosas . Además, según el sitio web, la banda todavía quería abrir para Hole incluso después de la muerte de Cobain. [ cita requerida ]
El grupo original presentó una demanda en California contra la banda grunge de Seattle en 1992. El asunto se resolvió fuera de los tribunales en términos no revelados que aparentemente permitieron a ambas bandas continuar usando el nombre y lanzar nuevas grabaciones sin ninguna exención de responsabilidad en el empaque o advertencias para distinguir a un Nirvana del otro. El escritor musical Everett True ha afirmado que el sello discográfico de Cobain pagó $ 100,000 al Nirvana original para permitir que la banda de Cobain siguiera usando el nombre. [12]
En 1999, lanzaron una antología de tres discos en CD titulada Chemistry , que incluía doce temas inéditos y algo de material nuevo. Sus tres primeros álbumes fueron reeditados en CD por Universal Records en 2003. En 2005, Universal (Japón) reeditó Local Anaesthetic y Songs of Love And Praise . En 2018, se lanzó un nuevo álbum en el sello Island Rainbow Chaser: The 60s Recordings (The Island Years) , que incluía los dos primeros álbumes en un paquete de doble CD, con 52 temas con 27 tomas descartadas, demos y versiones alternativas inéditas.
El grupo pertenecía a la escuela de la música pop-rock melódica con sabor barroco, caracterizada por los Beach Boys de Pet Sounds y God Only Knows , los Zombies de Odessey y Oracle y Time of the Season . La mayoría de las pistas de los álbumes de Nirvana caían en el amplio género de la música popular contemporánea , a veces descrita como la vertiente de cámara del rock progresivo , el soft rock o el pop orquestal y el pop de cámara. [13]
Se cree que la canción de Nirvana "Rainbow Chaser" es la primera grabación británica en la que se utiliza el efecto de audio conocido como phasing o flanger a lo largo de toda una pista, a diferencia de lo que ocurre ocasionalmente dentro de una canción, como en el caso de Small Faces en " Itchycoo Park ". En 1967, el phasing se identificaba con la psicodelia y "Rainbow Chaser" alcanzó el puesto número 34 en la lista de sencillos del Reino Unido durante mayo de 1968. [14]
Los productores, arreglistas, ingenieros y mezcladores de Nirvana incluyeron:
Mike Weighell también colaboró a principios de la década de 1970. Otros que trabajaron en la producción con Nirvana incluyen a Muff Winwood (anteriormente del Spencer Davis Group ); el arreglista/productor Mike Hurst , que trabajó con Jimmy Page , Cat Stevens , Manfred Mann , el Spencer Davis Group , Colin Blunstone ; y el arreglista Johnny Scott , que hizo arreglos para los Hollies y posteriormente compuso bandas sonoras para películas como The Shooting Party y Greystoke .
Entre los músicos más destacados que han tocado en las sesiones de Nirvana se encuentran Lesley Duncan , Big Jim Sullivan , Herbie Flowers , Billy Bremner (que más tarde se hizo famoso por su trabajo en Rockpile / Dave Edmunds ), Luther Grosvenor , Clem Cattini y la formación completa de la banda de rock Spooky Tooth . Patrick Joseph Kelly (teclados) también coescribió la canción "Modus Operandi" del álbum Local Anaesthetic .