What Dreams May Come es una película dramática de fantasía estadounidense de 1998 dirigida por Vincent Ward y adaptada por Ronald Bass de la novela de 1978 del mismo nombre de Richard Matheson . Protagonizada por Robin Williams , Annabella Sciorra y Cuba Gooding Jr. , ganó el Premio de la Academia a los mejores efectos visuales y el premio del Art Directors Guild a la excelencia en diseño de producción. También estuvo nominada al Premio de la Academia a la Mejor Dirección Artística . El título proviene de una línea del soliloquio " Ser o no ser " de Hamlet . [4] La película recibió críticas mixtas, con elogios por su paisaje, pero criticando la trama. También fue un fracaso de taquilla , recaudando sólo 75,4 millones de dólares frente a un presupuesto de 85-90 millones de dólares.
Mientras está de vacaciones en Suiza , el pediatra Chris Nielsen conoce a la artista Annie Collins. Se casan y tienen dos hijos, Ian y Marie. Su idílica vida termina cuando los niños mueren en un accidente automovilístico. Cuatro años después, Chris también muere en un accidente automovilístico. Sin saber que está muerto y confundido porque nadie interactuará con él, Chris permanece en la Tierra.
Ve los intentos de Annie de afrontar su pérdida e intenta comunicarse con ella, a pesar del consejo de una presencia de que esto sólo le causará más dolor. Cuando sus intentos realmente causan más dolor, decide seguir adelante. Chris despierta en un cielo que ha creado con su imaginación; su entorno es un paisaje montañoso que se asemeja a un cuadro creado por su esposa, y se asemeja a un lugar donde los dos deseaban pasar su vejez.
Chris está acompañado en el cielo por Albert Lewis, su amigo y mentor de su residencia médica, y Leona, una azafata a quien Chris alguna vez admiró en presencia de su hija; Más tarde llega a reconocer a Leona como su hija Marie. Mientras tanto, Annie está atormentada por la culpa por la muerte de Chris y sus hijos, y se suicida . Chris, que inicialmente se siente aliviado de que su sufrimiento haya terminado, se enoja cuando se entera de que quienes se suicidan van al infierno ; Esto no es el resultado de un juicio emitido contra ellos, sino más bien de su propia tendencia a crear mundos de pesadilla basados en su dolor.
Chris está convencido de que rescatará a Annie del infierno, a pesar de la insistencia de Albert de que nadie ha logrado hacerlo con alguien que se suicidó. Con la ayuda de un "rastreador", Chris y Albert descienden al infierno. En el viaje hasta allí, Chris se da cuenta de que Albert es en realidad Ian y se separa de él antes de buscar a Annie.
Chris y el rastreador llegan a una versión oscura y retorcida de la casa de Chris y Annie. Luego, el rastreador se revela como el verdadero Albert y advierte a Chris que si se queda con Annie por más de unos minutos puede quedar atrapado permanentemente en el infierno, y le advierte que todo lo que Chris puede esperar razonablemente es una oportunidad para despedirse definitivamente de Annie. Chris entra a su ahora horrible casa y encuentra a Annie sufriendo de amnesia , incapaz de recordar su suicidio y visiblemente torturada por su decrépito entorno. Incapaz de despertar sus recuerdos, el rastreador ve a Chris abandonar su misión de salvar a Annie del infierno.
Pero en lugar de regresar al cielo, Chris elige unirse a Annie para siempre en el infierno. Mientras le declara a Annie su intención de quedarse, sus palabras son paralelas a algo que él le había dicho cuando la dejó en una institución después de la muerte de los niños, y ella recupera sus recuerdos mientras Chris hace suya su pesadilla. Annie asciende al cielo, llevándose a Chris con ella. Chris y Annie se reúnen con sus hijos en el cielo y todas las apariencias se restablecen. Chris propone la reencarnación , para que él y Annie puedan volver a experimentar la vida juntos. La película termina con Chris y Annie reencuentrándose cuando eran niños pequeños en una situación paralela a su primer encuentro.
Además, el director Werner Herzog hace un cameo como uno de los Rostros de los Condenados.
La fotografía principal de What Dreams May Come comenzó a finales de junio de 1997. Se rodó en gran parte con película Fuji Velvia y es una de las pocas películas que se ha rodado de esta manera. La película Fuji Velvia es conocida entre los fotógrafos de paisajes por su reproducción de colores vívidos. [5] Los desarrollos de efectos visuales fueron creados por Mass.lllusions en el mismo grupo que desarrolló los efectos visuales de tiempo bala en The Matrix . [6]
Los lugares de rodaje incluyen lugares en el condado de Marin , el condado de Alameda , el Parque Nacional Glacier , [7] y el Salto Ángel . [8] Parte de la secuencia "Hell" fue filmada en el casco decrépito del portaaviones USS Oriskany (CV-34) de clase Essex mientras estaba atracado en Mare Island en Vallejo, California . Posteriormente, el barco fue hundido para crear un arrecife artificial el 17 de mayo de 2006. [9]
Las copias originales de la película se perdieron en un incendio en el backlot de Universal Studios el 1 de junio de 2008. Se inició una búsqueda mundial de una copia, que se encontró en Europa. [10]
La edición especial del DVD y el Blu-ray de 2011 muestran un final alternativo (el final de la novela) en el que la reencarnación no es una elección, sino parte del orden natural. Chris y Annie se reencontrarán en sus nuevas vidas, pero Annie debe expiar su suicidio: su nueva encarnación morirá joven y Chris pasará el resto de su vida como viudo antes de que los dos se reúnan nuevamente en el cielo. Luego, la película se traslada a Sri Lanka, donde una mujer está dando a luz a una niña, que se presume es Annie. En Filadelfia nace un niño, presumiblemente Chris.
La partitura musical de What Dreams May Come fue compuesta y dirigida por Michael Kamen y producida por James Seymour Brett . Ennio Morricone había completado y grabado la partitura completa de la película pero, después de que se realizaron cambios editoriales, su partitura fue rechazada y Kamen fue contratado en su lugar. Con poco tiempo, Kamen tomó la canción " Beside You " del álbum Roll Over de 1971 de su banda New York Rock & Roll Ensemble y la adaptó como tema musical principal de la película. [11] Con poco más de tres semanas para escribir, grabar y mezclar la partitura, Kamen adoptó un enfoque más directo. "En ese momento me encontraba en un momento muy profundo de mi vida y la película produjo en mí una respuesta poderosa y personal", dijo Kamen. "Sé que, a pesar de la respuesta mixta a la película en sí, logré una de mis mejores y más enfocadas bandas sonoras". [12]
La partitura fue interpretada por la Orquesta Metropolitana de Londres y grabada tanto en Air Studios como en Abbey Road Studios . Un álbum de banda sonora fue lanzado el 13 de octubre de 1998 por Beyond Records . [13] [14]
La película se diferencia significativamente de la novela, en su trama y en su visión del más allá.
En la novela, hay muchas más referencias a creencias teosóficas , de la Nueva Era y paranormales . [15] El autor Richard Matheson afirma en una nota introductoria que sólo los personajes son ficticios y que casi todo lo demás se basa en investigaciones (el libro incluye una extensa bibliografía ). Los elementos de la historia que no aparecen en la película incluyen la proyección astral , la telepatía , una sesión de espiritismo y el término " Summerland " (un nombre para un Cielo simplificado en Teosofía y para el Cielo en general en religiones como la Wicca ).
Los detalles de la vida de Chris en la Tierra difieren mucho en la novela. Sólo Chris y su esposa (llamada Ann) mueren. Sus hijos, que son más adultos que jóvenes, siguen vivos, como personajes secundarios. Albert y Leona son las personas que parecen ser y el personaje interpretado por Max Von Sydow no aparece en el libro. Albert es el primo de Chris y no simplemente un amigo. Chris y Ann son tipos rurales en lugar de los urbanitas retratados en la película, y él no es pediatra ni ella pintora. Él es un guionista de Hollywood y ella tiene una variedad de trabajos.
En el libro, las imágenes del más allá se basan en paisajes naturales más que en pinturas. La descripción del infierno en la novela es considerablemente más violenta que en la película. A Chris le resulta difícil moverse, respirar o ver, y sufre tortura física a manos de algunos habitantes. No se encuentra con barcos, tormentas, fuego o el mar de rostros humanos sobre el que camina su homólogo cinematográfico. En cambio, él y Albert escalan acantilados escarpados y se topan con lugares como un enjambre de insectos que atacan a las personas.
Ann está enviada al infierno durante 24 años, no para la eternidad. Al final, que se parece a una versión alternativa [ se necesita aclaración ] de la película pero no a la versión estándar, ella escapa del Infierno reencarnándose, porque no está preparada para el Cielo.
La película fue la segunda película más taquillera en la taquilla de EE. UU. en su primer fin de semana detrás de Antz y recaudó 55 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá, mientras que recaudó otros 20 millones de dólares a nivel internacional para un total mundial de 75 millones de dólares. [3]
Tras su lanzamiento inicial, la recepción crítica de What Dreams May Come fue mixta. En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 52%, basado en 69 reseñas, con una puntuación promedio de 5,70/10. El consenso crítico del sitio dice: "Una trama insustancial eclipsa el hermoso y surrealista paisaje". [16] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 44 sobre 100, basada en reseñas de 25 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [17] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación "B" en una escala de A+ a F. [18]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times otorgó a la película tres estrellas y media de cuatro y comentó:
Esta es una película que incluso en su forma imperfecta muestra cómo las películas pueden imaginar lo desconocido, pueden llevar nuestra imaginación a lugares maravillosos. Y contiene actuaciones desgarradoramente efectivas de Robin Williams y Annabella Sciorra." [19]
James Berardinelli de ReelViews le dio a What Dreams May Come tres estrellas de cuatro, diciendo:
Muchas películas han ofrecido representaciones del cielo y el infierno, pero pocas con tanta convicción y creatividad como What Dreams May Come . La trama, que se centra en los sacrificios que un hombre hará por el amor verdadero, no es complicada ni original, pero, reforzada por el increíble sentido visual del director, se convierte en una pieza dramática conmovedora. [20]
Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una C+ y escribió: "Hay una contradicción central en un cuento de hadas como este: la película puede predicar a la audiencia sobre cuestiones del espíritu, pero su visión enjoyada de efectos especiales del más allá puede No puedo evitar parecer agresivamente literal". [21] Leonard Maltin , en su publicación anual TV Movies , le dio a la película una calificación de "BOMBA", describiéndola como "una palabrería desagradable". [22]
En una entrevista sobre las adaptaciones de su obra, Richard Matheson afirmó que "No comentaré sobre What Dreams May Come excepto para decir que un importante productor de Hollywood me dijo: 'Deberían haber filmado tu libro'. Amén. Debo agregar que el productor, Stephen Simon, intentó filmar mi guión durante muchos años, así que no puedo culparlo por tener que finalmente seguir el camino que tomó para poder hacer la película". [23]
[...]He hecho películas con presupuestos que van desde los 500.000 dólares (Indigo) hasta los 90 millones de dólares (What Dreams May Come)[...]
