Phoenix Wright: Ace Attorney – Trials and Tribulations [a] es un videojuego de aventuras en formato novela visual desarrollado y publicado por Capcom . Fue lanzado originalmente para Game Boy Advance en 2004 en Japón, y desde entonces ha sido lanzado para varias plataformas, incluyendo una versión para Nintendo DS que fue lanzada en 2007 en Japón y Norteamérica y en 2008 en Europa. Es el tercer juego de la serie Ace Attorney , después de Phoenix Wright: Ace Attorney (2001) y Justice for All (2002).
La historia sigue a los abogados defensores Phoenix Wright y Mia Fey , quienes defienden a sus clientes en cinco episodios. Entre otros personajes se encuentran la asistente de Phoenix y hermana de Mia , Maya , su prima Pearl y el fiscal Godot . El juego se divide en secciones de sala de audiencias, donde el jugador interroga a los testigos e intenta descubrir contradicciones en sus testimonios, e investigaciones, donde reúne pruebas y habla con los testigos.
El juego fue dirigido y escrito por Shu Takumi como el último juego de una trilogía de Ace Attorney ; también quería que fuera la entrada final de la serie, ya que sentía que había explorado completamente el personaje de Phoenix. Debido a que estaba satisfecho con la jugabilidad en Justice for All , no introdujo ninguna mecánica de juego nueva en Trials and Tribulations . Los flashbacks se utilizaron como un tema principal en el juego; esto se originó en que Takumi intentó encontrar una forma de manejar tutoriales integrados en diálogos y decidió usar un flashback de un caso de cuando Mia era una abogada novata.
El juego ha recibido críticas generalmente favorables, a los críticos les gustó la historia, el guión, los diseños de los personajes y la música, pero algunos criticaron la falta de nuevas mecánicas de juego. Además, la versión de Wii fue criticada por utilizar gráficos redimensionados de la versión de Nintendo DS, sin ninguna modificación para que se vieran mejor en una pantalla más grande. La versión de Nintendo DS fue un éxito comercial en América del Norte, con pedidos anticipados que duplicaron la cantidad que Capcom había estimado.
Una versión de alta definición de los tres primeros juegos de Ace Attorney , Phoenix Wright: Ace Attorney Trilogy HD , [b] fue lanzada para iOS y Android en Japón el 7 de febrero de 2012, [3] [4] y para iOS en Occidente el 30 de mayo de 2013. [5] Otra colección de los tres primeros juegos, Phoenix Wright: Ace Attorney Trilogy , [c] fue lanzada para Nintendo 3DS en Japón el 17 de abril de 2014, [6] [7] [8] [9] [10] en Norteamérica el 9 de diciembre de 2014, y en Europa el 11 de diciembre de 2014. [11] También fue lanzado para Nintendo Switch , PlayStation 4 y Xbox One el 21 de febrero de 2019, en Japón, y el 9 de abril de 2019, a nivel internacional; una versión para Windows fue lanzada internacionalmente en la misma fecha. [12] [13] La versión para PC de la colección estuvo entre los nuevos lanzamientos más vendidos del mes en Steam . [14] [d]
Trials and Tribulations es un juego de aventuras de novela visual [16] en el que el jugador asume los roles de Phoenix Wright y Mia Fey, abogados defensores que defienden a sus clientes en cinco episodios diferentes. [17] [18] La jugabilidad permanece sin cambios respecto a Justice for All , el título anterior de la serie. [17] [19]
Desde el principio, solo hay un episodio disponible para jugar; cuando el jugador completa un episodio, se desbloquea uno nuevo. Los episodios se dividen en capítulos, que consisten en investigaciones y sesiones en la corte. [20] Durante las secciones de investigación, el jugador tiene como objetivo encontrar evidencia para usar en las sesiones de la corte; el juego pasa al siguiente capítulo dentro del episodio cuando el jugador ha reunido suficiente evidencia. El jugador se mueve y realiza acciones a través de un menú con cuatro opciones: "examinar", que le permite mover un cursor sobre el entorno y examinar elementos; "mover", que muestra un menú con ubicaciones a las que el jugador puede moverse; hablar, que muestra una lista de temas que el jugador puede discutir con los testigos en el área; y presentar, que le permite al jugador mostrar evidencia o perfiles de personajes a un testigo. [21] Algunos testigos no quieren discutir ciertos temas, lo que lleva a que aparezca un símbolo de candado sobre el tema. Al mostrarle al testigo un magatama , el jugador puede ver el secreto que está tratando de ocultar en forma de candados, llamados "Psyche-Lock"; Al presentar evidencia correcta o perfiles de personajes, el jugador puede romper los bloqueos y poder discutir el tema. [22]
Durante las secciones de la sala del tribunal, el jugador defiende a su cliente e interroga a los testigos. Puede moverse hacia adelante y hacia atrás entre las declaraciones en cada testimonio; si encuentra una contradicción entre una declaración y la evidencia, puede señalar la contradicción presentando una pieza de evidencia relevante o un perfil de personaje. El jugador también puede optar por cuestionar una declaración, lo que a veces conduce a cambios en el testimonio. [23] Una barra de vida, que representa la paciencia del juez, se muestra en la esquina superior derecha de la pantalla. Si el jugador presenta evidencia o perfiles incorrectos, la barra disminuirá; si llega a cero, el jugador pierde y su cliente es declarado culpable. La barra también disminuirá si el jugador comete errores al intentar romper los bloqueos psíquicos; sin embargo, el jugador no puede perder mientras intenta romper los bloqueos psíquicos. El 50% de la barra de vida se restaura cuando el jugador logra romper un bloqueo psíquico, y se restaura por completo cuando el jugador completa un episodio. [24]
Al igual que los juegos anteriores, Trials and Tribulations se centra en las carreras de los abogados defensores Phoenix Wright y Mia Fey . Otros personajes destacados incluyen a Maya Fey , la hermana de Mia y una médium espiritual que actúa como secretaria y asistente de Phoenix, y su joven prima Pearl Fey . Después de que Mia fuera asesinada durante los eventos de Phoenix Wright: Ace Attorney ; Phoenix se hizo cargo de su práctica legal. Sin embargo, la consulta regularmente sobre los casos haciendo que Maya o Pearl canalicen su espíritu, lo que les permite asumir su apariencia. Phoenix también recibe ocasionalmente ayuda de los fiscales Miles Edgeworth y Franziska von Karma , quienes lo tienen en alta estima. El antagonista destacado del juego es Godot , un fiscal excéntrico y amante del café que mantiene su identidad oculta detrás de una máscara y que parece albergar un rencor personal contra Phoenix.
En su primer juicio, la abogada novata Mia Fey y su compañero Diego Armando defienden al preso condenado a muerte Terry Fawles, sospechoso de asesinar a la policía Valerie Hawthorne durante un intento de fuga. Enfrentándose a Miles Edgeworth , también en su primer caso como fiscal, la persistencia de Mia da sus frutos cuando descubre la verdad: cinco años antes, Terry, Valerie y su hermana menor Dahlia organizaron un secuestro para robar una joya del padre de las niñas. Dahlia y Valarie traicionaron a Terry fingiendo la muerte de Dahlia, lo que hizo que Terry fuera condenado por asesinato basándose en el testimonio de Valerie. Terry había escapado con la esperanza de saber la verdad de Valerie, pero sin que él lo supiera, Dahlia ya la había matado y había plantado el cuerpo en su coche para evitar que ella revelara la verdad. Antes de que se pudiera dictar sentencia, Terry se suicida consumiendo veneno recibido de Dahlia años antes. Posteriormente, Dahlia envenena a Armando después de enterarse de que la estaba investigando más, dejándolo en estado de coma , y comienza a hacerse pasar por la novia del estudiante universitario Phoenix Wright para ocultar la evidencia. Meses después, Phoenix es acusado del asesinato de su compañero de clase Doug Swallow. Mia, actuando como su abogada, expone a Dahlia como la asesina de Swallow y la agresora de Armando; ella también estaba planeando matar a Phoenix. Dahlia es arrestada, declarada culpable y sentenciada a muerte. Phoenix, que ya estaba planeando cambiar de especialidad para estudiar derecho, le pide a Mia que sea su mentora.
Cinco años después, Phoenix representa a Ron DeLite en la corte después de que es acusado de robo, enfrentándose al misterioso fiscal Godot . Aunque Phoenix acusa al detective privado Luke Atmey como el criminal, Ron es posteriormente arrestado por el asesinato de su ex jefe, basándose en la evidencia que Phoenix presentó en su defensa. En el último segundo, Phoenix logra identificar a Atmey como el verdadero culpable, habiéndose dado cuenta de que Atmey incriminó a Ron para que pudiera usar la doble incriminación para escapar del castigo. Meses después, Phoenix es informado de que supuestamente no defendió adecuadamente a su ex cliente Maggey Byrde contra las acusaciones de envenenar al programador Glen Elg. Al darse cuenta de que alguien se hizo pasar por él, Phoenix asegura un nuevo juicio y lleva a cabo su propia investigación, descubriendo que Elg estaba desarrollando un virus informático en nombre del usurero Furio Tigre, que se parece a Phoenix. Deduce que Tigre mató a Elg para robar el virus, necesitando dinero para pagar una gran deuda a un jefe de la mafia, antes de incriminar a Maggey y hacerse pasar por Wright para asegurar su condena. A pesar de no haber pruebas concluyentes, Phoenix logra que arresten a Tigre engañándolo para que identifique la botella de veneno utilizada en el asesinato, exponiéndose como el asesino.
Durante una visita a un retiro en la montaña con Maya y Pearl Fey , Phoenix descubre el cadáver de la autora Elise Deauxnim. Mientras busca a Maya, cae a un río y se enferma, revisando los dos primeros casos de Mia durante su recuperación. Con Phoenix incapacitado y Godot desaparecido, los fiscales Edgeworth y Franziska von Karma se ven obligados a reemplazar temporalmente a la defensa y al fiscal respectivamente en el juicio de la clienta de Phoenix, una monja llamada Iris, que tiene un parecido sorprendente con Dahlia. Cuando Phoenix regresa, determina que Elise era en realidad la madre perdida de Maya, Misty Fey, y su muerte fue el resultado de un plan diseñado por su hermana Morgan para matar a Maya con la ayuda de la fallecida Dahlia, que se revela como la hija de Morgan y la gemela de Iris. A través del contrainterrogatorio, Phoenix revela que Dahlia no solo se hace pasar por Iris, sino que está siendo canalizada a través del cuerpo de Maya para hacerlo. Con la ayuda de Mia, Dahlia es exorcizada de Maya y el juicio continúa. Phoenix finalmente deduce que Godot, que se revela como Diego Armando, mató a Misty, quien estaba canalizando a Dahlia en ese momento, para proteger a Maya. Al hacerlo, se gana el respeto de Godot. Habiendo pasado su tiempo desde que despertó culpando a Phoenix por la muerte de Mia, admite que Phoenix es verdaderamente digna como su sucesora. Iris es arrestada nuevamente como cómplice de Armando en el asesinato de Misty, pero le revela a Phoenix que fue ella con quien había salido en la universidad, ya que se hizo pasar por Dahlia para tratar de protegerlo de su hermana antes de finalmente enamorarse de él. Phoenix agradece a su exnovia por siempre ser la persona que él pensaba que era antes de reunirse con sus amigos.
Trials and Tribulations fue escrito y dirigido por Shu Takumi , [25] con arte de Tatsuro Iwamoto [26] y música de Noriyuki Iwadare . [27] Después de que se terminó el desarrollo del Phoenix Wright: Ace Attorney original, el jefe de Takumi, Shinji Mikami , le dijo que deberían hacer una trilogía de Ace Attorney , con un gran final en el último caso del tercer juego. [25] Como Takumi quería que los tres primeros juegos de Ace Attorney fueran partes de un trabajo más grande, evitó hacer muchos cambios: el arte de los personajes principales como Phoenix, Maya y Edgeworth se reutilizó del primer juego, para evitar que los juegos anteriores parecieran obsoletos en comparación con los juegos más nuevos de la serie; y no se agregaron nuevas mecánicas de juego para Trials and Tribulations , ya que Takumi estaba contento con la jugabilidad después de haber agregado la mecánica de bloqueo psíquico para Justice for All . [19] Quería que la serie terminara con Trials and Tribulations , ya que había explorado completamente el personaje de Phoenix y quería evitar que la serie se convirtiera en "una sombra de lo que era antes", diciendo que cree que es importante saber cuándo terminar una historia. [28]
Debido a que el tutorial integrado con diálogos en el primer juego había sido bien recibido, se consideró un punto importante para los juegos futuros de la serie. En el primer juego, Takumi hizo que Phoenix fuera guiado a través de su primer juicio por el juez y Mia, y para el segundo juego, hizo que Phoenix sufriera amnesia; al escribir el tercer juego, Takumi no sabía qué hacer, ya que no parecería creíble que Phoenix tuviera amnesia por segunda vez. Finalmente, se le ocurrió la idea de usar un flashback de un caso en el que Mia acababa de convertirse en abogada; desarrolló esta idea más a fondo y terminó usando flashbacks como un tema principal para la historia del juego. [25] Decidió que quería incluir un caso en el que Mia se enfrenta a Edgeworth cuando era un fiscal novato, pero se encontró con un problema: se había establecido previamente que ambos personajes nunca habían perdido un solo caso. Tratando de encontrar una manera de que un caso en el pasado funcionara sin que ninguno de los dos ganara o perdiera, se le ocurrió la historia de Terry Fawles, quien muere durante el juicio. [29] El tema principal del juego era "no todo es siempre lo que parece en la superficie". [30]
Como Edgeworth había sido un personaje popular desde el comienzo de la serie, a Takumi le resultó difícil encontrar una forma de traerlo de vuelta sin que él, un supuesto gran fiscal, siempre perdiera ante Phoenix. Mientras escribía la historia del caso final del juego, pensó en la idea de que Edgeworth se convirtiera en un personaje jugador; le gustó tanto esta idea que inmediatamente comenzó a reescribir el caso. Para permitir que Edgeworth fuera el personaje jugador, lo primero que hizo fue "deshacerse" de Phoenix haciéndolo caer de un puente a un río helado. Disfrutaba escribiendo desde la perspectiva de otro personaje, que pensaba de manera diferente a Phoenix; también usó el caso para explorar la relación entre Edgeworth y Gumshoe. [29] El tercer episodio del juego, "Recipe for Turnabout", originalmente estaba pensado como el cuarto episodio de Justice for All , pero había sido cortado debido a limitaciones de memoria. [30]
El equipo de desarrollo tuvo problemas para encajar todo el juego en un solo cartucho de Game Boy Advance: si bien tenían la misma cantidad de memoria disponible que cuando hicieron el primer juego de Ace Attorney , Trials and Tribulations era 2,3 veces más grande en cuanto a contenido. Para lograrlo, hicieron uso de "trucos y soluciones alternativas" que habían descubierto desde que trabajaron en el primer juego: por ejemplo, trabajaron para crear mejores estructuras para almacenar datos de manera eficiente, una mejor compresión de los datos gráficos y buenos sonidos que solo usan pocos datos. Takumi encontró divertidas estas restricciones, ya que era una oportunidad para mejorar las habilidades del equipo y una fuente de inspiración para hacer todo lo posible dentro de las limitaciones de memoria. [31] Aún así, terminaron teniendo que cortar o cambiar varias características: junto con el arte de la joven Mia, Phoenix y Edgeworth en los episodios de flashback, habían planeado tener nuevos recursos artísticos para un Gumshoe más joven, con su corbata atada firmemente y con solo una punta de cabello, pero tuvieron que conformarse con darle un abrigo nuevo. El personaje Oldbag del primer juego fue cortado primero, luego incluido como cameo al final cuando se dieron cuenta de que tenían suficiente espacio para ella; Takumi quería que usara un collar de flores , ya que acababa de regresar de un viaje a Hawái, pero no pudo debido a limitaciones de memoria. Debido a errores de cálculo del tamaño de los recursos del juego, tuvieron que hacer que el personaje Bikini fuera más corto para ahorrar algo de memoria. [30]
Después de escribir todo el texto, el equipo de desarrollo decidió qué escenas deberían tener ilustraciones; Takumi dibujó bocetos de estas. También dibujó los guiones gráficos para las aperturas de los episodios. [32] Si bien las aperturas de los episodios en los juegos anteriores de Ace Attorney consistían en una serie de ilustraciones, el equipo de desarrollo decidió cambiar para hacer uso de una "presentación más animada y dramática" en Trials and Tribulations : al usar gráficos en movimiento sobre imágenes fijas, aún pudieron limitar la cantidad de datos utilizados. La primera apertura que hicieron fue para el episodio 2; usó mucha animación y le gustó al equipo de desarrollo, lo que inspiró a Takumi a hacer aperturas aún mejores para el resto de los episodios y llevó al equipo a pensar en efectos de película que podrían usarse. Para una apertura, le dieron una "sensación de película vintage": al configurar la paleta de colores en monocromo, pudieron limitar los datos de color. [31]
El diseño del personaje Grossberg fue cambiado para Trials and Tribulations , con su traje marrón cambiado a uno rojo: esto se debió a que la pantalla del sistema Game Boy Advance hizo que su diseño anterior se mezclara demasiado con la sala marrón del tribunal. [30] Iwamoto basó el diseño de Godot en el papel de Rutger Hauer en Blade Runner . [33] Originalmente iba a ser representado bebiendo whisky bourbon y fumando, como parte de su imagen de "duro"; cuando el equipo de desarrollo se dio cuenta de que esto podría tener una mala influencia en los niños, lo hicieron beber café en su lugar. [30] Como Takumi y Hideki Kamiya se habían unido a Capcom casi al mismo tiempo y tenían escritorios cerca uno del otro, Kamiya le había pedido a Takumi un papel de voz desde el desarrollo de Justice for All ; finalmente, Takumi le dio el papel de Godot. Takumi explicó el papel como un tipo duro, por lo que Kamiya decidió adaptar el diálogo y gritar "¡Objeción, bebé!". Takumi dijo que era una buena idea, pero que los gráficos del juego solo decían "¡Objeción!", por lo que no se podía usar. [19]
El juego fue lanzado originalmente para Game Boy Advance el 23 de enero de 2004 en Japón; [34] una versión para Windows le siguió el 31 de marzo de 2006, también en Japón. [35] Una versión para Nintendo DS fue lanzada el 23 de agosto de 2007 en Japón, [36] el 23 de octubre de 2007 en Norteamérica, [37] y el 3 de octubre de 2008 en Europa. [38] Fue lanzado para Wii a través de WiiWare el 23 de febrero de 2010 en Japón, [39] el 10 de mayo de 2010 en Norteamérica, [40] y el 21 de mayo de 2010 en Europa. [41]
La localización de Trials and Tribulations estuvo a cargo de Janet Hsu, con la ayuda de edición de su colega director de localización Andrew Alfonso. Cambiaron varios nombres de personajes para la localización: el nombre en inglés de Dahlia Hawthorne proviene del álbum Dahlia (1996) de X Japan , que Hsu estaba escuchando en el momento de la localización, así como del cuento " Rappaccini's Daughter ". Su apodo, Dollie, era una referencia a un intento de traducción de Trials and Tribulations por parte de un fan , en el que se la llamaba Dolly. Entre las ideas iniciales para el nombre de Diego Armando estaban Joseph Cuppa, Xavier Barstucks y William Havamug. El eslogan de Luke Atmey, traducido como "Zuvari" (ズヴァリ) en la versión japonesa, iba a cambiarse a "¡Schwing!" en un momento dado; Hsu finalmente lo cambió a "¡Zvarri!", ya que lo encontró "pegadizo y excéntrico como el propio Atmey". Como Alfonso, que es de Canadá, quería "mostrar su orgullo Maple", se decidió convertir al hermano del juez en canadiense. [30]
El equipo de localización se enfrentó a algunos problemas al localizar al personaje Jean Armstrong: en la versión japonesa, se lo retrata como un personaje okama , que en el momento del desarrollo del juego era una palabra general para los hombres afeminados, que a menudo implicaba homosexualidad, pero también se usaba para personas biológicamente masculinas que se arrastran o hablan como mujeres, independientemente de su sexualidad y género, e incluso incluyendo a las mujeres trans . Debido a esto, solo tenían un concepto vago de "gay" y tuvieron que hacerlo comprensible para los jugadores de habla inglesa. Hsu revisó toda la información que se da sobre Jean en el juego y llegó a la conclusión de que es un hombre cis gay al que le gusta realizar drag queens . Al mirar hacia atrás en el juego en 2014, Hsu dijo que todavía pensaba que Jean causaba confusión debido a que el público en general tenía una comprensión menos informada y matizada del género y la sexualidad en el momento del lanzamiento del juego. [30]
Trials and Tribulations ha recibido críticas generalmente favorables para la Nintendo DS, con una puntuación de 81/100 basada en 45 reseñas en el agregador de reseñas Metacritic ; [42] mientras tanto, la versión de Wii tiene una puntuación en Metacritic de 67/100 basada en 9 reseñas, lo que indica reseñas mixtas o promedio. [43] El lanzamiento norteamericano de Nintendo DS fue un éxito, con pedidos anticipados de más del doble de las estimaciones de Capcom, lo que resultó en una escasez tanto en los minoristas como en la propia tienda en línea de Capcom. [49] En 2010, IGN clasificó al juego como el 23.º mejor videojuego para Nintendo DS, elogiándolo por su escritura y por ser una evolución del género de aventuras point-and-click . [50]
A los críticos de Famitsu les gustó la historia del juego. [34] Ryan Scott de 1UP.com lo llamó "una tormenta perfecta de todo lo que hace que las aventuras gráficas funcionen", diciendo que era evidente a lo largo del juego que había sido creado con una trama cohesiva en mente, algo que notó como un contraste con el enfoque más episódico de los juegos anteriores. [44] John Walker de Eurogamer dijo que la trama era la más oscura y compleja de la serie Ace Attorney , pero también la más divertida. [45] Llamó al diálogo "consistentemente maravilloso", y le gustó cómo se le dio a Maya un papel más importante que en Justice for All , con ella a menudo tomando la iniciativa durante las conversaciones con otros personajes. [46] Aaron Thomas de GameSpot encontró los casos interesantes y la escritura "de primera categoría", con el diálogo sintiéndose natural y bien escrito; sin embargo, pensó que los nuevos personajes, a excepción de Godot y Dahlia Hawthorne, eran molestos o no estaban bien desarrollados. [47] A Colin Moriarty de IGN le gustó cómo encajan los casos del juego y disfrutó aprendiendo más sobre los personajes que regresan de los juegos anteriores, pero deseaba que el juego hubiera sido menos lineal. [48] A Michael Cole de Nintendo World Report le gustó cómo la historia hace uso de "giros brillantes de ironía dramática" al presentar los casos en un orden no cronológico, y lo llamó un "cierre satisfactorio" para la serie. [17]
Scott señaló que era más fácil llegar a soluciones correctas de los acertijos, ya que las pistas se daban "a un ritmo muy razonable". Consideró que esto era la mayor mejora del juego con respecto a los títulos anteriores de Ace Attorney , que, según él, se basaban en prueba y error; había considerado que este era el punto más débil de la serie y algo que debía cambiarse. [44] Por otro lado, Walker dijo que el jugador a menudo puede averiguar cuál será la contradicción antes de que el juego le permita probarla, y el jugador podría tener ideas legítimas que el juego no acepta. También deseaba que la barra de vida pudiera llenarse en la corte. [46] Cole criticó cómo a veces no se aceptan las pruebas relevantes y cómo a veces las declaraciones de testimonio deben presionarse en un orden determinado, pero apreció el mayor enfoque del juego en las sesiones de la corte en lugar de las investigaciones. [17] Thomas y los críticos de Famitsu criticaron la falta de nuevas características de juego, [34] [47] aunque el primero pensó que los fanáticos de la serie estarían bien con eso. [47] Scott reconoció que la jugabilidad es lo que se espera de la serie, pero no encontró ningún problema con ella debido al enfoque en la narrativa sobre la jugabilidad. [44] Moriarty dijo que si bien Trials and Tribulations es un buen juego por derecho propio, deseaba que Capcom hiciera algunos cambios en la jugabilidad o la presentación, para evitar que la serie se volviera "exagerada, gastada y cansada". [48]
A Thomas le gustaron las imágenes, diciendo que el juego era capaz de transmitir los estados de ánimo de los personajes instantáneamente a pesar de estar limitado a solo unos pocos cuadros de animación, y que los fondos eran agradables y encajaban bien con los de las ubicaciones que regresaban; sin embargo, no le gustó cómo se reutilizó gran parte de las ilustraciones de juegos anteriores de Ace Attorney . [47] A Cole y Moriarty no les molestaron los sprites y la animación de los personajes limitados o los fondos estáticos; [17] [48] Cole calificó los diseños de los personajes como "memorables y hilarantemente animados", [17] mientras que Moriarty, a quien le gustaron ambos, dijo que los personajes se veían "increíbles". [48] Thomas calificó la música del juego como sobresaliente, diciendo que la música intensa que suena en los momentos de alto riesgo durante los juicios, así como los temas de los personajes, encajan bien. [47] Cole dijo que los temas de la sala del tribunal y de los personajes eran memorables y apropiados; los llamó mejoras con respecto a sus contrapartes en Justice for All , y "al menos a la par" con los de Phoenix Wright: Ace Attorney . [17] Moriarty dijo que la música "creaba el ambiente perfecto" para cada escena. [48]
Corbie Dillard de Nintendo Life criticó la versión de Wii por usar gráficos redimensionados de la versión de Nintendo DS sin hacer ningún "retoque", lo que resultó en un aspecto pixelado . También le disgustaron los cambios en la jugabilidad basados en el Wii Remote , diciendo que eran molestos para las personas que ya habían jugado las versiones portátiles del juego. [51] Lucas M. Thomas de IGN también encontró decepcionante cómo los gráficos, el audio y el contenido no habían cambiado en absoluto en comparación con el lanzamiento de Nintendo DS, diciendo que las imágenes no se veían atractivas cuando se redimensionaban para adaptarse a una pantalla más grande; concluyó que no parecía que a la versión de Wii se le hubiera dado "ningún amor y atención extra en absoluto". [52] Marissa Meli de GameZone lo llamó una "interpretación 3/10 de un título 9/10", diciendo que los gráficos pixelados hicieron que el juego se viera feo y de mala calidad. [53]