Riccardo Muti OMRI GCSG ( en italiano: [rikˈkardo ˈmuːti] ; nacido el 28 de julio de 1941) es un director de orquesta italiano. Actualmente es el director musical de la Orquesta Giovanile Luigi Cherubini . Muti ha ocupado anteriormente puestos en el Maggio Musicale de Florencia, la Orquesta Filarmónica de Londres, la Orquesta de Filadelfia , el Teatro alla Scala de Milán, el Festival de Pentecostés de Salzburgo y la Orquesta Sinfónica de Chicago .
Muti es un prolífico artista discográfico que ha recibido numerosos honores y premios, incluidos dos premios Grammy . Se le asocia especialmente con la música de Giuseppe Verdi . Entre los principales directores de orquesta del mundo, en una encuesta de Bachtrack de 2015 , los críticos musicales lo clasificaron como el quinto mejor director de orquesta vivo del mundo. [1]
Muti nació en Nápoles, pero pasó su primera infancia en Molfetta , cerca de Bari , en la extensa región de Apulia , en la costa adriática meridional de Italia. Su padre, Domenico, era patólogo en Molfetta, además de cantante aficionado y gran amante de la música; su madre, Gilda, una mujer napolitana reservada y severa con cinco hijos. [2] [3]
Muti se graduó en el Liceo Classico Vittorio Emanuele II de Nápoles, luego estudió piano en el Conservatorio de San Pietro a Majella con Vincenzo Vitale; aquí Muti obtuvo el diploma cum laude. Posteriormente obtuvo el diploma en Composición y Dirección por el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán, donde estudió con el compositor Bruno Bettinelli y el director Antonino Votto . También estudió composición con Nino Rota , a quien considera un mentor. Fue galardonado por unanimidad con el primer lugar por el jurado del " Concurso Guido Cantelli para Directores " en Milán en 1967 y se convirtió, al año siguiente, en director principal y director musical del Maggio Musicale Fiorentino , cargo que ocupó durante once años.
Desde 1971 ha sido un frecuente director de óperas y conciertos en el Festival de Salzburgo , donde es particularmente conocido por sus interpretaciones de óperas de Mozart . A partir de 1972 Muti dirigió regularmente la Orquesta Filarmónica de Londres y en 1973 fue nombrado su director principal, sucediendo a Otto Klemperer . [4]
En 1986, Muti se convirtió en director principal de la Filarmonica della Scala de Milán, con la que en 1988 recibió el Viotti d'Oro y realizó una gira por Europa. En 1989 dirigió una interpretación en vivo de Don Giovanni de Mozart que fue grabada en un DVD. En 1991, después de doce años como director musical, anunció su renuncia a la Orquesta de Filadelfia , efectiva al final de la temporada 1991-1992.
En 1995 fue presidente del jurado del Concurso Internacional de Composición “2 de Agosto” . [5]
Muti ha sido invitado habitual de la Filarmónica de Berlín y la Filarmónica de Viena . En 1996, dirigió la Filarmónica de Viena durante la Semana del Festival de Viena y en una gira por Japón, Corea, Hong Kong y Alemania; más recientemente, realizó una gira con la Filarmónica de Viena por Japón en 2008. Muti también ha dirigido el Concierto de Año Nuevo de Viena de la orquesta en seis ocasiones hasta la fecha: en 1993, 1997, 2000, 2004, 2018 y 2021 (y está previsto que lo dirija por séptima ocasión en 2025). [6]
Además de su trabajo en el Teatro alla Scala de Milán , donde fue director musical durante 19 años, Muti ha dirigido representaciones operísticas con la Orquesta de Filadelfia y producciones en los principales teatros de ópera de Roma (desde 1969), Rávena, Viena, Londres (desde 1977), Múnich (desde 1979) y, finalmente, en 2010, Nueva York. Su trabajo con la Ópera Estatal de Viena ha incluido Aida en 1973, La forza del destino en 1974, Norma en 1977, Rigoletto en 1983, Così fan tutte en 1996 y 2008, Don Giovanni en 1999 y Las bodas de Fígaro en 2001.
Muti dirigió por primera vez en el Festival de Salzburgo en 1971 con Don Pasquale de Donizetti (puesta en escena por Ladislav Stros). Muti ha aparecido posteriormente regularmente en el Festival de Salzburgo, dirigiendo numerosos conciertos con la Orquesta Filarmónica de Viena y producciones de ópera, como Così fan tutte (puesta en escena por Michael Hampe ) de 1982 a 1985 y de 1990 a 1991, La clemenza di Tito (puesta en escena por Peter Brenner) en 1988 y 1989, Don Giovanni (puesta en escena por Michael Hampe) en 1990 y 1991, La traviata (puesta en escena por Lluis Pasqual y diseñada por Luciano Damiani ) en 1995, Die Zauberflöte en 2005 (puesta en escena por Graham Vick ) y 2006 (puesta en escena por Pierre Audi, escenario diseñado por Karel Appel ), Otello (puesta en escena por Stephen Langridge) en 2008, Moise et Pharaon (puesta en escena por Jürgen Flimm ) en En 2009, dirigió Orfeo ed Euridice (puesta en escena por Dieter Dorn ) y en 2010. En 2011, dirigió una nueva producción de Macbeth de Verdi , dirigida por Peter Stein . [7] Para el Festival de Salzburgo de 2017, dirigió Aida, dirigida por Shirin Neshat . Muti también posee una residencia cerca de Salzburgo.
De 2007 a 2011, Muti fue el director principal del Festival de Pentecostés de Salzburgo . Dirigió producciones de óperas italianas poco comunes del siglo XVIII y conciertos con su Orquesta Juvenil Luigi Cherubini .
En julio de 2015, el deseo de Riccardo Muti de dedicarse aún más a la formación de jóvenes músicos se hizo realidad: la primera edición de la Academia de Ópera Italiana Riccardo Muti para jóvenes directores, repetidores y cantantes tuvo lugar con gran éxito en el Teatro Alighieri de Rávena, en la que participaron jóvenes músicos talentosos, así como un público de amantes de la música de todo el mundo. La academia tiene como objetivo transmitir a los jóvenes músicos la experiencia y las enseñanzas de Riccardo Muti y hacer que el público comprenda en toda su complejidad el camino para realizar una producción operística. [8]
En los Estados Unidos, de 1980 a 1992 Muti fue director musical de la Orquesta de Filadelfia , a la que dirigió en numerosas giras internacionales. En 1979, fue nombrado director musical y, en 1992, director laureado. Muti afirmó que su enfoque era permanecer fiel a la intención del compositor. Esto significó un cambio de aplicar el exuberante "sonido Filadelfia", creado por sus predecesores Eugene Ormandy y Leopold Stokowski , a todo el repertorio; sin embargo, muchas de sus grabaciones con esa orquesta parecen eliminar en gran medida su sonido distintivo, incluso en las obras de compositores como Chaikovski , Brahms y otros grandes románticos. Sus cambios sonoros en la orquesta siguen siendo controvertidos. Algunos sintieron que la convirtió en una institución de sonido genérico con un sonido escueto muy favorecido por los ingenieros de grabación modernos. Otros creen que Muti descubrió la verdadera intención de las obras, que habían sido cubiertas de un brillo sedoso por el predecesor de Muti. Desde su partida de Filadelfia, ha realizado muy pocas apariciones como director invitado con la Orquesta de Filadelfia, la más reciente en 2005. [9]
Muti había sido un director invitado habitual y popular de la Filarmónica de Nueva York . Se dice que los músicos de la orquesta habían estado interesados (hacia el final de los mandatos de Kurt Masur y Lorin Maazel , y antes de que Muti asumiera el puesto en Chicago) en tener al director como su director musical, pero Muti declaró que no tenía ningún deseo de asumir el puesto. [10] [11]
Muti había dirigido por primera vez como director invitado a la Orquesta Sinfónica de Chicago (CSO) en 1973 en el Festival Ravinia, pero no regresó como director invitado con la CSO hasta 2007. [12] Deborah Rutter , entonces presidenta de la CSO lo vio en París y lo convenció de que viniera como director invitado y realizara una gira; explicó más tarde que pensó que estaba demasiado cansado para comenzar una "nueva aventura", pero "inmediatamente fue algo que sucedió entre la orquesta y yo". [13]
En mayo de 2008, la CSO nombró a Muti como su próximo director musical, a partir de la temporada 2010-2011, con un contrato inicial de cinco años. Su extensión de contrato más reciente, anunciada en enero de 2018, es hasta la temporada 2021-2022. [12] En enero de 2020, la CSO confirmó que Muti concluirá su dirección musical de la orquesta al cierre de la temporada 2021-2022. [14] En septiembre de 2021, la CSO anunció una revisión del contrato de Muti como su director musical, con una extensión de la fecha de cierre programada de su mandato hasta el final de la temporada 2022-2023. [15] Muti anunció que dejará el cargo de director musical de la Orquesta Sinfónica de Chicago al final de la temporada 2022-2023. [16] Según el crítico de música clásica Zachery Wolffe, su dirección en Chicago fue un "enorme éxito" con interpretaciones "impecables pero intensas, poderosas pero elegantes" de óperas en concierto, piezas orquestales canónicas, nuevos estrenos y "rarezas del pasado". [13] En junio de 2023, se anunció que a partir de la temporada 2024-2025 Muti sería nombrado Director Musical Emérito de por vida y continuaría con actuaciones ocasionales. [17]
En 2003, hubo noticias de conflictos artísticos y de programación en La Scala entre el director musical y director principal Muti y el director general Carlo Fontana. [18] Muti no asistió a la conferencia de prensa que anunció la temporada 2003-04. El nombramiento en 2003 de Mauro Meli como director artístico de La Scala tenía como objetivo calmar el conflicto entre Fontana y Muti. [19]
El 24 de febrero de 2005, los directores de La Scala despidieron a Fontana como director general y nombraron a Meli como su sucesor. [20] Los músicos se pusieron del lado de Fontana contra Muti en este punto de la disputa, y el 13 de marzo, Muti declaró que se negaría a dirigir la orquesta de La Scala a partir de ese momento. [21] El 16 de marzo de 2005, la orquesta y el personal de La Scala votaron abrumadoramente en contra de Muti en una moción de censura. [22] Muti se vio obligado a cancelar un concierto antes de la votación, y algunas otras producciones fueron interrumpidas en el teatro debido a las continuas desavenencias con los partidarios de Fontana. El 2 de abril, renunció a La Scala, citando "hostilidad" de los miembros del personal. [23] [24]
En agosto de 2009, Muti fue nombrado director musical del Teatro dell'Opera di Roma , cargo que se haría efectivo a partir de diciembre de 2010, [25] pero la noticia dada por el alcalde (y por lo tanto presidente de la Opera di Roma) Gianni Alemanno no era cierta. Alemanno, en cambio, anunció en octubre de 2011 que Muti había aceptado una invitación de la Orquesta de la Opera di Roma para convertirse en "director vitalicio" de la Opera di Roma. [26]
El 12 de marzo de 2011 por la noche, el Teatro dell'Opera de Roma presentó la primera de una serie de representaciones programadas de la ópera Nabucco de Verdi , dirigida por Muti. Tras el final del coro " Va, pensiero ", que contiene la letra "Oh mia patria, sì bella e perduta" ("Oh mi patria, tan bella y tan perdida"), el público aplaudió "con ganas". Muti, rompiendo con el protocolo operístico y las estrictas convenciones del propio compositor Verdi, [27] se volvió hacia el público y pronunció un pequeño discurso, en referencia a los severos recortes presupuestarios anunciados por el gobierno de Berlusconi [28] que afectarían especialmente a la financiación de las artes. Habló de la necesidad de mantener viva la cultura en Italia, motivada, como afirmó más tarde, por la creencia de que "matar la cultura en un país como Italia es un crimen contra la sociedad. La cultura es el pegamento espiritual que mantiene unido a un pueblo". [27] Luego invitó al público a participar en un bis del coro "Va, pensiero" –la invitación y el bis también rompieron con la tradición de una representación operística. [29] El público de la ópera se puso de pie y cantó junto con el coro en el escenario. [30] Muti recuerda que "el 80 por ciento del público conocía la letra" y cantó, mientras que "algunos miembros del coro estaban llorando". [27]
El 18 de marzo se repitió la representación de Nabucco ante el presidente italiano Giorgio Napolitano y el primer ministro Silvio Berlusconi . Muti, que había declarado que había sido la primera vez en su vida que dirigía coro y público juntos y también la última [27] , dirigió en esa ocasión la ópera de Verdi a la manera "ortodoxa". [30]
Muti está casado con Maria Cristina Mazzavillani, fundadora y directora del Festival de Rávena . [31] Tienen dos hijos, Domenico y Francesco, y una hija, Chiara, que está casada con el pianista David Fray . [32]
En 2010, Muti escribió una autobiografía. Al año siguiente, se tradujo y se publicó en inglés con el título Riccardo Muti: An Autobiography: First the Music, Then the Words . El crítico musical John von Rhein, del Chicago Tribune, describió las memorias de Muti como "fascinantes". [33]
Con la Orquesta de Filadelfia, sus grabaciones incluyen un ciclo de sinfonías de Beethoven , las sinfonías de Brahms y Scriabin , obras seleccionadas de Chaikovski y Prokofiev , así como obras menos conocidas de compositores como Puccini y Busoni .
Muti es considerado uno de los mejores directores de ópera de Verdi . También dirigió una serie de representaciones anuales de óperas en conciertos que incluían obras de Verdi, Puccini, Mozart y Wagner . En 1992, Muti dirigió representaciones de Pagliacci de Leoncavallo con Luciano Pavarotti . También se realizó una grabación de estas representaciones.
En La Scala, Muti se destacó por explorar obras menos conocidas del repertorio clásico y del romanticismo temprano, como Lodoiska de Cherubini y La vestale de Spontini .
