Resident Evil: Apocalypse es una película de acción y terror de 2004 [10] dirigida por Alexander Witt y escrita por Paul WS Anderson . Una secuela directa de Resident Evil (2002), es la segunda entrega de la serie de películas Resident Evil , que se basa vagamente en la serie de videojuegos del mismo nombre . La película marca el debut como director de largometrajes de Witt; Anderson, el director de la primera película, rechazó el trabajo debido a otros compromisos, aunque se quedó como uno de sus productores. Milla Jovovich repite su papel como Alice , y se une a Sienna Guillory como Jill Valentine y Oded Fehr como Carlos Olivera .
Resident Evil: Apocalypse se desarrolla directamente después de los eventos de la primera película, donde Alice escapó de una instalación subterránea invadida por zombis . Ahora se une a otros sobrevivientes para escapar del brote de zombis que se ha extendido a la cercana ciudad de Raccoon City. La película toma prestados elementos de varios juegos de la serie Resident Evil , como los personajes Valentine y Olivera y el villano Nemesis . El rodaje se llevó a cabo en Toronto en lugares como el Ayuntamiento de Toronto y el Viaducto Prince Edward .
Resident Evil: Apocalypse recibió "críticas generalmente desfavorables" en Metacritic y se convirtió en la película peor calificada de la serie Resident Evil en Rotten Tomatoes , con una calificación del 19%. A pesar de esto, recaudó $129.3 millones en todo el mundo con un presupuesto de $45 millones, superando la recaudación de taquilla de la película original. Fue seguida por Resident Evil: Extinction en 2007.
En la película anterior , la ex agente de seguridad Alice y el activista medioambiental Matt Addison lucharon por escapar de una instalación subterránea de investigación genética llamada la Colmena, la fuente de un brote de zombis . La pareja formaba parte de un intento de exponer los experimentos ilegales que estaba realizando allí la empresa farmacéutica Umbrella Corporation . La película terminó cuando Alice y Addison fueron detenidos por Umbrella y separados.
Un equipo enviado por Umbrella para investigar la Colmena es invadido por zombis que rápidamente se propagan a la cercana Raccoon City. Umbrella reacciona poniendo en cuarentena la ciudad y evacuando al personal vital de ella. Angela Ashford, la hija del investigador de Umbrella, el Dr. Charles Ashford, desaparece después de que su coche de seguridad se ve involucrado en una colisión durante la evacuación. Mientras tanto, la deshonrada agente del Escuadrón de Tácticas Especiales y Rescate ( STARS ) del Departamento de Policía de Raccoon City, Jill Valentine, regresa a su antiguo recinto para alentar a sus compañeros oficiales a evacuar. Alice se despierta en un hospital desierto y deambula por la ciudad en busca de suministros, mientras que Umbrella usa el único puente que sale del área para evacuar a los civiles. En el puente, Valentine se encuentra con su ex compañero, el sargento Payton Wells. Un civil se convierte en un zombi, muerde e infecta a Wells. En respuesta a que el virus llegue al puente, el mayor Timothy Cain, líder de las fuerzas de Umbrella en Raccoon City, sella la salida y obliga a los residentes a regresar a la ciudad.
Después de ser abandonados por su empleador tras un intento fallido de rescatar a un civil, los soldados de Umbrella Carlos Olivera y Nicholai Ginovaef se unen a los operativos supervivientes de STARS para repeler los ataques zombi. Su posición es invadida y Olivera es mordido e infectado. En otro lugar, Valentine, Wells y la reportera de noticias Terri Morales están a punto de ser invadidos, aunque son salvados por Alice. Umbrella despliega un supersoldado experimental muy mutado , Nemesis , que mata a los miembros restantes de STARS antes de buscar a Alice. El Dr. Ashford piratea el sistema de CCTV de la ciudad y lo utiliza para ponerse en contacto con Alice y los otros supervivientes, ofreciendo organizar su evacuación de la ciudad a cambio de rescatar a su hija. Hace una oferta idéntica a Olivera y Ginovaef, explicando que Umbrella tiene la intención de librar a Raccoon City de la infección zombi destruyéndola con una ojiva nuclear.
En su camino hacia la ubicación de Angela, Alice y los demás son emboscados por Némesis. Valentine mata a Wells después de que se convierte en un zombi. Alice se enfrenta a Némesis, pero resulta herida y se ve obligada a retirarse, alejando a Némesis del resto del grupo. Valentine y Morales continúan, recogiendo al civil varado LJ en el camino. Valentine se encuentra con Olivera, y encuentran y rescatan a Angela, aunque Morales y Ginovaef mueren. Angela revela que el brote de zombis es el resultado del virus T, creado por su padre para tratar una condición genética terminal que tiene, y debe tomar un suero antivirus para evitar convertirse en un zombi. Alice usa parte del antivirus para curar a Olivera. El Dr. Ashford le da a Alice la ubicación de un punto de extracción donde los espera un helicóptero. El grupo llega al punto de encuentro, pero son emboscados por las fuerzas de Umbrella. El Mayor Cain mata al Dr. Ashford y obliga a Alice, a quien revela que el virus T le dio una fuerza sobrehumana , a luchar contra Némesis. Alice logra vencer al súper soldado, aunque deja de luchar después de darse cuenta de que él es Matt Addison, mutado por los experimentos de Umbrella.
Nemesis se vuelve contra el Mayor Cain y ataca a las tropas de Umbrella, pero muere mientras protege a Alice. El resto de los supervivientes se apoderan del helicóptero, expulsan al Mayor Cain y éste muere a manos de los zombis, incluido un Dr. Ashford convertido en zombi. Mientras los supervivientes escapan, una bomba nuclear detona sobre la ciudad y la onda expansiva resultante hace que el helicóptero se estrelle. Alice se sacrifica para salvar a Angela y es empalada en un poste de metal. Las imágenes de televisión atribuyen la explosión a una fusión de la planta de energía nuclear de la ciudad, encubriendo la participación de Umbrella.
Alice se despierta en un centro de investigación de Umbrella y escapa con la ayuda de Olivera, Valentine, LJ y Angela, y también muestra habilidades psiónicas al matar telequinéticamente a un guardia de seguridad. Mientras escapan, el Dr. Alexander Isaacs, un empleado de alto rango de Umbrella, revela que la fuga de Alice es parte del plan de Umbrella para ella.
El académico de estudios de medios Stephen Harper dijo que tanto Apocalipsis como la primera película de Resident Evil presentan perspectivas "altamente ambiguas" sobre los temas del poder corporativo, la raza, el género y la sexualidad. Al describirlas a ambas como textos posmodernos y posfeministas , Harper argumentó que, a pesar de contener algunos elementos progresistas, incluidos temas feministas que socavan el poder patriarcal, las películas también juegan con varios estereotipos. Dijo que la relación entre Alice y Valentine difiere de las interacciones entre personajes masculinos en películas de acción como se ve por la falta de camaradería y cooperación entre los dos y, a diferencia de los personajes masculinos en Apocalipsis , tanto Valentine como Alice se muestran por separado siendo "protectores y cariñosos" de la joven Angela; Harper afirmó que incluso las heroínas de acción violenta a menudo son retratadas con tales características. Harper también criticó cómo su ropa reveladora y los ángulos de cámara objetivaban a Alice y Valentine a lo largo de la película, y señaló que a través del personaje afroamericano LJ Apocalypse mostró una "conciencia irónica" de los estereotipos racistas, aunque "no llega a desafiarlos y, de hecho, a menudo los utiliza". [11]
Douglas Kellner, de la Universidad de California en Los Ángeles, afirmó que el final de la película se basaba en "los temores de que la tecnología nuclear estuviera fuera de control y en los encubrimientos del gobierno". Un segmento de noticias que se mostraba en la película, en el que se afirmaba que los informes sobre irregularidades corporativas eran falsos y que la gente debería estar agradeciéndole a Umbrella Corporation, era "una alegoría apenas disimulada de las mentiras de las corporaciones y el estado durante la era Bush - Cheney ". [12]
Mientras promocionaban la primera película de Resident Evil a finales de febrero de 2002, Milla Jovovich y el director Paul WS Anderson discutieron una posible secuela. Anderson dijo que comenzó a escribir el guion de la segunda película después de completar la primera, y tenía planes de que Alice se reuniera con Jill Valentine. Jovovich confirmó que su personaje volvería en la secuela si la primera película tenía éxito. [13] A principios de marzo, Eric Mabius , quien interpretó a Matt Addison en la primera película, declaró que se había confirmado una secuela, que se desarrollaría en Raccoon City y presentaría al personaje de Némesis. [14] La secuela recibió luz verde oficialmente por parte de Sony Pictures a mediados de 2002, pero Anderson decidió no dirigirla debido a sus compromisos con Alien vs. Predator (2004). Se quedó como guionista de la película y como uno de sus productores . [15] Anderson utilizó el juego Resident Evil 3: Nemesis como base de la historia y escribió elementos de sus películas favoritas, como el muro perimetral en Escape from New York y la ciudad desierta en The Omega Man . [15] Alexander Witt fue contratado para dirigir la película, lo que marcó su debut como director de largometrajes. El guion ya se había completado cuando contrataron a Witt. Hizo algunas sugerencias a Anderson y al también productor Jeremy Bolt , lo que resultó en algunos cambios menores en el guion. [16]
Jovovich fue la única persona que repitió un papel de la primera película. Inicialmente se informó que Mabius repetiría su papel como Matt Addison en forma de interpretar a Nemesis, [14] [17] pero el papel terminó yendo a Matthew G. Taylor. Mabius todavía aparece a través de imágenes de archivo de la película anterior utilizadas en una escena de flashback . [18] La película original no presentó ningún personaje de los juegos, pero siempre había sido la intención agregar varios a Apocalipsis . [19] Gina Philips originalmente iba a aparecer en la película interpretando al personaje de Claire Redfield , pero finalmente rechazó el papel que luego se le dio a Emily Bergl , quien se fue antes de que comenzara la producción. El personaje fue descartado, [20] pero apareció en la secuela de la película, Resident Evil: Extinction (2007), interpretada por Ali Larter . Para el papel de Valentine, Anderson primero consideró a Natasha Henstridge , pero no estaba disponible; [17] Luego consideró a Mira Sorvino , aunque ella lo rechazó. [21] El papel finalmente fue para Sienna Guillory , quien se preparó para el papel estudiando los movimientos y la postura de Valentine en los juegos. [22] [23] El papel de LJ fue escrito específicamente para Snoop Dogg , aunque abandonó la producción y fue reemplazado por Mike Epps ; el personaje fue reescrito para adaptarse a la personalidad de Epps. [15] Al guitarrista de Evanescence, Ben Moody, se le dio un cameo como un zombi que Ginovaef mata. [22]
La película se rodó en Ontario , Canadá; Toronto y sus suburbios circundantes sustituyeron a Raccoon City. [24] La fotografía estuvo a cargo de Christian Sebaldt y Derek Rogers, [8] y el rodaje se llevó a cabo en 47 localizaciones. [19] Se hicieron muy pocos decorados para la película. [15] Se cerraron varias manzanas de la ciudad y el puente Prince Edward Viaduct se cerró durante tres días para que se pudieran filmar escenas en él. Se rodaron escenas fuera del Ayuntamiento de Toronto durante dos semanas. [25] Jovovich y Matthew Taylor pasaron varias horas al día durante seis semanas practicando artes marciales juntos para la escena de lucha entre Alice y Nemesis. [26] La pelea fue originalmente escrita para aparecer en una estación de tren y centrarse en gran medida en la interacción con los accesorios, aunque finalmente se filmó en un espacio abierto fuera del Ayuntamiento de Toronto después de que Witt decidiera darle a la pelea menos tiempo en pantalla. [15] Los actores que interpretaban a zombis pasaron cuatro días entrenando con coreógrafos en un "campo de entrenamiento" de zombis para asegurarse de que todos tuvieran un comportamiento y movimientos consistentes. [27] Anderson y otros miembros del equipo consideraron hacer que los zombis se movieran más rápido, pero decidieron que eso rompería un elemento fundamental de los juegos. [15] Anderson solo apareció en el set durante un par de días debido a otros compromisos, aunque se comunicó con Witt por correo electrónico sobre varios cambios de diálogo y producción durante el rodaje. [16] El final original del guion tenía a Alice escapando de Umbrella por su cuenta mediante un mayor uso de sus poderes telequinéticos antes de encontrarse con Valentine. La mitad de la escena se filmó antes de que se reescribiera el final. [15]
La película original de Resident Evil tomó solo elementos generales de los juegos; Apocalipsis incorporó muchas características específicas de ellos, como la recreación de escenas. [19] La escena introductoria de Resident Evil - Code: Veronica con Claire Redfield inspiró la escena en la que Alice corre por un edificio mientras un helicóptero de Umbrella dispara. [25] La introducción de Resident Evil 3: Nemesis inspiró otra escena en la que Raccoon City es invadida por zombis y la policía y los soldados de Umbrella están contraatacando. [15] El atuendo de Valentine en la película, que consistía en un top de tubo y una minifalda, está basado en su disfraz de Nemesis . [11] Anderson consideró varias formas de justificar tener el disfraz revelador en la historia, como convertirlo en su atuendo encubierto , aunque finalmente decidió ignorar el problema con el argumento de que cualquiera que cuestione su atuendo "probablemente no debería estar viendo una película de Resident Evil ". [15] La película también hace referencia a varios aspectos del juego original y de Resident Evil 2 , como ubicaciones, nombres de lugares, movimientos de personajes, accesorios y perspectivas de cámara. [15]
Los efectos especiales para la película incluyeron pantallas verdes , imágenes generadas por computadora (CGI), pinturas mate , seguimiento , eliminación de cables y modelos a escala . [28] El personaje de Némesis fue creado con un disfraz, y el único efecto CGI agregado fue un ajuste en su ojo. [28] Taylor fue elegido porque su altura de 6,7 pies (2,04 m) y su peso de 320 libras (145 kg) lo hacían adecuado para interpretar al personaje. El disfraz fue construido específicamente para su cuerpo y pesaba alrededor de 65 libras (29 kg). [26] A pesar de la altura del personaje, las relaciones de aspecto aún se modificaron para que pareciera un 10-20% más grande en ciertas escenas. [15] Los Lickers, un tipo de zombi mutado, fueron completamente CGI. El equipo de efectos originalmente había usado animatronics para algunas de las escenas, pero no estaban contentos con los resultados. [28] CORE Digital Pictures ganó el contrato para animar a los Lickers, superando a varias otras compañías de efectos que habían presentado diseños preliminares, y lo describió como el efecto especial más desafiante que crearon para la película. El estudio creó más de 250 efectos especiales, incluida la superposición de la cara de Jovovich sobre un doble de riesgo; [29] Jovovich realizó la mayoría de sus propias acrobacias, aunque su compañía de seguros no le permitió intentar varias de las más peligrosas. [22] Frantic Films creó 78 efectos especiales para la película, incluidos fuego trazador , destellos de boca de cañón , láseres y cámara lenta, utilizando los programas de efectos Eyeon Fusion , Autodesk 3ds Max y software interno. [29] Mr. X Inc. creó efectos adicionales, incluida la escena que muestra la destrucción del edificio del Ayuntamiento de Toronto. Se dedicaron cuatro meses a hacer un modelo a escala 1/6 de 43 pies (13 m) del edificio con 1600 paneles de vidrio, cada uno de los cuales estaba cableado con un explosivo para crear el efecto final. [28] El trabajo intermedio digital fue realizado por la Computer Film Company . Los colores de la película fueron editados en gran medida en la posproducción, lo que le dio un aspecto más oscuro en general y mejoró el brillo de la sangre y las vísceras. Los colores del traje de Némesis también fueron modificados para que pareciera más real y a Alice y Valentine se les dieron modificaciones como aumentar el brillo de su piel y el enrojecimiento de sus labios. [15]
La banda sonora de Apocalypse se lanzó el 31 de agosto de 2004 y contenía canciones de metal alternativo que aparecían en la película y que estaban "inspiradas" en ella. Johnny Loftus de AllMusic le dio a la banda sonora tres estrellas de cinco, diciendo que era una "ganadora de dinero sin escrúpulos" que, como era previsible, estaba dirigida al público objetivo de la película, los adolescentes, y agregó que la "agresión, la manía y el tono generalmente apocalíptico de este material encajan bien con una película basada en un videojuego sobre hacer volar a zombis locos". [30]
Jeff Danna compuso la banda sonora de la película interpretada por la Orquesta Filarmónica de Londres . Se estrenó el 28 de septiembre de 2004. [31] Mike Brennan de Soundtrack.net le dio a la banda sonora 2½ estrellas de cinco, elogiando la mezcla de estilos orquestales y electrónicos, aunque dijo que "podría haberse beneficiado fácilmente de un mayor desarrollo temático y un poco más de variación en el sonido de la música". [32]
Marcus Nispel fue contratado para crear un avance , titulado Regenerate . Pretende ser publicidad de un producto de rejuvenecimiento de la piel creado por Umbrella Corporation, antes de que la mujer en el comercial se convierta en un zombi. Para mayo de 2004, el avance había sido descargado 8,5 millones de veces desde el sitio web oficial de la película. [33] Parte del avance se mostró brevemente en la película en un televisor de fondo y una parte también aparece en una escena de mitad de créditos . [15] El avance teatral de la película fue lanzado en Yahoo! Movies en julio de 2004. [34] Una novelización de la película escrita por Keith DeCandido fue publicada por Simon & Schuster el mes siguiente. [35] Screen Gems creó un periódico falso, The Raccoon City Times , para promocionar la película. [36]
Apocalypse se estrenó en el número uno en los Estados Unidos el 10 de septiembre de 2004, donde recaudó más de 23 millones de dólares en su primer fin de semana. [9] La película también se estrenó en el número uno en Hong Kong, Singapur, Malasia, Filipinas y México, y tuvo un buen desempeño en Japón, Francia y Brasil, aunque la película de terror Saw la eclipsó en la taquilla en el Reino Unido, y recibió una recepción mediocre en Suecia, [37] [38] donde recaudó $473,550. [39] Con una recaudación de más de $ 6 millones en Canadá, Resident Evil: Apocalypse fue la película canadiense de producción nacional más taquillera en 2004. [40] Apocalypse ganó $129,394,835 en todo el mundo con un presupuesto de $45 millones, [9] superando las ganancias de la primera película que generó $102,984,862. [41]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 19% de las 133 reseñas de los críticos son positivas, lo que convierte a esta película en la entrada con la calificación más baja de la serie. [42] El consenso de los críticos del sitio dice: " Resident Evil: Apocalypse tiene mucha acción, pero no mucho en términos de trama o creatividad". [43] Según Metacritic , que muestreó 26 reseñas y calculó una puntuación de 36 sobre 100 basada en 26 reseñas, la película recibió "críticas generalmente desfavorables". [44] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación B en una escala de A a F. [45]
Leonard Maltin calificó la película como una "bomba" en su libro Leonard Maltin's Movie Guide y la llamó una secuela "aburrida" que terminó siendo más como un remake . [46] Roger Ebert le dio a la película una puntuación de media estrella de cuatro, calificándola de "una pérdida de tiempo absolutamente sin sentido" que carecía de ingenio o imaginación y también no proporcionó violencia entretenida o efectos especiales. Posteriormente nombró a la película la octava peor película de 2004. [47] [48] Carrie Rickey de The Philadelphia Inquirer le dio a la película una estrella de cuatro, concluyendo que incluso para las personas interesadas en el género de terror biológico , Apocalipsis era "algo bastante genérico". [49]
Dave Kehr de The New York Times le dio a la película una crítica positiva, elogiando el guion de Anderson y describiendo la dirección de Witt como "rápida, divertida, inteligente y altamente satisfactoria en términos de impacto visceral". [24] ME Russell de The Oregonian dijo: "¿La mala noticia? La película es monumentalmente estúpida. ¿La buena noticia? Es un tipo divertido de estupidez". [50] Nathan Rabin de AV Club dijo que progresó demasiado lentamente para ser considerada una buena película, "pero cuando Jovovich finalmente comienza a patear traseros zombificados, se vuelve lo suficientemente buena". [51] Ben Kenigsberg de The Village Voice dijo que la película "no está exenta de momentos de pavor elemental", aunque se quejó de que había demasiada acción y relleno y no suficiente ironía. [52]
Gregory Kirschling de Entertainment Weekly , quien le dio a la película una calificación de 'D-', elogió a Jovovich pero sintió que "el resto del elenco fue estrictamente directo a DVD "; [53] Cinefantastique , por otro lado, comentó que Jovovich parecía aburrida y que la interpretación de Guillory de Jill Valentine fue la "gracia salvadora" de la película. [54]
En 2009, Time clasificó a la película como una de las diez peores películas de videojuegos . Si bien criticaron las tres películas lanzadas en la serie Resident Evil en ese momento, concluyeron que Apocalipsis merecía su voto "Porque, como cualquier secuela, es un facilitador ... las secuelas de malas películas solo permiten que se consideren más secuelas". [55] En 2016, periodistas separados de Bloody Disgusting la clasificaron como la mejor y la peor película de la serie. [56] [57] En 2017, Michael Nordine de TheWrap la clasificó como la peor película de la serie, diciendo que sus únicas características redentoras eran el hecho de que expandió la serie y la pelea "increíblemente estúpida" entre Alice y Nemesis. [58]
Resident Evil: Apocalypse ganó el premio a la mejor edición de sonido y el Golden Reel Award en la 25.ª edición de los Genie Awards , [59] [60] y también fue nominada a mejor sonido general. Fue nominada a mejor edición de sonido en un largometraje por el Directors Guild of Canada , y a mejor maquillaje en la 31.ª edición de los Saturn Awards . [61] Por componer la banda sonora de la película, Jeff Danna recibió el premio SOCAN International Film Music Award en 2007 y 2009. [62]
La película fue lanzada en DVD y VHS en Norteamérica el 28 de diciembre de 2004. El lanzamiento en DVD incluyó tres comentarios de audio, 20 escenas eliminadas, varios featurettes y un blooper reel. DVD Talk le otorgó a la película 3½ estrellas de cinco tanto por la calidad del video como por los contenidos especiales. [63] Los lanzamientos en formatos UMD y Blu-ray Disc siguieron en 2005 y 2007, respectivamente. [64] [65] High-Def Digest le dio al lanzamiento en Blu-ray tres estrellas de cinco por la calidad del video y 3½ estrellas por los contenidos especiales. [66]
El 4 de septiembre de 2007 se lanzaron "Ediciones de resurrección" especiales de Resident Evil (2002) y Resident Evil: Apocalypse en un set de dos discos. Se incluyó una escena exclusiva para la secuela que se avecinaba, Resident Evil: Extinction (2007), junto con varias otras características adicionales. [67] [68] Los sets de trilogía que contienen las primeras tres películas se lanzaron en DVD y Blu-ray en 2008. [69] [70] "The Resident Evil Collection", que consta de las primeras cuatro películas, se lanzó en septiembre de 2012 en DVD y Blu-ray, [71] una versión que contiene las primeras cinco películas se lanzó en DVD y Blu-ray en diciembre de 2012, [72] y "Resident Evil The Complete Collection", que contiene las seis películas, se lanzó en Blu-ray en mayo de 2017. [73]
