Pontus Hultén (21 de junio de 1924 - 26 de octubre de 2006) fue un coleccionista de arte y director de museo sueco . Pontus Hultén está considerado como uno de los profesionales de museos más destacados del siglo XX. Fue el pionero ex director del Museo de Arte Moderno de Estocolmo y en la década de 1970 fue invitado a participar en la creación del Centro Georges Pompidou en París , donde fue el primer director del Musée National d'Art Moderne (MNAM) entre 1974 y 1981.
Pontus Hultén nació en Estocolmo ; estudió historia del arte en la Universidad de Estocolmo y durante la década de 1950 fue comisario de una pequeña galería de arte y también organizó proyecciones de películas. En 1958, comisarió la exposición Constructivist Design [1] en la Galerie Lambert Weyl de París.
En 1960, Hultén fue nombrado director del Moderna Museet , lo que convirtió al museo en una potencia del arte moderno. Bajo la dirección de Hultén, el Moderna Museet se convertiría en una de las instituciones de arte contemporáneo más dinámicas de la década de 1960. Durante su mandato, el museo desempeñó un papel fundamental en la reducción de la brecha entre Europa y América, organizando numerosas exposiciones con obras de artistas modernos tempranos como Vincent van Gogh , los modernistas Paul Klee , René Magritte , Jackson Pollock y Wassily Kandinsky , y también artistas suecos como Sven Erixson , Bror Hjorth y Sigrid Hjertén .
Hultén organizó exposiciones temáticas, entre ellas 4 Americans en 1962 con los artistas pop Robert Rauschenberg y Jasper Johns , e hizo exposiciones individuales con Claes Oldenburg , Andy Warhol y Edward Kienholz . A esto le siguió en 1964 una de las primeras encuestas europeas sobre el arte pop estadounidense . A cambio, Hultén fue invitado a comisariar una exposición en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1968: su primera muestra histórica e interdisciplinaria, que exploraba la máquina en el arte, la fotografía y el diseño industrial.
Tras la inauguración de Önskemuseet (El museo de nuestros deseos) en el invierno de 1963-1964, Hultén convenció al gobierno sueco para que le otorgara una subvención única de 5 millones de coronas para ayudar al museo a ampliar su colección con obras de Ernst Ludwig Kirchner , Max Ernst , Joan Miró , Salvador Dalí , Piet Mondrian y Pablo Picasso . El museo ganó fama internacional en 1966 con la exposición SHE – A Cathedral , que consistía en una gigantesca escultura de una mujer reclinada cuyo útero era una entrada para los visitantes que podían experimentar varias cosas en su interior. Los artistas detrás de la obra fueron Niki de Saint Phalle , Jean Tinguely y el propio Pontus Hultén. La exposición Andy Warhol de 1968 fue la primera retrospectiva de Andy Warhol . Según el autor y crítico de arte Carl-Johan Malmberg, "[Pontus Hultén] comprendió lo que era el buen arte mucho antes que otros y, por tanto, se adelantó mucho a su tiempo". [2]
En 1973, Hultén abandonó Estocolmo para iniciar uno de los períodos más importantes de su carrera. Como director fundador del nuevo museo de arte moderno del Centro Georges Pompidou , inaugurado en 1977, Hultén organizó exposiciones a gran escala que examinaban la creación de la historia del arte a través de los vínculos entre las capitales artísticas: París-Berlín , París-Moscú , París-Nueva York y París-París , que incluían no solo objetos de arte que iban desde el constructivismo hasta el pop , sino también películas, carteles, documentación y reconstrucciones de espacios de exposición como el salón de Gertrude Stein . Multivalentes e interdisciplinarias, estas muestras marcaron un cambio de paradigma en la realización de exposiciones, entrando en la memoria colectiva de generaciones de artistas, curadores y críticos como pocas otras lo han hecho.
La carrera de Hultén después del Centro Pompidou reflejó el mismo compromiso de trabajar de cerca con los artistas que ha hecho que tantos lo recuerden con cariño. Invitado por Robert Irwin y Sam Francis para establecer el Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) . Hultén fue a Los Ángeles en 1980, pero, después de cuatro años de exposiciones poco frecuentes y mucha recaudación de fondos, regresó a Europa. En 1984-1990, estuvo a cargo del Palazzo Grassi en Venecia , y en 1985, fundó, junto con Daniel Buren , Serge Fauchereau y Sarkis , el Institut des Hautes Études en Arts Plastiques en París , que Hultén describió como un cruce entre la Bauhaus y el Black Mountain College . En 1991-1995, Hultén fue el director artístico de la Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland en Bonn . Más tarde se convirtió en director del Museo Jean Tinguely de Basilea , donde fue comisario de la exposición inaugural. Niki de Saint Phalle dijo una vez de Pontus Hultén: "[tenía] alma de artista, no de director de museo". [3]
Pontus Hultén también es conocido por vender copias de exposición de las cajas de Andy Warhol. Estas cajas eran copias creadas alrededor de 1990, en el sur de Suecia, por orden de Pontus Hultén, que luego vendió por millones. [4] Algunas también fueron donadas al Museo Sueco de Arte Moderno. Estas cajas han sido recientemente "degradadas" por la Junta de Autenticación del Arte de Andy Warhol. [5]
Pontus Hultén definió el museo como un espacio elástico y abierto, que alberga una gran cantidad de actividades dentro de sus paredes: conferencias, ciclos de cine, conciertos y debates. Hultén siempre mantuvo un diálogo muy especial con los artistas, estableciendo amistades de por vida con Sam Francis , Jean Tinguely , Greg Colson y Niki de St. Phalle, cuyas carreras no solo siguió sino que moldeó desde el principio. Hultén dedicó su vida al arte y, como ávido coleccionista de arte, donó su colección privada de 700 obras al Moderna Museet en noviembre de 2005. Una de sus peticiones fue que las obras donadas no se colgaran como parte de la colección, sino que fueran accesibles al público en un almacén de fácil acceso, una solución típicamente hulténesca que daría al público la libertad de navegar entre las obras maestras como en una biblioteca de arte. Después de jubilarse, vivió sus últimos años en París y en Estocolmo, donde murió.