Phoebe Belle Cates Kline (nacida el 16 de julio de 1963) [1] es una ex actriz estadounidense que apareció en películas como Fast Times at Ridgemont High (1982), Gremlins (1984), Gremlins 2: The New Batch (1990), Drop Dead Fred (1991) y La princesa Caraboo (1994).
Cates nació el 16 de julio de 1963 en la ciudad de Nueva York, [2] en una familia de expertos en producción de televisión y Broadway. Es hija de Lily y Joseph Cates (originalmente Joseph Katz), [3] quien fue un importante productor de Broadway y una figura pionera en la televisión, y que ayudó a crear The $64,000 Question . [4] [5] Su tío, Gilbert Cates , produjo numerosos especiales de televisión, a menudo en asociación con el padre de Cates, así como varios programas anuales de premios de la Academia . Su padre era judío y su madre católica. [6] Cates es de ascendencia euroasiática [7] o una mezcla de europeos y asiáticos. Su madre nació en Shanghai, China [8] en una familia de ascendencia chino-filipina. El padre de Cates es estadounidense y de Manhattan. [3] [9] [10] [11]
Cates asistió a la Escuela Infantil Profesional y a la Escuela Juilliard . [12] [13] A los diez años, comenzó a modelar, apareciendo en Seventeen y otras revistas orientadas a adolescentes. Unos años más tarde, quiso convertirse en bailarina y finalmente recibió una beca para la Escuela de Ballet Americano , pero renunció después de una lesión en la rodilla a los 14 años. [13] Luego comenzó una corta y exitosa carrera como modelo. [14] Dijo que no le gustaba la industria: "Era lo mismo, una y otra vez. Después de un tiempo, lo hice únicamente por el dinero". [13]
Como modelo adolescente, Cates apareció en la portada de la revista Seventeen cuatro veces, la primera en la edición de abril de 1979. También apareció en la revista, en las páginas editoriales en 1979 y 1980. [15]
Insatisfecho con el modelaje, Cates decidió dedicarse a la actuación. Le ofrecieron su primer papel en la película Paradise (1982) después de una prueba en Nueva York. No estaba segura de la desnudez que requería el papel, pero su padre la animó a aceptar el trabajo. [13]
Paradise se filmó en Israel de marzo a mayo de 1981. [16] En la película, Cates realizó varias escenas de desnudos frontales y varias escenas traseras cuando aún era menor de edad (17 años). La película tenía una trama similar a La laguna azul . También cantó el tema principal de la película y grabó un álbum del mismo nombre. En una entrevista de 1982, recordó haber tenido problemas con el cambio de carrera: como modelo, tenía que estar consciente de la cámara; pero como actriz, no pudo. [13] Más tarde se arrepintió de haber estado en la película: "Lo que aprendí fue que nunca más volvería a hacer una película como esa". [14] Ella afirmó que los productores de la película utilizaron un doble de cuerpo para filmar primeros planos desnudos de su personaje sin decírselo. [13] Según su coprotagonista Willie Aames , "Ella no tendrá nada que ver con la película. Está realmente molesta por eso. No hará ninguna promoción conmigo". [17]
Más tarde ese año, Cates protagonizó Fast Times at Ridgemont High (1982), que presenta lo que Rolling Stone ha descrito como "la caída del bikini más memorable en la historia del cine". [18] Ella dijo que se divirtió mucho filmando esa película. [14]
Al año siguiente, Cates estuvo en la comedia Private School (1983), coprotagonizada por Matthew Modine y Betsy Russell , y donde cantó en dos canciones de la banda sonora de la película: "Just One Touch" y "How Do I Let You Know". .
En 1984, Cates protagonizó la miniserie de televisión Lace , basada en una novela de Shirley Conran . Interpretó el papel de Lili "para alejarse de la monotonía en sus representaciones cinematográficas". [19] Durante su audición, impresionó tanto al escritor que quiso contratarla en el acto. [19] Luchó con la interpretación de una estrella de cine amargada porque, a pesar de la personalidad viciosa de su personaje, quería que el público simpatizara con ella. [20] No leyó la novela de Conran, en la que se basó la película, porque no quería tener una "imagen fija". [20] Su frase más conocida en la película, "¿Cuál de ustedes, perras, es mi madre?", fue nombrada la frase más importante en la historia de la televisión por TV Guide en 1993. [21] También protagonizó la miniserie secuela. Encaje II .
En el verano de 1984, Cates coprotagonizó el éxito de taquilla Gremlins para el productor ejecutivo Steven Spielberg , la película más taquillera de su carrera. Repitió su papel de Kate Beringer en la secuela Gremlins 2: The New Batch .
En junio de 1984, Cates hizo su debut teatral en la obra Off-Broadway The Nest of the Wood Grouse , una comedia del escritor soviético Viktor Rozov , en el Joseph Papp Public Theatre . [22] [23] Cates dijo que mientras hacía la obra "sintió una cierta libertad y una cierta conexión con la actuación que nunca antes había sentido". [24] Cates apareció nuevamente en el Off-Broadway dos años después en Rich Relations , escrita por David Henry Hwang , en el Second Stage Theatre . [25] En diciembre de 1989, Cates hizo su debut en Broadway en una reposición de The Tenth Man de Paddy Chayefsky en el Teatro Vivian Beaumont . [26] [27]
En 1988, Cates le dijo a un entrevistador: "Simplemente no hay muchos papeles buenos en el cine", pero que el teatro tenía "toneladas de buenos papeles femeninos... Pienso en el teatro como lo que más me gusta hacer... Sólo me he sentido feliz como actriz durante unos dos años. Rara vez veo mis trabajos cinematográficos". [28]
Cates continuó apareciendo de manera constante en películas hasta principios de la década de 1990, generalmente en papeles secundarios o en elencos conjuntos. Estos incluyen Date with an Angel (1987), Bright Lights, Big City (1988), Heart of Dixie (1989), Shag (1989), Drop Dead Fred (1991) y Bodies, Rest & Motion (1993) (los últimos tres también presenta a Bridget Fonda ). Las películas sufrieron críticas mixtas o malas y no lograron tener un impacto en la taquilla. [29]
Cates iba a interpretar a la hija de Steve Martin en la exitosa comedia El padre de la novia (1991), pero el embarazo de su primer hijo la obligó a abandonar. [30]
En 1994, Cates protagonizó la comedia dramática basada en hechos reales Princess Caraboo (1994) con su esposo Kevin Kline . Fue la última película de Cates antes de que dejara de centrarse en la actuación y se centrara en criar a sus hijos, Owen y Greta. [29]
En 2001, Cates volvió brevemente a actuar en una película, The Anniversary Party (2001), como un favor a su mejor amiga y ex compañera de reparto de Fast Times at Ridgemont High, Jennifer Jason Leigh , quien la dirigió. [31]
En 2015, Cates prestó la voz de su personaje de Gremlins, Kate Beringer, para el videojuego Lego Dimensions . [32]
A principios de la década de 1980, Cates compartía un apartamento en Greenwich Village con su entonces novio Stavros Merjos. Lo conoció en 1979 después de asistir a su primera noche en Studio 54 con el amigo de la familia Andy Warhol . [13]
En 1983, durante su audición para un papel (otorgado a Meg Tilly ) en The Big Chill , Cates conoció al actor Kevin Kline . Ambos estaban saliendo con otras personas, pero se involucraron sentimentalmente dos años después. Se casaron en 1989 y ella cambió su nombre a Phoebe Cates Kline. [33] Se mudaron al Upper East Side de Manhattan en Nueva York , al otro lado de la Quinta Avenida desde Central Park, donde criaron a sus dos hijos, su hijo Owen Joseph Kline (n. 1991) y su hija Greta Kline (n. 1994). Owen y Greta aparecieron con sus padres en la película de 2001 The Anniversary Party . Owen también apareció en la película de 2005 El calamar y la ballena , e hizo su debut como director con la comedia negra sobre la mayoría de edad Funny Pages . Greta encabeza la banda Frankie Cosmos . [34]
En 2005, Cates abrió una boutique, Blue Tree , en la Avenida Madison de Nueva York. [35]
La actriz Phoebe Cates en 1963 (56 años)
Debido a su apariencia oscura, disfrutó de especial prominencia en el sudeste asiático... Sin embargo, pocas personas en aquellos días anteriores a Internet sabían que la madre separada de Cates era de ascendencia china filipina. La herencia del sudeste asiático de Cates no apareció en la publicidad ni en las críticas de la película en 1994... Caraboo de Cates, su último papel importante en el cine, contribuye en gran parte a su celebración actual como icono de la identidad euroasiática.
