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Galería Doria Pamphilj

La Galería Doria Pamphilj (a menudo Galería Doria Pamphilj en inglés) es una gran colección de arte privada ubicada en el Palazzo Doria Pamphilj en Roma , Italia , entre Via del Corso y Via della Gatta. La entrada principal está en Via del Corso (hasta hace poco, la entrada a la galería era desde la Piazza del Collegio Romano). La fachada del palacio en Via del Corso está adyacente a una iglesia, Santa María en Via Lata . Al igual que el palacio, todavía es propiedad privada de la familia principesca romana Doria Pamphili . Los recorridos por las salas estatales a menudo culminan con conciertos de música barroca y renacentista, que rinden homenaje al entorno y a las obras maestras que contiene.

Recopilación

El patio. Las ventanas con contraventanas del primer piso corresponden a una galería de cuatro lados que alberga las pinturas principales de la colección.
Interior

La gran colección de pinturas, muebles y estatuas ha sido reunida desde el siglo XVI por las familias Doria , Pamphilj , Landi y Aldobrandini , ahora unidas por matrimonio y ascendencia bajo el apellido simplificado Doria Pamphilj. La colección incluye pinturas y muebles del Palacio Pamphilj de Inocencio X (en Piazza Navona ), quien los legó a su sobrino Camillo Pamphilj .

El Palazzo ha crecido a lo largo de los siglos; Es probablemente el más grande de Roma que aún es de propiedad privada. La colección principal se exhibe en salas estatales , incluida la capilla , con el cadáver momificado del santo de la familia . Sin embargo, la mayor parte se muestra en una serie de cuatro galerías doradas y pintadas que rodean un patio. Un amplio conjunto de salas adicionales ahora se han convertido en galerías permanentes bien iluminadas, que contienen el arte más medieval y bizantino de la colección.

El palacio fue renovado con motivo del matrimonio de Andrea IV Doria Pamphilj Landi con la princesa Leopoldina María de Saboya , hija de Luis Víctor, príncipe de Carignan y Cristina de Hesse-Rotenburg en 1767. Las obras se llevaron a cabo bajo la supervisión del arquitecto Francesco Nicoletti. de Trápani.

El Retrato de Inocencio X de Velázquez , que ascendió al papado como cardenal Giovan Battista Pamphilj en 1644, se considera la obra maestra de la colección. Velázquez, si bien no idealiza el rostro del Papa, no resulta poco halagador en el retrato; Sus contemporáneos creían que los rasgos de Inocencio X simbolizaban un estilo de vida despótico y un carácter vengativo. El retrato pintado para conmemorar el Año Santo fue encargado por su hedonista cuñada Olimpia Maidalchini , quien era su confidente y consejera más cercana, y algunos dicen que su amante. Desde 1927, el retrato de Velázquez estuvo colocado en una pequeña habitación especialmente designada junto con un busto esculpido del mismo Papa por Bernini .

El hijo de Olimpia Maidalchini, Camillo Pamphilj , desafiando a su poderosa madre, renunció al cardenal que le había conferido su tío el Papa y se casó con la viuda Olimpia Borghese . Nacida como Aldobrandini, trajo el palacio conocido como Palazzo Aldobrandini a la familia Pamphilj. Tras un período de exilio en el campo, para evitar el enfrentamiento con el Papa y Olimpia Maidalchini, los recién casados ​​fijaron su residencia permanente en el Palacio Aldobrandini, que a partir de 1654 Camillo comenzó a ampliar a gran escala; Las casas vecinas y un convento fueron comprados y demolidos a medida que el Palacio crecía, a pesar de la oposición local de los jesuitas vecinos en el Collegio Romano . El arquitecto encargado de este extenso proyecto fue Antonio Del Grande. La fachada que da a Via del Corso, en cambio, es de Gabriele Valvassori . Tras la muerte de Camillo en 1666, la construcción continuó bajo los auspicios de sus dos hijos Giovanni Battista (su heredero) y Benedetto .

Una de las hijas de Camillo y Olimpia, Anna Pamphilj, se casó con el aristócrata genovés Giovanni Andrea III Doria Landi en 1671, y fueron sus descendientes quienes heredaron el palacio cuando la rama romana de la familia Pamphilj terminó en 1760. En 1763, el príncipe Andrea IV combinó su Nombres genoveses y romanos hasta la actual Doria-Pamphilj-Landi. En 1767, los techos de las salas estatales fueron pintados con frescos de artistas del barroco tardío como Crescenzio Onofri , Aureliano Milani y Stefano Pozzi (Sala degli Specchi).

La colección fue abierta por primera vez al público por la princesa inglesa Orietta Pogson Doria Pamphilj, cuyo marido inglés, el comandante Frank Pogson, añadió su nombre al suyo. Su propio padre, el príncipe Filippo Andrea VI, era mitad inglés. La princesa Orietta y el comandante Frank hicieron mucho para restaurar la colección y el palacio; Tras su muerte en 2000, la tutela de la colección pasó a manos de sus hijos adoptados, nacidos en Inglaterra, Jonathan Doria Pamphilj y Gesine Pogson Doria Pamphilj, que todavía viven en el palacio. Junto con las posesiones de las familias Colonna y Pallavicini-Rospigliosi , esta es una de las colecciones de arte privadas más grandes de Roma.

Descripción general

Principales galerías de pintura:

Sala de Andrea Doria: Retrato de Cristóbal Colón de Jan Mabuse y Sebastiano del Piombo, Retrato de Andrea Doria . Salón Verde: gran tapiz de Tournai de mediados del siglo XV con la leyenda medieval de Alejandro Magno; bronce de Inocencio X de Algardi; Retrato de Loto; y La Anunciación de Filippo Lippi .

Nota : El Palacio que alberga la Galería Doria Pamphilj no debe confundirse con el Palacio Pamphilj , en la Piazza Navona de Roma , hoy Embajada de Brasil. Tampoco debe confundirse este palacio con un segundo Palazzo Doria-Pamphilj, una villa urbana de verano, en Valmontone , cerca de Roma; Este palacio, aunque sufrió graves daños durante la Segunda Guerra Mundial, es famoso por su serie de frescos del barroco tardío de Francesco Cozza , Pier Francesco Mola y Mattia Preti . [1]

Aspectos destacados de la colección

Referencias

  1. ^ "Valmontone - Palacio Doria Pamphilj". Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2006 . Consultado el 15 de noviembre de 2006 .

enlaces externos