El retrato del papa Inocencio X es un retrato al óleo sobre lienzo del pintor español Diego Velázquez , creado durante un viaje a Italia alrededor de 1650. Muchos artistas y críticos de arte lo consideran el mejor retrato jamás creado. [1] Se encuentra en la Galleria Doria Pamphilj en Roma . Una versión más pequeña se conserva en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, y un estudio se exhibe en Apsley House en Londres. [2] La pintura se destaca por su realismo como un retrato inquebrantable de un hombre muy inteligente, astuto y envejecido. Está vestido con vestimentas de lino, y la calidad de la obra es evidente en los ricos rojos de su ropa superior, tocado y cortinas colgantes.
El Papa, cuyo verdadero nombre era Giovanni Battista Pamphilj , se mostró inicialmente reticente a posar para Velázquez, pero cedió cuando le mostraron reproducciones de retratos realizados por el artista. Un factor que contribuyó a este gran avance en la carrera del pintor fue que ya había retratado a varios miembros de la corte interior de Pamphilj. Sin embargo, el Papa se mantuvo cauto y el cuadro se mostró inicialmente solo a su familia inmediata, y se perdió en gran medida de la vista del público durante los siglos XVII y XVIII.
El retrato fue pintado durante el segundo viaje de Velázquez a Italia, entre 1649 y 1651. Las vestimentas del sujeto son de lino ligero , lo que sugiere que el cuadro probablemente fue pintado durante el verano, muy probablemente en 1650. Velázquez incluyó su firma en el papel en manos del papa, pero la fecha no es legible. Hay dos versiones de la historia de cómo Velázquez llegó a pintar el retrato. Según una de ellas, durante una visita a Roma, Velázquez, ya un pintor de renombre, recibió una audiencia con el papa Inocencio X. Se ofreció a pintar un retrato del papa, pero Inocencio X desconfió de la fama de Velázquez y le pidió pruebas de las habilidades de Velázquez. Habría sido entonces cuando Velázquez pintó el retrato de su sirviente Juan de Pareja (hoy en exhibición en el Museo Metropolitano de Nueva York). Una vez que Inocencio vio ese retrato, aceptó posar para el artista. [3]
Al parecer, cuando el Papa vio el retrato terminado, exclamó: «È troppo vero! È troppo vero!» ( «¡Es demasiado cierto! ¡Es demasiado cierto!» ), aunque no negó la extraordinaria calidad del retrato. [4] Los expertos dudan de la veracidad de esta historia, y sostienen que el Papa permitió a Velázquez pintarlo porque ya había pintado con gran éxito a otras personas de la corte papal interna, incluido el barbero del Papa.
El retrato fue conservado en exposición privada por la familia de Inocencio, los Pamphilj , quienes lo expusieron en la Galería Doria Pamphilj , donde permanece hasta el día de hoy. Durante gran parte de los siglos XVII y XVIII, fue una obra relativamente desconocida, conocida solo por unos pocos entendidos que lo consideraban uno de los mejores retratos jamás realizados. El historiador francés Hippolyte Taine consideró el retrato como "la obra maestra entre todos los retratos" y dijo que "una vez que se ha visto, es imposible olvidarlo". [5]
El marchante de arte René Gimpel anotó en su diario en 1923: " Morgan hubiera ofrecido un millón de dólares por él. Velázquez se encontraba ante un italiano rubicundo, y el artista, acostumbrado a las tez pálidas de su país, sin vacilar empapó su pincel en rojo, el color del vino, y dio vida al bon vivant de manera devastadora... Ese rostro es un remolino de carne, sangre y vida; los ojos están buscando". [6]
El artista del siglo XX Francis Bacon pintó una serie de variantes distorsionadas, a menudo conocidas como los "Papas que gritan" , que suman más de cuarenta y cinco variantes conocidas ejecutadas durante la década de 1950 y principios de la de 1960. [7] La imagen fue descrita por Gilles Deleuze como un ejemplo de reinterpretación creativa de lo clásico. Bacon evitó ver el original, pero la pintura siguió siendo la mayor influencia en él; su presencia se puede ver en muchas de sus mejores obras desde finales de la década de 1940 hasta principios de la de 1960. En la versión de Bacon de 1953 Estudio según el Retrato del papa Inocencio X de Velázquez , se muestra al papa gritando pero su voz está "silenciada" por las cortinas que lo envuelven y los colores oscuros y ricos que se ha dicho que crean un tono grotesco y de pesadilla. [8] Las cortinas plisadas del telón de fondo se vuelven transparentes y parecen caer a través de la representación del rostro del papa. [9]
Una forma invertida del retrato aparece en la portada del álbum Prequelle de 2018 de la banda de rock ocultista Ghost .
