Temperamento musical

El desarrollo del buen temperamento permitió que los instrumentos de tono fijo se ejecutaran razonablemente bien en todas las tonalidades.

La famosa obra El clave bien temperado de Johann Sebastian Bach aprovecha al máximo este avance, con piezas escritas en las 24 tonalidades mayores y menores.

Sin embargo, aunque se evitaron los intervalos desagradables (como la quinta del lobo), los tamaños de los intervalos aún no eran consistentes entre las teclas, por lo que cada tecla aún tenía su propio carácter.

A medida que la forma de onda compuesta se vuelve más errática, la consonancia del intervalo también cambia.

Templar un intervalo implica el uso deliberado de tales ajustes menores (aceptando la mencionada desestabilización) para habilitar posibilidades musicales que no son prácticas usando solo la entonación.

En el temperamento mesotónico, este efecto es aún más pronunciado (la quinta sobre la ruptura del círculo se conoce como quinta del lobo, ya que su intenso batimiento se comparó con un aullido).

Por lo tanto, para cada tonalidad a la que el músico desea modular, el instrumento debe disponer de alguna cuerda o traste más, lo que al construir un instrumento puede resultar muy poco práctico.

A diferencia del temperamento mesotónico, que altera la quinta para moderar la coma sintónica, 12-TET modera la coma pitagórica, creando así un ciclo de quintas que se repite exactamente después de 12 pasos.