Entre los representados se encuentran Henri Matisse, Pierre-Auguste Renoir, Georges Braque, Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Kees van Dongen, Alfred Sisley y Pierre Bonnard.Además de Malevich, entre los expositores se encontraban Vladimir Tatlin, Nadezhda Udaltsova, Lyubov Popova e Ivan Puni.El movimiento suprematista se inició con las ideas del pintor Kazimir Malévich , que promovía la abstracción geométrica y el arte abstracto, en búsqueda de la supremacía de la nada y la representación del universo sin objetos.Las obras suprematistas fueron aumentando su colorido y composición con el paso del tiempo.Malevich lo puso en práctica creando trajes con los materiales más sencillos y utilizando formas geométricas.Los focos parpadeantes iluminaban las figuras de tal manera que, alternativamente, las manos, las piernas o las cabezas desaparecían en la oscuridad.Se expuso por primera vez con otros 38 cuadros suprematistas de Malévich en la exposición 0,10 en Petrogrado en 1915.Con esta designación, retomó un debate que se venía dando en Rusia desde mediados del siglo XIX sobre si la pintura rusa debía orientarse hacia el arte occidental o desarrollar un lenguaje pictórico propio enraizado en la tradición rusa.El historiador del arte Alexander Benois lo describió en la revista de Petrogrado La Lengua como "el truco más astuto de la feria del arte más reciente".Hoy, al igual que Cuadrado negro sobre fondo blanco, se encuentra en el Museo Estatal Ruso de Petersburgo.Para Malevich, fue la señal de la revolución; le siguieron otras pinturas en color, que, sin embargo, se volvieron cada vez más multipartitas.Para Malevich, el cuadrado blanco era el signo del "autoconocimiento de una terminación puramente utilitaria del hombre total" y la expresión de la pura no objetividad.Ya la escenografía de la ópera Victoria sobre el Sol se justificó en un manifiesto.Derivó el término (a través del papel intermediario que desempeñan las lenguas francesa y polaca) de la palabra latina suprematia (superioridad, dominio o supremacía).Durante este viaje a Occidente, El Lissitzky mantuvo un estrecho intercambio con Theo van Doesburg, tendiendo así un puente hacia De Stijl y la Bauhaus.Durante el breve periodo que va de 1917 a 1921, las revoluciones política y artística discurren en paralelo.En cambio, los cuadros que creó en los últimos años de su vida, en los que se inspiró en el lenguaje pictórico del Renacimiento italiano, están firmados por él con un pequeño cuadrado negro.No se menciona el suprematismo, uno de los desarrollos artísticos más importantes del periodo.
