Phil Karlson
[3] Asistió a Marshall High School y estudió pintura en el Art Institute de Chicago.Finalmente decidió seguir una carrera en el cine y dejó la universidad un año antes de graduarse.Sus créditos se hicieron más destacados: Rio (1939), con Basil Rathbone, dirigida por John Brahm; The Invisible Man Returns (1940) y The House of the Seven Gables, de mMay; I Can't Give You Anything But Love, Baby (1940), un musical; You're Not So Tough (1940), de May; Margie (1940), Seven Sinners (1940), con John Wayne y Marlene Dietrich para el director Tay Garnett; Where Did You Get That Girl?(1941), de Arthur Lubin; y The Flame of New Orleans (1941), con Dietrich para René Clair.[4] Trabajó en It Started with Eve (1941) para Henry Koster con la otra gran estrella del estudio, Deanna Durbin.Karlson dejó Universal en 1940 para alistarse en las Fuerzas Aéreas del Ejército de Estados Unidos.En 1943, resultó herido en un accidente aéreo que puso fin a su carrera como instructor de vuelo.[5] Karlson, todavía usando su nombre real, Philip Karlstein, aceptó un trabajo en Monogram Pictures, como asistente de dirección.Karlson pasó a Columbia Pictures, donde dirigió dos westerns, Above All Laws (1947) y Fury (1948).Luego hizo Ladies of the Chorus (1948), con Marilyn Monroe en su primer papel importante.Karlson regresó a Monogram (ahora conocida como Allied Artists) para realizar The Phenix City Story (1955), basada en el asesinato de Albert Patterson.Regresó a Columbia para rodar The Brothers Rico (1957), un thriller, y Gunman's Walk (1958), un wéstern.Aunque Los Intocables tuvieron una larga trayectoria en la televisión, Karlson solo recibió un salario fijo por su trabajo en el piloto.No (1962), pero se vieron obligados a rechazarlo después de que pidió un salario demasiado alto.Hizo una película de terror, Ben (1972), mejor recordada por su tema principal compuesto por Michael Jackson.[13] Wheeler Winston Dixon escribió más tarde sobre Karlson: [Él] emerge como un original estadounidense violento, nacido y criado en Chicago, acostumbrado a la violencia como forma de vida, alguien que se vio obligado a hacer muchas películas en las que no creía, sólo para poder finalmente poder tener mano libre con los estudios menores para hacer las películas que él hizo ...En las mejores películas de Karlson se hace evidente una visión verdaderamente sombría de la sociedad estadounidense; un mundo donde todo está en venta, donde no se puede confiar en nadie, donde toda autoridad es corrupta y donde los hombres y mujeres honestos no tienen a nadie a quien recurrir excepto a ellos mismos si quieren algún grado de justicia.[14] En 2019, la película de Karlson The Phenix City Story fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el National Film Registry por ser «cultural, histórica o estéticamente significativa».