[4] El movimiento se ha ido ensanchando e influye en las más importantes tendencias contemporáneas de composición y en muchos de los compositores más jóvenes como por ejemplo Philippe Hurel, Philippe Leroux, Marc-André Dalbavie, Jean-Luc Hervé, Fabien Lévy o Thierry Blondeau (Francia), Kaija Saariaho o Magnus Lindberg (Finlandia), George Benjamin o Julian Anderson (Reino Unido), Marco Stroppa (Italia), Bernat Vivancos (España) y Joshua Fineberg (Estados Unidos).
Estos preferían pensar el sonido complejo como un continuum, como un reflejo microscópico del continuo formal macroscópico que es una obra de música.
Designa, generalmente, las técnicas de composición desarrolladas por Murail, Dufourt, Michaël Levinas y Grisey, aunque este último se identificaba poco con el término y prefería hablar de «musique liminale», que resumía mejor su pensamiento del tiempo musical.
Horatiu Radulescu ha desarrollado otra escritura espectral basada en la "scordatura spectrale" basada en intervalos desiguales que aumentan su número según la altura (menos en el registro grave, más en el registro agudo).
Este último término no es del todo correcto, ya que en ciertos instrumentos (como los platillos en la percusión, por ej.)
Ningún sonido de nuestra vida real está compuesto por un solo parcial o tono puro.
En los instrumentos de cuerda, estos "armónicos" se producen al apoyar el dedo con suavidad sobre los nodos.
Estos movimientos simultáneos buscaban una base para el arte en las matemáticas, a partir de la cual crear o tomar una referencia.