[2] Un cuerpo de ballet funciona como uno solo, con movimientos sincronizados y el correspondiente posicionamiento en el escenario.
El cuerpo de ballet actúa a menudo como sombra de los protagonistas y sirve para ambientar cada escena, aportando matices a la historia que uno o dos solistas no podrían lograr por sí solos.
Desde principios del siglo XIX, el ballet se ha vuelto cada vez más independiente de la ópera.
La respuesta al cuerpo militar del siglo XIX no es absurda, se trata de un grupo perfectamente organizado, disciplinado y bien coordinado.
El Cuerpo de Ballet se estructura a menudo jerárquicamente según las diferentes funciones.
Desde el siglo XX, ha sido cuestionada a menudo la subordinación y la conformidad altamente profesionales del Cuerpo de Ballet.
Para los coreógrafos modernos, como Jiri Kilian y Nacho Duato, los límites entre los solistas y el cuerpo de baile son borrosos: a menudo, en sus producciones, todos los bailarines realizan una tarea creativa equivalente.
[5] Aunque el cuerpo de baile suele ser el puesto más bajo de una compañía, suele ser el más numeroso, ya que es habitual que en un ballet clásico se necesiten veinte bailarines del cuerpo pero sólo dos bailarines principales.
Algunos bailarines profesionales hacen una larga carrera de 15 a 20 años y nunca ascienden.
En total, aproximadamente 1,500 de sus pinturas, monótipos y dibujos están dedicados al ballet, así como algunas esculturas.