Chamber pop

[5]​ Jim Farber de New York Daily News resume el género; "piensa que Donovan conoce a Burt Bacharach".

[13]​[nb 2]​ Newsmakers cree que Pet Sounds de The Beach Boyes ayudó a definir el chamber pop como "íntimo, canciones compuestas con precisión con el triunfo del rock, pero sin su clamor de blues".

[19]​[nb 4]​ Solo los artistas ork-pop compartían un amor por Wilson, además de que ellos tenían admiración por el trabajo del otro.

[23]​[nb 5]​ El chamber pop fue parte de la gran tendencias que involucraba a músicos que rechazaban la convenciones tradicionales del rock, como Tortoise y Stereolab, aunque estas bandas en especial no son consideradas ork-pop.

[26]​ O'Hagan sentía que "Existe este gran malentendido de que el college rock estadounidense con gorras de béisbol retorcidas y camisas a cuadros es aventurero, pero es más conformista, cosa corporativa por ahí."

con Eric Matthews añadiendo "Todas estas bandas suenan como Nirvana y Pearl Jam.

[11]​ Según Natalie Waliek del minorista musical Newbury Comics, el entonces «renovado interés en la psicodelia» y la «superposición con la música cocktail-Lounge, porque esa música [además] tiene orquestaciones», probablemente contribuyó a las ventas de álbumes ork-pop, pero los artistas estaban restringidos a solo un grado moderado de éxito comercial.

[22]​ En el pasado, las compañías de grabación habían ayudado a facilitar grandes bandas multiinstrumentales financiando instrumentos como cuerdas, cuernos y teclados en los álbumes de los artistas, pero esto se volvía menos frecuente según el tiempo pasaba.

[2]​ El género fue informado por la música pop clásica del oeste,[28]​ especialmente los dominios orquestales fueron ocupados por Burt Bacharach, Brian Wilson, Phil Spector y Serge Gainsbourg.