Este documento se encuentra en las oficinas del Archivo Histórico de Tlaxcala.

Desde entonces han sido modificadas y adaptadas por los intérpretes, procurando no alterar demasiado su carácter original.

El danzante tlaxcalteca es conocido comúnmente como "huehue" palabra apocopada de "Coyohuehue" o "Huehuecoyotl" nombre dado al dios antiguo de la danza y por antonomasia, al danzante.

Sin embargo para el siglo XVIII las danzas tlaxcaltecas en Tlaxcala, evolucionaron hacia los sones y jarabes (que derivaría en un solo conocido ahora como "jarabe tlaxcalteca") y conforman las actuales Cuadrillas llamadas "Taragotas".

Las Cuadrillas suelen componerse de cinco figuras y originalmente cuatro parejas dispuestas en cruz, las ejecutaban.

A mediados del siglo XX, el violín sustituyó al salterio y para los años ochenta, el sintetizador y los instrumentos de viento se consolidaron, provocando que se aceleraran las evoluciones de las Cuadrillas y se alteraran las figuras hacia la inventiva de cada generación.

El festejo permite fortalecer las relaciones sociales en las comunidades gracias a su organización, pues todo el trabajo que se requiere para llevarlo a cabo se da de forma voluntaria y durante varias semanas en las que hombres, mujeres y niños participan en los ensayos de las diversas danzas, juntando de casa en casa el presupuesto para todos los preparativos y para pagar la música, o fabricando las prendas que usarán los danzantes durante el carnaval.

En el carnaval tlaxcalteca se ejecutan sones y jarabes como herencia del siglo XVIII.

Actualmente ninguna camada baila la forma original de estas cuadrillas pues tendieron a mezclarlas y alterar las evoluciones.

En la región del Cerro Blanco (Huilopan, Huexoyucan, Temetzontla) las camadas han innovado por sus evoluciones coreográficas consistentes en formaciones de cruz y molinetes.

Se han distinguido por su Cuadrilla Pilares de Cristal compuesta gebte del lugar.

En algunos casos también participan hombres, disfrazados de mujeres, representando a un personaje llamado La Nana.

Los danzantes llevan en su mano el látigo, o culebra, al igual que lo hace Tláloc en sus representaciones precolombinas; así como se observa en un mural de la zona arqueológica de Cacaxtla, por ejemplo.

En esta población existen tres camadas que recorren el pueblo de las 9 a las 18 horas.

Los hombres del cuadro llevan pantalón, -el color es definido por los integrantes- sombrero con una o dos plumas, chaleco, zapato negro, careta, listones y corbata.

Además el danzante complementa su atuendo con un saco, mascadas de colores y corbata.

Semejando a los hombres que se desempeñaban como caballerangos en las haciendas de la región, quienes recibían al ganado vacuno en la antigua estación del ferrocarril de Quilehtla (en su época conocida por "estación Zacatelco", dado que era la población más cercana).

Existe una gran cantidad de vestuarios para los danzantes, sin embargo en sus inicios era representado solo por hombres quienes hacían el papel de hombres y mujeres adecuando su vestuario al estilo burgués del siglo XVIII y XIX, con el paso del tiempo se permite participar a las mujeres y el vestuario de los huehues del municipio de Totolac evoluciona y se adecua al actual.

Mujeres y hombres calzan huaraches, como homenaje a la raza indígena precursora del Carnaval en Tlaxcala.

En tanto que la mujer va inclinándose ligeramente hacia atrás buscando el rostro de su amado.

Finalmente, las mismas doce parejas son formadas por 24 personas, las cuales representan las veinticuatro horas del día.

Al cierre del carnaval todas las camadas bailan en la plaza principal para ser observadas por cientos de visitantes.

En representación del Presidente Municipal, Erika González agradeció el apoyo del gobierno estatal y destacó que se realizó una inversión aproximada de 250 mil pesos para tal encuentro.

Tetla invita a conocer su carnaval y las nuevas tradiciones que pueden ofrecer Foto: Cámara Oscura // Melisa Ortega Tetla invita a conocer su carnaval y las nuevas tradiciones que pueden ofrecer Foto: Cámara Oscura // Melisa Ortega “El esplendor de Atexcatzinco” Originarios de San Francisco Atexcatzinco, la camada “In Tlanextli Atexcatzinco” (que significa el esplendor de Atexcatzinco), busca hacer un carnaval único en el estado, con indumentarias, vestimentas y estilos diferentes.

Foto: Melisa Ortega // Cámara Oscura Detalle del traje, figura de ojo.

Foto: Melisa Ortega // Cámara Oscura Sus botas también son elaboradas a mano, con piel de ternera con corte en barbas, parecido a una bota “apache”, los penachos están adornados con plumas de faisán y gallo.

Uriel comenta que sería difícil competir con camadas reconocidas a nivel nacional como lo son las del municipio de Yahuquemehcan, por ello decidieron darle un pequeño giro en cuanto a la forma y el estilo, para que sea reconocida la comunidad de Atexcatzinco.

Foto: Cámara Oscura // Jesús Alvarado Trajeros y huehue guerrero de Tetla.

Se puede añadir que entre sus filas se encuentran profesionistas como médicos, abogados, fisiatras, incluso hasta albañiles, que a pesar de ejercer sus profesiones no dejan de lado su amor por la festividad y conjugan sus tiempos para poder participar en ella.

Cámara Oscura // Melisa Ortega Cuando realizan una presentación no cobran por ella, pero si piden ayuda en cuanto a la cuestión del transporte, comida y música.