Arquitectura otomana
La arquitectura otomana es la arquitectura construida por el Imperio otomano en todos los territorios sobre los que ejerció el control, un estilo que surgió en sus primeras capitales Bursa y Edirne en los siglos XIV y XV.
[8] Este período también vio el desarrollo de un nuevo estilo arquitectónico llamado neo-otomano o revival otomano, también conocido como el Primer Movimiento Arquitectónico Nacional,[9] por arquitectos como Mimar Kemaleddin y Vedat Tek.
Los otomanos integraron las mezquitas en la comunidad urbana, añadiéndoles comedores asistenciales, escuelas teológicas, hospitales, baños turcos y tumbas.
El período clásico es un desarrollo de las aproximaciones anteriores que comenzó durante el siglo XV y principios del XVI y que se suele asociar con las obras del arquitecto Mimar Sinan.
[11][12] En este período, la arquitectura otomana, especialmente con las obras y bajo la influencia de Sinan, vio una nueva unificación y armonización de las distintas partes, elementos e influencias que la arquitectura otomana había absorbido previamente, pero que aún no se habían armonizado en un todo colectivo.
Sinan comenzó una nueva era en la arquitectura mundial, levantando 334 edificios en muchas ciudades: su primer gran obra fue la mezquita Şehzade, completada en 1548; su segundo trabajo importante fue la mezquita de Solimán y el complejo circundante, construida para Solimán el Magnífico.
La mezquita de Selim, en Edirne, fue construida durante los años 1568-1574, cuando Sinan estaba en su mejor momento como arquitecto.
Los elementos decorativos del barroco y rococó europeos influyeron incluso en la arquitectura otomana religiosa.
Sin embargo, fue en esa época cuando se estaba construyendo el palacio de Ishak Pachá en Anatolia Oriental (1685-1784).
Se hicieron populares las fuentes y las residencias junto al agua como Aynalikavak Kasrı.
Aunque la edad tulipán terminó con el levantamiento Patrona Halil, se convirtió en un modelo para las actitudes de occidentalización.
Raimondo D 'Aronco y Alexander Vallaury fueron los principales artífices de este período en Estambul.
Aparte de ellos, otros grandes arquitectos que hicieron importantes contribuciones a la arquitectura otomana tardía en Estambul fueron los arquitectos de la familia Balyan, William James Smith, August Jachmund, Mimar Kemaleddin Bey, Vedat Tek y Giulio Mongeri.
El estilo ecléctico revival otomano , que a veces se complementa con motivos Art Nouveau, también tuvo algunos seguidores fuera de Turquía.
Bayev es un ejemplo de este estilo revival, con más ornamentación persa (o selyúcida).
Básicamente, la vida eterna, que está llena de felicidad «espiritual y física».
[19] Por ello, los jardines, o «Paraíso Terrenal»,[20] son percepciones abstractas del cielo, cuyo resultado debe simbolizar un lugar sereno que muestre «la eternidad y la paz».
[21] La naturaleza se convirtió en método para los patrones decorativos en los detalles arquitectónicos y la estructura urbana.
Claramente la naturaleza del paraíso estaba en todas partes; en muchos espacios de la vida cotidiana.
En el mihrab había vidrieras y azulejos de Iznik que sugieren una puerta al paraíso.
[27] Las principales inscripciones en estas mezquitas eran de agua y estanques, quioscos, frutas como las granadas, manzanas, peras, uvas, etc.
Por esa razón, las ciudades otomanas «miran como si fueran extensiones del terreno donde se construyeron».
