« 3 am Eternal » es una canción del grupo británico de acid house The KLF , extraída de su cuarto y último álbum de estudio, The White Room (1991). Numerosas versiones de la canción fueron lanzadas como sencillos entre 1989 y 1992 por su sello KLF Communications . En enero de 1991, una versión pop acid house de la canción se convirtió en un sencillo internacional que alcanzó el top ten , alcanzando el número uno en el UK Singles Chart , el número dos en el UK Dance Singles Chart y el número cinco en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos , y llevando a The KLF a convertirse en la banda de sencillos con mayores ventas internacionales de 1991. [1] [2]
Al año siguiente, cuando la KLF aceptó una invitación para actuar en la ceremonia de los Premios BRIT de 1992 , causaron controversia con una sucesión de gestos antisistema que incluyeron una interpretación a dúo de «3 am Eternal» con la banda de crust punk Extreme Noise Terror , durante la cual el cofundador de la KLF, Bill Drummond, disparó balas de fogueo con ametralladora sobre la audiencia de luminarias de la industria musical . Una versión producida en estudio de esta canción fue publicada como un sencillo de 7 pulgadas de edición limitada por correo , el lanzamiento final de la KLF y su sello discográfico independiente , KLF Communications . La revista Q clasificó a «3 am Eternal» en el puesto número 150 en su lista de las «1001 mejores canciones de la historia» en 2003. [3]
El lanzamiento original del sencillo de 12 pulgadas de 1989 constituyó el segundo de la serie "Pure Trance" de KLF. Hubo dos números, numerados 005T (escritura rosa sobre una funda negra, con dos mezclas de KLF) y 005R (escritura negra sobre una funda rosa, con cuatro mezclas más, incluidas remezclas de la encarnación Cauty/ Paterson de The Orb ("Blue Danube Orbital" [4] ) y The Moody Boys ).
Una versión muy reelaborada para un público general, "3 am Eternal (Live at the SSL)", fue lanzada el 7 de enero de 1991, [5] alcanzando el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido y el número cinco en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos . Esta versión incorporó versos de rap de Ricardo da Force y voces de apertura de la leyenda del soul PP Arnold , quienes aparecen en el video musical. El ruido de la multitud (aparentemente de un concierto en vivo de U2) se agregó a la mezcla para dar la impresión de que el sencillo era una grabación en vivo. El "SSL" en el subtítulo se refiere a una mesa de mezclas Solid State Logic . La versión de siete pulgadas de esta mezcla aparece en el álbum The White Room . El lado B principal fue una versión basada en dub de la misma canción, "3 am Eternal (Guns of Mu Mu)", con la línea de bajo de " Guns of Brixton " de The Clash . Simultáneamente con la versión que encabezó las listas, se lanzó otra de 12 pulgadas, con remixes decididamente underground de The Moody Boys.
Hay dos versiones en video para el video de SSL. La versión estadounidense incluye una introducción con un viaje a través de la mítica "Tierra de Mu Mu", donde el KLF está actuando dentro de un escenario piramidal con cantantes en un estadio. La versión europea muestra el vehículo del KLF (el coche de policía utilizado en su encarnación de Timelords ) conduciendo por Londres con Ricardo da Force rapeando en el asiento trasero, intercalado con imágenes de él y una banda completa interpretando la canción en el escenario. El video recibió una gran rotación en MTV Europa . [6]
En enero de 1992, la KLF lanzó una edición limitada de un single que se vendió por correo y que contenía una nueva versión de "3 am" con la banda de grindcore /crust punk Extreme Noise Terror (llamada la versión "Christmas Top of the Pops 1991" [7] ya que la KLF esperaba interpretarla en el Top of the Pops de Navidad de 1991 , pero fueron rechazados por la BBC). [8] Las dos bandas, en cambio, interpretaron una versión en vivo de la canción en la ceremonia de los Premios BRIT en febrero de 1992. La actuación de los Brits incluyó a Drummond, cojeando, con falda escocesa y masticando puros, disparando balas de fogueo con un arma automática sobre las cabezas de la multitud.
Después de ver los ensayos, el escritor de NME Danny Kelly dijo: "Comparado con lo que lo precedió, esto es un lobo metálico con turbocompresor irrumpiendo en un gallinero lleno de palomas particularmente enfermas... ¿Y el ruido? Bueno, el ruido es hardcore punk thrash a través de un éxito disco Techno tocado por crusties. Todas las bases cubiertas, brillantemente. Bastardos inteligentes, inteligentes ". [9] Al final de la actuación, Scott Piering anunció a una multitud atónita que "The KLF ahora ha abandonado el negocio de la música". En unos meses, hicieron exactamente eso: sus discos fueron eliminados y KLF se retiró de la industria . Kelly luego describió la actuación de los británicos como la "autodestrucción de KLF en una orgía de punk rock..., indignación simulada... y verdadero mal gusto". [10] La canción finalmente tuvo un lanzamiento amplio en 2021 cuando se incluyó como parte de las compilaciones Solid State Logik lanzadas por KLF en enero de ese año.
Larry Flick de Billboard comentó: "El grupo de dance alternativo hace su debut en el sello con una rave vigorizante que retoma lo que dejó el anterior " What Time Is Love ". Una explosión sónica de techno/hip-hop, riffs industriales y voces de diva del R&B tiene la fuerza para golpear fuerte en la pista de baile y encender la acción radial". [11]
En un artículo de enero de 1991 sobre KLF, el escritor de NME Roger Morton describió el "Pure Trance Original" como un "tema de club clásico" y la versión "Live at the SSL" como "mortalmente poderosa". [12] En 1992, David Quantick de la revista escribió: "Este monstruo de siete pulgadas de una sola cara, de etiqueta blanca, de solo 1000 copias, que tus amigos no lo tendrán y tú sí, está en la gran tradición de los productos de KLF, no tan brillantemente hermoso como " Last Train to Trancentral " o tan loco como " Justified and Ancient ", pero cualquier banda que pueda discernir el vínculo secreto entre el hardcore thrash y el hardcore dance bien vale la pena". [13] Como "Single de la semana" de Record Mirror , la versión "Live at the SSL" fue considerada como "una magnífica bestia pulsante que combina pitidos y calor corporal". [14] Al evaluar la canción retrospectivamente en 2000, The Guardian se refirió a la versión "Live at the SSL" como una "obra maestra del pop épico". [15]
Un editor de Complex comentó que "el mensaje [de la canción] es universal: el tiempo es eterno". [16] Tom Ewing de Freaky Trigger la describió como una "excavadora de pista de baile impresionante, colosal y sin precedentes". [17] Dave Sholin de Gavin Report escribió: "La magia de producción de estos talentosos del techno se gana tres estrellas por un trabajo sumamente original. Un tema número uno en su Inglaterra natal, ha conquistado al público de toda Europa y está a punto de hacer lo mismo en Norteamérica. Fortalecido por un video que es nada menos que excepcional, está obteniendo una gran exposición en MTV con cinco reproducciones al día en la rotación de "Buzz Bin"". [18]
Record Mirror describió "Pure Trance Original" como un "pulsador deep house con sabor europeo " con cánticos atmosféricos y una "resonancia tipo catedral". [19]
En 2020, The Guardian clasificó la canción en el puesto número 23 en su lista de "Los 100 mejores números 1 del Reino Unido". [20]
"3 am Eternal (Pure Trance Original)" se emitió como sencillo de 12 pulgadas en el Reino Unido en mayo de 1989. "3 am Eternal (Live from the SSL)" se lanzó internacionalmente como sencillo el 7 de enero de 1991. Un sencillo de remezclas de The Moody Boys se lanzó de forma limitada una semana después. En enero de 1992, se lanzó un sencillo de 7 pulgadas de una sola cara de la colaboración de KLF con Extreme Noise Terror solo por correo , una tirada limitada de 1000 copias. [21] [22]
Llave
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )Este monstruo de siete pulgadas, de una sola cara, de etiqueta blanca, de solo 1000 copias, que tus amigos no lo comprarán y tú sí, está en la gran tradición de los productos de KLF, no tan brillantemente hermoso como "Last Train To Trancentral" ni tan loco como "Justified And Ancient", pero cualquier banda que pueda discernir el vínculo secreto entre el hardcore trash y el hardcore dance bien vale la pena. Este es un disco que te hace reír hasta que te sangren los oídos.