La tipografía es el arte y la técnica de organizar las letras para que el lenguaje escrito sea legible , legible y atractivo cuando se muestra. La disposición del tipo implica seleccionar tipos de letra , tamaños de puntos , longitudes de línea , interlineado , espaciado entre letras y espacios entre pares de letras . [1] El término tipografía también se aplica al estilo, disposición y apariencia de las letras, números y símbolos creados mediante el proceso. El diseño tipográfico es un oficio estrechamente relacionado, que a veces se considera parte de la tipografía; la mayoría de los tipógrafos no diseñan tipos de letra y algunos diseñadores tipográficos no se consideran tipógrafos. [2] [3] La tipografía también puede utilizarse como recurso ornamental y decorativo, sin relación con la comunicación de información.
La tipografía es también el trabajo de diseñadores gráficos , directores de arte , artistas de manga , artistas de cómics y, ahora, de cualquiera que organice palabras, letras, números y símbolos para su publicación, exhibición o distribución, desde trabajadores administrativos y redactores de boletines hasta cualquiera que publique materiales por su cuenta. Hasta la era digital , la tipografía era una ocupación especializada. Las computadoras personales abrieron la tipografía a nuevas generaciones de diseñadores y usuarios no profesionales que antes no estaban relacionados. A medida que la capacidad de crear tipografía se ha vuelto omnipresente, la aplicación de principios y mejores prácticas desarrolladas a lo largo de generaciones de trabajadores y profesionales calificados ha disminuido. [4] [5]
La palabra tipografía en inglés proviene de las raíces griegas τύπος [ typos ('tipo')] y -γραφία [ -graphia ('escritura')]. [6]
Aunque normalmente se aplica a materiales impresos, publicados, difundidos y reproducidos en la época contemporánea, todas las palabras, letras, símbolos y números escritos junto con los primeros dibujos naturalistas realizados por humanos pueden denominarse tipografía. La palabra tipografía , se deriva de las palabras griegas τύπος typos 'forma' o "impresión" y γράφειν graphein 'escribir', tiene sus orígenes en los primeros punzones y matrices utilizados para fabricar sellos y monedas en la antigüedad , lo que une la concepto a la impresión. El espaciado desigual de las impresiones en los sellos de ladrillo encontrados en las ciudades mesopotámicas de Uruk y Larsa , que datan del segundo milenio a.C. , puede ser evidencia de un tipo, en el que se aplicó la reutilización de caracteres idénticos para crear texto cuneiforme. [7] Los sellos cilíndricos babilónicos se utilizaban para crear una impresión en una superficie haciendo rodar el sello sobre arcilla húmeda. [8] La tipografía también se implementó en el Disco de Festos , un enigmático artículo impreso minoico de Creta , que data de entre 1850 y 1600 a. C. [9] [10] [11] Se ha propuesto que las inscripciones en tuberías de plomo romanas se crearon con objetos móviles. impresión tipográfica, [12] [13] [14] pero el tipógrafo alemán Herbert Brekle recientemente descartó esta opinión. [15]
El criterio esencial de identidad tipográfica lo cumplían los artefactos impresos medievales , como la inscripción en latín de la Abadía de Pruefening de 1119, que fue creada con la misma técnica que el Disco de Festos. [9] [16] [17] [18] El retablo de plata del patriarca Pellegrinus II (1195-1204) en la catedral de Cividale fue impreso con perforadoras de letras individuales. [19] [20] [21] Aparentemente, la misma técnica de impresión se puede encontrar en relicarios bizantinos de los siglos X al XII . [19] [20] Otros ejemplos tempranos incluyen mosaicos de letras individuales donde las palabras se forman ensamblando mosaicos de una sola letra en el orden deseado, que estaban razonablemente extendidos en la Europa del norte medieval. [9] [17]
La tipografía con tipos móviles fue inventada durante la dinastía Song del siglo XI en China por Bi Sheng (990-1051). [22] Su sistema de tipos móviles se fabricó a partir de materiales cerámicos, y la impresión con tipos de arcilla continuó practicándose en China hasta la dinastía Qing .
Wang Zhen fue uno de los pioneros de los tipos móviles de madera . Aunque los tipos de madera eran más duraderos bajo los rigores mecánicos del manejo, la impresión repetida desgastaba los caracteres boca abajo y los tipos sólo podían reemplazarse tallando nuevas piezas. [23]
Los tipos móviles de metal se inventaron por primera vez en Corea durante la dinastía Goryeo , aproximadamente en 1230. Hua Sui introdujo la impresión de tipos de bronce en China en 1490 d.C. Sin embargo, la difusión de ambos sistemas de tipo móvil fue limitada y la tecnología no se extendió más allá de Asia oriental y central. [24]
Los tipos móviles modernos a base de plomo, junto con la imprenta mecánica , se atribuyen con mayor frecuencia al orfebre Johannes Gutenberg en 1439. [25] [26] [27] [28] Sus piezas tipográficas, hechas de una aleación a base de plomo , Se adaptaba tan bien a los fines de impresión que la aleación todavía se utiliza hoy en día. [29] Gutenberg desarrolló técnicas especializadas para fundir y combinar copias baratas de perforadoras de letras en las grandes cantidades necesarias para imprimir múltiples copias de textos. [30] Este avance técnico fue fundamental para iniciar la revolución de la imprenta y el primer libro impreso con tipos móviles a base de plomo fue la Biblia de Gutenberg .
La tecnología que avanza rápidamente revolucionó la tipografía a finales del siglo XX. Durante la década de 1960, se podía producir algo de composición tipográfica lista para cámara en cualquier oficina o taller con máquinas independientes como las introducidas por IBM (ver: máquina de escribir IBM Selectric ). Durante el mismo período, Letraset introdujo la tecnología de transferencia seca que permitió a los diseñadores transferir tipos instantáneamente. [31] El famoso Lorem Ipsum ganó popularidad debido a su uso en Letraset . A mediados de la década de 1980, las computadoras personales permitieron a los diseñadores tipográficos crear tipos de letra digitalmente utilizando software de diseño gráfico comercial como Fontographer . La tecnología digital también permitió a los diseñadores crear tipos de letra más experimentales, así como tipos de letra prácticos de la tipografía tradicional. Los diseños para tipos de letra podrían crearse más rápido con la nueva tecnología y para funciones más específicas. [8] El costo de desarrollar tipos de letra se redujo drásticamente, quedando ampliamente disponible para las masas. El cambio ha sido denominado "democratización del tipo" y ha brindado a los nuevos diseñadores más oportunidades para ingresar al campo. [32]
El diseño de tipos de letra se ha desarrollado junto con el desarrollo de los sistemas tipográficos . [33] Aunque la tipografía ha evolucionado significativamente desde sus orígenes, es un arte en gran medida conservador que tiende a adherirse estrechamente a la tradición. [34] Esto se debe a que la legibilidad es primordial, por lo que generalmente se conservan los tipos de letra que son más legibles. Además, la evolución de la tipografía está inextricablemente entrelazada con las letras hechas a mano y formas de arte relacionadas, especialmente estilos formales, que prosperaron durante siglos antes de la tipografía, [34] y por lo tanto la evolución de la tipografía debe discutirse con referencia a esta relación.
En las etapas incipientes de la imprenta europea , el tipo de letra ( letra negra o gótica) se diseñó imitando los estilos populares de letras a mano de los escribas . [35] Inicialmente, este tipo de letra era difícil de leer, porque cada letra se colocaba individualmente y se hacía encajar perfectamente en el espacio asignado. [36] El arte de escribir manuscritos, cuyo origen se remonta a la época helenística y romana, alcanzó su apogeo en los manuscritos iluminados de la Edad Media. Los tipos de letra metálicos alteraron notablemente el estilo, haciéndolo "nítido e intransigente", y también generaron "nuevos estándares de composición". [34] Durante el período del Renacimiento en Francia, Claude Garamond fue parcialmente responsable de la adopción del tipo de letra romano que eventualmente suplantó al gótico (letra negra) más comúnmente utilizado. [37] : 8 La tipografía romana también se basó en estilos de letras a mano. [38]
El desarrollo de la tipografía romana se remonta a las letras lapidarias griegas. Las letras lapidarias griegas fueron talladas en piedra y fueron "uno de los primeros usos formales de las formas de letras occidentales "; después de eso, las formas de letras lapidarias romanas evolucionaron hasta convertirse en capiteles monumentales, que sentaron las bases del diseño tipográfico occidental, especialmente los tipos de letra serif . [37] : 10 Hay dos estilos de tipos de letra romanos: el estilo antiguo y el moderno. El primero se caracteriza por sus líneas de peso similar, mientras que el segundo se distingue por su contraste de líneas ligeras y pesadas. [35] A menudo, estos estilos se combinan.
En relación con los gráficos internacionales de las décadas de 1920 y 1930, se utiliza el término "estilo tipográfico internacional". [39] En las décadas de 1950 y 1960, se formó en la tipografía un fenómeno como el "estilo suizo". [40] [41]
En el siglo XX, las computadoras convirtieron el diseño tipográfico en un proceso bastante simplificado. Esto ha permitido que la cantidad de tipos de letra y estilos prolifere exponencialmente, ya que ahora hay miles disponibles. [35] La confusión entre tipo de letra y fuente (los diversos estilos de un solo tipo de letra) se produjo en 1984, cuando Steve Jobs etiquetó erróneamente los tipos de letra como fuentes para las computadoras Apple y su error se ha perpetuado en toda la industria informática, lo que ha llevado a un uso indebido común por parte del público de la fuente. fuente de término cuando el tipo de letra es el término adecuado. [ cita necesaria ]
La "tipografía experimental" se define como el enfoque poco convencional y más artístico para la selección de tipos de letra. Francis Picabia fue un pionero dadaísta de esta práctica a principios del siglo XX. David Carson se asocia a menudo con este movimiento, particularmente por su trabajo en la revista Ray Gun en la década de 1990. Su trabajo causó revuelo en la comunidad del diseño debido a su abandono de las prácticas estándar en la selección, disposición y diseño tipográfico. Se dice que la tipografía experimental pone énfasis en expresar emociones, en lugar de preocuparse por la legibilidad al comunicar ideas, por lo que se considera casi arte.
Hay muchas facetas en el uso expresivo de la tipografía, y con ellas vienen muchas técnicas diferentes para ayudar con la ayuda visual y el diseño gráfico. El espaciado y el kerning, el espaciado específico del tamaño, la altura x y las proporciones verticales, la variación de caracteres, el ancho, el peso y el contraste, [42] son varias técnicas que es necesario tener en cuenta al pensar en la idoneidad de tipos de letra específicos o al crear a ellos. Al colocar dos o más tipografías diferentes y/o contrastantes juntas, estas técnicas entran en juego para estrategias organizativas y exigencias de cualidades atractivas. Por ejemplo, si la mayor parte de un título tiene una fuente menos familiar o inusual, las fuentes sans-serif más simples ayudarán a complementar el título y atraerán más atención a la pieza en su conjunto. [43]
En el uso contemporáneo, la práctica y el estudio de la tipografía incluyen una amplia gama, que cubre todos los aspectos del diseño y aplicación de letras, tanto mecánicos ( composición , diseño tipográfico y tipos de letra) como manuales ( escritura a mano y caligrafía ). Los elementos tipográficos pueden aparecer en una amplia variedad de situaciones, que incluyen:
Desde la digitalización, los usos tipográficos se han extendido a una gama más amplia de aplicaciones, apareciendo en páginas web, pantallas LCD de teléfonos móviles y videojuegos portátiles.
Tradicionalmente, el texto se compone para crear un bloque tipográfico legible, coherente y visualmente satisfactorio que funciona de manera invisible, sin que el lector se dé cuenta. La distribución uniforme del material tipográfico, con un mínimo de distracciones y anomalías, tiene como objetivo producir claridad y transparencia.
La elección de los tipos de letra es el aspecto principal de la tipografía de texto: la escritura en prosa de ficción , no ficción , editorial, educativa, religiosa, científica, espiritual y comercial tiene diferentes características y requisitos de los tipos de letra apropiados (y sus fuentes o estilos). Para el material histórico, los tipos de letra de texto establecidos con frecuencia se eligen de acuerdo con un esquema de género histórico adquirido mediante un largo proceso de acumulación, con una considerable superposición entre períodos históricos.
Es más probable que los libros contemporáneos estén escritos con tipos de letra "text romans" o "book romans" de última generación con serifas y valores de diseño que reflejan las artes del diseño actuales, que se basan estrechamente en modelos tradicionales como los de Nicolas . Jenson , Francesco Griffo (un punzonador que creó el modelo para las tipografías Aldine) y Claude Garamond . Con sus requisitos más especializados, los periódicos y revistas dependen de estilos de tipografías de texto compactos y ajustados con serifas especialmente diseñadas para la tarea, que ofrecen máxima flexibilidad, legibilidad, legibilidad y uso eficiente del espacio de la página. Los tipos de letra de texto sans serif (sin serifas) a menudo se utilizan para párrafos introductorios, texto incidental y artículos breves completos. Una moda actual es combinar un tipo de letra sans-serif para los títulos con un tipo de letra serif de alto rendimiento del mismo estilo para el texto de un artículo.
Las convenciones tipográficas están moduladas por la ortografía y la lingüística , las estructuras de las palabras, la frecuencia de las palabras, la morfología , las construcciones fonéticas y la sintaxis lingüística . Las convenciones tipográficas también están sujetas a convenciones culturales específicas. Por ejemplo, en francés se acostumbra insertar un espacio sin separación antes de dos puntos (:) o punto y coma (;) en una oración, mientras que en inglés no es así.
En la composición tipográfica, el color es la densidad general de la tinta en la página, determinada principalmente por el tipo de letra, pero también por el espacio entre palabras, el interlineado y la profundidad de los márgenes. [44] La disposición del texto, el tono o el color del texto establecido y la interacción del texto con el espacio en blanco de la página en combinación con otros elementos gráficos imparten una "sensación" o "resonancia" al tema. Con los medios impresos , los tipógrafos también se preocupan por los márgenes de encuadernación, la selección del papel y los métodos de impresión al determinar el color correcto de la página.
Tres aspectos fundamentales de la tipografía son la legibilidad , la legibilidad y la estética . Aunque en un sentido no técnico "legible" y "legible" se utilizan a menudo como sinónimos, tipográficamente son conceptos separados pero relacionados. [45] La legibilidad y la legibilidad tienden a respaldar los aspectos estéticos de un producto.
La legibilidad describe la facilidad con la que se pueden distinguir los caracteres individuales entre sí. Walter Tracy lo describe como "la cualidad de ser descifrable y reconocible". [45] Por ejemplo, si a by an h , o a 3 y an 8 , son difíciles de distinguir en tamaños pequeños, se trata de un problema de legibilidad. [45] Los tipógrafos se preocupan por la legibilidad en la medida en que es su trabajo seleccionar la fuente correcta a utilizar. La escritura en pincel es un ejemplo de una fuente que contiene muchos caracteres que pueden ser difíciles de distinguir. La selección de mayúsculas influye en la legibilidad de la tipografía porque el uso únicamente de letras mayúsculas reduce la legibilidad.
La legibilidad se refiere a lo fácil que es leer el texto en su totalidad, a diferencia del reconocimiento de caracteres individuales descrito por la legibilidad. El uso de márgenes, interlineado entre palabras y líneas y una estructura clara del documento afectan la legibilidad. Se considera que algunas fuentes o estilos de fuente, por ejemplo las fuentes sans-serif, tienen una legibilidad baja y, por lo tanto, no son adecuadas para grandes cantidades de prosa. [45]
La legibilidad "se refiere a la percepción" (poder ver determinado por las limitaciones físicas del ojo), y la legibilidad "se refiere a la comprensión" (comprender el significado). [45] Los buenos tipógrafos y diseñadores gráficos aspiran a alcanzar la excelencia en ambos.
"El tipo de letra elegido debe ser legible. Es decir, debe leerse sin esfuerzo. A veces la legibilidad es simplemente una cuestión de tamaño de letra; sin embargo, más a menudo es una cuestión de diseño tipográfico. La selección de mayúsculas y minúsculas siempre influye en la legibilidad. En general, Los tipos de letra que son fieles a las formas básicas de las letras son más legibles que los tipos de letra que han sido condensados, expandidos, embellecidos o abstraídos.
Sin embargo, incluso un tipo de letra legible puede volverse ilegible si se configura y coloca mal, del mismo modo que un tipo de letra menos legible puede volverse más legible mediante un buen diseño. [46]
Los estudios de legibilidad y legibilidad han examinado una amplia gama de factores, incluido el tamaño y el diseño del tipo, comparando el tipo serif con el sans-serif, el tipo romano con el tipo oblicuo y el tipo cursiva , la longitud de la línea , el interlineado, el contraste de color y el diseño. del borde derecho (por ejemplo, justificación , borde derecho recto) versus derecho irregular, y si el texto está dividido con guiones . La copia justificada debe ajustarse estrictamente durante la composición tipográfica para evitar la pérdida de legibilidad, algo que va más allá de las capacidades de las computadoras personales típicas. [ cita necesaria ]
Las investigaciones sobre legibilidad se han publicado desde finales del siglo XIX. Aunque a menudo hay puntos en común y acuerdos sobre muchos temas, otros suelen crear áreas conmovedoras de conflicto y variación de opiniones. Por ejemplo, Alex Poole afirma que nadie ha respondido de manera concluyente qué estilo tipográfico, serif o sans serif, es más legible, [47] [ ¿ fuente poco confiable? ] aunque existen opiniones fuertes. Se siguen debatiendo otros temas, como el tipo de letra justificado versus el injustificado, el uso de guiones y los tipos de letra adecuados para personas con dificultades de lectura, como la dislexia .
La legibilidad generalmente se mide a través de la velocidad de lectura, y se utilizan puntuaciones de comprensión para verificar la efectividad (es decir, no una lectura apresurada o descuidada). Por ejemplo, Miles Tinker , que publicó numerosos estudios entre los años 1930 y 1960, utilizó una prueba de velocidad de lectura que requería que los participantes detectaran palabras incongruentes como filtro de eficacia.
La Unidad de Legibilidad de la Impresión del Royal College of Art, dirigida por el profesor Herbert Spencer , Brian Coe y Linda Reynolds [48], realizó un trabajo importante en esta área. Fue uno de los centros que reveló la importancia del ritmo sacádico del movimiento ocular para la legibilidad; en particular, la capacidad de asimilar (es decir, reconocer el significado de grupos de) aproximadamente tres palabras a la vez y la fisonomía del ojo. lo que significa que el ojo se cansa si la línea requirió más de tres o cuatro de estos saltos sacádicos. Se ha descubierto que más de esto introduce tensión y errores en la lectura (p. ej., duplicación). El uso de mayúsculas hace que las palabras sean indistinguibles como grupos, y todas las letras presentan una línea uniforme a la vista, lo que requiere un esfuerzo especial para su separación y comprensión.
Actualmente [ ¿ cuándo? ] , la investigación sobre legibilidad tiende a limitarse a cuestiones críticas o a la prueba de soluciones de diseño específicas (por ejemplo, cuando se desarrollan nuevos tipos de letra). Ejemplos de cuestiones críticas incluyen tipos de letra para personas con discapacidad visual , tipos de letra y selección de casos para señales de carreteras y calles, o para otras condiciones donde la legibilidad puede marcar una diferencia clave.
Gran parte de la literatura de investigación sobre legibilidad es ateórica: se probaron varios factores individualmente o en combinación (inevitablemente, ya que los diferentes factores son interdependientes), pero muchas pruebas carecían de un modelo de lectura o percepción visual. Algunos tipógrafos creen que la forma general de la palabra ( Bouma ) es esencial para la legibilidad y que la teoría del reconocimiento de letras paralelas es errónea, menos importante o no representa la imagen completa. La forma de la palabra difiere según el contorno, influenciada por elementos ascendentes y descendentes de letras minúsculas y permite leer la palabra completa sin tener que analizar cada letra.
La legibilidad también puede verse comprometida por el espaciado entre letras , el espaciado entre palabras o un interlineado demasiado ajustado o demasiado flojo. Se puede mejorar cuando un espacio vertical generoso separa las líneas de texto, lo que facilita al ojo distinguir una línea de la siguiente o anterior. Los tipos de letra mal diseñados y aquellos que están demasiado ajustados o flojos también pueden ser menos legibles. El subrayado también puede reducir la legibilidad al eliminar el efecto de reconocimiento que aportan los elementos descendentes de las letras.
Las publicaciones periódicas, especialmente periódicos y revistas, utilizan elementos tipográficos para lograr una apariencia atractiva y distintiva, para ayudar a los lectores a navegar por la publicación y, en algunos casos, para lograr un efecto dramático. Al formular una guía de estilo , una publicación o publicación periódica se estandariza con una colección relativamente pequeña de tipos de letra, cada uno utilizado para elementos específicos dentro de la publicación, y hace un uso consistente de tipos de letra, mayúsculas y minúsculas, tamaños de letra, cursiva, negrita, colores y otras características tipográficas. como combinar letras mayúsculas grandes y pequeñas. Algunas publicaciones, como The Guardian y The Economist , llegan incluso a encargar a un diseñador tipográfico la creación de tipos de letra personalizados para su uso exclusivo.
Diferentes periódicos diseñan sus publicaciones, incluida su tipografía, para lograr un tono o estilo particular. Por ejemplo, USA Today utiliza un estilo atrevido, colorido y comparativamente moderno mediante el uso de una variedad de tipos de letra y colores; los tamaños de las letras varían mucho y el nombre del periódico se coloca sobre un fondo de color. Por el contrario, The New York Times utiliza un enfoque más tradicional, con menos colores, menos variación tipográfica y más columnas .
Especialmente en la portada de los periódicos y en las portadas de revistas, los titulares a menudo se colocan en tipos de letra más grandes para atraer la atención y se colocan cerca de la cabecera .
Tipografía utilizada para caracterizar el texto: la tipografía tiene como objetivo revelar el carácter del texto. Mediante el uso de tipografía, un cuerpo de texto puede revelar instantáneamente el estado de ánimo que el autor pretende transmitir a sus lectores. El mensaje que transmite un cuerpo de texto tiene una relación directa con el tipo de letra que se elija. Por lo tanto, cuando una persona se centra en la tipografía y la configuración tipográfica, debe prestar mucha atención al tipo de letra que elige. Elegir el tipo de letra correcto para un cuerpo de texto solo se puede hacer después de leer detenidamente el texto, comprender su contexto y comprender lo que el texto desea transmitir. Una vez que el tipógrafo comprende el texto, tiene la responsabilidad de utilizar el tipo de letra apropiado para honrar la escritura realizada por el autor del texto. El conocimiento necesario para elegir el tipo de letra correcto viene con la comprensión de los antecedentes históricos de los tipos de letra y la razón por la que se creó el tipo de letra. Por ejemplo, si el texto se titula "Transacciones de bienes raíces comerciales" y detalla el mercado inmobiliario en todo el cuerpo, entonces el tipo de letra apropiado es un tipo de letra serif, porque el autor tiene la intención de informar a su audiencia sobre un tema serio y no entretener a su audiencia. audiencia con una anécdota; un tipo de letra serif transmitiría instantáneamente una sensación de seriedad a la audiencia. El tipógrafo también emplearía tipos más grandes para el título para transmitir su importancia, lo que informa directamente al lector de la estructura en la que se pretende leer el texto y aumenta la legibilidad desde diferentes distancias. [49]
Tipografía utilizada para hacer que la lectura sea práctica: la tipografía no sólo debe respetar el tono del texto sino también compartir la responsabilidad de hacer que la audiencia comience a leer y mantener su atención a lo largo del texto. Aunque la tipografía puede potencialmente atraer la atención del lector y crear un texto hermoso y atractivo, el arte de la tipografía no se limita al atractivo estético del texto. Por el contrario, el objetivo de la tipografía es hacer que la experiencia de lectura sea práctica y útil. Los colores llamativos, los múltiples tipos de letra y los fondos coloridos en un diseño tipográfico pueden resultar llamativos; sin embargo, es posible que no sea apropiado para todos los cuerpos de texto y podría hacer que el texto sea ilegible. El uso excesivo de elementos de diseño, como colores y tipos de letra, puede resultar inquietante e impedir que el texto transmita su mensaje a los lectores. [50] Un estudio de 2020 encontró que los sujetos participantes sintieron que la música sonaba "más agradable" cuando la portada del CD presentaba un tipo de letra redondo. [51]
La tipografía se puede combinar con imágenes y espacios negativos , formando relaciones y diálogos entre las palabras y las imágenes para lograr efectos especiales. Los diseños de display son un elemento potente en el diseño gráfico . Algunos diseñadores de letreros muestran menos preocupación por la legibilidad y la sacrifican por un estilo artístico. El color y el tamaño de los elementos tipográficos pueden ser mucho más frecuentes que en los diseños únicamente de texto. La mayoría de los artículos de exhibición aprovechan la tipografía en tamaños más grandes, donde se magnifican los detalles del diseño de las letras. El color se utiliza por su efecto emocional al transmitir el tono y la naturaleza del tema.
La tipografía de visualización abarca:
La tipografía ha sido durante mucho tiempo una parte vital del material promocional y publicitario . Los diseñadores suelen utilizar tipos de letra para establecer un tema y un ambiente en un anuncio (por ejemplo, utilizando texto grande y en negrita para transmitir un mensaje particular al lector). [52] La elección del tipo de letra se utiliza a menudo para llamar la atención sobre un anuncio en particular, combinada con un uso eficiente del color, las formas y las imágenes. [53] Hoy en día, la tipografía en la publicidad a menudo refleja la marca de una empresa .
Una marca puede utilizar tipografía para expresar su tema, personalidad y mensaje. [54] Con solo mirar el tipo de letra, los espectadores pueden hacerse una idea del mensaje y la personalidad de la marca, algo que las marcas conocen plenamente y están aprovechando el poder de una buena tipografía.
Los tipos de letra utilizados en los anuncios transmiten diferentes mensajes al lector: los clásicos son para una personalidad fuerte, mientras que los más modernos pueden transmitir un aspecto limpio y neutral. Los tipos de letra en negrita se utilizan para hacer declaraciones y llamar la atención. En cualquier diseño se debe lograr un equilibrio entre el impacto visual y los aspectos de comunicación. [55] La tecnología digital en los siglos XX y XXI ha permitido la creación de tipos de letra para publicidad que son más experimentales que los tipos de letra tradicionales. [32]
La historia de las letras con inscripción está íntimamente ligada a la historia de la escritura, la evolución de las formas de las letras y el oficio de la mano. El uso generalizado de la computadora y diversas técnicas de grabado y pulido con chorro de arena en la actualidad ha hecho que el monumento tallado a mano sea una rareza, y el número de talladores de letras que quedan en los EE. UU. continúa disminuyendo. [ cita necesaria ]
Para que las letras monumentales sean efectivas, se deben considerar cuidadosamente en su contexto. Es necesario modificar las proporciones de las letras a medida que aumenta su tamaño y distancia del espectador. Un diseñador de monumentos experto logra comprender estos matices a través de mucha práctica y observación del oficio. Las letras dibujadas a mano y para un proyecto específico tienen la posibilidad de ser ricamente específicas y profundamente bellas en la mano de un maestro. Cada uno también puede tardar hasta una hora en tallarse, por lo que no es de extrañar que el proceso automatizado de pulido con chorro de arena se haya convertido en el estándar de la industria. [56]
Si bien los principios de una buena tipografía permanecen en la era digital, el tipógrafo dispone de nuevas herramientas. La codificación de caracteres digitales significa que la presentación del texto es independiente del significado de ese texto; por lo tanto, el mismo texto se puede utilizar fácilmente en diferentes contextos, pero utilizando diferentes tipos de letra según sea apropiado para cada contexto. Los tipógrafos han ido más allá de las páginas estáticas de libros impresos, periódicos, carteles y otros materiales de exhibición, hacia el diseño de materiales dinámicos como páginas web (ver tipografía web ).
Los diseñadores tipográficos también cuentan con nuevas herramientas, como sugerencias y rasterización de fuentes , que les permiten crear nuevos tipos de letra rápida y fácilmente sin necesidad de las habilidades tradicionales de los cortadores de letras o la aceptación por parte de los fabricantes de máquinas tipográficas.
"Este último tiene signos cuneiformes que parecen hechos con tipos móviles, y las impresiones de Assur muestran el mismo fenómeno.
Bi Sheng... quien ideó por primera vez, alrededor de 1045, el arte de imprimir con tipos móviles.
Es la primera mecanización de una artesanía: la rotulación de libros.
El diseño tipográfico ha estado estrechamente ligado a la evolución de la tecnología, ya que las capacidades y limitaciones de los sistemas tipográficos han impuesto restricciones al proceso de diseño.
Type Foundries of America y sus catálogos (ISBN 9781884718069) y Un viaje tipográfico a través del Inland Printer, 1883-1900 (ISBN 9780916526047)
