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Serifa

En tipografía , una serifa ( / ˈ s ɛr ɪ f / ) es una pequeña línea o trazo que se adjunta regularmente al final de un trazo más grande en una letra o símbolo dentro de una fuente o familia de fuentes en particular. Un tipo de letra o "familia tipográfica" que hace uso de serifas se llama tipo de letra serif (o tipo de letra serif ), y un tipo de letra que no las incluye es sans-serif . Algunas fuentes tipográficas se refieren a los tipos de letra sans-serif como "grotescos" (en alemán , grotesk ) o "góticos", [1] y a los tipos de letra serif como " romano ".

Orígenes y etimología

Las serifas se originaron a partir de los primeros escritos griegos oficiales sobre piedra y en alfabeto latino con letras de inscripción , palabras talladas en piedra en la antigüedad romana . La explicación propuesta por el padre Edward Catich en su libro de 1968 El origen de la serifa es ahora ampliamente aceptada, aunque no universalmente: los contornos de las letras romanas se pintaron primero sobre piedra, y los talladores de piedra siguieron las marcas del pincel, que se ensanchaban en los extremos y las esquinas de los trazos. , creando serifas. Otra teoría es que las serifas se idearon para pulir los extremos de las líneas mientras eran cinceladas en piedra. [2] [3] [4]

El origen de la palabra "serif" es oscuro, pero aparentemente es casi tan reciente como el estilo tipográfico. El libro The British Standard of the Mayúsculas contenidas en el alfabeto romano, formando un código completo de reglas sistemáticas para una construcción matemática y formación precisa de las mismas (1813) de William Hollins , definía 'surripses', generalmente pronunciadas "surriphs", como "proyecciones que aparecen en la parte superior e inferior de algunas letras, excepto la O y la Q, al principio o al final, y a veces en cada una, de todas". La norma también proponía que 'surripsis' puede ser una palabra griega derivada de σῠν- ( 'syn-' , "juntos") y ῥῖψῐς ( 'rhîpsis' , "proyección").

En 1827, el erudito griego Julian Hibbert imprimió sus propios tipos griegos unciales experimentales , señalando que los tipos del Callimachus de Giambattista Bodoni estaban "ornamentados (o más bien desfigurados) por adiciones de lo que [él] cree que los fundadores de tipos llaman syrifs. o cerefs". El impresor Thomas Curson Hansard se refirió a ellos como "ceriphs" en 1825. [5] Las citas más antiguas en el Oxford English Dictionary ( OED ) son 1830 para "serif" y 1841 para "sans serif". El OED especula que 'serif' era una formación posterior de 'sanserif'.

El Tercer Nuevo Diccionario Internacional Webster remonta la palabra 'serif' alsustantivo holandés schreef , que significa "línea, trazo de la pluma", relacionado con el verbo schrappen , "eliminar, tachar" ( 'schreef' ahora también significa "serif" en holandés ). Sin embargo, schreef es el tiempo pasado de schrijven (escribir). La relación entre schreef y schrappen está documentada por Van Veen y Van der Sijs. [6] En su libro Chronologisch Woordenboek , [7] Van der Sijs enumera palabras por primera publicación conocida en el área lingüística que hoy son los Países Bajos:

La primera cita del OED para "grotesco" en este sentido es de 1875, dando "letra de piedra" como sinónimo . Parecería significar "fuera de lo común" en este uso, ya que en el arte "grotesco" suele significar "elaboradamente decorado". Otros sinónimos incluyen "dórico" y "gótico", comúnmente utilizados para los tipos de letra góticos japoneses . [8]

Clasificación

Las fuentes serif se pueden clasificar en términos generales en uno de cuatro subgrupos: estilo antiguo, transicional, Didone y slab serif, en orden de primera aparición.

Viejo estilo

Adobe Garamond , un ejemplo de serifa antigua. [a]

Los tipos de letra de estilo antiguo se remontan a 1465, poco después de que Johannes Gutenberg adoptara la imprenta de tipos móviles . Los primeros impresores en Italia crearon tipos que rompieron con la impresión de letras negras de Gutenberg , creando estilos verticales y luego en cursiva inspirados en la caligrafía renacentista . [9] [10] Las fuentes serif de estilo antiguo siguen siendo populares para configurar el cuerpo del texto debido a su apariencia orgánica y excelente legibilidad en papel de libro rugoso. El creciente interés por la imprenta temprana a finales del siglo XIX y principios del XX supuso un retorno a los diseños de los impresores y fundidores tipográficos del Renacimiento, muchos de cuyos nombres y diseños todavía se utilizan en la actualidad. [11] [12] [13]

El tipo de letra antiguo se caracteriza por una falta de grandes diferencias entre líneas gruesas y delgadas (bajo contraste de líneas) y, en general, pero con menos frecuencia, por un acento diagonal (las partes más delgadas de las letras están en ángulo en lugar de en la parte superior e inferior). ). Una fuente de estilo antiguo normalmente tiene un eje curvo inclinado hacia la izquierda con tensión de peso aproximadamente a las 8 y 2 en punto; las serifas casi siempre están entre corchetes (tienen curvas que conectan la serifa con el trazo); Las serifas de cabeza suelen tener ángulos. [14]

Los rostros de estilo antiguo evolucionaron con el tiempo, mostrando una creciente abstracción de lo que ahora se consideraría características de escritura a mano y letras negras y, a menudo, una mayor delicadeza o contraste a medida que mejoraba la técnica de impresión. [10] [15] [16] Los rostros de estilo antiguo a menudo se han subdividido en 'veneciano' (o ' humanista ') y ' Garalde ' (o 'Aldine'), una división realizada según el sistema de clasificación Vox-ATypI . [17] Sin embargo, algunos han argumentado que la diferencia es excesivamente abstracta, difícil de detectar excepto para los especialistas e implica una separación entre estilos más clara de lo que parecía originalmente. [18] [b] Los tipos de letra modernos como Arno y Trinité pueden fusionar ambos estilos. [21]

Los primeros tipos romanos "humanistas" se introdujeron en Italia. Siguiendo el modelo de la escritura de la época, tienden a presentar una "e" en la que el trazo transversal es en ángulo, no horizontal; una "M" con serifas de dos direcciones; y, a menudo, un color relativamente oscuro en la página. [9] [10] En los tiempos modernos, el de Nicolas Jenson ha sido el más admirado, con muchos resurgimientos. [22] [9] Los garaldes, que tienden a presentar un trazo cruzado nivelado en la "e", descienden de una influyente fuente de 1495 cortada por el grabador Francesco Griffo para el impresor Aldus Manutius , que se convirtió en la inspiración para muchos tipos de letra cortados en Francia desde la década de 1530 en adelante. [23] [24] Los rostros franceses de Garalde, a menudo más claros en las páginas y fabricados en tamaños más grandes que los que se habían utilizado antes para los tipos romanos, se extendieron rápidamente por toda Europa a partir de la década de 1530 hasta convertirse en un estándar internacional. [19] [23] [25]

También durante este período, la tipografía cursiva evolucionó desde un género tipográfico bastante separado, destinado a usos informales como la poesía, hasta asumir un papel secundario de énfasis. La cursiva pasó de ser concebida como diseños y proporciones separadas a poder encajar en la misma línea que la tipografía romana con un diseño complementario. [26] [27] [28] [c]

Alrededor del siglo XVII se desarrolló un nuevo género de tipo serif en los Países Bajos y Alemania que llegó a denominarse "gusto holandés" ( "goût Hollandois" en francés ). [30] Era una tendencia hacia tipos de letra más densos y sólidos, a menudo con una altura x alta (letras minúsculas altas) y un fuerte contraste entre trazos gruesos y finos, tal vez influenciado por las letras negras. [31] [32] [30] [33] [34]

Ejemplos de tipos de letra contemporáneos de estilo antiguo de Garalde son Bembo , Garamond , Galliard , Granjon , Goudy Old Style , Minion , Palatino , Renard, Sabon y Scala . Los tipos de letra contemporáneos con características de estilo antiguo veneciano incluyen Cloister , Adobe Jenson , Golden Type , Hightower Text , Centaur , Goudy's Italian Old Style y Berkeley Old Style y ITC Legacy. Varios de ellos combinan influencias de Garalde para adaptarse a las expectativas modernas, especialmente colocando serifas de una cara en la "M"; El claustro es una excepción. [35] Los artistas del estilo "gusto holandés" incluyen a Hendrik van den Keere , Nicolaas Briot, Christoffel van Dijck , Miklós Tótfalusi Kis y los tipos Janson y Ehrhardt basados ​​en su obra y Caslon , especialmente los tamaños más grandes. [33]

Transicional

Times New Roman , un ejemplo moderno de diseño serif de transición.

Los tipos de letra serif transicionales o barrocos se hicieron comunes por primera vez a mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. [36] Se encuentran entre fuentes de "estilo antiguo" y "modernas", de ahí el nombre "transicional". Las diferencias entre líneas gruesas y finas son más pronunciadas que en el estilo antiguo, pero menos dramáticas que en las fuentes Didone posteriores. Es más probable que la tensión sea vertical y, a menudo, la "R" tiene una cola rizada. Los finales de muchos trazos no están marcados por serifas romas o en ángulo sino por terminales de bola . Las caras de transición suelen tener una 'h' en cursiva que se abre hacia afuera en la parte inferior derecha. [37] Debido a que el género une estilos, es difícil definir dónde comienza y termina el género. Muchos de los diseños de transición más populares son creaciones posteriores del mismo estilo.

Las fuentes del período original de tipos de transición incluyen inicialmente el " romain du roi " en Francia, luego el trabajo de Pierre Simon Fournier en Francia, Fleischman y Rosart en los Países Bajos, [38] Pradell en España y John Baskerville y Bulmer en Inglaterra. [39] [40] Entre los diseños más recientes, Times New Roman (1932), Perpetua , Plantin , Mrs. Eaves , Freight Text y los "viejos estilos modernizados" anteriores han sido descritos como diseños de transición. [d]

Posteriormente, los tipos de letra de transición del siglo XVIII en Gran Bretaña comienzan a mostrar influencias de los tipos de letra Didone de Europa, que se describen a continuación, y los dos géneros se difuminan, especialmente en los tipos destinados al cuerpo del texto; Bell es un ejemplo de esto. [42] [43] [e]

didone

Bodoni , un ejemplo de serifa moderna

Los tipos de letra Didone, o modernos, con serifa, que surgieron por primera vez a finales del siglo XVIII, se caracterizan por un contraste extremo entre líneas gruesas y finas. [f] Estos tipos de letra tienen énfasis vertical y serifas delgadas con un ancho constante, con un mínimo de corchetes (ancho constante). Las serifas tienden a ser muy finas y las líneas verticales muy gruesas. Las fuentes Didone a menudo se consideran menos legibles que las fuentes serif de estilo antiguo o de transición. Los ejemplos de época incluyen Bodoni , Didot y Walbaum . Computer Modern es un ejemplo contemporáneo popular. El muy popular Century es una versión suavizada del mismo diseño básico, con contraste reducido. [46] Los tipos de letra Didone alcanzaron el predominio de la impresión a principios del siglo XIX antes de perder popularidad en la segunda mitad del siglo y especialmente en el XX a medida que surgieron nuevos diseños y resurgimientos de tipos de letra de estilo antiguo. [47] [48] [49]

En la impresión, las fuentes Didone se utilizan a menudo en papel de alto brillo para revistas como Harper's Bazaar , donde el papel conserva bien los detalles de su alto contraste y para cuya imagen se puede considerar apropiado un diseño tipográfico nítido y "europeo". . [50] [51] Se utilizan con más frecuencia para cuerpos de texto de uso general, como la impresión de libros, en Europa. [51] [52] Siguen siendo populares en la imprenta del griego, ya que la familia Didot estuvo entre las primeras en establecer una imprenta en la Grecia recién independizada. [53] [54] El período de mayor popularidad de los tipos Didone coincidió con la rápida difusión de carteles impresos y material efímero comercial y la llegada de la tipografía en negrita . [55] [56] Como resultado, muchos tipos de letra Didone se encuentran entre los primeros diseñados para uso "exhibidor" , con un estilo de " cara gorda " ultra negrita convirtiéndose en un subgénero común. [57] [58] [59]

Serifa losa

Rockwell, un ejemplo de slab serif más geométrico
Clarendon, un ejemplo de slab serif menos geométrico

Los tipos de letra Slab Serif datan aproximadamente de 1817. [g] [60] Originalmente pensados ​​como diseños llamativos para carteles, tienen serifas muy gruesas, que tienden a ser tan gruesas como las propias líneas verticales. Las fuentes Slab serif varían considerablemente: algunas, como Rockwell, tienen un diseño geométrico con una variación mínima en el ancho del trazo; a veces se describen como fuentes sans-serif con serifas agregadas. Otras, como las del modelo "Clarendon", tienen una estructura más parecida a la mayoría de las otras fuentes serif, aunque con serifas más grandes y obvias. [61] [62] Estos diseños pueden tener serifas entre corchetes que aumentan el ancho a lo largo de su longitud.

Debido a la naturaleza clara y audaz de las serifas grandes, los diseños slab serif se utilizan a menudo para carteles y en letra pequeña. Muchas fuentes monoespaciadas , en las que todos los caracteres ocupan la misma cantidad de espacio horizontal que en una máquina de escribir , son diseños slab-serif. Si bien no siempre son diseños puramente de serifa, muchas fuentes destinadas al uso en periódicos tienen serifas grandes en forma de losa para una lectura más clara en papel de mala calidad. Muchos de los primeros tipos slab-serif, destinados a carteles, solo vienen en estilos en negrita con la diferenciación clave en el ancho y, a menudo, no tienen letras minúsculas.

Ejemplos de tipos de letra slab-serif incluyen Clarendon , Rockwell , Archer , Courier , Excelsior , TheSerif y Zilla Slab . FF Meta Serif y Guardian Egypt son ejemplos de tipos de letra orientados a periódicos y letra pequeña con algunas características de slab-serif, a menudo más visibles en los pesos en negrita. A finales del siglo XX, el término "slab-serif humanista" se aplicó a tipos de letra como Chaparral , Caecilia y Tisa, con fuertes serifas pero una estructura de contorno con cierta influencia de los tipos de letra serif de estilo antiguo. [63] [64] [65]

Otros estilos

Durante el siglo XIX, proliferaron los géneros de tipo serif además de los rostros de texto convencionales. [66] [67] Estos incluían caras "toscanas", con extremos ornamentales y decorativos en los trazos en lugar de serifas, y caras "latinas" o "cuña-serif", con serifas puntiagudas, que eran particularmente populares en Francia y otras partes. de Europa, incluso para aplicaciones de señalización como tarjetas de visita o escaparates. [68]

Los tipos de letra más conocidos del estilo "latino" incluyen Wide Latin , Copperplate Gothic , Johnston Delf Smith y el más sobrio Méridien .

Legibilidad y legibilidad

Las fuentes serif se utilizan ampliamente para el cuerpo del texto porque se consideran más fáciles de leer que las fuentes sans-serif impresas. [69] Colin Wheildon, que realizó estudios científicos entre 1982 y 1990, descubrió que las fuentes sans serif creaban diversas dificultades para los lectores que perjudicaban su comprensión. [70] Según Kathleen Tinkel, los estudios sugieren que "la mayoría de los tipos de letra sans serif pueden ser ligeramente menos legibles que la mayoría de los tipos de letra serif, pero... la diferencia puede compensarse con una configuración cuidadosa". [71]

Se considera que las letras sans-serif son más legibles en las pantallas de computadora. Según Alex Poole, [72] "deberíamos aceptar que los tipos de letra más razonablemente diseñados en el uso generalizado serán igualmente legibles". Un estudio sugirió que las fuentes serif son más legibles en una pantalla, pero generalmente no se prefieren a las fuentes sans serif. [73] Otro estudio indicó que los tiempos de comprensión de palabras individuales son ligeramente más rápidos cuando se escriben en una fuente sans serif en comparación con una fuente serif. [74]

Cuando el tamaño de un glifo individual es de 9 a 20 píxeles, las serifas proporcionales y algunas líneas de la mayoría de los glifos de fuentes vectoriales comunes son más pequeñas que los píxeles individuales. Las sugerencias , el suavizado espacial y la representación de subpíxeles permiten representar serifas distinguibles incluso en este caso, pero sus proporciones y apariencia están fuera de lugar y el grosor es cercano al de muchas líneas del glifo principal, lo que altera fuertemente la apariencia del glifo. En consecuencia, a veces se recomienda utilizar fuentes sans-serif para el contenido destinado a mostrarse en pantallas, ya que se escalan mejor para resoluciones bajas. De hecho, la mayoría de las páginas web emplean tipos sans-serif. [75] La reciente introducción de pantallas de escritorio con resolución de más de 300 ppp podría eventualmente hacer que esta recomendación quede obsoleta.

Como las serifas se originaron en la inscripción, generalmente no se utilizan en la escritura a mano. Una excepción común es la I mayúscula impresa , donde la adición de serifas distingue el carácter de la L minúscula (l). La J mayúscula impresa y el número 1 también suelen estar escritos a mano con serifas.

Galería

A continuación se muestran algunas imágenes de formas de letras serif a lo largo de la historia:

Análogos de Asia oriental

De izquierda a derecha: una tipografía serif con serifas en rojo, una tipografía serif y una tipografía sans-serif

En los sistemas de escritura chino y japonés , existen estilos tipográficos comunes basados ​​en la escritura normal de los caracteres chinos , similares a las fuentes serif y sans serif en Occidente. En China continental, la categoría más popular de tipos de letra tipo serif para el cuerpo del texto se llama Song (宋体, Songti ); en Japón, el estilo serif más popular se llama Minchō (明朝) ; y en Taiwán y Hong Kong se llama Ming (明體, Mingti ). Los nombres de estos estilos de letras provienen de las dinastías Song y Ming , cuando la imprenta floreció en China. Debido a que la veta de la madera en los bloques de impresión corría horizontalmente, era bastante fácil tallar líneas horizontales con la veta. Sin embargo, tallar patrones verticales o inclinados fue difícil porque esos patrones se cruzan con la fibra y se rompen fácilmente. Esto dio como resultado un tipo de letra que tiene trazos horizontales finos y trazos verticales gruesos [ cita requerida ] . De acuerdo con la caligrafía china ( estilo kaiti en particular), donde cada trazo horizontal termina con un movimiento de inmersión del pincel, el final de los trazos horizontales también se espesa [ cita necesaria ] . Estas fuerzas de diseño dieron como resultado el tipo de letra Song actual, caracterizado por trazos verticales gruesos en contraste con trazos horizontales delgados, adornos triangulares al final de trazos horizontales individuales y una regularidad geométrica general.

En la tipografía japonesa, el equivalente de las serifas de los caracteres kanji y kana se denomina uroko (escamas de pescado). En chino, las serifas se llaman yǒujiǎotǐ (有脚体, iluminado. "formas con piernas") [ cita necesaria ] o yǒuchènxiàntǐ (有衬线体, iluminado. "formas con líneas ornamentales").

El otro estilo tipográfico común en Asia oriental se llama negro (黑体/體, Hēitǐ ) en chino y gótico (ゴシック体, Goshikku-tai ) en japonés. Este grupo se caracteriza por líneas de grosor uniforme en cada trazo, el equivalente a "sans serif". Este estilo, introducido por primera vez en los titulares de los periódicos, se utiliza habitualmente en titulares, sitios web, carteles y vallas publicitarias.

Ver también

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Listas de tipos de letra serif

Notas

  1. ^ Tenga en cuenta que esta imagen incluye ligaduras 'Th' , comunes en las tipografías de Adobe pero que no se encontraban en el siglo XVI.
  2. ^ Específicamente, el tipo de Manucio, el primer tipo ahora clasificado como "Garalde", no era tan diferente de otros tipos de letra de la época. [9] Sin embargo, las oleadas de caras "Garalde" que surgieron de Francia a partir de la década de 1530 tendieron a desplazar limpiamente los tipos de letra anteriores y se convirtieron en un estándar internacional. [19] [20]
  3. ^ Las primeras cursivas estaban destinadas a existir por sí solas en la página y, por lo tanto, a menudo tenían ascendentes y descendentes muy largos, especialmente las "cursivas de cancillería" de impresores como Arrighi. [29] La tipografía Cancelleresca Bastarda de Jan van Krimpen , destinada a complementar su familia serif Romulus, fue no obstante moldeada en un cuerpo más grande para permitirle tener una sensación apropiadamente expansiva.
  4. ↑ El ejecutivo de Monotype, Stanley Morison , que encargó Times New Roman, señaló que esperaba que "tenga el mérito de no parecer haber sido diseñado por alguien en particular". [41]
  5. ^ Debe tenerse en cuenta que "Transicional" es una clasificación un tanto nebulosa, que casi siempre incluye a Baskerville y otros tipos de letra de este período, pero a veces también incluye reimaginaciones de rostros de estilo antiguo de los siglos XIX y XX, como Bookman y Plantin , y a veces algunos de los rostros posteriores "a la antigua usanza", como la obra de Caslon y sus imitadores. Además, por supuesto, Baskerville y otros de este período no habrían visto su trabajo como "transicional" sino como un fin en sí mismo. Eliason (2015) ofrece una importante crítica y evaluación moderna de la clasificación, pero incluso en 1930, AF Johnson calificó el término de "vago e insatisfactorio". [42] [44]
  6. ^ Los subgéneros adicionales del tipo Didone incluyen "caras gordas" (diseños ultra atrevidos para carteles) y diseños "Scotch Modern" (utilizados en el mundo de habla inglesa para la impresión de libros y periódicos). [45]
  7. ^ Los primeros tipos de slab-serif recibieron una variedad de nombres con fines de marca, como "egipcio", "italiano", "jónico", "dórico", "francés-Clarendon" y "antiguo", que generalmente tienen poco o ningún conexión con su historia real. No obstante, los nombres han persistido en uso.

Citas

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Bibliografía