El post-britpop es un subgénero del rock alternativo y es el período de finales de los años 1990 y principios de los 2000, después del Britpop , cuando los medios identificaban una "nueva generación" o "segunda ola" de bandas de guitarras influenciadas por grupos como Oasis y Blur , pero con preocupaciones británicas menos manifiestas en sus letras y haciendo más uso del rock estadounidense y influencias indie , así como música experimental. [1] [2] [3] [4] Bandas de la era post-Britpop que habían sido actos establecidos, pero ganaron mayor prominencia después del declive del Britpop, como Radiohead y The Verve , y nuevos actos como Travis , Keane. , Snow Patrol , Stereophonics , Feeder y, en particular, Coldplay , lograron un éxito internacional mucho más amplio que la mayoría de los grupos de britpop que los habían precedido, y fueron algunos de los actos de mayor éxito comercial de finales de los años 1990 y principios de los 2000.
Muchas bandas de la era post-Britpop evitaron el sello Britpop sin dejar de producir música derivada de él. [1] [6] La música de la mayoría de las bandas se basaba en la guitarra, [7] [8] a menudo mezclando elementos del rock tradicional británico, [9] particularmente los Beatles , los Rolling Stones y los Small Faces , con influencias estadounidenses. [3] Las bandas de la época utilizaron elementos específicos del rock y la música pop británica de los años 70. [7] Provenientes de todo el Reino Unido, los temas de su música tendían a centrarse menos provincianamente en la vida británica, inglesa y londinense, y más introspectivos que lo que había sido el caso del Britpop en su apogeo. [7] [10] [11] [12] Esto, además de una mayor voluntad de cortejar a la prensa y los fanáticos estadounidenses, puede haber ayudado a varios de ellos a lograr el éxito internacional. [2] Se ha visto que presentan la imagen de la estrella de rock como una persona común y corriente, o "el chico de al lado" [8] y su música cada vez más melódica fue criticada por ser insulsa o derivada. [13]
Aproximadamente desde 1997, a medida que crecía la insatisfacción con el concepto de Cool Britannia y el Britpop como movimiento comenzó a disolverse, las bandas emergentes comenzaron a evitar el sello Britpop sin dejar de producir música derivada de él. [1] [6] Las bandas que habían disfrutado de cierto éxito a mediados de la década de 1990, pero que no encontraron un gran éxito comercial hasta finales de la década de 1990, incluyeron a Verve y Radiohead . Después del declive del britpop, comenzaron a ganar más atención crítica y popular. [1] El álbum de The Verve, Urban Hymns (1997), fue un éxito mundial y su pico comercial antes de que se separaran en 1999, mientras que Radiohead, aunque había logrado un reconocimiento moderado con The Bends en 1995, logró el reconocimiento de la crítica casi universal con su tercera parte experimental. álbum OK Computer (1997) y sus seguimientos Kid A (2000) y Amnesiac (2001). [14]
La escena cultural y musical de Escocia, apodada "Cool Caledonia" por algunos elementos de la prensa, [15] produjo una serie de actos alternativos exitosos, entre ellos los Supernaturals de Glasgow, cuyo sencillo reeditado "Smile" (1997) alcanzó el número 25 en las listas del Reino Unido, y cuyo álbum It Doesn't Matter Anymore (1997) entró entre los diez primeros, pero que no lograron mantener su éxito ni lograr el avance internacional esperado. [16] Travis , también de Glasgow, fue una de las primeras bandas de rock importantes que surgieron en la era post-Britpop. [1] Utilizando los ganchos y el rock de guitarra favorecidos por Oasis en un formato basado en canciones, pasaron de lo personal en Good Feeling (1997), a lo general en su avance The Man Who (1999), a lo socialmente consciente y político. en 12 Memories (2003) [5] y se les atribuye un papel importante en la difusión de un nuevo Britpop. [17] [18] De Edimburgo, Idlewild , más influenciado por el post-grunge , simplemente no logró entrar en el top 50 británico con su segundo álbum Hope Is Importante (1998), pero posteriormente produjo 3 álbumes entre los 20 primeros, alcanzando su punto máximo con The Remote Part. (2002), y el sencillo " You Held the World in Your Arms ", alcanzando los números 3 y 9 en las respectivas listas del Reino Unido. Aunque atrajeron cierta atención internacional, no lograron abrirse paso en Estados Unidos. [19]
La primera banda importante que surgió de la escena del rock galés post-britpop, apodada " Cool Cymru ", [15] fue Catatonia , cuyo sencillo " Mulder and Scully " (1998) alcanzó el top ten en el Reino Unido, y cuyo álbum International Velvet (1998) alcanzaron el número uno, pero no lograron tener mucho impacto en Estados Unidos y, tras problemas personales, se separaron a finales de siglo. [4] [20] Stereophonics , también de Gales, utilizó elementos de post-grunge y hardcore en sus exitosos álbumes Word Gets Around (1997) y Performance and Cocktails (1999), antes de pasar a un territorio más melódico con Just Enough Education to. Realizar (2001) y álbumes posteriores. [21] [22] También de Gales eran Feeder , quienes inicialmente estaban más influenciados por el post-grunge estadounidense, produciendo un sonido de hard rock que llevó a su exitoso sencillo " Buck Rogers " y al álbum Echo Park (2001). [23] Después de la muerte de su baterista Jon Lee , pasaron a un modo más reflexivo e introspectivo en Comfort in Sound (2002), su álbum de mayor éxito comercial hasta ese momento, que generó una serie de sencillos de éxito. [24]
También hubo varias bandas británicas que se volvieron más "progresistas" en su estilo musical. Radiohead lanzó OK Computer en mayo de 1997, [25] [26] [27] unos meses antes de que Oasis lanzara Be Here Now (conocido como 'el álbum que mató al Britpop' en algunas partes de la prensa), [28] [29] [30] [31] [32] con el álbum de Radiohead seguido por el álbum Six de Mansun el año siguiente (lanzado en Parlophone en ese momento, pero ahora disponible en el sello de rock progresivo Kscope ). [33] [34] [35] A finales de la década de 1990, la banda de Devon Muse surgiría de Teignmouth y firmaría con la nueva rama británica (de la compañía discográfica australiana) Mushroom Records a través de la empresa independiente Taste Media. Inicialmente descartada en ciertas secciones de la prensa como 'aspirantes a Radiohead', [36] [37] la banda llegaría a encabezar la lista de álbumes del Reino Unido seis veces, y cada álbum de estudio alcanzó la cima desde 2003 hasta 2018. [38]
A estos actos les siguieron varias bandas que compartieron aspectos de su música, incluidas Snow Patrol de Irlanda del Norte y Athlete , Elbow , Embrace , Starsailor , Doves , Gomez y Keane de Inglaterra. [1] [40] La banda de mayor éxito comercial en el milenio fue Coldplay , cuyos dos primeros álbumes Parachutes (2000) y A Rush of Blood to the Head (2002) fueron multiplatino , estableciéndolos como uno de los actos más populares. en el mundo en el momento de su tercer álbum X&Y (2005). [39] [41] " Chasing Cars " de Snow Patrol (de su álbum de 2006 Eyes Open ) es la canción más reproducida del siglo XXI en la radio del Reino Unido. [42]
Bandas como Coldplay, Starsailor y Elbow, con letras introspectivas e incluso tempos, comenzaron a ser criticadas a principios del nuevo milenio como insulsas y estériles, [43] y la ola de garage rock o bandas revival post punk , como The Hives , The Vines , The Strokes y The White Stripes , que surgieron en ese período, fueron recibidos por la prensa musical como "los salvadores del rock and roll". [44] Sin embargo, varias de las bandas de esta época, particularmente Travis, Stereophonics y Coldplay, continuaron grabando y disfrutando del éxito comercial en el nuevo milenio. [22] [39] [45] La noción de una "segunda ola" del Britpop también se ha aplicado a bandas originarias del nuevo milenio, incluidas Razorlight , Kaiser Chiefs , Arctic Monkeys y Bloc Party , [2] [46] Estos Se ha considerado que las bandas miran menos a la música de la década de 1960 y más al punk y post-punk de la década de 1970, sin dejar de estar influenciadas por el britpop. [46]
A las bandas de la era post-Britpop se les atribuye la revitalización de la escena musical rock británica a finales de los años 1990 y 2000, [46] y la cosecha de los beneficios comerciales abiertos por el Britpop. [2] También han sido criticados por ofrecer una versión "homogeneizada y conformista" del Britpop que sirve como música para bandas sonoras de televisión, [1] centros comerciales, bares y discotecas. [2]