La película de 16 mm es un calibre de película históricamente popular y económico . 16 mm se refiere al ancho de la película (aproximadamente 2 ⁄ 3 pulgadas); Otros calibres de película comunes incluyen 8 mm y 35 mm . Generalmente se utiliza para la realización de películas no teatrales (por ejemplo, industriales, educativas, televisivas) o para películas de bajo presupuesto. También existió como formato popular para la realización de películas caseras o de aficionados durante varias décadas, junto con la película de 8 mm y, más tarde, la película Super 8 . Eastman Kodak lanzó el primer "equipo" de 16 mm en 1923, compuesto por cámara, proyector, trípode, pantalla y empalmadora, por 335 dólares (equivalente a 5.754 dólares en 2022). [1] RCA-Victor introdujo un proyector de películas con sonido de 16 mm en 1932 y desarrolló una cámara óptica de sonido sobre película de 16 mm, lanzada en 1935. [2]
Eastman Kodak introdujo la película de 16 mm en 1923, como una alternativa menos costosa a la película de 35 mm para los aficionados. El mismo año, Victor Animatograph Corporation comenzó a producir sus propias cámaras y proyectores de 16 mm. Durante la década de 1920, la industria profesional a menudo se refería al formato como "de calidad inferior". [3]
Kodak contrató a Willard Beech Cook de su empresa Pathescope of America de 28 mm para crear la nueva 'Biblioteca Kodascope' de 16 mm. Además de hacer películas caseras , la gente podía comprar o alquilar películas en la biblioteca, un aspecto de venta clave del formato.
Destinada al uso amateur, la película de 16 mm fue uno de los primeros formatos en utilizar como base de la película una película de seguridad de acetato . Kodak nunca utilizó película de nitrato para el formato debido a la alta inflamabilidad de la base de nitrato. El nitrato de 35 mm se suspendió en 1952.
El formato silencioso de 16 mm estaba inicialmente dirigido a los entusiastas del hogar, pero en la década de 1930 había comenzado a incursionar en el mercado educativo. La incorporación de bandas sonoras ópticas y, sobre todo, Kodachrome en 1935, dio un enorme impulso a su popularidad. El formato se utilizó ampliamente durante la Segunda Guerra Mundial y hubo una gran expansión del cine profesional en 16 mm en los años de la posguerra. Las películas para clientes gubernamentales, comerciales, médicos e industriales crearon una gran red de cineastas profesionales de 16 mm e industrias de servicios relacionadas en las décadas de 1950 y 1960. La llegada de la producción televisiva también mejoró el uso de la película de 16 mm, inicialmente por su ventaja de costo y portabilidad sobre la de 35 mm. Utilizado inicialmente como formato de recopilación de noticias, el formato de 16 mm también se utilizó para crear programación de televisión filmada fuera de los límites de los sets de producción de los estudios de televisión, más rígidos . El mercado del cine doméstico pasó gradualmente a los formatos de película de 8 mm y Super 8 mm, aún más económicos .
La cámara de 16 mm, que utiliza cámaras de luz, se utilizaba ampliamente para la producción de televisión en muchos países antes de que aparecieran las cámaras de vídeo portátiles. En Gran Bretaña, el departamento de cine de la BBC con sede en Ealing hizo un uso importante de la película de 16 mm y, durante su apogeo, empleó a más de 50 equipos de filmación. Durante gran parte del período de los años 1960 a 1990, estos equipos utilizaron cámaras como la Arriflex ST y la Eclair NPR en combinación con grabadoras de sonido de un cuarto de pulgada, como la Nagra III. Utilizando estas herramientas profesionales, los equipos del departamento de cine trabajarían en algunos de los programas más importantes producidos por la BBC, incluidos Man Alive , Panorama y Chronicle . Estos pequeños equipos, normalmente formados por cinco personas, pudieron trabajar de forma increíblemente eficiente e incluso en entornos hostiles pudieron filmar un programa completo con una relación de rodaje inferior a 5:1. [4]
A partir de la década de 1950, las organizaciones de noticias y los documentalistas de los Estados Unidos filmaban con frecuencia con cámaras portátiles Auricon y, más tarde, CP-16 , que eran autodirigidas y tenían la capacidad de grabar sonido directamente en la película. La introducción de una película con rayas magnéticas mejoró aún más la fidelidad del sonido.
Al reemplazar los dispositivos de video analógicos , el video digital ha logrado avances significativos en el uso de la producción televisiva. Sin embargo, todavía se utiliza 16 mm en su relación Super 16 (ver más abajo) para producciones que buscan su apariencia específica.
Hay dos pasos de perforación disponibles para películas de 16 mm. Una especificación, conocida como "paso largo", tiene un espacio de 7,62 mm (0,300 pulgadas) y se utiliza principalmente para películas impresas y reversibles. Las películas negativas e intermedias tienen perforaciones espaciadas a 7,605 mm (0,2994 pulgadas), lo que se conoce como "paso corto". Estas diferencias permiten obtener la imagen más nítida y suave posible al realizar impresiones utilizando una impresora de contacto .
Las películas están disponibles en 'perforación simple' o 'doble perforación', lo que significa que la película está perforada en uno o ambos bordes. Una perforación para película de 16 mm es de 1,829 mm × 1,27 mm (0,0720 pulg. × 0,0500 pulg.) con un radio de curvatura en las cuatro esquinas de 0,25 mm (0,0098 pulg.). Las tolerancias son ±0,001 mm (4 × 10 −5 pulgadas). [5] [6]
El área de toma de fotografías estándar de 16 mm es 10,26 mm × 7,49 mm (0,404 pulgadas × 0,295 pulgadas), una relación de aspecto de 1,37:1, la relación Academy estándar previa a la pantalla ancha de 35 mm. El área de proyección de imágenes "nominal" (según SMPTE RP 20-2003) es 0,380 pulgadas por 0,284 pulgadas, [7] y el área máxima de proyección de imágenes (según SMPTE ST 233-2003) es 0,384 pulgadas por 0,286 pulgadas, [8] cada una lo que implica una relación de aspecto de 1,34:1. La película de doble perforación de 16 mm, el formato original, tiene una perforación a ambos lados de cada línea de fotograma . El Single Perf está perforado solo en un lado, dejando espacio para una banda sonora óptica o magnética en el otro lado.
La variante denominada Super 16 mm , Super 16 o 16 mm Tipo W es una adaptación de la relación de aspecto 1,66 del "formato Paramount" [9] a la película de 16 mm. Fue desarrollado por el director de fotografía sueco Rune Ericson en 1969, [10] utilizando película de un solo piñón y aprovechando el espacio adicional para un área de imagen ampliada de 12,52 mm × 7,41 mm (0,493 pulgadas × 0,292 pulgadas).
Las cámaras Super 16 suelen ser cámaras de 16 mm a las que se les ha modificado la puerta de la película y el vidrio esmerilado del visor para obtener un marco más amplio y, dado que este proceso amplía el marco al afectar solo un lado de la película, la placa de montaje frontal de las distintas cámaras o las áreas de la torreta también deben volver a mecanizarse para cambiar y volver a centrar las monturas de cualquier lente utilizada. Debido a que la nueva relación de aspecto resultante Super 16 ocupa el espacio originalmente reservado para la banda sonora de 16 mm, las películas filmadas en este formato deben ampliarse mediante impresión óptica a 35 mm para la proyección del sonido y, para preservar el 1,66 adecuado: 1, o (ligeramente recortado) relaciones de aspecto teatrales de 1,85:1 para las cuales este formato fue diseñado. Y, con el reciente desarrollo de los flujos de trabajo intermedios digitales , ahora es posible ampliar digitalmente a una impresión sonora de 35 mm prácticamente sin pérdida de calidad (siempre que se realice un escaneo digital de alta calidad) o, alternativamente, utilizar equipos de vídeo de alta calidad para el original. captura de imagen.
En 2009, el fabricante alemán de lentes Vantage introdujo una serie de lentes anamórficos bajo su marca HAWK. Estos proporcionaron un factor de compresión de 1,30x [11] (a diferencia del estándar 2x) específicamente para el formato Super 16, lo que permitió utilizar casi todo el marco Super 16 para fotografía de pantalla panorámica 2,39:1.
El Ultra 16 creado por usted mismo es una variación del Super 16. Al director de fotografía Frank G. DeMarco se le atribuye la invención del Ultra 16 en 1996 mientras filmaba pruebas para Pi de Darren Aronofsky . [12] Ultra 16 se crea ampliando los lados izquierdo y derecho de la puerta de una cámara estándar de 16 mm en 0,7 mm para exponer parte del área horizontal entre las perforaciones. La colocación de perforaciones en películas estándar de 16 mm en las divisiones entre marcos permite el uso de estas áreas normalmente no expuestas.
El formato Ultra 16, con dimensiones de marco de 11,66 mm × 6,15 mm (0,459 pulgadas × 0,242 pulgadas), proporciona un tamaño de marco entre los 16 mm estándar y Super 16, evitando al mismo tiempo el gasto de convertir una cámara de 16 mm a Super 16, la más grande. requisitos de elementos de lente para una cobertura adecuada del campo de apertura en conversiones de cámaras Super 16 y el posible viñeteado de la imagen causado al intentar usar algunas lentes "convencionales" de 16 mm en esas cámaras convertidas a Super 16. Por lo tanto, casi todas las ópticas estándar de 16 mm ahora pueden lograr una imagen más amplia en Ultra 16, pero sin los inconvenientes y las "deficiencias" ópticas mencionadas anteriormente que se encuentran al intentar usarlas para Super 16.
La imagen con una relación de 1,89 se convierte fácilmente a NTSC/PAL (relación de 1,33), HDTV (relación de 1,78) y a película de 35 mm (relación de pantalla ancha de 1,66 [europea] y 1,85), utilizando el marco vertical completo o el ancho completo (interprocket). ) marco y, en ocasiones, partes de ambos, según la aplicación requerida.
El único proveedor de películas negativas/invertidas en color de 16 mm en 2022 es Kodak y Orwo . Agfa y Fuji cerraron sus instalaciones de fabricación de películas en la década de 2010. Las películas en blanco y negro todavía son producidas por Foma y ORWO/Filmotec, y ORWO/Filmotec comenzó a vender una nueva película negativa en color en abril de 2023. [ cita necesaria ]
La película de 16 mm se utiliza en televisión, por ejemplo en la antología Hallmark Hall of Fame (desde entonces se ha producido en alta definición 16:9 ), Friday Night Lights y The OC , así como en The Walking Dead en Estados Unidos. En el Reino Unido , el formato es muy popular para series de televisión como Doc Martin , dramas y anuncios.
La British Broadcasting Corporation (BBC) jugó un papel importante en el desarrollo del formato. Trabajó extensamente con Kodak durante las décadas de 1950 y 1960 para llevar el formato de 16 mm a un nivel profesional, ya que la BBC necesitaba soluciones de producción más baratas y portátiles, manteniendo al mismo tiempo una calidad superior a la que se ofrecía en ese momento, cuando el formato era principalmente para exhibición doméstica de cortometrajes teatrales, noticieros y dibujos animados, captura y exhibición de documentales para diversos fines (incluida la educación) y uso amateur limitado de "alta gama". [13]
A partir de 2016 [actualizar], el formato se utilizaba frecuentemente para películas estudiantiles, mientras que su uso en documentales casi había desaparecido. Con la llegada de la HDTV , la película Super 16 todavía se utiliza para algunas producciones destinadas a la alta definición . [13] Algunas funciones teatrales de bajo presupuesto se filman en 16 mm y súper 16 mm, como el éxito independiente de 16 mm de 1994 de Kevin Smith , Clerks , o Man Bites Dog , Mid90s y Closer to Home .
Gracias a los avances en el material cinematográfico y la tecnología digital, específicamente el intermedio digital (DI), el formato ha mejorado drásticamente en calidad de imagen desde la década de 1970 y ahora es una opción revitalizada. Vera Drake , por ejemplo, fue filmada en película Super 16 mm, escaneada digitalmente a alta resolución, editada y etalonada, y luego impresa en película de 35 mm mediante una grabadora láser . Gracias al proceso digital, la calidad de impresión final en 35 mm es lo suficientemente buena como para engañar a algunos profesionales haciéndoles creer que se filmó en 35 mm. [ cita necesaria ]
En Gran Bretaña, la mayoría de las imágenes de televisión exteriores se rodaron en 16 mm desde la década de 1960 hasta la de 1990, cuando el desarrollo de más cámaras de televisión portátiles y máquinas de cintas de vídeo llevó al vídeo a sustituir el formato de 16 mm en muchos casos. Muchos espectáculos dramáticos y documentales se realizaron íntegramente en 16 mm, en particular Brideshead Revisited , The Jewel in the Crown , The Ascent of Man y Life on Earth . Más recientemente, la llegada de la televisión de pantalla ancha ha llevado al uso de Super 16. Por ejemplo, la serie dramática de fantasía de la BBC de 2008, Merlin , se rodó en Super 16. [14]
En 2010, Scrubs se rodó en Super16 y se emitió en formato 4:3 SD (primeras 7 temporadas) o en 16:9 HD (temporadas 8 y 9). John Inwood, el director de fotografía de la serie, creía que las imágenes de su cámara Aaton XTR Prod no sólo eran suficientes para transmitirse en alta definición, sino que "se veían estupendas". [15]
La película Leaving Las Vegas ( 1995 ) , ganadora del Premio de la Academia , se rodó en 16 mm.
Las dos primeras temporadas de Buffy, la cazavampiros, se rodaron en 16 mm y se cambiaron a 35 mm para las temporadas posteriores.
La primera temporada de Sex and the City se rodó en 16 mm. Las temporadas posteriores se rodaron en 35 mm. Las tres temporadas de Veronica Mars se rodaron en 16 mm y se transmitieron en HD. This Is Spinal Tap y los siguientes falsos documentales de Christopher Guest están filmados en Super 16 mm.
Las primeras tres temporadas de Stargate SG-1 (excepto el final de la temporada 3 y las tomas de efectos) se filmaron en 16 mm, antes de cambiar a 35 mm para temporadas posteriores.
Braindead, la comedia de zombis de Peter Jackson de 1992 , se rodó en Super 16 mm, por lo que una mayor parte de su presupuesto de 3 millones de dólares pudo gastarse en sus extensos efectos sangrientos.
La ganadora del Premio de la Academia de 2009 a la Mejor Película, The Hurt Locker , fue filmada con cámaras Aaton Super 16 mm y películas Fujifilm de 16 mm. El ahorro de costos en más de 35 mm permitió a la producción utilizar múltiples cámaras para muchas tomas, exponiendo más de un millón de pies de película. [dieciséis]
El drama televisivo británico de la era napoleónica, Sharpe , se rodó en Super 16 mm hasta la película Sharpe's Challenge (2006). Para la última película de la serie, Sharpe's Peril (2008), los productores cambiaron a 35 mm.
Moonrise Kingdom se rodó con súper 16 mm.
¡ Darren Aronofsky disparó a su madre! en 16 mm. [17]
Linus Sandgren filmó la mayor parte del drama biográfico de 2018 First Man en Super 16. [18]
Spike Lee filmó las escenas retrospectivas de la película de Netflix Da 5 Bloods en una película de 16 mm, lo que fue parte de la razón por la que el director de fotografía Newton Thomas Sigel fue considerado para una nominación al Oscar. The Insider informa que Netflix estaba "inicialmente preocupado por tener las escenas de flashback de la película filmadas en una película granulada de 16 mm... Hubo rechazo porque abrió muchos desafíos". Según Sigel, la película que Lee quería utilizar era cara porque rara vez se utiliza. Sería aún más costoso filmar en película de 16 mm mientras se está en Vietnam y luego enviar la película de regreso a los Estados Unidos para ser procesada en un laboratorio cinematográfico. Lee se mostró "bastante inflexible" acerca del uso de 16 mm para los flashbacks; Sigel dijo: "Nunca hubiera podido hacerlo sin un apoyo tan ferviente por su parte". Sigel le había propuesto a Lee la idea de filmar las secuencias de Vietnam utilizando el tipo de cámara y película que habrían estado disponibles durante la era de Vietnam. [19]
Varias cámaras digitales se aproximan al aspecto del formato de 16 mm utilizando sensores de 16 mm y lentes de 16 mm. Estas cámaras incluyen la Ikonoskop A-Cam DII (2008) y la Digital Bolex (2012). La Blackmagic Pocket Cinema Camera (2013) y la Blackmagic Micro Cinema Camera (2015) tienen un sensor de tamaño Super 16. La Z CAM E2G (2019) incluso ofrece Digital 16 mm en 4K y con obturador global.
La industria profesional tiende a utilizar cámaras de 16 mm de Aaton y Arri , en particular Aaton Xtera, Aaton XTRprod, Arriflex 16SR3 y Arriflex 416. Aaton también lanzó la A-Minima, que tiene aproximadamente el tamaño de una videocámara y se utiliza para filmaciones especializadas que requieren cámaras más pequeñas y versátiles. Photo Sonics tiene cámaras especiales de altísima velocidad para 16 mm que graban a hasta 1.000 fotogramas por segundo. Panavision ha producido el Panaflex 16, apodado "Elaine".
Para uso de aficionados, aficionados y estudiantes, es más económico utilizar modelos más antiguos de Arri, Aaton, Auricon , Beaulieu , Bell and Howell , Bolex , Canon , Cinema Products , Eclair , Keystone , Krasnogorsk , Mitchell y otros.
La mayoría de las productoras de películas originales que utilizan películas filman en 35 mm. El tamaño de 35 mm debe convertirse o reducirse a 16 mm para sistemas de 16 mm. Existen múltiples formas de obtener una impresión de 16 mm a partir de 35 mm. El método preferido es extraer un negativo de 16 mm del negativo original de 35 mm y luego realizar una impresión a partir del nuevo negativo de 16 mm. Un negativo de 16 mm extraído del negativo original de 35 mm se denomina original . Una nueva impresión de 16 mm realizada a partir de una impresión sin negativo se denomina inversión . Se pueden realizar impresiones de 16 mm a partir de muchas combinaciones de tamaño y formato, cada una con un nombre descriptivo distinto:
Los comerciantes de películas a menudo se refieren a las copias de 16 mm por el método de producción de la impresión, es decir, original , invertido , duplicado , doble duplicado o doble duplicado .
Con el tiempo, los tintes cian, magenta y amarillo que forman la imagen en una película en color de 16 mm inevitablemente se desvanecen. La tasa de deterioro depende de las condiciones de almacenamiento y del tipo de película. En el caso de las películas documentales y de aficionados Kodachrome y las impresiones en color Technicolor IB (proceso de imbibición), los tintes son tan estables y el deterioro tan lento que incluso las impresiones que ahora tienen más de 70 años no suelen mostrar problemas obvios.
Los tintes en la película impresa Eastmancolor, mucho más común, y en productos similares de otros fabricantes son notoriamente inestables. Antes de la introducción de una tipografía de "baja decoloración" de mayor duración en 1979, las impresiones de Eastmancolor sufrían habitualmente cambios de color y decoloración fácilmente visibles en diez años. Los tintes se degradan a diferentes velocidades, siendo el magenta el más duradero, lo que finalmente da como resultado una imagen rojiza pálida con poco o ningún otro color discernible. [20]
En el proceso de digitalización de películas antiguas en color, incluso el material original muy descolorido puede a veces restaurarse a todo color mediante técnicas digitales que amplifican los colores de los tintes descoloridos. Un intermedio digital escaneado del negativo original (si se procesó y almacenó correctamente) a menudo puede restaurar completamente los colores.
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