La guitarra de heavy metal (o simplemente guitarra de metal ) es el uso de una guitarra eléctrica altamente amplificada en el heavy metal . [1] La guitarra de heavy metal tiene sus raíces en los estilos de guitarra desarrollados en el blues rock y el rock psicodélico de la década de 1960 , y en las tradiciones armónicas populares [2] y utiliza un sonido masivo, caracterizado por una distorsión altamente amplificada , solos de guitarra extendidos y en general. volumen. La guitarra eléctrica y la potencia sonora que proyecta a través de la amplificación ha sido históricamente el elemento clave del heavy metal. [3] El sonido de la guitarra heavy metal proviene del uso combinado de volúmenes altos y una fuerte distorsión . [4]
Las bandas de heavy metal suelen tener dos guitarristas eléctricos, uno de ellos tocando la guitarra rítmica y el otro tocando la guitarra solista . El guitarrista rítmico forma parte de la sección rítmica de la banda, junto con el bajista y el baterista . El guitarrista principal toca solos de guitarra, líneas melódicas instrumentales y pasajes de relleno melódico . En los power tríos , que constan de un guitarrista, un bajista y un baterista, con uno o más miembros cantando como voz principal , el guitarrista soltero alternará entre los roles de guitarra rítmica y guitarra principal según sea necesario.
El guitarrista rítmico forma parte de la sección rítmica de la banda, junto con el bajista y el baterista (y en algunas bandas, un teclista). El guitarrista rítmico normalmente toca acordes potentes y riffs usando una guitarra eléctrica conectada a un amplificador de guitarra , con el amplificador y/o un pedal de efecto de distorsión creando un sonido denso, pesado y distorsionado. El guitarrista rítmico toca acordes y riffs que crean, junto con el bajo y la batería, el sonido rítmico de una canción de metal. La guitarra rítmica también toca la progresión de acordes de una canción, junto con el bajista (y, si la banda tiene uno, el teclista ).
En 1966, la compañía británica Marshall Amplification comenzó a producir el Marshall 1963, un amplificador de guitarra capaz de producir el "crunch" distorsionado que los músicos de rock empezaban a buscar. [5] [6] Con las partes de guitarra rítmica, el "sonido pesado y crujiente del heavy metal... [se crea] silenciando con la palma " las cuerdas con la mano que toca y usando distorsión. [7] El silenciamiento de la palma crea un sonido más potente y preciso y enfatiza los graves. [8]
Algunos guitarristas rítmicos cantan la voz principal o los coros simultáneamente mientras tocan la guitarra.
El guitarrista principal toca solos de guitarra , líneas melódicas instrumentales y pasajes de relleno melódico . Los solos de guitarra son "... un elemento esencial del código del heavy metal... que subraya la importancia de la guitarra" para el género. [9] La mayoría de las canciones de heavy metal "... incluyen al menos un solo de guitarra", [10] que es "... un medio principal a través del cual el intérprete de heavy metal expresa virtuosismo". [11] Una excepción son las bandas de nu metal , que tienden a omitir los solos de guitarra. [12]
Shred guitar o "shredding" es un estilo virtuoso de interpretación solista de guitarra eléctrica que se utiliza en varios géneros de metal. Shredding utiliza una variedad de técnicas de interpretación rápida, como " arpegios seleccionados , escalas menores armónicas y disminuidas, golpeteos con los dedos , [13] escalas rápidas y ejecuciones de arpegios y efectos especiales como " bombas de inmersión " con barra de trémolo . Guitarristas de metal tocando En un estilo "shred" se utiliza la guitarra eléctrica con un amplificador de guitarra y una gama de efectos electrónicos como la distorsión , que crean un tono de guitarra más sostenido y facilitan los efectos de retroalimentación de la guitarra .
En 1978, un "guitarrista hasta ahora desconocido llamado Eddie Van Halen " de Los Ángeles lanzó "' Eruption ', un abrasador asalto auditivo de solo de guitarra eléctrica" que presentaba rápidos " tapping ", que "rara vez se había escuchado antes en un contexto de rock". . Chris Yancik sostiene que es este "disco, por encima de cualquier otro, el que generó el género de Shred". [14]
Algunos guitarristas principales cantan voces principales o coros cuando no están tocando solos de guitarra.
Los guitarristas de Shred suelen utilizar guitarras eléctricas de cuerpo sólido como Ibanez , Gibson , Fender , Kramer , Kiesel/Carvin , Jackson , Charvel , Schecter y ESP . Algunos guitarristas de shred utilizan modelos de formas elaboradas de BC Rich o Dean , así como versiones modernas de diseños clásicos-radicales como los modelos Flying V y Explorer de Gibson . Las barras de trémolo (también conocidas como "barras de golpe"), que son puentes con bisagras que se pueden doblar hacia abajo o hacia arriba en tono, son una parte importante del juego shred, ya que permiten el efecto de "bombardeo en picada" y muchos sonidos que no son posibles. con un instrumento de puente fijo.
Las guitarras con doble cutaway brindan a los intérpretes un acceso más fácil a los trastes más altos. Muchos fabricantes de guitarras están fabricando ahora un "cutaway festoneado" que fue popularizado por Irron R. Collins IV. Esto elimina material en la parte posterior del "cuerno", lo que permite que la mano que inquieta tenga más espacio para alcanzar las notas más altas del diapasón. Algunos guitarristas de shred, como Ulrich Roth de Scorpions , han utilizado barras de trémolo hechas a medida y han desarrollado instrumentos modificados, como la "Sky Guitar" de Roth, que ampliaría enormemente su rango instrumental, permitiéndole alcanzar notas previamente reservadas en el mundo de las cuerdas para violonchelos y violines." [13]
Algunos guitarristas shred utilizan guitarras de siete u ocho cuerdas para permitir un mayor rango de notas, como Steve Vai . [15] La mayoría de los guitarristas de shred utilizan una variedad de efectos , como unidades de distorsión y compresión de audio , los cuales aumentan el sostenido y facilitan la ejecución de técnicas de shred como tapping , hammer-ons y pull-offs . Estas y otras unidades de efectos, como los efectos de retardo, también se utilizan para crear un tono único. Los guitarristas de estilo Shred suelen utilizar amplificadores de válvulas de alta ganancia como Marshall , Carvin , Peavey , Mesa Boogie , ENGL, Laney , Hughes & Kettner y Randall . Para facilitar el uso de efectos de retroalimentación de audio con la guitarra, los guitarristas shred utilizan configuraciones de ganancia alta, pedales de distorsión y un volumen alto en el escenario.
Los guitarristas eléctricos de metal utilizan amplificadores de guitarra grandes y potentes , normalmente con varios altavoces grandes . Algunos guitarristas de metal utilizan 18 o más altavoces, y cada gabinete contiene cuatro altavoces de 10". Siguiendo el ejemplo de Jimi Hendrix , Cream y The Who , los primeros grupos de heavy metal como Blue Cheer establecieron nuevos puntos de referencia en cuanto a volumen. Como Dick de Blue Cheer Peterson lo expresó: "Todo lo que sabíamos era que queríamos más potencia". [ 16 ] Una reseña de 1977 de un concierto de Motörhead señaló cómo "el volumen excesivo en particular influyó en el impacto de la banda" . y el volumen son los elementos clave del metal. Ella sostiene que el volumen está diseñado para "arrastrar al oyente hacia el sonido" y proporcionar una "inyección de vitalidad juvenil" .
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En relación con la composición de género de las bandas de heavy metal, se ha dicho que "[l]os intérpretes de heavy metal son casi exclusivamente hombres" [18] "...[a]l menos hasta mediados de los años 1980" [19] aparte de "...excepciones como Girlschool ". [18] Sin embargo, "... ahora [en la década de 2010] tal vez más que nunca: las mujeres fuertes del metal se han puesto manos a la obra", [20] "labrando un lugar considerable para [ellas] ]yos". [21] Dado que la mayoría de los músicos de heavy metal son hombres, la mayoría de los guitarristas de metal son hombres. Casi todos los guitarristas de metal más conocidos de las principales bandas son hombres.
Las mujeres tienen menos roles en los géneros de música rock como el metal porque "... la rebelión de la música rock fue en gran medida una rebelión masculina". [22] Philip Auslander dice que "Aunque había muchas mujeres en el rock a finales de la década de 1960, la mayoría actuaba sólo como cantantes, una posición tradicionalmente femenina en la música popular". Aunque algunas mujeres tocaron instrumentos en bandas estadounidenses de garage rock exclusivamente femeninas , ninguna de estas bandas logró más que un éxito regional. Por lo tanto, "no proporcionaron modelos viables para la participación continua de las mujeres en el rock". [23] : 2-3
Entre las guitarristas de metal notables se incluyen Lita Ford , The Great Kat y Morgan Lander .
La muerte del solo de guitarra[:] En sus esfuerzos por afinar y simplificar los riffs, el nu-metal efectivamente clavó una estaca en el corazón del solo de guitarra.
