Música para Cuerdas, Percusión y Celesta , Sz . 106, BB 114 es una de las composiciones más conocidas del compositor húngaro Béla Bartók . Encargada por Paul Sacher para celebrar el décimo aniversario de la orquesta de cámara Basler Kammerorchester , la partitura está fechada el 7 de septiembre de 1936.
La obra fue estrenada en Basilea , Suiza , el 21 de enero de 1937 por la orquesta de cámara dirigida por Sacher, y fue publicada el mismo año por Universal Edition .
Como su título lo indica, la pieza está escrita para instrumentos de cuerda ( violines , violas , violonchelos , contrabajos y arpa ), instrumentos de percusión ( xilófono , caja , platillos , tam-tam , bombo y timbales ) y celesta . El conjunto también incluye un piano , que, debido a los mecanismos de percusión de su interior, también puede considerarse un instrumento de percusión; el intérprete de celesta se une al pianista en algunos pasajes a cuatro manos. Bartók divide las cuerdas en dos conjuntos que, según él, deben colocarse antifonalmente en lados opuestos del escenario, y utiliza efectos antifonales especialmente en el segundo y cuarto movimiento.
La pieza consta de cuatro movimientos: el primero y el tercero lentos; el segundo y cuarto rápido. Todos los movimientos están escritos sin armadura :
El primer movimiento es una fuga lenta con un compás en constante cambio . El movimiento se basa en la nota La, en la que comienza y termina. Comienza con cuerdas silenciadas y, a medida que entran más voces, la textura se espesa y la música se vuelve más fuerte, llegando a un clímax en E ♭ , un tritono de distancia de A. Luego se eliminan las sordinas y la música se vuelve gradualmente más silenciosa sobre suaves arpegios de celesta. . El movimiento termina con la segunda frase del tema de la fuga tocada suavemente sobre su inversión . El primer movimiento puede verse como una base para el material de los movimientos posteriores; el tema de la fuga se repite en diferentes formas a lo largo de la pieza.
El segundo movimiento es rápido, con un tema en2
4tiempo que se transforma en3
8tiempo hacia el final. Está marcado con un fuerte piano sincopado y acentos de percusión en una danza giratoria, que evoluciona en una sección de pizzicato extendida , con una conclusión similar a un concierto para piano.
El tercer movimiento es lento, un ejemplo de lo que suele llamarse la "música nocturna" de Bartók . Presenta timbales glissandi , una técnica inusual en el momento de la composición de la obra, así como una destacada parte de xilófono. El ritmo del solo de xilófono que abre el tercer movimiento es un " accelerando / ritardando escrito " que sigue la secuencia de Fibonacci , el ritmo anotado representa 1:1:2:3:5:8:5:3:2:1 :1 notas por tiempo en secuencia.
El cuarto y último movimiento, que comienza con notas de timbales y acordes de pizzicato rasgueados en las cuerdas, tiene el carácter de una animada danza folclórica.
La popularidad de la Música para Cuerdas, Percusión y Celesta queda demostrada por el uso de temas de esta obra en películas y música popular. El segundo movimiento acompaña a "La danza de la desesperación y la desilusión de Craig" en la película Being John Malkovich . El Adagio se utilizó como tema musical de The Vampira Show (1954-1955). El movimiento también apareció en la película de la Encyclopaedia Britannica The Solar System (1977) y en la película de Stanley Kubrick The Shining (1980). Jerry Goldsmith escribió en el estilo de esta pieza para la película de 1962 Freud: La pasión secreta . También fue la banda sonora de la película australiana Money Movers de 1978 . Anthony "Ant" Davis del grupo de hip hop Atmosphere muestra la pieza de la canción "Aspiring Sociopath". El primer movimiento se utiliza en la película de Joanna Hogg de 2022 , La hija eterna .
El arquitecto Steven Holl utilizó los strettos superpuestos en esta pieza como modelo para la forma de la Casa Stretto (1989) en Dallas, Texas.
La novela Ciudad de noche (1962) de John Rechy hace referencia a la Música para cuerdas, percusión y Celesta , obra que persigue al personaje principal. La pieza también se menciona en la novela The Collector de John Fowles ; uno de los personajes principales, Miranda Grey, la llama "La más encantadora".
Gran parte de la música de esta colección, junto con The Miraculous Mandarin , se puede escuchar como guión bajo de dos historias de Doctor Who : " The Enemy of the World " de 1967 y " The Web of Fear " de 1968 .
La primera grabación de la obra fue realizada en 1949 por la Sinfónica de Cámara de Los Ángeles bajo la dirección de Harold Byrns . [2]
Otras grabaciones incluyen:
