El vestidito negro ( LBD ) es un vestido de noche o de cóctel negro , de corte sencillo y, a menudo, bastante corto. Los historiadores de la moda atribuyen los orígenes del vestidito negro a los diseños de Coco Chanel de los años 20 . [1] Su objetivo es ser duradero, versátil, asequible y ampliamente accesible. Su ubicuidad es tal que a menudo se le denomina simplemente "LBD". [2] [3] [4]
El vestidito negro se considera imprescindible en un armario completo . Muchos observadores de la moda afirman que toda mujer debería tener un vestido negro sencillo y elegante que pueda vestirse formal o informal según la ocasión. Por ejemplo, el LBD se puede usar con una chaqueta y zapatos de tacón para uso diario en el trabajo . También se puede usar con joyas y accesorios ornamentados para la noche o un evento formal como una boda o un baile .
El negro siempre ha sido un color rico en simbolismo . A principios del siglo XVI, el negro representaba riqueza entre los aristócratas españoles y los comerciantes holandeses, ya que era increíblemente caro producir el color negro a partir de "manzanas de roble importadas". [5] A principios del siglo XVIII, el negro representaba el romance y el arte. Como dijo Ann Demeulemeester : "El negro es poético. ¿Cómo te imaginas a un poeta? ¿Con una chaqueta de color amarillo brillante? Probablemente no". A principios del siglo XIX, el negro fue adoptado por románticos como Byron , Shelley y Keats , debido a su aura melancólica. Cuando comenzó la era victoriana , el negro pasó de ser un color artístico a uno de dolor y luto (se esperaba que las viudas vistieran de negro durante al menos cuatro años) y también como librea de servicio, como uniforme de las sirvientas .
En 1926, Coco Chanel publicó en American Vogue una fotografía de un vestido negro corto y sencillo . Era largo hasta la pantorrilla, recto y decorado sólo con unas pocas líneas diagonales. Vogue lo llamó "el Ford de Chanel". Al igual que el Modelo T , el vestidito negro era sencillo y accesible para mujeres de todas las clases sociales. Vogue también afirmó que el LBD se convertiría en "una especie de uniforme para todas las mujeres de buen gusto". [6] Este, así como otros diseños de la casa Chanel, ayudaron a disociar el negro del luto y a reinventarlo como el uniforme de la clase alta, los ricos y los elegantes. Como proclamó la propia Coco: "Impuse el negro; todavía sigue siendo fuerte hoy en día, porque el negro arrasa con todo lo demás". [7]
El vestidito negro siguió siendo popular durante la Gran Depresión , predominantemente por su economía y elegancia, aunque con la línea algo alargada. La influencia de Hollywood en la moda contribuyó a la popularidad del vestidito negro, pero por razones más prácticas: a medida que las películas en tecnicolor se hicieron más comunes, los cineastas confiaron en vestiditos negros porque otros colores parecían distorsionados en la pantalla y arruinaban el proceso de coloración. Durante la Segunda Guerra Mundial , el estilo continuó en parte debido al racionamiento generalizado de textiles y en parte como un uniforme común (complementado para ropa de negocios) para las mujeres civiles que ingresaban a la fuerza laboral.
El auge del "New Look" de Dior en la posguerra y el conservadurismo sexual de los años 50 devolvieron el vestidito negro a sus raíces como uniforme y símbolo de la mujer peligrosa. Las mujeres fatales de Hollywood y los personajes de mujeres caídas fueron retratados a menudo con vestidos negros estilo halter en contraste con los vestidos más conservadores de las amas de casa o las estrellas de Hollywood más sanas. Las fibras sintéticas que se hicieron populares en las décadas de 1940 y 1950 ampliaron la disponibilidad y asequibilidad de muchos diseños.
La brecha generacional de la década de 1960 creó una dicotomía en el diseño del vestidito negro. La generación más joven " mod " prefería, en general, una minifalda en sus versiones del vestido y los diseñadores que se adaptaban a la cultura juvenil continuaron superando los límites: acortando aún más la falda, creando recortes o aberturas en la falda o el corpiño del vestido. , utilizando tejidos transparentes como red o tul . Muchas mujeres aspiraban a vestidos sencillos de tubo negros similares al vestido negro de Givenchy que lució Audrey Hepburn en la aclamada película Desayuno con diamantes .
La popularidad de las telas informales, especialmente los tejidos de punto, para vestidos y ropa de negocios durante la década de 1980 hizo que el pequeño vestido negro volviera a estar de moda. Junto con la moda del fitness, los nuevos diseños incorporaron detalles ya populares en ese momento, como hombros anchos o peplums : más adelante en la década y en los años 1990, se hicieron populares diseños más simples en una variedad de longitudes y volúmenes. La cultura grunge de la década de 1990 vio la combinación del pequeño vestido negro con sandalias y botas militares , aunque el vestido en sí seguía siendo simple en corte y tejido.
El nuevo glamour de finales de los años 1990 condujo a nuevas variaciones del vestido pero, al igual que en los años 1950 y 1970, el color resurgió como un factor en la moda y la ropa formal y muestra repetidamente una aversión al negro. El resurgimiento de la ropa ajustada al cuerpo, las combinaciones de colores apagados y el resurgimiento del negro predominante, junto con las tendencias retrospectivas de la década de 1980 a finales de la década de 2000, allanaron el camino para el regreso del interés por el vestido.
El vestido negro usado por Audrey Hepburn como Holly Golightly en la película Desayuno con diamantes (1961), diseñado por Hubert de Givenchy , personificaba el estándar para usar pequeños vestidos negros adornados con perlas (en conjunto llamados "negro básico"), como se veía con frecuencia. a lo largo de principios de los años 1960. El vestido estableció un récord en 2006 cuando fue subastado por 410.000 libras esterlinas, seis veces su estimación original. [8]
Betty Boop , un personaje de dibujos animados basado en parte en la it girl Helen Kane de la década de 1920 , fue dibujada con un pequeño vestido negro en sus primeras películas, aunque con Technicolor más tarde, el vestido de Betty se volvió rojo. [6]
Se sabía que Wallis Simpson , duquesa de Windsor, poseía varios pequeños vestidos negros y elogiaba mucho las prendas. Una cita de la duquesa: "Cuando un vestidito negro está bien, no hay nada más que ponerse en su lugar". [6]
Édith Piaf , icono del folklore francés, actuó con un vestido tubo negro a lo largo de su carrera: por este hábito fue apodada "pequeño gorrión negro". Se pensó que el vestido ayudaba al público a centrarse más en el canto de Piaf y menos en su apariencia. [6]
Diana, Princesa de Gales, usó un vestido negro de Christina Stambolian en la fiesta de verano de la Serpentine Gallery organizada por Vanity Fair en junio de 1994, la noche en que su esposo Carlos, Príncipe de Gales, admitió haber tenido una aventura adúltera con Camilla Parker Bowles . El vestido de Diana ha sido comparado con un "pequeño vestido negro". [9]
Maria Sharapova usó un "pequeño vestido negro" durante sus partidos nocturnos en el US Open de 2006 , que ayudó a diseñar con Nike y presentaba un cuello redondo con incrustaciones de cristales después de inspirarse en Hepburn, [10] y ganó el torneo. A su regreso al deporte en 2017, once años después de ganar el torneo, volvió a usar un "pequeño vestido negro" colaborando con Nike y Swarovski para sus partidos nocturnos en el US Open 2017 para celebrar su regreso a los campeonatos . El look pretendía recordar su vestido de 2006.
En un incidente en el teatro Covent Garden de Londres en 2004, un director despidió a la entonces obesa soprano Deborah Voigt de una ópera porque no le cabía un "pequeño vestido de cóctel negro", reemplazándola por la más delgada Anne Schwanewilms . [11] [12] [13] [14]
