The Pictures Generation, 1974–1984 fue una exposición en el Museo Metropolitano de Arte (Met) en la ciudad de Nueva York que se realizó del 29 de abril al 2 de agosto de 2009. [1] La exposición tomó su nombre de Pictures , una muestra grupal de cinco personas de 1977 organizada por el historiador de arte y crítico Douglas Crimp (1944-2019) en la galería Artists Space de la ciudad de Nueva York. [2] Los artistas que exhibieron del 24 de septiembre al 29 de octubre de 1977 fueron Troy Brauntuch , Jack Goldstein , Sherrie Levine , Robert Longo y Philip Smith. [3]
Los artistas en la exposición del Met de 2009 incluyeron artistas conocidos de la década de 1980 como Cindy Sherman , Barbara Kruger , Louise Lawler , Robert Longo , David Salle , Richard Prince , Jack Goldstein y Sherrie Levine , junto con contemporáneos menos conocidos como Troy Brauntuch y Michael Zwack . [4] También contó con algunos de los predecesores artísticos del grupo, incluidos John Baldessari y Allan McCollum . [5]
En su ensayo para el catálogo de la muestra de 1977 y en una ampliación del ensayo de 1979 publicada en la revista October , Crimp esbozó un marco para describir los temas compartidos en la obra de los cinco artistas que presentó. En general, se trataba de un interés por las imágenes representativas y referencias a los medios de comunicación que los artistas exploraron a través de "procesos de cita, extractos, encuadre y puesta en escena". [6]
La Generación de las Imágenes no fue la primera gran exposición que examinó a estos artistas como un grupo distinto, pero fue la primera en centrarse únicamente en esta cohorte desde una perspectiva académica. [7] Un bosque de signos: el arte en la crisis de la representación , una exposición de 1989 en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, examinó el trabajo de artistas estadounidenses nacidos entre 1944 y 1956 que utilizaron imágenes de los medios de comunicación. [8] También en 1989, Image World: Art and Media Culture , una exposición en el Museo Whitney de Arte Estadounidense , examinó el papel de las imágenes de los medios de comunicación en el arte contemporáneo desde la década de 1950 hasta la de 1980, con los artistas de la Generación de las Imágenes desempeñando un papel destacado. [9]
La muestra del Met, comisariada por Douglas Eklund, argumentó que, desde la perspectiva de tres décadas después, es evidente que las observaciones de Crimp describían una sensibilidad ampliamente compartida entre los artistas de los años 1970 y 1980. [10] La exposición y el catálogo que la acompaña intentaron contar la historia de esta "Generación de las imágenes" y explorar las formas en que estos artistas desarrollaron su enfoque de la creación artística. En el ensayo principal del catálogo, Elkund se centró en tres comunidades donde los artistas compartieron y refinaron los conceptos que unifican a la Generación de las imágenes : el Instituto de las Artes de California (CalArts) en Los Ángeles, Hallwalls en Buffalo y Artists Space . [11]
Los artistas en la exposición del Met incluyeron estrellas del arte de la década de 1980 como Cindy Sherman , Barbara Kruger , Louise Lawler , Robert Longo , David Salle , Richard Prince , Jack Goldstein y Sherrie Levine , junto con contemporáneos menos conocidos como Troy Brauntuch y Michael Zwack . También contó con algunos de los predecesores artísticos del grupo, incluidos John Baldessari y Allan McCollum . [5] Los artistas en la muestra de Crimp de 1977 fueron Troy Brauntuch, Jack Goldstein, Sherrie Levine, Robert Longo y Philip Smith. Para la expansión de 1979 de su ensayo de catálogo, Crimp eliminó a Philip Smith y agregó a Cindy Sherman. [6]
Con el paso del tiempo, otros autores han argumentado que artistas no incluidos en la muestra del Museo Metropolitano de Arte, como Eric Fischl y Julian Schnabel , formaban parte de este grupo. Norman Rosenthal , curador de la retrospectiva de Schnabel de 2011 en el Museo Correr de Venecia , en el catálogo de esa muestra llama al artista "un líder y un outsider de la llamada Generación del Cuadro". Gary Indiana ha propuesto otros artistas como parte de este grupo a pesar de la exclusión de su trabajo de la exposición del Museo Metropolitano, incluido Walter Robinson . [12]
Algunos artistas agrupados bajo la categoría de "Generación de imágenes", como Sherrie Levine y Richard Prince, se han visto involucrados en disputas legales relacionadas con su apropiación de contenido protegido por leyes de propiedad intelectual , en particular la ley de derechos de autor . [13]
Durante el otoño de 2020 y el invierno de 2021, el Museo Metropolitano ha producido una exposición de seguimiento con motivo del décimo aniversario de The Pictures Generation , titulada Pictures Revisited . Esta segunda muestra se centra en la "apropiación" y presenta el trabajo de cinco artistas de la exposición original, así como el de otros artistas cuyas carreras comenzaron tanto antes como después de los artistas de The Pictures Generation .