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El dragón reacio (película de 1941)

The Reluctant Dragon es una película de comedia de antología animada y de acción real estadounidense de 1941 producida por Walt Disney , dirigida por Alfred Werker y estrenada por RKO Radio Pictures el 27 de junio de 1941. [1] [4] Esencialmente un recorrido por el entonces- nuevas instalaciones de Walt Disney Studios en Burbank, California , la película está protagonizada por el miembro de la Mesa Redonda de Algonquin , el actor de cine, escritor y comediante Robert Benchley y muchos miembros del personal de Disney como Ward Kimball , Fred Moore , Norman Ferguson , Clarence Nash y Walt Disney , todos como ellos mismos.

Los primeros veinte minutos de la película son en blanco y negro y el resto en tecnicolor . La mayor parte de la película es de acción real , con cuatro segmentos animados cortos insertados en el tiempo de ejecución: un segmento en blanco y negro con Casey Junior de Dumbo ; y tres dibujos animados en tecnicolor: Baby Weems (presentado como un guión gráfico), Cómo montar a caballo de Goofy y el cortometraje The Reluctant Dragon , basado en el libro del mismo nombre de Kenneth Grahame . La duración total de todas las partes animadas es de 40 minutos.

Descripción general

Apertura

La película comienza en la casa de Robert Benchley mientras juega en su piscina, disparando dardos a patos de juguete. Resulta que se está demorando en intentar vender los derechos de The Reluctant Dragon al director del estudio Walt Disney. La esposa de Benchley finalmente lo convence de acercarse a Disney para que conduzcan hasta los estudios Walt Disney. Allí lo deja en la puerta del estudio mientras va de compras.

Recorrido por las operaciones del estudio a cargo de Benchley

Después de su llegada, Benchley esquiva a un guía de estudio demasiado oficioso llamado Humphrey (interpretado por Buddy Pepper ). Mientras deambula por el estudio, Benchley se topa con varias de las operaciones de Disney y aprende sobre el proceso de animación tradicional , algunas de cuyas facetas son explicadas por una empleada llamada Doris ( Frances Gifford ).

El dragón reacio

La caricatura comienza con una introducción del narrador de la historia. Se presenta a uno de los personajes principales, The Boy, que está leyendo un libro sobre caballeros y dragones sedientos de sangre . Su padre pasa corriendo y afirma haber visto un monstruo. El Niño le asegura a su padre que era sólo un dragón, a lo que el padre entra en pánico y corre hacia la aldea con miedo.

Luego, el Niño va a la guarida del Dragón, donde no se enfrenta a una bestia feroz, sino a una criatura tímida y amante de la poesía. Aunque se sorprende al ver qué criatura tan agradable es el Dragón, el Niño se hace amigo de él. Cuando regresa a la aldea, el niño descubre que ha llegado Sir Giles, el cazador de dragones. Corre para decirle al Dragón que debería luchar contra él, sólo para quedar decepcionado cuando el Dragón anuncia que nunca pelea. El niño visita a Sir Giles (no a St. George como en la historia original) y se revela que Sir Giles es un anciano. El Niño le dice a Sir Giles que el Dragón nunca peleará y deciden visitarlo.

Sir Giles y el Niño visitan al Dragón mientras está de picnic. Resulta que a Sir Giles también le encanta inventar poesía, por lo que el Dragón y Sir Giles se dan una serenata. Luego, el niño pregunta si podría recitar su propio poema. A partir de esto, aprovecha su oportunidad para pronunciar una palabra y gritarles que organicen la pelea. El Dragón se va, pero Sir Giles lo persuade a salir de su cueva. El Dragón y Sir Giles finalmente deciden pelear, pero cuando Sir Giles y el Niño se van, el Dragón se da cuenta en shock de que accidentalmente aceptó pelear y trata de decirles a Sir Giles y al niño que cambió de opinión, pero ellos lo ignoran. él y el Dragón murmuran para sí mismos por qué no puede simplemente mantener la boca cerrada. Al día siguiente, los aldeanos se reúnen para presenciar la pelea. Sir Giles llega esperando al Dragón.

Dentro de su cueva, el Dragón está demasiado asustado para luchar y no puede escupir fuego. El niño que llama al Dragón "poeta punk" hace que el Dragón se enoje y finalmente escupe llamas. El Dragón salta de alegría porque ahora es feroz. La pelea continúa, con Sir Giles persiguiendo al Dragón con su espada hasta la cueva, donde beben té y hacen ruidos para que parezca que están peleando. Al aire libre, se atacan entre sí, creando una enorme nube. En el interior bailan, y Sir Giles revela que es hora de que maten al Dragón, pero solo para fingir, lo que hace que el Dragón se emocione. Sir Giles coloca su lanza bajo el brazo del Dragón, luego el Dragón salta de la nube y representa una dramática escena de muerte. La historia termina con la aceptación del Dragón en la sociedad, a lo que el Dragón recita un poema:

"¡Prometo no despotricar ni rugir ni azotar más el campo!"

Los animadores dibujan a Sir Giles para que se parezca un poco a Don Quijote .

Clausura

La película termina cuando Benchley y su esposa conducen a casa; ella lo arenga por no haber vendido la película y que, por perder el tiempo, Benchley perdió la oportunidad de vender los derechos, ya que Disney ya había producido una película. Él responde "phooey", al estilo del Pato Donald.

Liberación y recepción

La película se estrenó en medio de la huelga de animadores de Disney de 1941. Los huelguistas protestaron en el estreno de la película con carteles que atacaban a Disney por prácticas comerciales desleales, bajos salarios, falta de reconocimiento y favoritismo. En un teatro, los simpatizantes desfilaron por la calle vestidos con un "disfraz de dragón que llevaba la leyenda 'El Disney reacio'". [5]

Algunos críticos y público se sintieron desanimados por el hecho de que la película no era una nueva película animada de Disney en la línea de Blancanieves y los siete enanitos o Pinocho , sino esencialmente una colección de cuatro dibujos animados cortos y varias viñetas de acción real. Por otro lado, Photoplay dijo que era "una de las ideas más inteligentes que surgió en esa mente fértil de Walt Disney y da como resultado esta rara combinación de un recorrido de Cook por el estudio de Disney, un vistazo detrás de escena de Mickey Mousedom y dos de las últimas películas de dibujos animados de Disney... Inteligentemente pensadas y ejecutadas." [6]

La fabricación de The Reluctant Dragon costó 600.000 dólares y devolvió 960.000 dólares, de los cuales 460.000 dólares se generaron en Estados Unidos y Canadá. [3]

La película recibió una calificación del 100% en Rotten Tomatoes , según cinco reseñas.

Análisis

Los críticos modernos han señalado que los gestos del dragón pueden interpretarse fácilmente como alegres . Sean Griffin destaca "el deleite y la aceptación de un macho afeminado", diciendo: "El dragón luce largas pestañas emotivas y no contiene ni un hueso agresivo en su cuerpo, con el dragón haciendo cabriolas y haciendo piruetas a lo largo de la historia... No hay duda de cómo la película se burla de la actitud picada y las pretensiones remilgadas del dragón. Sin embargo, la película también deja bastante claro que el dragón no cree en la lucha, y la película no se burla de él específicamente por eso... Al igual que en. Ferdinand the Bull , The Reluctant Dragon presenta un personaje gay fácil de leer bajo el disfraz de fantasía y muestra personajes que lo aceptan tal como es." [7]

Medios domésticos

Disney lanzó el segmento animado "Reluctant Dragon" en VHS en 1987, junto con el corto Morris the Midget Moose y nuevamente en 1988 como parte de la serie Walt Disney Mini-Classics. La función completa se lanzó en VHS en una edición que se vende únicamente en las tiendas Disney .

El 3 de diciembre de 2002, el largometraje original fue lanzado en DVD en su forma teatral original (con las giras de estudio de acción en vivo) como Walt Disney Treasures: Behind the Scenes at the Disney Studio .

En 2007, se lanzó nuevamente en su versión teatral original en DVD, esta vez como un DVD exclusivo de Disney Movie Club, disponible solo para los miembros del club para pedidos por correo o en línea. Poco después, este DVD también estuvo disponible en el programa Disney Movie Rewards junto con algunas de las otras exclusivas de Movie Club.

El segmento "Reluctant Dragon" es la atracción principal, junto con otros tres cortos de dibujos animados, en el DVD Disney Animation Collection Volumen 6, que se lanzó en Estados Unidos el 19 de mayo de 2009. Las otras películas incluidas fueron Fernando el Toro , Goliat. II y Johnny Appleseed . En el Reino Unido , el segmento "Reluctant Dragon" se combinó con Mickey and the Beanstalk y se lanzó durante 2004 en DVD como Disney Fables Volumen 6.

El 12 de agosto de 2014, la versión completa de The Reluctant Dragon se lanzó en HD como una característica adicional en el conjunto de Blu-ray gratuito The Adventures of Ichabod and Mr. Toad / Fun and Fancy .

Otras apariciones

Una adaptación del cómic de la película completa (que contiene el corto homónimo, Cómo montar a caballo y Baby Weems respectivamente) apareció en Four Color #13, publicado por Dell Comics , junto con una adaptación de la caricatura del pato Donald, Old MacDonald Duck y un Adaptación del texto en prosa de El aprendiz de brujo de Fantasía .

The Reluctant Dragon y Sir Giles hacen varios cameos en la película de 1988 de Disney (a través del sello Touchstone Pictures )/ Amblin Entertainment Who engañó a Roger Rabbit . El Dragón Renuente también hace breves cameos en House of Mouse , sobre todo al comienzo de la introducción.

Ver también

Referencias

  1. ^ ab "El dragón reacio: vista detallada". Instituto de Cine Americano. Archivado desde el original el 3 de abril de 2014 . Consultado el 3 de abril de 2021 .
  2. ^ Maltin, Leonard (2000). Las películas de Disney , pág. 46. ​​(Cuarta edición.) Nueva York: Disney Editions. ISBN 0-7868-8527-0 
  3. ^ ab "Recaudación bruta de la película RKO de Richard B. Jewell, 1929-1951: The CJ Trevlin Ledger: un comentario". Revista Histórica de Cine, Radio y Televisión, Volumen 14, Número 1, 1994.
  4. ^ Lenburg, Jeff (1999). La enciclopedia de dibujos animados. Libros de marca de verificación. pag. 200.ISBN 0-8160-3831-7. Consultado el 6 de junio de 2020 .
  5. ^ Schickel, Richard (1997). La versión de Disney: la vida, la época, el arte y el comercio de Walt Disney . Chicago: libros en rústica de elefantes. pag. 260.ISBN 1-56663-158-0.
  6. ^ Pitts, Michael R. (2015). Imágenes de RKO Radio: películas de terror, ciencia ficción y fantasía, 1929-1956. McFarland & Co. pág. 251.ISBN 978-0-7864-6047-2. Consultado el 15 de junio de 2020 .
  7. ^ Grifo, Sean (2000). Tinker Belles y Evil Queens: The Walt Disney Company desde adentro hacia afuera . Prensa de la Universidad de Nueva York. págs. 65–66. ISBN 978-0-8147-3123-9.

enlaces externos