Expediente X (también conocida como Expediente X: lucha contra el futuro ) es una película de suspenso y ciencia ficción estadounidense de 1998 basada en la serie de televisión homónima de Chris Carter , que gira en torno a casos ficticios sin resolver llamados Expediente X y los personajes que los resuelven. Fue dirigida por Rob Bowman , escrita por Carter y Frank Spotnitz y contó con cinco personajes principales de la serie de televisión: David Duchovny , Gillian Anderson , Mitch Pileggi , John Neville y William B. Davis repiten sus respectivos papeles como los agentes del FBI Fox Mulder y Dana Scully , el subdirector del FBI Walter Skinner , el hombre bien cuidado y el fumador . La película fue promocionada con el lema Fight the Future .
La película se desarrolla entre las temporadas cinco ( episodio "The End" ) y seis ( episodio "The Beginning" ) de la serie de televisión, y está basada en la mitología extraterrestre de la serie . La historia sigue a los agentes Mulder y Scully, retirados de sus trabajos habituales en los Expedientes X , e investigando el bombardeo de un edificio y la destrucción de pruebas criminales. Descubren lo que parece ser una conspiración del gobierno que intenta ocultar la verdad sobre una colonización extraterrestre de la Tierra .
Carter decidió hacer una película para explorar la mitología del programa a una escala más amplia y atraer a los no fanáticos. Escribió la historia con Frank Spotnitz a fines de 1996 y, con un presupuesto de 20th Century Fox , el rodaje comenzó en 1997, luego del final de la cuarta temporada del programa. Carter reunió al elenco y al equipo del programa, así como a otros actores conocidos como Blythe Danner y Martin Landau , para comenzar la producción de lo que denominaron "Proyecto Blackwood". La película fue producida por Carter y Daniel Sackheim . Mark Snow continuó su papel como compositor de Expediente X para crear la banda sonora de la película.
La película se estrenó el 19 de junio de 1998 en Estados Unidos y recibió críticas mixtas, pero fue un éxito de taquilla, recaudando 189 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 66 millones. Diez años después se estrenó una secuela , titulada I Want to Believe .
En el año 35.000 a. C. durante la Edad de Hielo , en lo que se convertirá en el norte de Texas , dos cazadores cavernícolas se encuentran con una forma de vida extraterrestre en una cueva, que mata a uno e infecta al otro con una sustancia parecida al aceite negro . En 1998, un niño cae en un agujero y también se infecta con el aceite negro después de que se filtra del suelo. Los bomberos que entran en el agujero para rescatarlo no salen. Un equipo de hombres con trajes de materiales peligrosos extrae más tarde los cuerpos del niño y los bomberos. Mientras tanto, los agentes especiales del FBI Fox Mulder y Dana Scully , que investigan una amenaza de bomba contra un edificio federal en Dallas , descubren la bomba en un edificio al otro lado de la calle. Mientras se evacua el edificio, el agente especial a cargo Darius Michaud permanece, aparentemente para desarmar la bomba. Sin embargo, simplemente espera a que la bomba detone.
Mulder y Scully son posteriormente reprendidos porque, además de Michaud, otras cuatro personas estaban en el edificio durante el atentado. Esa noche, Mulder es abordado por el médico paranoico Alvin Kurtzweil, quien le explica que las "víctimas" ya estaban muertas y que el atentado fue organizado para encubrir cómo murieron. En la morgue del hospital, Scully examina a una de las víctimas y encuentra evidencia de un virus alienígena. Mientras tanto, el Fumador va a Texas, donde el Dr. Ben Bronschweig le muestra a uno de los bomberos perdidos, que ahora tiene un organismo alienígena residiendo dentro de su cuerpo. El Fumador ordena a Bronschweig que le administre una vacuna , pero que queme el cuerpo si falla. Más tarde, el organismo alienígena se gesta y mata a Bronschweig.
Mulder y Scully viajan al lugar del agujero en Texas, que se ha convertido a toda prisa en un nuevo patio de recreo, y se encuentran con los chicos cuyo amigo cayó dentro. Conduciendo en la dirección indicada por los chicos, la pareja se encuentra con un tren con camiones cisterna de gasolina blancos y lo siguen hasta un campo de maíz que rodea dos cúpulas brillantes. Dentro de las cúpulas, las rejillas del suelo se abren y salen enjambres de abejas, abrumando a los agentes. Huyen a través de un campo de maíz adyacente, perseguidos por helicópteros negros , pero logran escapar cuando los helicópteros desaparecen.
En Washington, DC , Scully asiste a una audiencia de desempeño; mientras tanto, Mulder se reúne con Kurtzweil en un intento de obtener más información. Scully llega al apartamento de Mulder para decirle que ha sido transferida a Salt Lake City . Los dos están a punto de besarse cuando Scully es picada por una abeja que se había alojado debajo del cuello de su camisa. Ella cae inconsciente mientras Mulder llama a los paramédicos, pero el conductor de la ambulancia le dispara a Mulder y se lleva a Scully. Ella es vista más tarde en una unidad de aislamiento siendo cargada en un avión. Un Mulder inconsciente es recogido por otra ambulancia. No gravemente herido, se escapa del hospital con la ayuda de The Lone Gunmen y el subdirector del FBI Walter Skinner . Luego se encuentra con un ex adversario, el Hombre Bien Manicurado , quien le da la ubicación de Scully, junto con una vacuna contra el virus que la ha infectado. Cuando Mulder se va, el Hombre Bien Manicurado se suicida en un coche bomba antes de que se descubra su traición a The Syndicate .
Cuarenta y ocho horas después, Mulder encuentra a Scully en una instalación subterránea en la Antártida que también contiene a muchos humanos suspendidos en recintos similares al hielo. Rompe el confinamiento de Scully y usa la vacuna para revivirla, pero esto altera la instalación y los alienígenas envueltos comienzan a intentar escapar. Después de que Mulder y Scully escapan a la superficie, una nave alienígena emerge de debajo del hielo y viaja hacia el cielo. Mulder la observa desaparecer en la distancia mientras Scully recupera la conciencia por completo.
En otra audiencia, el testimonio de Scully es ignorado y las pruebas en Texas son destruidas. Ella le entrega al moderador de la audiencia la única prueba restante de su terrible experiencia (la abeja que la picó) y señala que el FBI no es capaz de investigar actualmente esta evidencia. Afuera, Mulder lee un artículo que ha cubierto las cúpulas y el campo de cultivo en Texas. Scully revela que está dispuesta a seguir trabajando con él: "Si renuncio ahora, ellos ganan". En otro puesto de avanzada de cultivo en Túnez , el Fumador advierte a Conrad Strughold que Mulder sigue siendo una amenaza, y le explica lo que Mulder ha descubierto sobre el virus. Luego le entrega un telegrama que revela que la unidad de Expedientes X ha sido reabierta.
Después de cinco temporadas exitosas, Chris Carter quería contar la historia de la serie a una escala más amplia, lo que en última instancia significó crear un largometraje. Más tarde explicó que el problema principal era crear una historia para la que el espectador no necesitara estar familiarizado con el entorno del programa y los diversos arcos argumentales . [4]
Carter y Frank Spotnitz escribieron partes importantes del guion en Hawái durante la Navidad de 1996. Utilizaron el mismo método que habían utilizado al escribir episodios y esbozar escenas para la serie en fichas de 3x5 . Cuando terminaron las vacaciones de Navidad, ya se había escrito toda la narrativa de la película. A su regreso de Hawái, Carter buscó tiempo libre para escribir el guion. Regresó a Hawái y en diez días escribió aproximadamente la mitad del guion de 124 páginas de la película. [5]
Carter le dio 90 páginas del guion a Fox, que lo recibió bien. Aunque no recibió luz verde oficialmente , consiguió un presupuesto de Fox y comenzó a hacer planes sobre cuándo y dónde se filmaría. Carter luego contrató a Daniel Sackheim como productor de la película. Sackheim había producido previamente el episodio piloto de The X-Files y dirigió varios episodios en las primeras dos temporadas. The X-Files marcó su primera contribución como productor de un largometraje. La elección de Carter para director fue Rob Bowman , quien había sido el productor ejecutivo de la serie y director antes de que la base de producción se trasladara de Vancouver a Los Ángeles. [6]
Durante la producción, los cineastas hicieron todo lo posible para preservar el secreto, incluida la impresión del guion en papel rojo para evitar fotocopias, [4] y la filtración de desinformación a los medios de comunicación y el hecho de darle a la película el nombre en clave "Proyecto Blackwood". El código fue descifrado por los fans que especularon sobre su significado. Durante la escena del norte de Texas, se puede ver "Blackwood County" en los camiones de bomberos que acuden al niño infectado. Según Spotnitz, "Blackwood" no tenía un significado particular. [7]
Al principio de la fase de preproducción , Carter y Bowman estaban ocupados con la serie de televisión, dejando a Sackheim trabajando solo. Sackheim contrató a la productora ejecutiva Lata Ryan, que había colaborado previamente con Steven Spielberg para su película de 1993, Jurassic Park . Una vez contratada, a Ryan se le permitió leer el guion frente a los miembros del personal de Ten Thirteen Productions , pero no llevárselo. En ese momento, la mayoría de los miembros del personal no habían leído el guion por sí mismos. Después de que Ryan aceptara la oferta de convertirse en productor ejecutivo, Chris Nowak fue contratado como diseñador de producción , Ward Russell como director de fotografía y Bill Liams como coordinador de construcción. Según Ryan, habían conseguido todo el personal clave seis semanas antes de que comenzara el rodaje principal. [8]
Tanto Carter como Spotnitz querían que la película fuera "más grande" que la serie, por lo que decidieron comenzar y terminar la película en un "lugar extremo" y explicar aspectos del arco argumental que la serie no había explicado. Mientras reunían materiales de investigación, descubrieron que la Tierra alguna vez estuvo cubierta de hielo y decidieron iniciar la película en Texas en el año 35.000 a. C. con los "primitivos" humanos como los primeros personajes en aparecer. [9]
La película incluyó a actores conocidos del programa como David Duchovny como Fox Mulder , Gillian Anderson como Dana Scully , Mitch Pileggi como Walter Skinner y William B. Davis como el Fumador , así como nuevos actores y personajes de la franquicia. Entre ellos se encontraban Martin Landau y Blythe Danner . La contratación de estos actores rompió con lo que se había convertido en tradición para Expediente X. Carter había elegido deliberadamente a actores prácticamente desconocidos para la serie de televisión, para hacerla más creíble; "En cuanto pones a un actor cuyo rostro es muy reconocible, tienes una situación que va en contra de la realidad del programa". [10] Vio la creación de la película como una oportunidad para romper esta regla. Le ofreció a Glenne Headly el pequeño papel de camarera. Fanática del programa, ella aceptó con entusiasmo. [10]
Daniel Sackheim contrató a Chris Nowak como diseñador de producción para la película . Nowak era un ex arquitecto que había trabajado como diseñador de escenarios de teatro profesional durante ocho años, antes de pasarse al negocio del cine como director de arte . Nowak había trabajado anteriormente con Sackheim en una producción de televisión, lo que llevó a Sackheim a contactarlo para hacer una entrevista para la selección de un diseñador de producción. Según Sackheim, Nowak fue contratado porque era el único capaz de crear una "visión enfocada" para la película. [11]
Nowak quería empezar el proceso de diseño después de hablar de la historia con los cineastas para poder formular "una idea de la atmósfera" que querían crear para la película. Quería crear un "ambiente oscuro, aterrador y opresivo" para los personajes, especialmente para Mulder. Aunque estaba familiarizado con la serie de televisión, Nowak decidió no revisar ningún episodio como preparación para su papel en la producción. Al explicar esta decisión, dijo: "Quería que la película fuera lo más fresca y nueva posible en su diseño. Por supuesto, había algunos elementos del programa que debían conservarse". [11]
El departamento de diseño encontró todas las locaciones y diseñó los sets en ocho semanas, guiado por las sugerencias de los cineastas. Nowak comenzó creando ilustraciones para todos los sets y locaciones principales, trabajando con los dos artistas conceptuales Tim Flattery y Jim Martin. Nowak creó borradores y se los envió a Flattery y Martin, quienes continuaron desarrollándolos hasta que estuvieron completos. La obra de arte completa fue luego presentada a Chris Carter , Rob Bowman , Lata Ryan y Sackheim para su aprobación. Si bien consideraron el cronograma, no hicieron cambios notables en la obra de arte. [11]
Una vez que Carter, Bowman, Sackheim y Ryan aprobaron los conceptos de los decorados, se enviaron a la etapa de diseño de planos para que pudiera comenzar la construcción de los decorados bajo la supervisión del coordinador de construcción Bill Liams. Todos los decorados principales se construyeron "simultáneamente" debido al cronograma. Sin embargo, esto resultó ser un desafío para el equipo de producción, porque significaba que tenían que pagar el alquiler de todos los escenarios al mismo tiempo. La construcción del decorado comenzó siete semanas antes del rodaje. [11]
Carter y Bowman querían filmar en tantas locaciones diferentes como fuera posible para darle a la película una sensación "más grandiosa" de la que normalmente se había logrado para los episodios de televisión. [4] [9] El cronograma más ajustado, con solo ocho semanas de preproducción y 45 días de fotografía principal , aún causó que la producción tuviera menos rodajes en locaciones de lo planeado. Los Ángeles terminó reemplazando a Dallas y Londres (aunque se hizo una toma en Londres con un doble), y las escenas de hielo, inicialmente previstas para un campo de hielo en Alaska, se trasladaron a Whistler, Columbia Británica , cerca de las ubicaciones habituales del programa en Vancouver. [13] La fotografía principal de la película comenzó el 16 de junio de 1997. [12]
Los expedientes secretos X se filmaron en el receso entre la cuarta y quinta temporada de la serie y se realizaron nuevas tomas durante la filmación de la quinta temporada de la serie. Debido a las exigencias del rodaje de la película en las agendas de los actores, algunos episodios de la quinta temporada no giraron en torno a Mulder y Scully, sino solo a uno de los dos protagonistas principales. [14]
En 1998 se lanzaron dos bandas sonoras, The X-Files: Original Motion Picture Score [15] y The X-Files: The Album, ambas en los mercados locales . The X-Files: The Album incluía una versión de la canción principal original del dúo estadounidense The Dust Brothers , e incluía una pista oculta en la que Chris Carter detalla un resumen de la mitología de The X-Files . [16] Mark Snow , que había trabajado en la serie de televisión como compositor, fue contratado para componer la banda sonora de la película. Chris Carter quería un "enfoque muy minimalista" para la música. No quería mucha "melodía" y quería reemplazarla con una "atmósfera ambiental" y un "diseño de sonido" sencillos. Snow mezcló música electrónica con una orquesta de 85 miembros para darle a la película una "gran sensación de alcance y grandeza". [4]
A la hora de crear la música para la película, Snow tuvo un par de meses para escribir y producir la música, componiendo la serie de televisión simultáneamente. La película marcó la primera vez en la historia de la franquicia que la música fue compuesta y grabada con la ayuda de una orquesta, aunque, según Snow, no hubo ningún cambio significativo en el proceso de grabación y escritura durante la producción de la película. La diferencia más sustancial fue que Snow utilizó archivos MIDI para guardar sus partituras y piezas musicales, que luego serían enviadas a un copista que las pasaría por uno de sus programas y finalmente se las entregaría a los orquestadores. [17]
La película fue distribuida por 20th Century Fox y se estrenó en cines en los Estados Unidos (así como en Canadá) el 19 de junio de 1998, junto con Mulan de Disney . [18] Cerró después de 14 semanas, y su estreno más amplio fue en 2650 salas. [2]
El mismo año del estreno internacional en cines, The X Files se lanzó en VHS el 13 de octubre de 1998 con un Extended Cut que es 41 segundos más largo [19] que el estreno en cines. [20] [21] El VHS viene en versiones de pantalla completa o pantalla ancha con pan and scan y ambas versiones están certificadas por THX . [22] La película luego debutó en DVD en la Región 1 el 4 de mayo de 1999 y en la Región 2 el 24 de enero de 2000. [23] El 23 de enero de 2001, el DVD se lanzó una vez más, esta vez con una versión de pantalla ancha mejorada con DTS y THX Optimode. [24] En 2008, el productor Frank Spotnitz anunció planes para lanzar una nueva edición especial en DVD y Blu-ray de la película. "Estamos trabajando para llenar los lanzamientos de DVD y Blu-ray [reeditados] con tantos extras como quepan, incluyendo comentarios de video y audio, imágenes detrás de escena, errores, avances, un nuevo documental y varias otras sorpresas geniales". [25] La versión Blu-ray se lanzó el 2 de diciembre de 2008. [26] Además, Elizabeth Hand escribió una novelización de la película y se lanzó el 19 de junio de 1998. [27]
La película originalmente estaba programada para emitirse en Fox el 14 de septiembre de 2001, pero fue cancelada tras los ataques del 11 de septiembre que ocurrieron tres días antes de su emisión programada. Fue reemplazada por una repetición de Nine Months . Esto también sucedió con Independence Day , que fue cancelada de su emisión programada para el 16 de septiembre de 2001 cuando There's Something About Mary tomó su lugar. [28]
La película recaudó $83,898,313 en los EE. UU. y $105,278,110 en el extranjero, lo que arroja un total de $189,176,423 en todo el mundo. [2] En su primer fin de semana, en 2629 salas de cine, recaudó $30,138,758, lo que representó el 35.9% de su recaudación total. [2] Según Box Office Mojo , ocupó el puesto número 23 entre todas las películas estrenadas en los EE. UU. en 1998 y el número 10 entre las películas con clasificación PG-13 estrenadas ese año.
En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación del 66% basada en las reseñas de 73 críticos y una calificación promedio de 6.1/10. El consenso dice: "Los resultados pueden variar para los recién llegados, pero los fanáticos de la serie disfrutarán de su transición a la pantalla grande". [29] En Metacritic, la película tiene una puntuación de 60 sobre 100, basada en las reseñas de 23 críticos. [30] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación A− en una escala de A a F. [31]
La película "Expediente X" responde a una pregunta que se plantea en el programa durante una hora a la semana, durante cinco años consecutivos: ¿está el gobierno conspirando para ocultar al público la verdad sobre los extraterrestres? Seguro que sí. Esa ha sido la insinuación desde el principio, y como la paranoia alimenta el programa, no es un gran salto en la pantalla grande.
—Tim Goodman, escribiendo para The San Francisco Examiner [32]
Roger Ebert dio una crítica positiva de la película con tres de cuatro estrellas, diciendo: "Como película pura, Expediente X funciona más o menos. Como historia, necesita una secuela , una precuela y Cliff Notes ". [33] Gene Siskel también le dio a la película tres de cuatro estrellas, diciendo que estaba intrigado por los personajes y que "ahora estaba seriamente tentado de ver el programa de televisión". [34] Joyce Millman de Salon fue más equívoca, escribiendo: "... Realmente no puedes tratar a Expediente X como una película porque no lo es. Es un episodio de dos horas del programa", y dijo que estaba lejos de ser el "más satisfactorio" de los lanzamientos de Expediente X. [35] El crítico del San Francisco Chronicle Bob Graham fue positivo hacia la película, llamando a "David Duchovny y Gillian Anderson [...] héroes enormemente simpáticos". [21] Michael O'Sullivan, un crítico del Washington Post, calificó la película como "elegante, aterradora, sardónicamente divertida y, a veces, simplemente asquerosa". [36]
El crítico de Los Angeles Times, Kenneth Turan, consideró que era difícil darle sentido a la película, diciendo que dependía demasiado de la mitología de la serie. [37] Lisa Alspector escribió que "Solo dos escenas en este spin-off valen la pena para los seguidores de la serie de televisión". [38] El crítico de Variety, Todd McCarthy, comentó: "Tal como está, la película ofrece escenas y una medida de alcance que están más allá del tamaño de la televisión, pero siguen siendo bastante decepcionantes para los estándares de largometrajes". [39] Janet Maslin de The New York Times respondió negativamente a la película, opinando que no tuvo incidentes y despreciando la "atmósfera de secreto" que rodea la producción. [40] Andrew Johnston revisó la película en Time Out New York y observó: "Los expedientes X siempre han sido el programa más cinematográfico de la televisión, y Bowman (que dirigió muchos de sus mejores episodios) expande la escala y el impacto del programa en la pantalla grande mientras mantiene intactos sus encantos". [41]
Expediente X ha generado una secuela, una película de 2008 titulada Expediente X: Quiero creer, estrenada seis años después de que terminara la serie . La película recaudó 68 millones de dólares [42] y recibió una calificación de aprobación más baja en Rotten Tomatoes que la primera película. [43] En una entrevista con Entertainment Weekly , Chris Carter anunció que si Quiero creer tenía éxito, propondría que una tercera película volviera a la mitología de la serie de televisión y se centrara en la invasión alienígena predicha dentro de la serie, que ocurriría en diciembre de 2012. [44] No apareció una tercera película; en cambio, la serie de televisión revivió en 2016.
