En el mundo del entretenimiento , una banda virtual (también llamada ídolo virtual , cantante virtual , grupo virtual , grupo de dibujos animados , ídolo de dibujos animados , cantante de dibujos animados o banda de dibujos animados ) es una banda o grupo musical cuyos miembros representados no son personas, sino personajes animados o avatares virtuales . La música es grabada (y, en el caso de los conciertos, interpretada) por músicos y productores reales, mientras que cualquier medio relacionado con la banda virtual, incluidos álbumes , videoclips y el componente visual de las presentaciones en el escenario, presenta la formación animada; en muchos casos, los miembros de la banda virtual han sido acreditados como los escritores e intérpretes de las canciones. Las presentaciones en vivo pueden volverse bastante complejas, requiriendo una sincronización perfecta entre los componentes visuales y de audio del espectáculo.
El término banda virtual se popularizó con Gorillaz en el año 2000. Sin embargo, el concepto de banda virtual fue demostrado por primera vez por Alvin y las Ardillas en 1958, cuando su creador, Ross Bagdasarian , aceleró grabaciones de su propia voz para lograr la "voz de ardilla". Desde entonces, han existido numerosas bandas virtuales que han grabado material. La animación por computadora , la animación tradicional y la mezcla y manipulación vocal son características comunes.
El término ídolo virtual tiene su origen en Japón, donde se remonta a la década de 1980 y tiene raíces en el anime y la cultura idol japonesa . Entre los ídolos virtuales más populares se encuentran la cantante de Vocaloid Hatsune Miku y la youtuber virtual Kizuna AI .
El término a veces se confunde con grupos musicales que colaboran usando Internet y que no requieren que sus miembros estén en el mismo lugar físico para su trabajo.
Los miembros de los grupos virtuales son representados como personajes animados, con su propia personalidad, voz, historia y estilo de juego. Por ejemplo, Alvin, el líder de las Ardillas, es travieso, y el guitarrista de Skeleton Staff, Stanton, es un fiestero que no rinde lo suficiente. Además, el bajista de Freen in Green, Sparky, es lento, Murdoc de Gorillaz es un bajista satánico de mediana edad y Renard Queenston, también conocido simplemente como Renard, un zorro psicópata vestido de enfermero. Otro ejemplo es Hatsune Miku , que no tiene una personalidad definida; su personalidad cambia en cada canción en función de las interacciones de los usuarios de Vocaloid .
El estilo de animación utilizado para representar a los personajes varía. Algunos grupos e ídolos, como The Archies , Gorillaz , Dethklok , The Banana Splits , Prozzäk , One-T , Dvar , Renard Queenston, Quasimoto , MC Skat Kat , VBirds , One eskimO y Alvin and the Chipmunks son personajes dibujados a mano, y gran parte de sus medios utilizan técnicas tradicionales de animación y dibujos animados. Otros, como Hatsune Miku , Kizuna Ai , Crazy Frog , Genki Rockets , Gummibär , Pinocchio , The Bots, Studio Killers , Beatcats , K/DA , Your Favorite Martian , Hololive , Eternity y Mave: son generados por computadora .
Algunas personas consideran que los títeres son una forma de animación; [1] esta consideración significa que grupos como Dr. Teeth and the Electric Mayhem o 31 Minutes pueden considerarse bandas virtuales.
La grabación de la música la realizan los músicos y artistas humanos, a quienes los artistas virtuales imitan. En algunos casos, el canto lo realizan máquinas o aplicaciones de sintetizador, como el vocaloid de Hatsune Miku . Esto se hace utilizando el proceso normal de grabación en estudio; [ cita requerida ] consulte Grabación de sonido para obtener una explicación detallada.
En algunos casos, sobre todo en The Chipmunks , se puede emplear la manipulación de voces, ya sea para lograr un efecto vocal deseado o para que no se parezca a la voz del cantante real. La manipulación se realiza modificando la velocidad de reproducción de la pista vocal o pasándola por un sintetizador ( vocodificación ).
Los créditos de escritura y producción pueden asignarse a los personajes de la banda virtual o a los escritores y artistas humanos involucrados.
Las bandas virtuales suelen actuar en conciertos virtuales , donde sus imágenes se representan digitalmente en el escenario. Se puede emplear uno de dos métodos para las actuaciones en directo. El primero implica animar todo el conjunto, con poco o ningún margen para la interacción del público, y luego "interpretarlo" tal como está. El principal problema de este método es la falta de interacción del público, que puede ser vital durante los conciertos. Es más adecuado para actuaciones cortas, en las que se puede predecir la respuesta del público.
El segundo método, más complejo, se diferencia del primero en que permite una variedad de respuestas e interacciones, es decir, una amplia gama de secuencias animadas listas para reproducir, con líneas habladas correspondientes, en respuesta a diferentes reacciones.
En ambos casos, se requieren ensayos extensos para sincronizar las líneas habladas y la instrumentación con la acción animada. Esto se puede eliminar utilizando música y diálogos pregrabados; sin embargo, al hacerlo también se debilita la experiencia "en vivo" real.
(Algunos artistas y grupos no virtuales han empleado una técnica similar en algunas giras de conciertos y presentaciones. DJ Shadow , por ejemplo, en su gira In Tune and On Time , tenía secuencias preanimadas, que se reproducían en pantallas gigantes detrás de él mientras realizaba el set. Nuevamente, se requirió una gran cantidad de planificación previa a la gira y ensayo de sincronización de antemano. [1] )
Aunque el término no se había acuñado en ese momento, Alvin and the Chipmunks fue la primera banda virtual en recibir fama generalizada. Centrada en Alvin, sus dos hermanos Simon y Theodore, y su mánager/padre Dave Seville, sus voces fueron creadas por Ross Bagdasarian, Sr. , quien aceleró la grabación de su voz para crear el sonido distintivo; el proceso le valió dos premios Grammy en 1959 por ingeniería.
El éxito de las Ardillas animó a otro grupo, las Ardillas Nutty , a unirse a las filas. Una versión scat de la creación de Bagdasarian, llegaron al Top 40 estadounidense con su canción "Uh-Oh". Sin embargo, su éxito duró poco.
En 1968, The Banana Splits se estrenó en la NBC, pero no logró entrar en el top 40. Un año después, en 1969, de la cadena rival CBS, The Archies fue la primera banda virtual en aparecer en las listas de éxitos pop mundiales. [ cita requerida ]
Durante esta época, otros programas de televisión, como Josie and the Pussycats y The Muppet Show , comenzaron a incluir bandas como parte del formato (en el caso de Josie and the Pussycats , la banda homónima era el foco del programa). Algunos de los grupos que aparecieron en estos programas lanzaron grabaciones comerciales. Sin embargo, algunas bandas se "separarían" después del final de la emisión del programa.
Después de que The Archies , producida por Filmation , se convirtiera en un gran éxito pop, Hanna-Barbera comenzó a lanzar varios programas de televisión de dibujos animados con las aventuras de bandas de rock, como Josie and the Pussycats , The Cattanooga Cats , The Impossibles , Butch Cassidy and the Sundance Kids , Jabberjaw y otros.
Durante la década de 1980, Hasbro lanzó Jem , una serie de televisión animada que presentaba a dos bandas enemigas con un video musical en cada episodio.
Las bandas virtuales todavía aparecen en televisión: los Chipmunks aparecieron en su propio programa de televisión durante gran parte de la década de 1990, y el programa Metalocalypse de Adult Swim presenta a la banda virtual de death metal melódico Dethklok .
Los ídolos virtuales se originaron en Japón, con raíces en el anime y la cultura idol japonesa , y se remontan a la década de 1980, comenzando con la franquicia de anime de mechas Macross (adaptada a la franquicia Robotech en América del Norte). [2] La primera ídolo virtual fue Lynn Minmay , una cantante ficticia que es uno de los personajes principales de la serie de televisión de anime Super Dimension Fortress Macross (1982) y la adaptación cinematográfica animada Macross: Do You Remember Love? (1984). Con la voz de Mari Iijima , Lynn Minmay se convirtió en la primera cantante ídolo ficticia en obtener un gran éxito en el mundo real. La canción principal "Do You Remember Love?" (de la película Macross: Do You Remember Love? ) alcanzó el número siete en las listas de música de Oricon en Japón, y desde entonces la canción ha sido versionada numerosas veces durante las siguientes décadas. [2]
El anime ciberpunk japonés Megazone 23 (1985) llevó el concepto de ídolo virtual más allá con EVE, que se representa como una inteligencia artificial (IA) basada en computadora que toma la forma de un ídolo virtual dentro de una realidad virtual similar a Matrix . Megazone 23 fue un éxito en Japón en parte debido al atractivo de EVE, y luego se adaptó a Robotech: The Movie (1986) en América del Norte. [3] [4] Un concepto similar apareció más tarde en Macross Plus (1994) con la ídolo virtual Sharon Apple , un programa de computadora que toma la forma de una estrella pop intergaláctica . [5] El mismo año, la banda de rock japonesa ficticia Fire Bomber de Macross 7 (1994) se convirtió en un éxito comercial, generando múltiples CD lanzados en Japón. [6]
La agencia de talentos japonesa Horipro creó la primera ídolo virtual de IA de la vida real, Kyoko Date , en 1995. Su creación se inspiró en el éxito de la franquicia Macross y los juegos de simulación de citas como Tokimeki Memorial (1994), junto con los avances en gráficos por computadora . Su anuncio inicial atrajo titulares, tanto en Japón como a nivel internacional, antes de debutar como ídolo CGI en 1996. Sin embargo, no logró obtener éxito comercial, en gran parte debido a limitaciones técnicas que llevaron a problemas como el movimiento antinatural (un problema conocido como el valle inquietante ). [5] [7] [8] A pesar de su fracaso, proporcionó la plantilla para ídolos virtuales posteriores que obtuvieron éxito comercial a principios del siglo XXI, como la cantante de Vocaloid Hatsune Miku y la YouTuber virtual Kizuna AI . [5] [7]
En 2007, Crypton Future Media y Yamaha lanzaron Vocaloid 2 , con el banco de voces de Hatsune Miku . En 2009, Hatsune Miku tuvo su primer concierto. Otros Vocaloids incluyen a Meiko , Kaito , Kagamine Rin y Len , y Megurine Luka .
Las bandas virtuales también pueden tener su origen en los videojuegos , como lo demuestra el juego Splatoon de Wii U de 2015 , que presenta canciones acreditadas a varias bandas virtuales, siendo la más notable un dúo pop llamado Squid Sisters , que ha realizado varios conciertos en el mundo real como hologramas. [9] [10] [11] La secuela del juego para Nintendo Switch de 2017, Splatoon 2 , presenta más bandas virtuales, especialmente Off the Hook , un dúo similar a las Squid Sisters. Los dos dúos han actuado juntos como hologramas y han tenido un invitado especial, KK Slider de la serie Animal Crossing, para celebrar el lanzamiento de Animal Crossing New Horizons. [12] [13] Antes de eso, Nintendo ya había creado una banda virtual compuesta por personajes de Pikmin llamada Strawberry Flower , para promocionar los juegos. Su primer sencillo, Ai no Uta , fue un gran éxito en Japón y alcanzó el puesto número 2 en la lista semanal Oricon Top 200 Singles. En 2020, Sega y Sanrio se unieron para crear su primera banda virtual de colaboración, Beatcats .
Gorillaz es una banda virtual inglesa creada en 1998 por el músico Damon Albarn y el artista Jamie Hewlett , de Londres. La banda se compone principalmente de cuatro miembros ficticios: 2-D (voz, teclados), Murdoc Niccals (bajo), Noodle (guitarra, teclados, voz) y Russel Hobbs (batería). Su universo se presenta en medios como videos musicales, entrevistas, tiras cómicas y dibujos animados cortos. La música de Gorillaz ha presentado colaboraciones con una amplia gama de artistas destacados, con Albarn como el único colaborador musical permanente. [14]
One-T es una banda virtual francesa creada en 2000 por Eddy Gronfier y Thomas Pieds. Eddy Gronfier produce la música mientras que Thomas Pieds crea el arte y los elementos visuales. Tuvieron éxito en toda Europa, especialmente en Francia y Alemania, con su sencillo de 2003 "The Magic Key" , pero desde entonces no pudieron repetir ese éxito y siguieron siendo un éxito de un solo éxito . [15] [16]
Dethklok es una banda ficticia de death metal melódico que aparece en la serie de televisión animada de Adult Swim Metalocalypse , conocida por sus temas líricos satíricos o paródicos.
El primer álbum oficial de Dethklok fue lanzado el 25 de septiembre de 2007, titulado The Dethalbum . El álbum debutó en el puesto número 21 de la lista Top 200 de la revista Billboard . [17]
K/DA es un grupo femenino de K-pop virtual que consta de cuatro versiones temáticas de los personajes de League of Legends Ahri, Akali, Evelynn y Kai'Sa. [18] Las integrantes de (G)I-dle Miyeon y Soyeon prestan sus voces a Ahri y Akali, respectivamente, Madison Beer presta su voz a Evelynn y Jaira Burns presta su voz a Kai'Sa. Sin embargo, los personajes también han sido interpretados por otros artistas.
K/DA fue desarrollado por Riot Games , la compañía detrás de League of Legends , y se presentó en el Campeonato Mundial de League of Legends de 2018 con una presentación en vivo en realidad aumentada de su sencillo debut, " Pop/Stars ". Un video musical de la canción subido a YouTube posteriormente se volvió viral, superando los 100 millones de vistas en un mes, alcanzando 550 millones de vistas en mayo de 2023 y encabezando la lista de ventas de canciones digitales mundiales de Billboard .
En 2019, Riot creó un grupo de hip hop virtual llamado True Damage , con los campeones Ekko, Akali, Qiyana, Senna y Yasuo. Los vocalistas interpretaron una versión en vivo de su canción debut, "Giants", durante la ceremonia de apertura del Campeonato Mundial de League of Legends 2019, junto con versiones holográficas de sus personajes. [19] [20]
Dvar es una banda virtual anónima de Rusia que toca darkwave y música electrónica . [21]
Eternity es un grupo de ídolos virtuales formado por Pulse9. El grupo debutó el 22 de marzo de 2021 con el sencillo "I'm Real". El grupo está formado por 11 miembros: Seoa, Sujin, Minji, Zae-in, Hyejin, Dain, Chorong, Jiwoo, Yeoreum, Sarang y Yejin. [22] Fueron creados con tecnología de inteligencia artificial , Deep Real. [23]
Mave: es un grupo de chicas virtuales formado en 2023 por Metaverse Entertainment. El grupo está formado por Siu, Zena, Marty y Tyra, que son miembros hiperrealistas generados por IA que se crearon utilizando aprendizaje automático , deep fake y tecnología de producción 3D completa . [24] [25]
El ídolo virtual de Eternity se creó con Deep Real AI, una tecnología de imágenes virtuales deep-fake desarrollada por la empresa tecnológica surcoreana Pulse9.