La música tradicional japonesa es la música folclórica o tradicional de Japón . El Ministerio de Educación de Japón clasifica el hōgaku (邦楽, lit. ' música japonesa ' ) como una categoría separada de otras formas tradicionales de música, como el gagaku (música de la corte) o el shōmyō (canto budista), pero la mayoría de los etnomusicólogos ven al hōgaku , en un sentido amplio, como la forma de la que se derivaron las otras. [1] [ verificación fallida ] Sin embargo, fuera de la etnomusicología , hōgaku generalmente se refiere a la música japonesa de alrededor del siglo XVII hasta mediados del siglo XIX. [2] Dentro de este marco, hay tres tipos de música tradicional en Japón: teatral, música de la corte e instrumental.
Japón cuenta con diversas formas teatrales de drama en las que la música desempeña un papel importante. Las formas principales son el kabuki y el noh .
La música Noh (能) o nōgaku (能楽) es un tipo de música teatral utilizada en el teatro Noh. La música Noh es interpretada por un conjunto instrumental llamado hayashi-kata (囃子方) . Los instrumentos utilizados son el tambor taiko (太鼓) , un gran tambor con forma de reloj de arena llamado ōtsuzumi (大鼓) , un tambor más pequeño con forma de reloj de arena llamado kotsuzumi (小鼓) y una flauta de bambú llamada nohkan (能管) . El conjunto hayashi se presenta junto con yōkyoku , música vocal, en el teatro Noh.
El kabuki (歌舞伎) es un tipo de teatro japonés conocido por sus bailes y cantos altamente estilizados, así como por el elaborado maquillaje que usa el elenco predominantemente masculino. Los primeros ejemplos de kabuki usaban el hayashi de las representaciones de Noh. Más tarde, el kabuki comenzó a incorporar otros instrumentos como el shamisen . La música kabuki se puede dividir en tres categorías: geza , shosa-ongaku y ki y tsuke . [3]
Geza incluye música y efectos de sonido que se tocan en el escenario, detrás de una cortina de bambú negra llamada kuromisu . La música Geza se puede subdividir en tres tipos. El primer tipo es uta o canción. Uta se canta acompañado de un shamisen . Por lo general, hay varios cantantes de uta cantando juntos. El segundo tipo se llama aikata . Implica música shamisen sin canto. El tercer tipo es narimono . Narimono se toca con pequeños instrumentos de percusión [4] además del shamisen .
El shosa-ongaku abarca la música que se toca en el escenario y acompaña la actuación y el baile. El shosa-ongaku incluye losestilos musicales takemoto , nagauta , tokiwazu y kiyomoto . El takemoto acompaña la actuación. El nagauta , el taena mo y el kiyomoto acompañan el baile en el kabuki . El takemoto básicamente recita las partes de la obra relacionadas con el escenario. Los actores intentan sincronizar sus líneas con el ritmo del takemoto , un efecto conocido como ito ni noru ('ponerse sobre las cuerdas').
Nagauta es una de las formas más comunes de geza . En ella participan cantantes, llamados utakata , y ejecutantes de shamisen , llamados shamisenkata . Los utakata se sientan a la derecha de los bailarines del escenario, y los shamisenkata se sientan a la izquierda del escenario. Los shamisenkata utilizan shamisen hosozao (de cuello fino)que producen tonos agudos y son capaces de producir melodías delicadas.
El tokiwazu está formado por recitadores llamados tayū y shamisenkata que utilizan shamisen chuzao (de cuello medio). El tokiwazu es similar a la música kiyomoto , pero tiene un ritmo más lento y solemne. El tokiwazu también se interpreta en el escenario.
El kiyomoto también consta de tayū y shamisenkata utilizando chuzao . Sin embargo, en el kiyomoto las palabras y oraciones cargadas de emoción se recitan en tonos muy agudos.
Ki y tsuke describen los sonidos característicos que se producen al golpear dos tablas cuadradas de roble. Cuando se golpean entre sí, producen el sonido ki . Cuando se golpean contra una tabla de madera dura, producen el sonido tsuke .
Gagaku (雅楽)es música de la corte y es la música tradicional más antigua deJapón. Por lo general, era patrocinado por laCorte Imperialo por los santuarios y templos. La música gagaku incluye canciones, bailes y una mezcla de otrasmúsicas asiáticas. Gagaku tiene dos estilos; se trata de música instrumental kigaku (器楽)y música vocal seigaku (声楽).
Como雅significa "elegancia", gagaku significa literalmente música elegante y generalmente se refiere a instrumentos musicales y teoría musical importados a Japón desde China y Corea entre los años 500 y 600 d. C. El gagaku se divide en dos categorías principales: música antigua y música nueva. La música antigua se refiere a la música y composiciones musicales anteriores a la dinastía china Tang (618-906). La música nueva se refiere a la música y composiciones producidas durante o después de la dinastía Tang, incluida la música traída de varias regiones de China y Corea. [5] [6]
La música antigua y la nueva se dividen en las categorías左楽("Música de la izquierda") y右楽("Música de la derecha"). La música de la izquierda左楽se compone de唐楽(música de la dinastía Tang) y林邑楽(música de la Indochina ). La música de la derecha右楽se compone de高麗楽(música de Corea).
El shōmyō (声明)es un tipo decantobudista desutras, conmelódicasosilábicas, que suele interpretar un coro masculino. El shōmyō proviene dela Indiay comenzó en Japón en elperíodo Nara. El shōmyō es cantadoa capelapor uno o másmonjes.
Los dos caracteres (声y明) se traducen literalmente como "voz" y "claro" respectivamente. Shōmyō es una traducción de la palabra sánscrita sabda-vidya , que significa "el estudio (lingüístico) del lenguaje". [10]
Jōruri (浄瑠璃)es música narrativa que utiliza el shamisen (三味線). Hay cuatro estilos jōruri principales . Estas son tradiciones centenarias que continúan hoy:
Existen otros cuatro estilos de jōruri que prácticamente han desaparecido. Katōbushi , icchuubushi y miyazonobushi son estilos antiguos. Estos estilos se conocen como Kokyoku (古曲) o "música antigua". El Kokyoku también incluye ogiebushi (荻江節) . No es jōruri , pero es como nagauta .
Nagauta (長唄)es un estilo de música que se toca con el shamisen . Hay tres estilos de nagauta : uno para la danza kabuki, otro para las obras de teatro kabuki (diálogos) y otro para la música no relacionada con el kabuki.
El ogiebushi (荻江節) es similar al nagauta . Ogie Royuu I (荻江露友) (fallecido en 1787) comenzó a tocar este estilo, habiendo tocado primero en el estilo nagauta . Pasó de tocar este estilo a tocar en el estilo ogiebushi . Su rival fue Fujita Kichiji (富士田吉治) , un cantante de nagauta en Edo. Ogie Royuu I tenía una voz hermosa pero pequeña. En un teatro, una voz con volumen era importante, por lo que Ogie Royuu I dejó de cantar en el teatro. Ogie Royuu I comenzó a tocar en el Yoshiwara (distrito de luz roja). El ogiebushi decayó después de 1818. Tamaya Yamazaburou (玉屋山三郎) compuso nuevas piezas de ogiebushi al final del período Edo. Yamazaburou era propietario de una casa de salón en el barrio rojo de Yoshiwara. Yamazaburou conocía muy bien la música. Las piezas de Tamaya Yamazaburou están influenciadas por la música jiuta (地歌) . Iijima Kizaemon (飯島喜左衛門) restableció el ogiebushi . Kizaemon cambió su nombre a Ogie Royuu IV en 1876 o 1879. (No se sabe si hubo un Ogie Royuu II u Ogie Royuu III.) Ogiebushi está clasificado como un estilo de "música antigua" (古曲, Kokyoku ) . ( Kyoku generalmente significa una pieza musical o un número musical en japonés moderno). Ahora kokyoku es Katohbushi (河東節) , Icchuubushi (一中節) , Miyazonobushi (宮薗節) y Ogiebushi (荻江節) . Kokyoku es música antigua del período Edo. No muchos intérpretes interpretan kokyoku y los que lo hacen son ancianos; hay pocos músicos jóvenes que toquen esta música.
La música shakuhachi (尺八)comenzó en el período Edo. Los monjes budistas tocaban el shakuhachi como sustituto de un sutra. A veces, el shakuhachi se toca junto con otros instrumentos.
El sōkyoku (筝曲) utiliza el koto japonés (琴) , que se diferencia del guzheng chino . [11] Hay dos familias bien conocidas de sōkyoku , que se pueden distinguir por la forma de la púa utilizada para tocar.
Los músicos tradicionales japoneses a veces colaboran con músicos occidentales modernos. Además, los músicos crean nuevos estilos de música japonesa con influencias occidentales, pero siguen utilizando instrumentos musicales tradicionales.