Charadas ( Reino Unido : / ʃəˈrɑːdz / , Estados Unidos : / ʃəˈr eɪdz / ) [ 1 ] es un juego de adivinanzas de palabras que se juega en una sala o en una fiesta . Originalmente, el juego era una forma dramática de charadas literarias: una sola persona actuaba cada sílaba de una palabra o frase en orden, seguida de la frase completa en conjunto, mientras el resto del grupo adivinaba. Una variante era tener equipos que actuaban escenas juntos mientras los demás adivinaban. Hoy en día, es común requerir que los actores imiten sus pistas sin usar ninguna palabra hablada, lo que requiere algunos gestos convencionales . Los juegos de palabras y los juegos de palabras visuales fueron y siguen siendo comunes.
Una charada era una forma de adivinanza literaria popularizada en Francia en el siglo XVIII [2] en la que cada sílaba de la respuesta se describía enigmáticamente como una palabra separada antes de que la palabra en su conjunto se describiera de manera similar. El término charada se tomó prestado del francés al inglés en la segunda mitad del siglo XVIII, y denota una "especie de adivinanza en la que cada sílaba de una palabra, o una palabra o frase completa, se describe enigmáticamente o se representa dramáticamente".
Las formas escritas de la charada aparecieron en revistas y libros, y en los abanicos plegables de la época de la Regencia . Las respuestas a veces se imprimían en el reverso del abanico, lo que sugería que se trataba de un recurso para coquetear, utilizado por una joven para provocar a su amado. [ cita requerida ] Una charada compuesta por Jane Austen dice lo siguiente:
Cuando mi primera tarea es para una joven de espíritu,
y mi segunda la confina a terminar la obra,
¡qué duro es su destino! ¡pero qué grande es su mérito
si al tomar todo mi ser logra su liberación! [3]
La respuesta es " cicuta ".
Las charadas poéticas de William Mackworth Praed [4] se hicieron famosas. [5]
Ejemplos posteriores omitieron referencias directas a sílabas individuales, como la siguiente, que se decía que era una de las favoritas de Theodore Roosevelt : [ cita requerida ]
Hablo, pero no digo lo que pienso.
Oigo palabras, pero no escucho pensamientos.
Cuando despierto, todos me ven.
Cuando duermo, todos me oyen.
Muchas cabezas están sobre mis hombros.
Muchas manos están a mis pies.
El acero más fuerte no puede romper mi rostro,
Pero el susurro más suave puede destruirme
. El gemido más silencioso puede ser escuchado.
La respuesta es "un actor".
A principios del siglo XX, la undécima edición de la Enciclopedia Británica ofrecía estas dos charadas en prosa como "quizás las mejores que se podrían seleccionar":
"Mi primero , con la más arraigada antipatía hacia un francés , se enorgullece, siempre que se encuentran, de quedarse pegado a su chaqueta; mi segundo tiene muchas virtudes, y no es la menor la de dar su nombre a mi primero; ¡que nunca pueda alcanzar mi totalidad !" [2]
y
"Mi primera es compañía; mi segunda evita la compañía; mi tercera reúne compañía; y mi totalidad divierte a la compañía." [2]
con las respuestas siendo tártaro y enigma . [2]
A principios del siglo XIX, los franceses comenzaron a realizar "actuaciones" [5] o "charadas actuadas" [2] —reemplazando la descripción escrita por representaciones dramáticas como un juego de salón— y esto fue llevado a Gran Bretaña por la aristocracia inglesa. Así, el término gradualmente se volvió más popular para referirse a las charadas actuadas, ejemplos de las cuales se describen en La feria de las vanidades de William Thackeray y en Jane Eyre de Charlotte Brontë . [6]
Thackeray se burló de que las charadas se disfrutaban porque "permitían a las muchas damas entre nosotros que tenían belleza exhibir sus encantos, y a las menos que tenían inteligencia, exhibir su ingenio". [7] En su Vanity Fair , el apogeo del éxito social de Rebecca Sharp se produce por sus actuaciones de charadas ante el Príncipe Regente . La primera escena, "las dos primeras sílabas", muestra a un señor turco tratando con un esclavista y su odalisca antes de ser estrangulado por el jefe eunuco negro del sultán ; la segunda, "las dos últimas sílabas", encuentra a un turco, su consorte y su esclava negra rezando al amanecer cuando una enorme cabeza egipcia entra y comienza a cantar . La respuesta , Agamenón , es entonces representada por el esposo de Becky, mientras ella hace su (primera) aparición como Clitemnestra . Después de los refrigerios, comienza otra ronda, parcialmente en pantomima : la primera escena muestra a una familia terminando bostezando una partida de cribbage y preparándose para ir a la cama ; la segunda comienza con la familia llena de actividad mientras el amanecer provoca el sonido de las campanas, las discusiones sobre los recibos, la recolección de los orinales , las llamadas a los carruajes y los saludos a los nuevos huéspedes ; la tercera cierra con la tripulación y los pasajeros de un barco sacudidos por una tormenta con fuertes vientos . La respuesta -el ruiseñor- es entonces (algo erróneamente) [a] interpretada por Becky en el papel de una marquesa francesa cantante, recordando tanto la ópera trágica de Lacoste de 1705 Philomèle como a una amante arribista y esposa de Luis XIV . [7] Aparte de su importancia en el libro, las escenas fueron consideradas posteriormente modelos del género. [5]
En la época de la Primera Guerra Mundial , las "charadas interpretadas" se habían convertido en la forma más popular [2] y, como las charadas escritas fueron olvidadas, adoptaron su nombre actual, más conciso. [1] Las escenas de Thackeray, incluso aquellas que se decía que eran "en pantomima", incluían diálogos de los actores [7] pero las charadas verdaderamente "tontas" o " de mímica " gradualmente también se volvieron más populares y, de manera similar, abandonaron sus adjetivos descriptivos. [1] La actuación amateur involucrada en las charadas llevó al uso de la palabra para describir cualquier engaño obvio o inepto, pero con el tiempo "una charada" comenzó a usarse de manera más amplia para cualquier puesta en escena (incluso las altamente competentes y exitosas) y su asociación original con el juego de salón se ha perdido en gran medida. [1]
La forma actuada de charadas se ha convertido repetidamente en programas de televisión , incluidos los estadounidenses Play the Game , Movietown, RSVP , Pantomime Quiz , Stump the Stars , Celebrity Charades , Showoffs y Body Language ; los británicos Give Us a Clue ; los canadienses Party Game y Acting Crazy ; y el australiano Celebrity Game . En la BBC Radio 4 de Gran Bretaña , I'm Sorry I Haven't a Clue realiza una variante de la antigua forma escrita y hablada del juego llamada Sound Charades .
En la película de 1939 El misterio del Sr. Wong , el juego se llama "Indicaciones".
Las reglas de las charadas, un juego informal y de larga data, pueden variar mucho. Las características comunes del juego incluyen levantar una cantidad de dedos para indicar el número de sílabas de la respuesta, responder en silencio a las preguntas y hacer un gesto de "vamos" cuando las respuestas están cerca de ser acertadas; sin embargo, algunas formas de este juego prohíben cualquier cosa excepto representar físicamente la respuesta. Por lo tanto, en un entorno mixto es recomendable aclarar las reglas antes de comenzar a jugar.
Las características comunes del juego moderno incluyen:
Los siguientes gestos se utilizan comúnmente en el juego:
Algunos de estos signos pueden estar prohibidos en algunas modalidades del juego.