Los Países Bajos tienen múltiples tradiciones musicales . La música popular holandesa contemporánea está fuertemente influenciada por estilos musicales que surgieron en la década de 1950 en el Reino Unido y Estados Unidos. El estilo se canta tanto en holandés como en inglés . Algunos de estos últimos exponentes, como Golden Earring y Shocking Blue , han alcanzado fama mundial.
A veces basados y criados en parte en la tradición del Indorock , a mediados de la década de 1980 surgieron nuevos actos con una mezcla de música pop convencional, dance, jazz, funk y soul. Muchos de ellos actuaron y siguen actuando dentro y/o fuera de los Países Bajos, y algunos de ellos obtuvieron reconocimiento (internacional), lo que a veces también resultaba en una colaboración con importantes actores de los Estados Unidos o el Reino Unido. Un ejemplo temprano de esto es Masada , una banda con fuertes raíces molucas, en la tradición de Santana. Algunos de los artistas más exitosos entre ellos fueron Mai Tai , Lois Lane , que trabajó con Prince, Julya Lo'ko y la saxofonista Candy Dulfer , que también trabajó con Prince, Dave Stewart y Pink Floyd. A mediados de la década de 1990 surgió Total Touch , con la cantante Trijntje Oosterhuis .
Otro género popular de la música holandesa se conoce como " Levenslied ", que significa "Canción de/sobre la vida". Estas canciones tienen ritmos y melodías simples y pegadizos, y siempre se basan en estribillos y versos. Los temas suelen ser sentimentales e incluyen el amor , la muerte y la soledad . Los instrumentos musicales tradicionales holandeses, como el acordeón y el organillo, son esenciales para el levenslied, aunque en los últimos años muchos artistas de levenslied también utilizan sintetizadores y guitarras. Los artistas de este género incluyen a Koos Alberts y los fallecidos André Hazes y Willy Alberti .
El techno holandés , el hardstyle , el gabber , el trance y otros estilos de la música electrónica de baile conquistaron el mundo. La mayoría de los DJ más conocidos de la escena EDM (y del mundo) provienen de los Países Bajos, incluidos Tiësto , Don Diablo , Armin van Buuren , Ferry Corsten , Sander van Doorn , Fedde le Grand , Hardwell , Showtek , Afrojack , Oliver Heldens. , Ran-D y Martin Garrix , todos los cuales ocupan consistentemente altos puestos en DJ Mag Top 100 DJs y otras clasificaciones. El Amsterdam Dance Event (ADE) es la conferencia de música electrónica más importante del mundo y el festival de clubes más grande para los numerosos subgéneros electrónicos del planeta. Estos artistas también contribuyen significativamente a la música pop convencional que se reproduce en las ondas de todo el mundo, ya que con frecuencia colaboran y producen para muchos artistas notables.
El hip-hop en holandés ( nederhop ) también es popular en los Países Bajos y Bélgica. [ cita necesaria ]
Jan Pieterszoon Sweelinck (mayo de 1562 - 16 de octubre de 1621) fue un compositor, organista y pedagogo holandés cuyo trabajo abarcó el final del Renacimiento y el comienzo del Barroco. Sweelinck era un maestro improvisador y adquirió el título informal de "Orfeo de Amsterdam". Han sobrevivido más de 70 obras suyas para teclado, y muchas de ellas pueden ser similares a las improvisaciones que probablemente escucharon los residentes de Ámsterdam alrededor de 1600. Incluso su música vocal, que es más conservadora que su escritura para teclados, muestra una complejidad rítmica sorprendente y una riqueza inusual de recursos contrapuntísticos.
Su influencia fue internacional. Parte de su música aparece en el Fitzwilliam Virginal Book , que por lo demás contiene principalmente obras de compositores ingleses. Sweelinck escribió variaciones de la internacionalmente famosa Lachrimae Pavane de John Dowland , y John Bull , el compositor de teclados inglés, escribió una serie de variaciones sobre un tema de Sweelinck, lo que indica la estrecha conexión entre las diferentes escuelas de composición a lo largo del Mar del Norte .
Jacob van Eyck (ca. 1590-1657) fue un flauta dulce ciego y virtuoso del órgano, que compuso una colección única de música para flauta.
Unico Wilhelm van Wassenaer (1692-1766) fue un consumado compositor barroco, cuya obra Concerti Armonici se atribuyó erróneamente a Giovanni Battista Pergolesi . Igor Stravinsky utilizó la música de Unico para Pulcinella .
Alphons Diepenbrock (2 de septiembre de 1862 - 5 de abril de 1921) creó un lenguaje musical que, de manera muy personal, combinaba la polifonía del siglo XVI con el cromatismo wagneriano, al que en años posteriores se añadió el refinamiento impresionista que encontró en la música de Debussy. .
Willem Pijper (1894-1947) es generalmente considerado una de las figuras más importantes de la música holandesa moderna. Entre 1918 y 1922 se convirtió en uno de los compositores más avanzados de Europa. En cada trabajo sucesivo fue un paso más allá y, a partir de 1919, la música de Pijper puede describirse como atonal. Sin embargo, Pijper siguió siendo un compositor de fuerte carácter emocional, de lo que da testimonio su Tercera Sinfonía (1926). En las últimas obras de Pijper, la expresión armónica parece a veces acercarse a la monotonalidad. Como profesor, Pijper tuvo una gran influencia en la música holandesa moderna, enseñando a muchos compositores holandeses destacados de los años cincuenta, sesenta y setenta. Fue maestro senior de instrumentación en el Conservatorio de Ámsterdam y desde 1930 hasta su muerte en 1947 fue director del Conservatorio de Rotterdam.
Ton de Leeuw (nacido en Rotterdam el 16 de noviembre de 1926 - fallecido en París el 31 de mayo de 1996) es conocido por sus experimentos con microtonalidad . Escribió una ópera, Antígona (1990-1991).
Lex van Delden (1919-1988) y Simeon ten Holt (1923-2012) fueron compositores importantes.
Louis Andriessen (6 de junio de 1939 – 1 de julio de 2021) fue un compositor cuyas primeras obras muestran la experimentación con diversas tendencias contemporáneas: el serialismo de posguerra ( Serie , 1958), el pastiche ( Anacronía I , 1966–67) y la cinta ( Il Duce , 1973). La música madura de Andriessen combina las influencias de Stravinsky y el minimalismo americano. Su escritura armónica evita la modalidad consonántica de gran parte del minimalismo, prefiriendo la disonancia europea de posguerra , a menudo cristalizada en grandes bloques de sonido. Piezas de gran escala como De Staat ['Republic'] (1972-76), por ejemplo, fueron influenciadas por la energía de la música de big band de Count Basie y Stan Kenton y los procedimientos repetitivos de Steve Reich , ambos combinados con brillantes , disonancias enfrentadas. La música de Andriessen es, por tanto, antigermánica y antiromántica , y marca un alejamiento del serialismo europeo de posguerra y sus ramificaciones. También desempeñó un papel en el suministro de alternativas a las técnicas tradicionales de práctica interpretativa, a menudo especificando articulaciones rítmicas contundentes y cantos amplificados, sin vibrato . Otras obras notables incluyen Workers Union (1975), una pieza melódicamente indeterminada "para cualquier grupo de instrumentos que suene fuerte"; Mausoleo (1979) para dos barítonos y gran conjunto; De Tijd ['Time'] (1979–81) para cantantes y conjunto; De Snelheid ['Velocity'] (1982-1983), para tres conjuntos amplificados; De Materie ['Matter'] (1984–88), una gran obra en cuatro partes para voces y conjunto; colaboraciones con el cineasta y libretista Peter Greenaway en la película M is for Man, Music, Mozart y las óperas Rosa: A Horse Drama (1994) y Writing to Vermeer (1998); y la reciente La Passione (2000-2002) para voz femenina y conjunto.
Los compositores importantes después de Andriessen incluyen a Klaas de Vries (nacido en 1944), Jacob Ter Veldhuis , también conocido como JacobTV (n. 1951), Guus Janssen (n. 1951) y Cornelis de Bondt (n. 1953).
La música folclórica holandesa se caracteriza por motivos de bajo sencillos y directos, complementados en gran medida con una melodía rápida, a menudo alegre. (Haga clic aquí para ver un ejemplo). Poco común entre otros folks europeos, en la música holandesa la línea de bajo , no la melodía , es la línea musical con la que se baila. Esto significa que, aunque la música en sí puede sonar rápida, los bailes suelen tener un tempo de moderado a lento . Los bailes en sí son principalmente bailes grupales más que bailes individuales o duales. [1] Los zuecos se usan a menudo durante los bailes; sin embargo, el baile de zuecos holandés es muy diferente de su homólogo más moderno. Es prácticamente imposible realizar bailes muy activos con los zuecos holandeses (que están hechos enteramente de madera, no solo la suela) y, por lo tanto, los zuecos funcionan como percusión adicional, golpeando rítmicamente.
A principios del siglo XIX, la población rural holandesa comenzó a trasladarse a ciudades como Ámsterdam y Rotterdam , trayendo consigo tradiciones populares. Sin embargo, muchas de sus canciones y bailes comenzaron a perder popularidad. Sin embargo, a principios del siglo XX, varios intelectuales urbanos viajaron al campo para grabar con músicos locales, un proceso paralelo en otros países europeos, como España.
En la década de 1970, los Países Bajos experimentaron un renacimiento de las raíces , liderado por artistas como Gerard van Maasakkers, Jos Koning, Dommelvolk y RK Veulpoepers BV, Fungus y Wolverlei. Muchas de las canciones populares interpretadas por estos músicos fueron recopiladas por Cobi Schreijer y Ate Doornbosch, quien las transmitió en su programa de radio Onder de groene linde (Bajo la lima verde).
Fue alrededor de 1974 cuando el resurgimiento del folk holandés alcanzó su punto máximo, un año marcado por la primera grabación de Fungus y el nacimiento de Wargaren de la banda Pitchwheel.
La popularidad generalizada del resurgimiento de las raíces holandesas duró poco, pero continuó en Frisia , donde un puñado de grupos, comenzando con Irolt a mediados de la década de 1970, cantaron en lengua frisia occidental . La música folclórica frisia ha sobrevivido gracias en parte al festival Aaipop en Nylân y al festival anual en Joure . En el festival de Joure, establecido en 1955, los participantes se visten con ropa al estilo del siglo XIX y interpretan música y danza tradicionales como los conjuntos skotsploech.
Entre los revivalistas modernos se encuentran la banda de Groningen Törf, Folkcorn, Pekel y Twee Violen en een Bas, Lirio, Dubius, Mus, Matzko, Wè-nun Henk.
Músicos de las Molucas -Holandeses como Tala Mena Siwa y la Moluccan Moods Orchestra han tenido cierto éxito con la música pop de las Molucas, mientras que el kaseko , un estilo de la antigua colonia holandesa de Surinam , también ha gozado de gran popularidad, principalmente debido a músicos como William Souvenir. y Carlo Jones.
El Festival de Jazz del Mar del Norte atrae a artistas de renombre internacional.
Misha Mengelberg (5 de junio de 1935 - 3 de marzo de 2017) fue un pianista y compositor de jazz . Fue el pianista delúltimo álbum de Eric Dolphy , Last Date (1964). En ese disco también apareció el baterista Han Bennink , y junto con Piet Noordijk formaron un cuarteto que tenía varios bajistas diferentes. Tocaron en el Festival de Jazz de Newport en 1966. En 1967 cofundó Instant Composers Pool , una organización que promovía actuaciones y grabaciones de jazz holandés de vanguardia, con Han Bennink y Willem Breuker .
Mengelberg tocó con una gran variedad de músicos. A menudo actuaba en dúo con su compatriota Bennink y con otros músicos como Derek Bailey , Peter Brötzmann , Evan Parker y Anthony Braxton .
Han Bennink (nacido el 17 de abril de 1942) es un baterista , percusionista y multiinstrumentista de jazz. Durante la década de 1960 tocó la batería con varios músicos estadounidenses que visitaban los Países Bajos, entre ellos Dexter Gordon , Sonny Rollins y Eric Dolphy . Posteriormente se convirtió en una figura central en la emergente escena europea de improvisación libre (o free jazz ). Desde finales de la década de 1960 tocó en un trío con el saxofonista Peter Brötzmann y el pianista belga Fred Van Hove , que se convirtió en dúo después de la partida de Van Hove en 1976. Durante gran parte de la década de 1990 tocó en Clusone 3 (también conocido como Clusone Trio). un trío con el saxofonista y clarinetista Michael Moore y el violonchelista Ernst Reijseger . A menudo ha tocado a dúo con Mengelberg y colaborado con él junto con otros músicos.
Además de tocar con estos grupos de larga data, Bennink ha actuado y grabado en solitario (como Tempo Comodo (1982)) y tocado con muchos músicos de free improvisación y free jazz, incluidos Derek Bailey , Conny Bauer , Don Cherry y Alexander von Schlippenbach . así como músicos de jazz más convencionales.
Willem Breuker (4 de noviembre de 1944 - 23 de julio de 2010) fue un director de banda de jazz, compositor, arreglista, saxofonista y clarinetista bajo . Desde 1974 dirigió el Willem Breuker Kollektief, de diez piezas, que interpretaba jazz de una manera teatral y, a menudo, poco convencional, extrayendo elementos del teatro y el vodevil .
Muchos artistas holandeses se han hecho populares cantando canciones en su propio idioma. Comenzó con Peter Koelewijn a finales de la década de 1950, el primero en cantar Rock and Roll en holandés. En los años 60 se trataba principalmente de Boudewijn de Groot , que sigue siendo muy popular hasta el día de hoy. En los años 1970 hubo muchos artistas, entre los que destacó Rob de Nijs . Los años 80 fueron para André Hazes y menos para Koos Alberts. La década de 1990 estuvo dominada por Marco Borsato. Otros nombres conocidos a lo largo de los años fueron Jan Smit , Frans Bauer , Gerard Joling , Gordon, Guus Meeuwis y René Froger . Otra banda holandesa notable es Tambourine .
Además, hay un gran número de bandas que componen e interpretan canciones de pop y rock en holandés. Esto comenzó en los años 1970 con Polle Eduard, Bots y Normaal, que cantaban en dialecto. A finales de los 70 y principios de los 80 hubo un gran auge de bandas que utilizaban canciones en holandés. Representantes conocidos de esa época: Doe Maar , Het Goede Doel , Frank Boeijen Groep y Toontje Lager, y a finales de los 80 De Dijk , The Scene [2] y Tröckener Kecks. En la década de 1990, hubo un segundo auge del género en Acda en de Munnik , Bløf , Van Dik Hout e IOS.
Los pioneros del rock holandés fueron las llamadas bandas de Indorock de finales de los años 50, como The Tielman Brothers y Blue Diamonds . Tocaron instrumentos de guitarra de rock en una época en la que los músicos holandeses blancos no tocaban rock 'n' roll. [3] Surgieron de la comunidad indo de La Haya, que también fue el centro del exitoso género Nederbeat, cuando los músicos holandeses formaron bandas influenciadas por los grupos beat británicos y la música rock. Le valió a esa ciudad el título de Beatstad ('Ciudad Beat') en años posteriores. Con bandas de los 60 como Golden Earring y Shocking Blue , y Kane y Anouk en los 90, La Haya se convirtió en sinónimo del rock convencional.
La música más progresiva surgió en la década de 1960 en Ámsterdam. En 1964 (ver 1964 en música ), The Outsiders fueron la primera banda holandesa de rock psicodélico en tener éxito. La 'Escena de Haagse' era muy conocida: muchos de los grupos populares de los años 60 procedían de La Haya, como Shocking Blue , que encabezó las listas estadounidenses en 1970 con " Venus ", Golden Earring , Q65 , The Motions , Earth & Fire. . Otros representantes de este período: the Cats , Tee-Set , Bintangs , Sandy Coast , Cuby & the Blizzards y Brainbox . George Baker adquirió fama internacional con las canciones Little Green Bag (1969) y "Una Paloma Blanca" (1975).
Desde finales de la década de 1960, la generación de posguerra ganó influencia política. Se abrieron muchos locales de rock subvencionados por el estado en todo el país. Estos clubes, como Paradiso y Melkweg de Ámsterdam , fueron trampolines para muchas bandas de rock alternativo en su primera gira europea y el público holandés se mantuvo bien informado sobre los nuevos actos británicos y estadounidenses.
En la década de 1970 se destacaron algunos artistas. Herman Brood se convirtió en el máximo icono del rock 'n roll del país . Incluso consiguió un éxito en Estados Unidos con "Saturday Night" y posteriormente se convirtió en el epítome del "adicto al rock'n'roll" sobre el que cantaba a menudo. Estuvo en el foco de los medios hasta su suicidio en 2001. Otras bandas de los años 70 incluyen a Pussycat (vocalista Toni Willé ), cuya canción Mississippi alcanzó el número uno en las listas de los Países Bajos en 1975 y en muchos otros países, incluido el Reino Unido en 1976, Gruppo Sportivo , Massada, Vitesse , Solution , los Nits , Focus y aún Golden Earring con su mayor éxito de siempre: " Radar Love ", también Top 10 en Estados Unidos.
La banda Teach-In es mejor conocida por ganar el Festival de Eurovisión de 1975 con su canción " Ding-A-Dong ". La banda fue fundada en 1969 y se separó en 1980. A lo largo de este tiempo hubo varios cambios en la formación.
A finales de los 70 y principios de los 80 surgieron muchas maravillas de un solo éxito y algunas bandas que duraron más. Los grupos femeninos Luv' y Dolly Dots , pero también los grupos disco Spargo y Time Bandits se encuentran entre los más exitosos, junto con Golden Earring , que obtuvo algunos de sus mayores éxitos con " Radar Love ", " Twilight Zone " y " When The Lady Smiles ". The Nits consiguió una gran audiencia fuera de los Países Bajos , incluidos Finlandia , Suiza, Alemania, Francia, Bélgica, Grecia y Canadá y en 1989 fueron la primera banda holandesa que tocó en la (entonces todavía) Unión Soviética . -over banda, que combina hip-hop con funk y rock. El pequeño éxito estadounidense de la banda demostró ser influyente. Su estilo musical ( rapcore ) influyó en bandas como Rage Against the Machine , creada por Edward Van Halen , de ascendencia holandesa . .
La década de 1990 produjo éxitos internacionales por cortesía de 2 Unlimited , 2 Brothers On The 4th Floor y Vengaboys . Sin embargo, la década de 1990 también fue el comienzo de la era del DJ. Ferry Corsten , Tiësto , Armin van Buuren , DJ Jean y Bart Claessen comenzaron sus carreras en los años 1990 y se convirtieron en las estrellas de su época.
Las bandas holandesas de la década de 2000 son Intwine , The Sheer , Naked Shepherd, Krezip, Di-rect y Johan .
Originalmente semifinalista de la quinta temporada de La Voz de Holanda , el cantautor Duncan Laurence ganó el Festival de la Canción de Eurovisión 2019 con su canción " Arcade ", otorgando así al país su primera victoria en Eurovisión desde Teach-In en 1975. [4] "Arcade" se convirtió más tarde en un éxito inesperado a principios de 2021 y también entró en el top 30 del Billboard Hot 100 de EE. UU., lo que permitió a Laurence unirse a la lista de algunos actos de pop holandés que lograron un éxito en los EE. UU. [5] [6]
Los actos pop actuales incluyen a Esmée Denters , Anouk , Sharon Doorson , Davina Michelle , Maan , Nielson , Eva Simons , Ilse DeLange , Toni Willé ( Pussycat ), Celine Cairo y el grupo de chicas belga-holandés K3 . [7]
Los hermanos y miembros fundadores de Van Halen , el guitarrista principal Edward van Halen y el baterista Alex van Halen , son de los Países Bajos ; ambos nacieron en Ámsterdam a mediados de la década de 1950 y crecieron en Nijmegen , antes de mudarse a los Estados Unidos en 1962.
Ivy Green fue una de las primeras bandas de punk, originaria de Hazerswoude .
Tedje en de Flikkers , un grupo de homosexuales ("flikkers" en holandés significa "maricones") de Nijmegen , fue una de las formaciones punk más infames de los Países Bajos. Surgieron de los movimientos de izquierda y homosexuales que prosperaron en Nijmegen durante las décadas de 1970 y 1980. Sus actuaciones provocativas (políticamente más que musicalmente) a menudo resultaban literalmente en orgías de sexo, drogas y ruido. Existieron sólo durante tres años (1977-1980).
The Ex es un grupo de músicos de Ámsterdam que hacen algo que podría llamarse punk . De Heideroosjes es también un conocido grupo de punk rock holandés que canta en holandés , inglés , alemán y limburgués .
Algunas bandas crean un tipo de música rock a veces llamada "Boerenrock" ('rock de agricultores'). Estas bandas mezclan música rock y pop con influencias regionales, a veces cantadas en uno de los dialectos regionales, y letras influenciadas por la vida en las zonas rurales. Los ejemplos incluyen BZB (Band Zonder Banaan) y WC Experience de Brabante Septentrional , Normaal y Jovink en de Voederbietels de Gelderland que cantan en bajo sajón holandés , Rowwen Hèze y Neet Oét Lottum de Limburgo que cantan en limburgués , Mooi Wark de Drenthe que también canta en bajo sajón holandés y Jitiizer de Frisia que cantan en frisón occidental.
Musicalmente, la música interpretada por estas bandas puede describirse como un estilo de música rock sencillo y ruidoso, inspirado en bandas como ZZ Top , Motörhead , AC/DC y Creedence Clearwater Revival . En otras ocasiones se pueden escuchar influencias de la música pop y folk (por ejemplo, en el caso de Rowwen Hèze).
No es raro que estas bandas muestren muchos elementos humorísticos en su repertorio, letras y presentaciones en vivo. Un ejemplo es el repertorio de WC Experience, que contiene versiones de bandas como Queen , Guns N' Roses y Madness , solo que las letras son reemplazadas por letras diferentes, bastante tontas, en su propio dialecto. Además, el nombre de 'Band Zonder Banaan' significa "Banda sin plátano" y es un juego de humor con el nombre de una famosa banda de pop holandesa, BZN (Band Zonder Naam, o 'Banda sin nombre'). El nombre "Jovink en de Voederbietels" es una contracción de los nombres de los dos miembros fundadores de la banda (Hendrik Jan Lovink en Gijs Jolink), y "voederbietel" es una contracción humorística de la palabra holandesa bajo sajona para remolacha azucarera (utilizada como alimento). para caballos) y el nombre de la mundialmente famosa banda de pop británica The Beatles , de la que utilizaron una serie de canciones en las que reemplazaron las letras por otras de Achterhooks .
Las bandas de boerenrock tienden a actuar en festividades locales y conciertos en grandes carpas en áreas rurales, en lugar de en salas de conciertos de ciudades más grandes. Un evento donde se puede escuchar mucha música de Boerenrock, y un evento famoso entre las bandas y fanáticos de Boerenrock, es el Festival anual Zwarte Cross ('Black Motocross'), organizado por miembros de Jovink en de Voederbietels. El evento es una mezcla de varias actividades relacionadas con el motocross y un festival de rock.
En la década de 1990, se formó la banda de indie rock Bettie Serveert y el sello discográfico independiente Excelsior Recordings lanzó álbumes de bandas de indie rock holandesas como Caesar , Ghost Trucker , Alamo Race Track , Johan , Spinvis , Gem , Bauer , Daryll-Ann , zZz y muchas otras. . Después de 2000, se formó Voicst y se hizo popular después de un sencillo comercial de cerveza para Heineken . Después de dejar Zoppo y formar Avec-A, el músico Yuri Landman recibió atención internacional como luthier experimental para famosas bandas de rock experimental . Los grupos de noise rock holandeses son The Ex , Gone Bald , The Moi Non Plus, Adept , Bonne Aparte y Feverdream. Los actos de post-rock incluyen We vs Death , Electropunk : Aux Raus . La escena de la música indie está presente principalmente en Ámsterdam , Rotterdam , La Haya , Groningen y Utrecht . ¡Una plataforma cross media llamada Subbacultcha! organiza noches en lugares donde actúan muchas bandas de rock de vanguardia en gira internacional como Health , Enon , Miracle Fortress , Mahjongg , These Are Powers , Pre , así como actos locales de indie y noise rock como The Moi Non Plus, Bonne Aparte, Adept , Hospital Bombers, Pfaff. ¡Subbacultcha! También publica una revista musical con entrevistas en profundidad con las bandas en gira y organiza sesiones de grabación instantáneas en un estudio en el Vondelpark con esas bandas. En La Haya, el State-X New Forms se celebra anualmente en Paard van Troje .
Los Países Bajos también son conocidos por bandas de metal sinfónico como Within Temptation , The Gathering , Stream of Passion , After Forever , Delain y Epica . Tuvieron éxito a finales de los años 1990 y principios del nuevo milenio. Sin embargo, bandas como Supersister y Kayak (que tuvieron un éxito con Ruthless Queen ) ya tuvieron éxito internacional en la década de 1970. En la década de 1980, Vandenberg tuvo éxito internacional.
La música de metal progresivo única está compuesta por Arjen Anthony Lucassen . De la larga lista de sus proyectos, Ayreon es el más famoso. La música de Arjen se caracteriza por voces distintas, conceptos argumentales y el amplio espectro de instrumentos musicales utilizados.
De manera similar, en la última década del siglo anterior una variedad más extrema de metal, el death metal , ha tenido cierto éxito. A partir de finales de los 80 y principios de los 90, bandas como Pestilence , Sinister , Asphyx , Altar , Gorefest y God Dethroned ganaron popularidad tanto dentro como fuera de Europa. En la actualidad, bandas como Pyaemia, Disavowed, Prostitute Disfigurement, Hail of Bullets , The Monolith Deathcult, Inhume , Callenish Circle , Rompeprop, Legion of the Damned , MaYaN y Severe Torture disfrutan de un estatus similar.
Varias bandas de black metal han saltado a la fama recientemente en los Países Bajos. Carach Angren , Cirith Gorgor , Israthoum, Dodecahedron, Ordo Draconis, Funeral Winds, Lugubre, Slechtvalk y Urfaust son algunos de los más conocidos. El grupo israelí Melechesh también ha hecho de los Países Bajos su base permanente de operaciones. La banda de vikingo/folk metal Heidevolk también está ganando popularidad.
Las bandas holandesas de doom metal incluyen Officium Triste , Deinonychus , The Gathering y, hasta cierto punto, Asphyx .
La cultura musical holandesa tiene una pequeña escena musical experimental con algunos artistas que realizan giras internacionales como Machinefabriek , proyectos solistas de miembros de The Ex , Toktek, Gijs Gieskes, Knalpot, Yuri Landman , Jaap Blonk , Wessel Westerveld, Wouter van Veldhoven, Michiel. van de Weerthof, Bram Stadhouders, su hermano Jasper Stadhouders, Lukas Simonis y Michel Banabila . También Pierre Bastien vive y trabaja en los Países Bajos, aunque no está muy conectado con la escena holandesa. Lugares como WORM en Rotterdam, Extrapool en Nijmegen y STEIM , OT301 y Mediamatic en Amsterdam son los principales lugares para este nicho musical.
A principios de la década de 1990, los DJ holandeses desarrollaron un estilo de música electrónica de baile llamado gabber . El estilo se desarrolló como reacción a la comercialización de la música house y estuvo fuertemente influenciado por el hardcore temprano de Frankfurt y Nueva York . Los DJs despojaron la música de lo que percibían como sonidos excesivos, las canciones se redujeron a un ritmo monótono de alta velocidad, a veces de más de 260 latidos por minuto. El primer disco etiquetado como gabber fue "Amsterdam waar lech dat dan?" por 'The Euromasters', con sede en Rotterdam, como reacción a que los medios siempre se centran en Ámsterdam. Hay que decir que D-Shake, con sede en Ámsterdam, fue probablemente el primero en utilizar el término gabber en un programa de televisión holandés de 1990. Importantes grupos de gabber y DJ son Rotterdam Terror Corps , The Dark Raver y Neophyte . Los gabbers se distinguen por el pelo (calvos) y la ropa (australianos y cavello). Ahora bien, al gabber se le suele llamar hardcore temprano. Gabber también generó el happy hardcore , una rama de gabber y Breakbeat Hardcore , un género de música dance que se originó en el Reino Unido. Grupos y DJ importantes del happy hardcore incluyen a Charly Lownoise y Mental Theo , Party Animals y Flamman & Abraxas.
Los Países Bajos también han generado muchos actos de Eurodance , como 2 Unlimited , Alice Deejay , los Venga Boys , los Two Brothers on the 4th Floor y Twenty Four Seven . Muchos de los mejores DJ de trance del mundo son holandeses, como Armin van Buuren , Ferry Corsten y Tiësto . El DJ Mag Top 10 lleva muchos años dominado por los holandeses. En 2012, cinco de los 10 DJ eran holandeses. Tiësto ha sido premiado tres veces seguidas como mejor DJ por DJ Mag y todavía está presente entre los 10 primeros. Luego Armin van Buuren ocupó el primer lugar y lo mantuvo durante cuatro años seguidos. Muchos DJ extranjeros también viven y operan desde los Países Bajos. El drum and bass también es popular en los Países Bajos, con artistas notables como Noisia y Black Sun Empire . Los Países Bajos también albergan muchos de los eventos de trance más importantes del mundo, incluidos Sensation y Trance Energy .
Otros DJ populares de los Países Bajos incluyen Afrojack , Hardwell , Laidback Luke , Fedde le Grand , Nicky Romero , Dash Berlin , D-Block & S-te-Fan, DJ Isaac, Wildstylez , Headhunterz , Brennan Heart , Sander van Doorn , W&W , Ummet Ozcan , R3HAB , Yellow Claw , Ran-D y Martin Garrix .
Los holandeses también se han ganado a lo largo de los años una reputación con su escena underground. A lo largo de los años han surgido una multitud de pequeños sellos discográficos independientes, organizaciones de eventos y artistas. Artistas como Speedy J , Acid Junkies, Orlando Voorn , Miss Djax , Unit Moebius e IF han obtenido reconocimiento internacional, allanando el camino para varios artistas electrónicos nuevos de las Tierras Bajas.
Varios grupos holandeses han jugado un papel importante en el desarrollo del rap y el hiphop en los Países Bajos. El Urban Dance Squad , liderado por Rude Boy (quien más tarde también tocó con Junkie XL ), produjo una mezcla original de rock y rap , sentando las bases para el revuelo del nu metal de finales de los 90 y principios de los 2000. Def La Desh y Fresh Witness, liderados por Wendy Wright, llevaron el rap con voz a la vanguardia, seguido de grupos como TLC. Los Osdorp Posse fueron los fundadores del rap holandés o nederhop . Su líder, Def P (Pascal Griffioen), cambió del inglés al holandés en 1988, lo que lo convirtió en uno de los primeros en rapear comercialmente en holandés. Ese año, Def P, IJsblok, King y Seda formaron Osdorp Posse. A lo largo de los años, exploraron todos los lados del hiphop, desde el hiphop poético hasta el hiphop políticamente comprometido. Introdujeron varios anglicismos en el idioma holandés, como moederneuker ("hijo de puta"). Pero antes de Osdorp Posse, el rapero Def Rhymz , radicado en Rotterdam , y otros miembros de Bad Boys Posse ya utilizaban el idioma holandés para los raps durante los conciertos clandestinos. Otros raperos holandeses importantes son The Opposites , De Jeugd van Tegenwoordig , Pete Philly & Perquisite , Extince , Kempi , Brainpower , Opgezwolle , Spookrijders, Snelle , Polderkartel, Typhoon y Def Rhymz . Actualmente, Nicolay es uno de los principales productores de hip hop de la región.