La pintura de bordes duros (también conocida como Hard Edge o Hard-edged) es una pintura en la que se encuentran transiciones abruptas entre áreas de color. [1] Las áreas de color a menudo consisten en un color invariable. El estilo de pintura de bordes duros está relacionado con la abstracción geométrica , el arte óptico , la abstracción postpictórica y la pintura de campos de color . [2]
El término "pintura de bordes duros" fue acuñado en 1959 [3] por el escritor, curador y crítico de arte del Los Angeles Times Jules Langsner , junto con Peter Selz , para describir el trabajo de varios pintores de California que adoptaron una aplicación de pintura deliberadamente impersonal y delinearon áreas de color con particular nitidez y claridad. Este estilo fue una reacción significativa a las formas más pictóricas o gestuales del expresionismo abstracto , uno de los principales movimientos de pintura de los Estados Unidos en ese momento. El enfoque de "borde duro" para la pintura abstracta se generalizó en la década de 1960, aunque California fue su centro creativo.
Otros movimientos artísticos anteriores también han incluido la cualidad de los bordes duros; por ejemplo, los precisionistas también mostraron esta cualidad en gran medida en su trabajo. El borde duro se puede ver asociado con una o más escuelas de pintura, pero también es un término descriptivo general para estas cualidades que se encuentran en cualquier pintura. La pintura de bordes duros puede ser figurativa o no figurativa.
A finales de los años 50, Langsner y Peter Selz, entonces profesor en el Pomona College, observaron un vínculo común entre la obra reciente de Lorser Feitelson (1898-1978), la esposa de Feitelson , Helen Lundeberg (1908-1999), John McLaughlin (1898-1976), Frederick Hammersley (1919-2009) y Karl Benjamin (1925-2012). Este grupo de siete se reunió en la casa de Feitelson para hablar sobre una exposición colectiva de este estilo de pintura no figurativa. Comisariada por Langsner, Four Abstract Classicists se inauguró en el Museo de Arte de San Francisco en 1959 y luego viajó al Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en Exposition Park. Helen Lundeberg no estuvo incluida en la exposición. [4]
El crítico de arte y curador británico Lawrence Alloway rebautizó Four Abstract Classicists como West Coast Hard-edge cuando la obra viajó al Instituto de Arte Contemporáneo de Londres, donde Alloway era director asistente, y a la Queen's University de Belfast. El término se generalizó después de que Alloway lo utilizara para describir la pintura abstracta geométrica estadounidense contemporánea que se caracteriza por su "economía de formas", "plenitud de color", "pulcritud de superficie" y la disposición no relacional de las formas en el lienzo. [5]
En 1964, una segunda gran exposición de hard-edge comisariada por Jules Langsner, simplemente titulada California Hard-Edge Painting, se llevó a cabo en la Pavilion Gallery en Balboa, California (también conocida como Newport Pavilion) con la cooperación de Ankrum Gallery, Esther Robles Gallery, Felix Landau Gallery, Ferus Gallery y Heritage Gallery de Los Ángeles . [6] Junto con Feitselon, Lundeberg, McLaughlin, Hammersley y Benjamin, California Hard-Edge Painting incluyó a Florence Arnold , John Barbour, Larry Bell , John Coplans , June Harwood y Dorothy Waldman.
En 2000, Tobey C. Moss curó Four Abstract Classicists Plus One en su galería de Los Ángeles . La exposición contó nuevamente con John McLaughlin, Feitelson, Hammersley y Benjamin, y agregó a Lundeberg como el quinto de los pintores originales de Hard-edge. [7] En 2003, Louis Stern Fine Arts presentó una exposición retrospectiva de Lorser Feitelson titulada Lorser Feitelson and the invention of Hard-edge painting, 1945–1965. [8] El mismo año, NOHO MODERN mostró las obras de June Harwood en una exposición titulada June Harwood: Hard-edge painting Revisited, 1959–1969. [9] El crítico de arte Dave Hickey solidificó el lugar de estos 6 artistas en la Escuela de Los Ángeles: Karl Benjamin, Lorser Feitelson, Frederick Hammersley, June Harwood, Helen Lundeberg y John McLaughlin , una exposición celebrada en la Galería Ben Maltz del Instituto de Arte Otis en Los Ángeles en 2004-2005. [10] En 2007-2008, el Museo de Arte del Condado de Orange exhibió Birth of the Cool: California Art, Design, and Culture at Midcentury , que incluía a los "cuatro clasicistas abstractos" originales junto con el diseño , la música y el cine de mediados de siglo . Birth of the Cool viajó por todo el país a la Addison Gallery of American Art , Andover, MA; el Oakland Museum of California , Oakland, CA; el Mildred Kemper Lane Art Museum, St. Louis, MO; y el Jack S. Blanton Museum of Art , Austin, TX. [11]
En 2011, el estilo se destacó de manera destacada en la iteración inicial de Pacific Standard Time del Museo Getty , titulada Crosscurrents in LA Painting and Sculpture, 1950-1970 , que mostró las prácticas artísticas que caracterizaron la escena artística de Los Ángeles de la posguerra. [12] La exposición destacó selecciones de Louis Stern Fine Arts , incluyendo Stage II (1958) de Karl Benjamin [13] y Blue Planet (1965) de Helen Lundeberg . [14]
Louis Stern Fine Arts continúa exhibiendo y representando los patrimonios de pintores de Hard-Edge, incluidos Benjamin, Lundeberg y Feitelson. [15]
Este estilo de abstracción geométrica de bordes duros recuerda el trabajo anterior de Kasimir Malevich , Wassily Kandinsky , Theo van Doesburg y Piet Mondrian . Además de Feitelson, Lundeberg, McLaughlin, Hammersley y Benjamin, otros artistas asociados con la pintura de bordes duros incluyen: