El glam metal (también conocido como hair metal o pop metal ) es un subgénero del heavy metal que incluye estribillos y riffs de guitarra con influencias del pop , himnos de rock animados y baladas lentas y potentes . Se inspira mucho en la moda y la imagen del glam rock de los años 70 .
El glam metal temprano evolucionó directamente del movimiento glam rock de la década de 1970, ya que los elementos visuales tomados de grupos como T. Rex , New York Dolls y David Bowie (y en menor medida, los movimientos punk y new wave que tenían lugar simultáneamente en la ciudad de Nueva York) se fusionaron con los actos decididamente más inclinados al heavy metal y teatrales como Alice Cooper y Kiss . Los primeros ejemplos de esta fusión comenzaron a aparecer a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980 en los Estados Unidos, particularmente en la escena musical de Sunset Strip de Los Ángeles . Las primeras bandas de glam metal incluyen a Mötley Crüe , Hanoi Rocks , Night Ranger , Ratt , Quiet Riot , Twisted Sister , Bon Jovi y Dokken . El glam metal alcanzó un éxito comercial significativo desde aproximadamente 1982 hasta 1991, lo que llevó a la prominencia a bandas como Poison , Skid Row , Cinderella y Warrant . Desde una perspectiva estrictamente visual, el glam metal se define por ropa llamativa y ajustada, maquillaje y una estética andrógina general en la que el aspecto tradicional de "denim y cuero" de la cultura del heavy metal es reemplazado por spandex , encaje y, generalmente, un uso intensivo de colores brillantes.
El glam metal sufrió un declive en popularidad a principios y mediados de los años 1990, cuando los fenómenos grunge y alternativos revolucionaron el hard rock y los gustos de los fanáticos se inclinaron hacia una estética más natural y despojada y un rechazo del estilo visual del glam metal. Durante este período, muchos de los actos más exitosos del apogeo del género en los años 1980 de repente se encontraron ante la disolución cuando sus audiencias se movieron en otra dirección. El glam metal ha experimentado un resurgimiento desde fines de los años 1990, con exitosas giras de reunión de muchos actos populares del apogeo del género en los años 1980, así como el surgimiento de nuevas bandas, predominantemente europeas, entre ellas Darkness , Crashdïet , Reckless Love y la banda estadounidense Steel Panther .
Musicalmente, el glam metal combina un sonido de heavy metal tradicional con elementos de hard rock y punk rock , [4] añadiendo ganchos pegadizos con influencia pop y riffs de guitarra . [5] [6] Al igual que otras canciones de heavy metal de la década de 1980 (sobre todo las canciones de thrash metal ), a menudo presentan solos de guitarra triturados . [7] También incluyen un uso extensivo de armonías, particularmente en las características baladas poderosas : canciones lentas y emocionales que gradualmente se construyen hasta un final fuerte. [8] Estos fueron algunos de los sencillos de mayor éxito comercial del género y lo abrieron a un público más amplio que de otro modo no se habría sentido atraído por el heavy metal tradicional. Los temas líricos a menudo tratan sobre el amor y la lujuria, con canciones a menudo dirigidas a una mujer en particular. [9]
Estéticamente, el glam metal se inspira mucho en el glam rock o glitter rock de los años 1970, [10] a menudo con cabello muy largo peinado hacia atrás, uso de laca para el cabello , uso de maquillaje , ropa y accesorios llamativos (que consisten principalmente en jeans ajustados de mezclilla o cuero, licra y diademas). [11] Los aspectos visuales del glam metal atrajeron a los productores de televisión musical, particularmente a MTV , cuyo establecimiento coincidió con el auge del género. [12] Los intérpretes de glam metal se hicieron famosos por sus estilos de vida libertinos de drogas, strippers y fiestas nocturnas, que fueron ampliamente cubiertos en la prensa sensacionalista. [13]
La socióloga Deena Weinstein señala la gran cantidad de términos utilizados para describir las formas más comerciales del heavy metal, que ella agrupa como lite metal . Estos incluyen, además del glam metal: metal melódico, falso metal, bandas de caniches, nerf metal, pop metal o metal pop, el último de los cuales fue acuñado por el crítico Philip Bashe en 1983 para describir bandas como Van Halen y Def Leppard . [9] AllMusic emplea el término general " pop metal ", que se refiere a una variación del pop metal de finales de la década de 1980 caracterizada por ropa llamativa y maquillaje pesado influenciado por el glam rock (como lo encarnaron Poison y Mötley Crüe). [14] El uso del término despectivo "hair metal" comenzó a principios de la década de 1990, cuando el grunge ganó popularidad a expensas del metal de la década de 1980. [14] En el "árbol genealógico definitivo del metal" de su documental Metal: A Headbanger's Journey , el antropólogo Sam Dunn diferencia el pop metal, que incluye bandas como Def Leppard, Europe y Whitesnake , de bandas de glam metal como Mötley Crüe y Poison. [15]
El periodista musical Stephen Davis afirma que las influencias del estilo se remontan a grupos como New York Dolls , Aerosmith , KISS , Cheap Trick y Boston . [3] Sweet y, en menor medida , Alice Cooper también fueron influencias en el género. [16] A la banda finlandesa Hanoi Rocks , fuertemente influenciada por los New York Dolls, se le atribuye el mérito de establecer un modelo para la apariencia del hair metal. [17]
Van Halen ha sido visto como una gran influencia en el movimiento, surgiendo en 1978 de la escena musical de Los Ángeles en Sunset Strip, con un sonido basado en las habilidades de guitarra líder de Eddie Van Halen . Popularizó una técnica de ejecución de hammer-ons y pull-offs a dos manos llamada tapping , exhibida en la canción " Eruption " del álbum Van Halen . [4] Este sonido, y las payasadas en el escenario del cantante principal David Lee Roth , serían muy influyentes en el glam metal. [18]
Def Leppard , a menudo categorizado dentro de la New Wave del heavy metal británico , mezcló glam rock con heavy metal , ayudando a definir el sonido del hard rock para la década de 1980. [19] En marzo de 1980, Def Leppard lanzó su álbum inicial On Through the Night , su primera canción "Rock Brigade" proporcionó un indicio de este futuro estilo de sonido. En julio de 1981, Def Leppard lanzó su segundo álbum High 'n' Dry , que contenía las canciones " Bringin' On The Heartbreak " ( balada potente ) y "Switch 625" (instrumental), ejemplos de su estilo de sonido característico predominante en su siguiente álbum (Pyromania). El álbum High 'n' Dry permaneció en la lista Billboard 200 durante 123 semanas. [20]
Bandas de todo Estados Unidos comenzaron a moverse hacia lo que se convertiría en el sonido glam metal. En el otoño de 1981, Mötley Crüe (de Los Ángeles) lanzó su primer álbum Too Fast for Love , Kix (del oeste de Maryland) lanzó su primer álbum Kix , y Dokken (de Los Ángeles) lanzó su primer álbum Breaking the Chains en Europa (más tarde remezclado para su reedición en septiembre de 1983 en EE. UU.). En noviembre de 1982, Night Ranger (de San Francisco) lanzó su álbum inicial Dawn Patrol que alcanzó el top 40 en los Estados Unidos. [21]
1983 fue el año de la ruptura del glam metal: Def Leppard lanzó su tercer álbum Pyromania el 20 de enero, y fue el primer álbum de glam metal en llegar al top ten en las listas de Billboard el 12 de marzo, [22] más tarde alcanzó el número dos el 14 de mayo, [23] luego permaneció entre los diez mejores álbumes hasta que cayó al undécimo lugar el 26 de noviembre, [24] finalmente cayendo de la lista Billboard 200 después de 123 semanas. [20] Metal Health de Quiet Riot fue lanzado el 11 de marzo, luego marchó hacia arriba hasta que alcanzó el número uno el 26 de noviembre , [24] finalmente cayendo de la lista Billboard 200 después de 81 semanas. [25] El éxito de Def Leppard y Quiet Riot allanó el camino para muchos actos de heavy metal, tanto glam como de otro tipo, a medida que avanzaba la década. [26] Ese mismo año vio una ola más grande de álbumes de heavy metal lograr un éxito comercial nunca antes visto. Todos los siguientes fueron lanzados en septiembre: Mötley Crüe lanzó su segundo álbum Shout at the Devil , Kiss lanzó Lick It Up y Dokken reeditó su primer álbum Breaking the Chains en los EE. UU.
Pyromania de Def Leppard , más tarde certificado diamante por la Recording Industry Association of America (RIAA) , alcanzó el número dos en el Billboard 200. Los sencillos " Foolin' ", " Photograph " y " Rock of Ages ", ayudados por la aparición de MTV , llegaron al Top 40. [19] [27] [28] El estilo de Pyromania fue ampliamente emulado, particularmente por la escena californiana emergente. [6] Sin embargo, Joe Elliott de Leppard comentó : "No sé cómo alguien podría confundirnos con esa gente. Ni siquiera estábamos por aquí cuando surgieron todas esas llamadas bandas glam. Estábamos en la maldita Holanda haciendo Hysteria . Mientras ellos estaban fuera tirándose a chicas o lo que sea, nosotros mirábamos molinos de viento y jugábamos al billar en una mesa sin bolsillos. Estábamos tan lejos de Los Ángeles como cualquier banda podría estar". [29]
La escena de glam metal más activa estaba empezando a aparecer en los clubes de Sunset Strip en Los Ángeles, incluyendo The Trip, Whisky a Go Go y Starwood. Estos clubes se abstuvieron de contratar bandas de punk rock por temor a la violencia y comenzaron a contratar a muchas bandas de metal en su lugar, generalmente con el sistema de "pagar para tocar", creando así una escena vibrante para la música hard rock. [4] [30] Un número cada vez mayor de bandas de metal pudieron producir álbumes debut en 1984, incluyendo Ratt (de Los Ángeles) con su álbum revolucionario Out of the Cellar , Bon Jovi (de Nueva Jersey) con su debut Bon Jovi , Great White con Great White , Black 'n Blue (de Portland, Oregón) con Black 'n Blue , Autograph con su primer álbum Sign In Please y WASP con su álbum debut homónimo .
Todas estas bandas jugaron un papel en el desarrollo del aspecto y el sonido general del glam metal durante la década de 1980. [4] En 1985, comenzaron a aparecer muchos más álbumes de glam metal comercialmente exitosos, incluido el tercer álbum de Mötley Crüe Theatre of Pain , el segundo álbum de Ratt Invasion of Your Privacy , el tercer álbum de Dokken Under Lock and Key , el primer lanzamiento de Stryper Soldiers Under Command , el segundo lanzamiento de Bon Jovi 7800° Fahrenheit y el segundo álbum de Autograph That's The Stuff . Los Ángeles continuó fomentando la escena más importante alrededor de Sunset Strip, con grupos como London , que originalmente se había formado como una banda de glam rock en la década de 1970, y había visto a futuros miembros de Mötley Crüe, Cinderella y Guns N' Roses pasar por sus filas, finalmente lanzando su álbum debut Non Stop Rock en 1985 también. [31]
A mediados de la década de 1980, el glam metal había comenzado a lograr un gran éxito en Estados Unidos y muchos de los videos musicales de estas bandas aparecían en rotación constante en MTV, a menudo en la parte superior de la cuenta regresiva diaria del canal, y algunas de las bandas aparecían en programas del canal como Headbangers Ball , que se convirtió en uno de los programas más populares con más de 1,3 millones de visitas a la semana. [12] [32] Los grupos también recibieron una rotación intensa en estaciones de radio como KNAC en Los Ángeles. [33]
1986 fue un año importante para la música glam metal, ya que Bon Jovi lanzó uno de los lanzamientos más importantes comercialmente de la época, Slippery When Wet , que mezclaba metal con una sensibilidad pop y pasó un total de ocho semanas en la cima de la lista de álbumes Billboard 200 , vendiendo más de 12 millones de copias en los Estados Unidos. Se convirtió en el primer álbum de hard rock en generar tres sencillos entre los diez primeros, dos de los cuales alcanzaron el número uno. [34] Se le atribuye al álbum la ampliación de la audiencia del género, particularmente al atraer a las mujeres, así como a la audiencia tradicionalmente dominada por los hombres, y abrir la puerta a MTV y al éxito comercial para otras bandas al final de la década. [35]
La banda sueca Europe lanzó el álbum himno The Final Countdown que alcanzó el top ten en varios países, incluido Estados Unidos, y el sencillo principal del álbum alcanzó el número uno en 26 países. [36] Stryper hizo su gran avance en 1986 con el lanzamiento de su álbum de platino To Hell with the Devil y trajo letras cristianas a su estilo de música hard rock y looks de glam metal. [37] Dos bandas de Pensilvania , Poison de Harrisburg y Cinderella de Filadelfia , lanzaron álbumes debut multiplatinos, respectivamente Look What the Cat Dragged In y Night Songs en 1986. [38] [39] Van Halen lanzó 5150 su primer álbum con Sammy Hagar en la voz principal, que fue número uno en los EE. UU. durante tres semanas y vendió más de seis millones de copias. [18] Además, algunas bandas establecidas de hard rock y heavy metal de la época como Scorpions , Whitesnake , Dio , Aerosmith , Kiss , Alice Cooper , Ozzy Osbourne , Judas Priest , Saxon y Accept comenzaron a incorporar elementos de hair metal en sus sonidos e imágenes, a medida que la popularidad del género se disparó en 1985-1986. [40]
Las bandas de glam metal continuaron su racha de éxito comercial en 1987 con Mötley Crüe lanzando Girls, Girls, Girls , White Lion lanzando Pride y Def Leppard lanzando Hysteria produciendo un disco de hard rock de siete sencillos exitosos [19] y permaneciendo en la lista Billboard 200 durante 136 semanas. [20] Otro de los mayores éxitos de la época fue Guns N' Roses , originalmente formado a partir de una fusión de las bandas LA Guns y Hollywood Rose , que lanzó el debut más vendido de todos los tiempos, Appetite for Destruction . Con un sonido más "áspero" y "crudo" que la mayoría del glam metal, incorporando elementos de punk y blues, Appetite for Destruction produjo tres éxitos top 10, incluido el número uno " Sweet Child O' Mine ". [42] A raíz del éxito comercial de Guns N' Roses, otras bandas de glam metal igualmente más crudas comenzaron a ganar popularidad como LA Guns y Faster Pussycat . Los críticos acabaron denominando a este estilo sleaze rock o sleaze metal para diferenciarlo de la creciente comercialidad percibida de otras bandas de glam metal. [43] [44] Tal era el predominio del estilo que la banda californiana de hardcore punk TSOL se inclinó hacia un sonido glam metal en este período. [45] [46]
En los últimos años de la década los éxitos más notables fueron New Jersey (1988) de Bon Jovi, [47] OU812 (1988) de Van Halen, [18] mientras que Open Up and Say... Ahh! (1988) de Poison, generó el sencillo número uno " Every Rose Has Its Thorn ", y finalmente vendió ocho millones de copias en todo el mundo. [38] [48] Britny Fox de Filadelfia [49] y Winger de Nueva York [50] lanzaron sus debuts homónimos en 1988. En 1989 Mötley Crüe produjo su álbum de mayor éxito comercial, el número uno multiplatino Dr. Feelgood . [51] En el mismo año, los debuts homónimos incluyeron a Danger Danger de Nueva York, [52] Dangerous Toys de Austin, Texas , que proporcionó un tono más de rock sureño al género, [53] Enuff Z'Nuff de Chicago , que proporcionó un elemento de psicodelia a su sonido y estilo visual, y Tora Tora de Memphis, Tennessee , que incorporó elementos de blues rock a su música. Los debuts de Los Ángeles incluyeron a Warrant con Dirty Rotten Filthy Stinking Rich (1989), [54] y Skid Row con su álbum homónimo (1989), que alcanzó el número seis en el Billboard 200, pero iban a ser una de las últimas bandas importantes que surgieron en la era del glam metal. [55]
El glam metal entró en la década de 1990 como uno de los principales géneros comerciales de la música popular, pero tal éxito no duraría mucho; en 1990, debutan Slaughter , de Las Vegas con Stick It to Ya [56] y FireHouse , de Carolina del Norte , con su álbum homónimo que alcanzó el puesto número 18 y el número 21 en el Billboard 200 respectivamente, pero sería el pico de su logro comercial. Y&T lanzó su último álbum "Ten" antes de que la banda se tomara un receso de unos años. [57]
La película de 1988 The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years capturó la escena de Los Ángeles de bandas exitosas y aspirantes. También destacó los excesos del glam metal, particularmente la escena en la que el guitarrista de WASP Chris Holmes fue entrevistado mientras bebía vodka en una silla flotante en una piscina mientras su madre miraba. Como resultado, se ha visto que ayudó a crear una reacción contra el género. [58] [59] A principios de la década de 1990, la popularidad del glam metal disminuyó rápidamente después de casi una década de éxito. Las bandas exitosas perdieron miembros que eran clave para su composición y / o presentaciones en vivo, como el líder de Mötley Crue Vince Neil, el guitarrista de Poison CC DeVille, el guitarrista de Def Leppard Steve Clark y el guitarrista de Guns N' Roses Izzy Stradlin. Varios escritores musicales y músicos comenzaron a ridiculizar a los actos de glam metal como "granjeros de cabello", [60] [61] haciendo alusión al término pronto a popularizarse "hair metal". Otra razón para la caída de la popularidad del estilo puede haber sido la declinación de la popularidad de la power ballad . Si bien su uso, especialmente después de un himno de hard rock, fue inicialmente una fórmula exitosa, a principios de la década de 1990 el público perdió interés en este enfoque. [8] [62]
De lejos, el factor más significativo en el declive del glam metal fue el auge del rock alternativo y la música grunge . Esto incluyó una ola de bandas grunge de Seattle , como Nirvana , Alice in Chains , Pearl Jam y Soundgarden . Otras bandas alternativas como REM , Radiohead , Stone Temple Pilots y Smashing Pumpkins lograron un éxito generalizado a raíz del declive del glam. El declive fue particularmente obvio después del éxito de Out of Time (1991) de REM y Nevermind (1991) de Nirvana, el último de los cuales combinó elementos de hardcore punk y heavy metal en un sonido sucio que hizo uso de una fuerte distorsión de guitarra, fuzz y feedback, junto con temas líricos más oscuros, una estética despojada y un rechazo total del estilo visual y la interpretación del glam metal. [14] [63] El éxito de bandas como REM y Nirvana dio lugar a un estilo musical más "despojado" que era más personal y vulnerable. Muchos sellos discográficos importantes se sintieron sorprendidos por el éxito inesperado de la música alternativa y comenzaron a cambiar de personal a favor de personal más joven y versado en la nueva escena. Grupos de glam como Guns N' Roses y Bon Jovi intentaron adaptar su sonido a los tiempos cambiantes, mientras que bandas como Skid Row terminaron desapareciendo en la irrelevancia. A medida que MTV desplazó su atención a la música alternativa, las bandas de glam metal se vieron relegadas cada vez más a la radio nocturna, y Headbangers Ball fue cancelado a fines de 1994, [32] mientras que KNAC pasó a la programación en español. [33] Dada la falta de presencia del glam metal en la radio, las bandas se quedaron sin una forma clara de llegar a su audiencia. Otras bandas de rock alternativo de Los Ángeles como los Red Hot Chili Peppers y Jane's Addiction también ayudaron a suplantar la popularidad del género. [64]
Algunos artistas intentaron alterar su sonido, mientras que otros lucharon con su formato original. [14] En 1995, Van Halen lanzó Balance , un álbum multiplatino que sería el último de la banda con Sammy Hagar como vocalista. En 1996, David Lee Roth regresó brevemente y su reemplazo, el ex cantante de Extreme Gary Cherone , dejó la banda poco después del lanzamiento del álbum comercialmente fallido de 1998 Van Halen III . Van Halen no volvería a realizar giras ni grabar hasta 2004. [18] El álbum debut de 1992 de la banda de rock galesa Manic Street Preachers, Generation Terrorists , presentó un sonido glam metal. [65] El álbum alcanzó el número uno en la lista de rock del Reino Unido , [66] pero no logró posicionarse en los Estados Unidos. [67]
Mientras tanto, la formación clásica de Guns N' Roses se fue reduciendo a lo largo de la década. El baterista Steven Adler fue despedido en 1990, el guitarrista Izzy Stradlin se fue a fines de 1991 después de grabar Use Your Illusion I y II con la banda. Las tensiones entre los otros miembros de la banda y el cantante Axl Rose continuaron después del lanzamiento del álbum de versiones de punk rock de 1993 "The Spaghetti Incident?" . El guitarrista Slash se fue en 1996, seguido por el bajista Duff McKagan en 1998. Axl Rose, el único miembro restante de la formación clásica en ese momento, trabajó con varias formaciones de la banda para grabar Chinese Democracy , un álbum que tardaría más de diez años en completarse. [42]
A finales de los años 1990 y durante los años 2000, el glam metal comenzó a resurgir. Algunos grupos consagrados que habían logrado capear el temporal disfrutaron de una renovada popularidad, otros se reformaron y surgieron nuevas bandas que imitaron el estilo del glam metal. Bon Jovi logró un éxito comercial con " It's My Life " (2000). [47] Se diversificaron en la música country con una versión de su canción de 2005 " Who Says You Can't Go Home ", que alcanzó el número 1 en la lista Hot Country Singles en 2006 y el álbum de rock/country Lost Highway que alcanzó el número 1 en 2007. En 2009, Bon Jovi lanzó The Circle , que marcó un regreso a su sonido hard rock y alcanzó el número 1 en el Billboard 200. [47] Mötley Crüe se reunió con Vince Neil para grabar el álbum de 1997 Generation Swine [51] y Poison se reunió con el guitarrista CC DeVille en 1999, produciendo el álbum mayormente en vivo Power to the People (2000); [38] ambas bandas comenzaron a realizar giras extensas. Hubo reuniones y giras posteriores de Van Halen (con Hagar en 2004 y luego con Roth en 2007). [18] El esperado álbum de Guns N' Roses, Chinese Democracy , fue finalmente lanzado en 2008, pero sólo fue platino en los EE. UU., no produjo sencillos exitosos y no logró acercarse al éxito del material de la banda de finales de los 80 y principios de los 90. [68] "Final Countdown" de Europa disfrutó de un nuevo impulso de popularidad a medida que el milenio llegaba a su fin y la banda se reformaba. [69] Otros actos que se reformaron incluyeron a Ratt, [70] Britny Fox, [71] Stryper (anualmente), [37] y Skid Row. [55]
A partir de 1999, Monster Ballads , una serie de álbumes recopilatorios que incluyen baladas poderosas populares, generalmente del género glam metal, capitalizó la nostalgia, y el primer volumen fue platino. [72] El Rock Never Stops Tour patrocinado por VH1 , que comenzó en 1998, ha visto a muchas bandas de glam metal volver a subir al escenario, incluidas en la gira inaugural: Warrant, Slaughter, Quiet Riot, FireHouse y LA Guns. Slaughter también participó en la versión de 1999 con Ted Nugent, Night Ranger y Quiet Riot. [73] Poison y Cinderella realizaron una gira juntos en 2000 y 2002, y en 2005 Cinderella encabezó el Rock Never Stops Tour, con el apoyo de Ratt, Quiet Riot y FireHouse. [39] En 2007, el festival Rocklahoma de cuatro días de duración celebrado en Oklahoma incluyó a las bandas de glam metal Poison, Ratt y Twisted Sister . [74] Warrant y Cinderella co-encabezaron el festival en 2008. [75] La nostalgia por el género se evidenció en la producción del musical de glam metal Rock of Ages , que se presentó en Los Ángeles en 2006 [76] y en Nueva York en 2008. [77] Se convirtió en una película estrenada en 2012. [78]
Permission to Land (2003) de The Darkness , descrito como una "simulación inquietantemente realista del metal de los 80 y el glam de los 70", [79] encabezó las listas de éxitos del Reino Unido, obteniendo cinco veces el disco de platino. One Way Ticket to Hell... and Back (2005) alcanzó el puesto número 11. La banda se separó en 2006, pero se reunió en 2011, lanzando el álbum Hot Cakes al año siguiente.
A mediados y finales de la década de 2000, hubo un pequeño resurgimiento del sleaze rock con grupos como Hinder y Buckcherry . [80] El álbum revolucionario de este último, 15 (2006), fue platino en los EE. UU. y generó el sencillo " Sorry " (2007), que llegó al top 10 del Billboard Hot 100. [81] Además, un subconjunto de bandas de la escena adoptaron elementos del glam metal. Esto comenzó con Blessed by a Broken Heart y posteriormente se popularizó con el éxito de Black Veil Brides , Escape the Fate y Falling in Reverse . [82] El álbum de 2005 de Avenged Sevenfold , City of Evil, también promovió una influencia similar, al ver a la banda alejarse de su sonido metalcore en favor de uno en deuda con el glam metal. [83] Al mismo tiempo, en Suecia hubo un movimiento de sleaze metal que intentaba revivir el género, con bandas como Vains of Jenna , [84] Crashdïet [85] y HEAT , [86] así como la banda finlandesa Reckless Love . [87]
La banda de Los Ángeles Steel Panther logró ganar seguidores tocando glam metal al estilo de los años 80. [88]
Poison escribía y actuaba de una manera glamurosa para ocultar el lado sórdido de la escena hollywoodense, las partes más sucias de la escena comenzaban a tomar el lugar de Poison en la corriente principal. Guns N' Roses carecía de la composición glam y el maquillaje de Poison. Debido a su uso más pesado de la tonalidad de blues, las progresiones de acordes se volvieron más cromáticas, estilísticamente más en la línea de los Rolling Stones y Aerosmith, y no de Kiss, como lo eran las canciones de Poison. Los Stones eran una banda cruda, y la música se consideraba pulida en Hollywood a principios de la década. Esta nueva corriente de hard rock se conoció como sleaze rock, liderada por Guns N' Roses... Guns N' Roses fue el mejor ejemplo de una banda complementaria de hard rock sleaze con dos guitarras en la década de 1980; otros grupos que surgieron de la escena de Hollywood durante este período incluyen Faster Pussycat y LA Guns, que siguieron un enfoque similar.
Hinder, Buckcherry y Avenged Sevenfold están trabajando duro para evocar el espíritu de la sordidez de Sunset Strip.