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La gira de los Beatles por Estados Unidos en 1965

Los Beatles realizaron su segunda gira de conciertos por los Estados Unidos (con una fecha en Canadá ) a finales del verano de 1965. En el apogeo de la Beatlemanía estadounidense , tocaron en una mezcla de estadios al aire libre y en recintos cerrados , con conciertos históricos en el Shea Stadium de Nueva York y el Hollywood Bowl . Como era típico en la época, la gira era una presentación "paquete", con varios artistas en el cartel. Los Beatles tocaron solo 30 minutos en cada espectáculo, seguidos de actuaciones de teloneros como Brenda Holloway and the King Curtis Band , Cannibal & the Headhunters y Sounds Incorporated .

Tras concluir la gira, los Beatles se tomaron un descanso de seis semanas antes de volver a reunirse a mediados de octubre para grabar el álbum Rubber Soul .

Fondo

Brian Epstein , el manager de los Beatles, programó la segunda gira completa de conciertos de la banda por Estados Unidos después de una serie de conciertos a principios de verano en Europa. [1] [2] El grupo comenzó a ensayar para la gira en Londres el 25 de julio, cuatro días antes de asistir al estreno real de su segundo largometraje, Help! [3] Los ensayos sirvieron también como preparación para su actuación en vivo en Blackpool Night Out de ABC Weekend TV y tuvieron lugar en el Teatro Saville el 30 de julio, y luego en el Teatro ABC en Blackpool . [3] [4]

Como era habitual en los años 1960, los conciertos se organizaban en formato de gira por paquetitos, con múltiples actuaciones en el cartel. [5] Los actos de apoyo durante toda la gira fueron Brenda Holloway and the King Curtis Band , Cannibal & the Headhunters y Sounds Incorporated . [6] El séquito de los Beatles estaba formado por los road managers Neil Aspinall y Mal Evans , Epstein, el jefe de prensa Tony Barrow y Alf Bicknell, que solía trabajar como chofer de la banda. [7] En su autobiografía, Barrow recuerda que una parte importante de la publicidad previa para la gira fue asegurar que las entrevistas que los Beatles dieron individualmente a las publicaciones británicas fueran ampliamente difundidas en los EE. UU. Añade que esto se logró fácilmente, dada la enorme popularidad internacional de la banda. [8]

Concierto en el Shea Stadium

El espectáculo inaugural, en el Shea Stadium en el distrito neoyorquino de Queens , el 15 de agosto, batió récords y fue uno de los conciertos más famosos de su época. [9] [10] Estableció récords de asistencia y generación de ingresos. El promotor Sid Bernstein dijo: "Más de 55.000 personas vieron a los Beatles en el Shea Stadium. Ganamos 304.000 dólares, la mayor recaudación en la historia del mundo del espectáculo". [11] Siguió siendo el concierto con mayor asistencia en los Estados Unidos hasta 1973, cuando Led Zeppelin tocó para una audiencia de 56.000 personas en Tampa, Florida . [12] Esto demostró que los conciertos al aire libre a gran escala podían ser exitosos y rentables. Los Beatles recibieron 160.000 dólares por su actuación, lo que equivalía a 100 dólares por cada segundo que estaban en el escenario. [13] [14] Para este concierto, se agregaron al cartel los Young Rascals , una banda neoyorquina defendida por Bernstein, [15] . [6]

Los Beatles en su conferencia de prensa en el Metropolitan Stadium , en Bloomington, Minnesota , agosto de 1965

Los Beatles fueron transportados al helipuerto de la Autoridad Portuaria en la azotea de la Feria Mundial en un helicóptero Boeing Vertol 107-II de New York Airways , y luego tomaron un camión blindado de Wells Fargo hasta el Shea Stadium. Dos mil agentes de seguridad estaban en el lugar para controlar a la multitud. [11] La multitud se limitó a las áreas de espectadores del estadio, y nadie más que los miembros de la banda, su séquito y el personal de seguridad podían ingresar al campo. Como resultado de esto, el público estaba a una gran distancia de la banda mientras tocaban en un pequeño escenario en el medio del campo. [10]

La " Beatlemanía " alcanzó uno de sus puntos más altos en el concierto de Shea. Las imágenes filmadas durante el concierto muestran a muchos adolescentes y mujeres llorando, gritando e incluso desmayándose. El ruido de la multitud era tal que se puede ver a los guardias de seguridad tapándose los oídos cuando los Beatles entran al campo. A pesar de la fuerte presencia de seguridad, algunos fans irrumpieron en el campo varias veces durante el concierto y tuvieron que ser perseguidos y retenidos. [14] Las imágenes filmadas del concierto también muestran a John Lennon señalando alegremente uno de esos incidentes mientras intentaba hablar con el público entre canciones.

El nivel ensordecedor del ruido de la multitud, junto con la distancia entre la banda y el público, significaba que nadie en el estadio podía escuchar gran cosa. Vox había diseñado especialmente amplificadores de 100 vatios para esta gira; sin embargo, todavía no era lo suficientemente fuerte, por lo que los Beatles utilizaron el sistema de amplificación de la casa. Lennon describió el ruido como "salvaje" y también el doble de ensordecedor cuando actuaban los Beatles. Los altavoces " fold-back " en el escenario no se usaban comúnmente en 1965, lo que hacía que la interpretación de los Beatles fuera inaudible para los demás, lo que los obligaba a tocar una lista de canciones nerviosamente, sin saber qué tipo de sonido se estaba produciendo o si estaban tocando al unísono. La sección de los Beatles del concierto fue extremadamente corta para los estándares modernos (solo 30 minutos) pero fue la lista de canciones típica de la gira de los Beatles de 1965, con Starr optando por cantar " Act Naturally " en lugar de " I Wanna Be Your Man ". Refiriéndose a la enormidad del concierto de 1965, Lennon le dijo más tarde a Bernstein: "Sabes, Sid, en el Shea Stadium vi la cima de la montaña". [16] Barrow lo describió como "el pináculo máximo de la Beatlemanía" y "el brillante solsticio de verano del grupo". [17]

La banda se quedó atónita ante el espectáculo del evento, a lo que Lennon respondió actuando de manera simulada como si estuviera loco [18] y reduciendo a Harrison a una risa histérica mientras tocaban la canción de cierre, " I'm Down ". [19] [20] Starr dijo más tarde: "Siento que en ese show John se partió de risa... no estaba enfermo mental, pero simplemente se volvió loco... tocando el piano con los codos". [19] En opinión del crítico musical Richie Unterberger , "hay pocas secuencias de conciertos de los Beatles más emocionantes que el final de 'I'm Down' [de la película]". [21]

Al concierto asistieron Mick Jagger y Keith Richards de los Rolling Stones y su manager, Andrew Loog Oldham . [22] Después, los Beatles pasaron la noche y parte del día siguiente socializando con Bob Dylan en su suite en el Hotel Warwick . [13]

Pete Flynn era un jardinero del Shea que hizo lo improbable al llevar a los Beatles desde el escenario hasta la puerta del centro del jardín en 1965, y luego llevar a Paul McCartney desde la entrada trasera del estadio hasta el escenario para actuar en el concierto "Last Play at Shea" de Billy Joel 43 años después en 2008. [23]

Un respiro en Los Ángeles

Después de la implacable agenda que los Beatles habían soportado en su gira estadounidense de 1964, Epstein organizó que la banda tuviera un descanso de seis días en Los Ángeles durante la gira de 1965. [1] Para este propósito, Epstein les alquiló una casa aislada en 2850 Benedict Canyon Drive, [24] cerca de Mulholland Drive , en Benedict Canyon, Los Ángeles . [25] Los Beatles llegaron allí en las primeras horas del 23 de agosto, luego de su segundo espectáculo en el Memorial Coliseum en Portland, Oregón . [25]

La gran casa de estilo español estaba escondida dentro de la ladera de una montaña. [26] Los miembros de la banda normalmente se despertaban a las 2 pm cada día y pasaban gran parte de su tiempo relajándose en la piscina y disfrutando de una vista panorámica de Benedict Canyon . [25] Pronto su dirección se hizo ampliamente conocida y el área fue asediada por fanáticos, que bloquearon las carreteras e intentaron escalar el empinado cañón mientras otros alquilaban helicópteros para espiar desde arriba. [26] El departamento de policía local había asignado doce oficiales para proteger a la banda durante su estadía, y este escuadrón se complementó con personal de seguridad de la empresa Burns Agency. [25]

A los Beatles les resultó imposible irse y en su lugar invitaron a invitados, entre ellos la actriz Eleanor Bron (su coprotagonista en Help! ) [26] y la cantante folk Joan Baez . El 24 de agosto, [27] recibieron a Roger McGuinn y David Crosby de los Byrds [28] y al actor Peter Fonda . [26] El 27 de agosto, los Beatles conocieron a su héroe musical Elvis Presley [29] en su casa en Perugia Way en Bel Air . [7] [30]

Espectáculos del Hollywood Bowl

Los Beatles dieron dos conciertos en el prestigioso Hollywood Bowl de Los Ángeles . El segundo de ellos, el 30 de agosto, incluyó una de las mejores actuaciones del grupo [31] y proporcionó gran parte del material para su álbum en vivo de 1977 The Beatles at the Hollywood Bowl .

Secuelas y legado

El poeta Allen Ginsberg asistió a los dos conciertos del 22 de agosto en Portland. Inspirado por los Beatles y la línea policial que los protegía de sus fans, compuso el poema "Portland Coliseum". [32]

Los Beatles y su séquito llegaron al aeropuerto de Londres (ahora Aeropuerto de Heathrow ) el 2 de septiembre, recibidos por una multitud de fanáticos. [33] Las experiencias de la banda en los Estados Unidos inspiraron las canciones que comenzaron a escribir para su nuevo álbum, Rubber Soul . [34] El álbum reflejó, de diversas maneras, la exposición del grupo a los últimos sencillos de artistas firmados con los sellos discográficos Motown y Stax , [35] la relación mutuamente influyente que los Beatles habían forjado con los Byrds y la influencia de Dylan, quien había instado a Lennon a esforzarse por lograr más significado en sus letras. [36] Una de las nuevas canciones, « Drive My Car », evocaba a las estrellas que los Beatles habían conocido en las fiestas de Hollywood, [37] [38] mientras que Lennon inicialmente basó « Run for Your Life » en una grabación temprana de « Baby Let's Play House » de Presley . [39] Poco después de su regreso a Londres, Lennon habló extensamente sobre la reunión con Presley en una entrevista que le dio a NME .

Un documental titulado The Beatles at Shea Stadium fue producido por Ed Sullivan (bajo su estandarte Sullivan Productions, Inc.), NEMS Enterprises Ltd (que posee los derechos de autor de 1965) y la compañía de los Beatles Subafilms Ltd. El proyecto utilizó doce cámaras para capturar el caos y la histeria colectiva. Después de que los Beatles hubieran realizado doblajes en un estudio de Londres para cubrir los problemas de audio durante la grabación del concierto, el documental se emitió en la televisión británica en marzo de 1966. [12] Se emitió en los Estados Unidos en 1967 en la cadena de televisión ABC y posteriormente estuvo ampliamente disponible como un lanzamiento pirata. [16]

En mayo de 2007, apareció una grabación de todo el espectáculo en el Shea Stadium proveniente del sistema de megafonía del estadio. [40] Ofrece un documento minuto a minuto del concierto, incluidos todos los sets de apertura, y no está alterado por sobregrabaciones ni otras ediciones.

Lista de canciones

La lista de canciones para los shows fue la siguiente (con los cantantes principales indicados): [6] [41]

  1. " Twist and Shout " (versión abreviada) [42] ( John Lennon ) [nb 1]
  2. " Ella es una mujer " ( Paul McCartney )
  3. " Me siento bien " (Lennon)
  4. " La señorita Lizzy está mareada " (Lennon)
  5. " Boleto para viajar " (Lennon)
  6. " Todo el mundo intenta ser mi bebé " ( George Harrison )
  7. " No puedes comprarme el amor " (McCartney)
  8. " El bebé está de negro " (Lennon y McCartney)
  9. " Quiero ser tu hombre " ( Ringo Starr ) (" Act Naturally " cantada por Starr en el Shea Stadium)
  10. " La noche de un día duro " (Lennon, con McCartney)
  11. Ayuda! " (Lennon)
  12. " Estoy deprimido " (McCartney)

Fechas de la gira

La portada del folleto turístico

Según Walter Everett : [6] [nb 2]

Instrumentos y equipos

Instrumentos que tenían los Beatles en la gira, que se muestran aquí para cada miembro del grupo.

John Lennon

Paul McCartney

George Harrison

Ringo Starr

Véase también

Notas

  1. ^ Los Beatles omitieron esta canción en Minneapolis, debido a problemas con la voz de Lennon.
  2. ^ Los planes para dar un concierto en la Ciudad de México fueron cancelados a discreción del gobierno mexicano.
  3. ^ Se utilizaron dos órganos en la gira. La forma agresiva de tocar de Lennon dañó el primero en Toronto, por lo que fue reemplazado después de la actuación en Atlanta. [43]

Referencias

  1. ^ desde Brown y Gaines 2002, pág. 170.
  2. ^ Everett 2001, págs. 305-306.
  3. ^ desde Miles 2001, pág. 202.
  4. ^ Winn 2008, págs. 336–37.
  5. ^ Everett 2001, pág. 335.
  6. ^ abcd Everett 2001, pág. 306.
  7. ^ desde Miles 2001, pág. 209.
  8. ^ Barrow 2005, págs. 150–51.
  9. ^ Carr y Tyler 1978, págs. 45–47.
  10. ^ desde Schaffner 1978, pág. 43.
  11. ^ desde Carr y Tyler 1978, pág. 46.
  12. ^ desde Everett 2001, pág. 307.
  13. ^ desde Miles 2001, pág. 206.
  14. ^ desde Schaffner 1978, pág. 44.
  15. ^ Kruth 2015, pág. 22.
  16. ^ de DiMartino, Dave. "Matchstick Men". En: Mojo Special Limited Edition 2002, pág. 23.
  17. ^ Barrow 2005, pág. 157.
  18. ^ Ingham 2006, pág. 31.
  19. ^ de The Beatles 2000, pág. 187.
  20. ^ Unterberger 2006, págs. 315-16.
  21. ^ Unterberger 2006, pág. 315.
  22. ^ Jackson 2015, pág. 165.
  23. ^ Slotnik, Daniel E. (23 de junio de 2017). "Pete Flynn, jardinero de los Mets durante casi 50 años, muere a los 79 años". The New York Times .
  24. ^ "Cronología: 16 de agosto–16 de septiembre de 1965". En: Mojo Special Limited Edition 2002, pág. 24.
  25. ^ abcd Miles 2001, pág. 208.
  26. ^ abcd Brown y Gaines 2002, pág. 171.
  27. ^ Millas 2001, pág. 169.
  28. ^ Lavezzoli 2006, pág. 153.
  29. ^ Badman, Keith. "'¡Larga vida al Rey!'". En: Mojo Special Limited Edition 2002, pág. 24.
  30. ^ Brown y Gaines 2002, pág. 173.
  31. ^ Gould 2007, pág. 283.
  32. ^ Sawyers 2006, pág. 83.
  33. ^ Winn 2008, pág. 360.
  34. ^ Lewisohn, Mark. "High Times". En: Mojo Special Limited Edition 2002, pág. 28.
  35. ^ Gould 2007, págs. 284–85.
  36. ^ Jackson 2015, págs. 255–56, 261–62.
  37. ^ Halpin, Michael (3 de diciembre de 2015). «Rubber Soul – 50th Anniversary of The Beatles Classic Album». Más fuerte que la guerra . Consultado el 9 de julio de 2017 .
  38. ^ Kruth 2015, págs. 91–92.
  39. ^ Everett 2001, pág. 312.
  40. ^ Rolling Stone número 1027, 31 de mayo de 2007 (página 90).
  41. ^ Schaffner 1978, pág. 45.
  42. ^ Gould 2007, pág. 281.
  43. ^ Winn 2008, pág. 344.

Fuentes