Clockwise es una película británica de comedia absurda de 1986 protagonizada por John Cleese , dirigida por Christopher Morahan , escrita por Michael Frayn y producida por Michael Codron . La música de la película fue compuesta por George Fenton .
Por su actuación, Cleese ganó el premio Peter Sellers de comedia en 1987 en los premios Evening Standard British Film Awards . La mayoría de las escenas urbanas se filmaron en West Midlands , Yorkshire y Lincolnshire , mientras que las escenas rurales se filmaron principalmente en Shropshire . [3] La escuela secundaria Menzies en West Bromwich se utilizó para representar la escuela ficticia dentro de la película.
Brian Stimpson, director de la escuela secundaria Thomas Tompion , ha sido elegido para presidir la reunión anual de la Conferencia de directores de escuela en Norwich . Stimpson, que de joven era abiertamente descuidado, ahora es compulsivamente organizado y puntual y su escuela funciona "como un reloj". Stimpson es el primer director de una escuela secundaria que preside la Conferencia de directores de escuela, un honor que normalmente se reserva para los directores de las escuelas privadas más prestigiosas .
A pesar de los constantes ensayos de su discurso y los preparativos para el viaje a la conferencia, el mundo ordenado de Stimpson se desmorona cuando una serie de circunstancias desafortunadas lo retrasan en el camino. Se sube por error al tren equivocado, perdiendo su conexión a Norwich, debido a un hábito persistente de decir "correcto" como énfasis en situaciones en las que se confundiría con una dirección; luego, en su desesperación por subir al tren correcto que sale, deja el texto de su discurso en el tren equivocado y finalmente su esposa lo deja en la estación de trenes, pensando que se fue en el tren.
Decidido a llegar a Norwich a tiempo, Stimpson busca a su esposa en su casa y luego en el hospital donde ella trabaja como voluntaria cuidando a pacientes con demencia , pero la pierde por poco. Al intentar tomar un taxi, Stimpson se topa con Laura Wisely, una de sus estudiantes de sexto curso , que conduce y hace novillos durante un descanso de estudio; se apodera de ella y de su coche en un intento de conducir hasta Norwich.
La esposa de Stimpson los ve en una gasolinera y supone que su marido está saliendo con la estudiante y la lleva a la conferencia. La señora Stimpson, que sigue cuidando a tres ancianas seniles, conduce tras Stimpson y ambas partes se olvidan de pagar la gasolina. Se llama a la policía y, respondiendo a una llamada de los padres de Laura que denuncian el coche como robado y la desaparición de su hija, intentan encontrar a Stimpson y arrestarlo por secuestro . La esposa de Stimpson, los padres de Laura, la policía y el señor Jolly, un profesor de música en Thomas Tompion que ha estado saliendo en secreto con Laura, persiguen a Stimpson y Laura hasta la conferencia.
Stimpson y Laura se toman un descanso e intentan llamar a la conferencia desde una cabina telefónica . Un vecino los confunde con vándalos después de que Stimpson desahogue su frustración por el mal funcionamiento de los teléfonos y llame a la policía. El vecino envía a su hija Pat a ver a Stimpson, pero resulta ser una amiga de la infancia y exnovia de Stimpson. Stimpson la obliga a que los lleve a la conferencia.
Después de una serie de giros equivocados, el grupo se dirige desesperadamente al campo de un granjero para escapar de las vacas y un camión , y poco después se queda atrapado en un lodazal profundo. Brian deja el coche atascado para buscar ayuda y termina en un monasterio donde lo convencen de darse un baño y recomponerse. Mientras está fuera, un granjero local saca el coche del barro; Pat finalmente se aleja en el coche, pero pronto es arrestado por agredir a un oficial de policía. Mientras tanto, la esposa de Stimpson y los demás llegan a la conferencia sin ser invitados, para horror de los directores; intentan secuestrar al creciente grupo de padres preocupados, esposas, mujeres seniles y oficiales de policía mientras continúa la conferencia.
Sin transporte, Laura y Stimpson (que viste túnicas de monje y deja su traje embarrado con los monjes) intentan hacer autostop. Un rico vendedor de coches los recoge y los convencen para que los acompañen a dar un paseo por el bosque. Engañan al viajero para que intercambie ropa con Stimpson con el pretexto de un juego previo , pero Stimpson y Laura se escapan y le roban el coche.
Stimpson finalmente llega a la conferencia con el traje roto del vendedor de autos y ofrece un relato improvisado de su discurso perdido, que se vuelve cada vez más burlón y opresivo en tono para los directores decepcionados. Durante su discurso, varios personajes, incluidas las ancianas, el Sr. Jolly y los padres de Laura, entran al salón, y Stimpson se dirige a ellos como lo haría con los alumnos que llegan tarde, ordenando y humillando a todo el grupo reunido con el mismo comportamiento autoritario con el que dirige su propia escuela. Finalmente, ordena a todos los directores que se pongan de pie y canten el himno " Ser un peregrino ", mientras sale del edificio para enfrentarse a la policía. Los directores observan cómo Stimpson y el resto del grupo son llevados por la policía , con Stimpson todavía dando órdenes de director a todos los oficiales en el auto.
La película fue escrita por Michael Frayn, entonces más conocido como novelista y dramaturgo. Frayn la escribió "por encargo". Frayn dijo: "Siempre quise escribir algo sobre un hombre que llega tarde porque yo mismo tengo problemas considerables en relación con eso y sólo llego temprano a las salas con un enorme gasto de energía psíquica". [4]
Se lo mostró al productor teatral Michael Codron, que había producido cinco obras de Frayn en escena, incluidas las enormemente exitosas Benefactors y Noises Off , y le preguntó si a Codron le gustaría producirla. "Le dije: '¿Por qué no?'", dijo el productor. "Siempre me han interesado las películas". [4]
Codron le mostró el guion a Nat Cohen de EMI Films, quien se lo entregó a la directora de producción de la compañía, Verity Lambert, y ella aceptó financiarlo. El título original era Man of the Moment , pero se cambió cuando se dieron cuenta de que se había utilizado para una película de Norman Wisdom . [4]
John Cleese fue fichado para protagonizar el papel. "Nadie lo creerá, pero no tenía idea de quién lo interpretaría", dijo Frayn. [4]
Cleese dijo más tarde que el guión era "el mejor que he visto nunca. El mismo día que llegó a mi puerta, llamé a mi agente y le dije: 'Tengo que hacerlo'". [5]
"Stimpson es una víctima de las circunstancias", dijo Cleese. "A medida que aumentan las presiones, su comportamiento se vuelve cada vez más errático. La comedia trata de que las cosas siempre salen mal, y eso es precisamente lo que le sucede a él. Cuando lo ves por primera vez, él está al mando. Pero cuando los acontecimientos se apoderan de él y él no puede hacer frente a ellos, es entonces cuando se desmorona". [6]
Codron, Cleese y Lambert se reunieron para elegir al director. Eligieron a Chris Morahan, que había dirigido la adaptación teatral de Frayn de Chejov, Wild Honey , y recientemente había dirigido Jewel in the Crown para televisión. [4]
El rodaje duró ocho semanas entre junio y julio de 1985 en Hull, Shropshire y Birmingham. [4]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 80% basado en 5 reseñas. [7]
La Halliwell's Film Guide le otorgó una estrella de un máximo de cuatro, afirmando que "lo que se pretendía como un clímax creciente de caos cómico se desvanece a medida que el guion pierde fuerza, pero la necesidad de comedia de la nación aseguró el éxito de taquilla". [8] El crítico de Radio Times, John Ferguson, le otorgó tres estrellas de cinco, afirmando que "Cleese encuentra difícil no ser gracioso y se desenreda aquí de manera muy similar a Basil Fawlty , desde un punto de partida latente hasta un clímax de proporciones épicas. Quizás debido a la experiencia de Cleese en la comedia televisiva, la película es menos una narrativa que una serie de sketches, además de una propaganda bastante extrañamente ubicada sobre la educación pública y privada en esa tierra lejana llamada la Gran Bretaña de la señora Thatcher ". Concluyó que era "una película entretenida" pero "no se puede comparar" con la siguiente película de comedia de Cleese, Un pez llamado Wanda (1988). [9]
Aunque fue popular en Gran Bretaña, la película solo se proyectó en cines independientes de Estados Unidos. Esto impulsó a Cleese a hacer Un pez llamado Wanda para que fuera accesible al público estadounidense, para "salir de los cines independientes" de ese país. [5] Cleese recordó más tarde que "había una escena en la que tenía que hacer una llamada desde una cabina telefónica pública. Ninguno de los teléfonos funcionaba y tuve que ir de cabina en cabina con creciente furia hasta encontrar uno que funcionara. En Inglaterra, esa escena provocó muchas risas porque aquí nadie espera que los teléfonos funcionen. Pero en Estados Unidos se proyectó en un silencio total, donde todos esperan poder comunicarse por teléfono la primera vez". [10]
Una frase pronunciada por Stimpson se ha hecho famosa: "No es la desesperación, Laura. Puedo soportar la desesperación. ¡Es la esperanza!" [11] y ha sido citada (y mal citada, a menudo como "¡Es la esperanza lo que no puedo soportar!") muchas veces en periódicos y libros. [12] [13] [14] [15] [16]
