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Técnica de Graham

La compañía de danza Martha Graham en una actuación. La pose de la mujer central muestra la tensión y teatralidad características de la técnica de Graham.

La técnica Graham es un estilo de movimiento y pedagogía de danza moderna creado por la bailarina y coreógrafa estadounidense Martha Graham (1894-1991). [1] La técnica Graham ha sido llamada la "piedra angular" de la danza moderna estadounidense y se ha enseñado en todo el mundo. [2] Es ampliamente considerada como la primera técnica de danza moderna codificada, [3] e influyó fuertemente en las técnicas posteriores de Merce Cunningham , Lester Horton y Paul Taylor . [4] [5] [6]

La técnica de Graham se basa en la oposición entre contracción y relajación, un concepto basado en el ciclo respiratorio que se ha convertido en una "marca registrada" de las formas de danza modernas. [7] [8] Su otro principio dominante es la "espiral" del torso alrededor del eje de la columna vertebral. [9] La técnica de Graham es conocida por sus cualidades dramáticas y expresivas únicas y su trabajo de suelo distintivo ; [1] [10] la crítica de danza Anna Kisselgoff la describió como "poderosa, dinámica, irregular y llena de tensión". [11]

La frase "técnica Graham" fue registrada como marca antes de la muerte de Graham y fue objeto de una disputa de marca a principios de la década de 2000. [12]

Características

Giros bruscos, saltos descentrados, caídas terribles, cuerpos cayendo en espiral al suelo y luego volviendo a subir...

Joan Acocella , sobre el «estilo clásico» de Graham [13]

La técnica de Graham se basa en la "contracción y liberación", y utiliza diferentes partes del cuerpo en oposición entre sí para crear espirales de tensión dramática. [7] [14] También incorpora exageraciones formales de movimientos "naturales". [15]

Contracción y liberación

El movimiento fundamental de la técnica de Graham es el ciclo entre la "contracción" y la "liberación" posterior, que se desarrolló como una representación estilizada de la respiración . [16] Junto con el dualismo de "caída y recuperación" de la técnica de Doris Humphrey , es uno de los conceptos más importantes de la danza moderna temprana. [17] [18]

Tira, tira de la contracción. No te rindas. Y la contracción no es una posición. Es un movimiento hacia algo. Es como una piedra arrojada al agua, que forma círculos ondulantes cuando toca el agua. La contracción se mueve.

Martha Graham, 1991 [7] [19]

Una contracción clásica de Graham es un movimiento que se origina en los músculos pélvicos profundos . Estos músculos, junto con los abdominales , tiran de la columna en un arco cóncavo desde el cóccix hasta la nuca , con la pelvis recogida y los hombros hacia adelante. [3] [7] La ​​columna se alarga, no se acorta, en una contracción. [20] La fuerza de la contracción se puede utilizar para mover el cuerpo a través del espacio o cambiar su trayectoria. [21] La liberación puede considerarse un retorno relativamente pasivo a un estado "normal", o alternativamente una propulsión de energía hacia afuera igualmente activa. [7] [22] La contracción está asociada con la exhalación y la liberación con la inhalación, aunque esta conexión puede ser meramente conceptual. [9]

El significado indicial de la contracción en la coreografía de Graham es generalmente que el bailarín está abrumado por la emoción, aunque los detalles dependen del contexto específico. [7]

La decisión de Graham de hacer que el movimiento se origine desde el centro en lugar de distalmente se hace eco del estilo de Isadora Duncan , pero Duncan escribió en su autobiografía que el movimiento se origina en el plexo solar en lugar de en el abdomen inferior. [23]

Espiral

El segundo concepto fundamental de la técnica de Graham es la espiral . La posición básica de "espiral" consiste en rotar la columna vertebral aproximadamente 45° alrededor de su eje vertical, de modo que un bailarín que mira hacia el frente del escenario tenga sus hombros alineados con la "Via Triumphalis", una línea imaginaria paralela a una diagonal de esquina a esquina del escenario. [9] En una "espiral de cadera", el movimiento se inicia sutilmente desde la cadera y aumenta hasta la tensión máxima tirando del omóplato opuesto lejos de la cadera inicial. [7]

Cataratas

La caída no es una representación literal de la realidad, sino más bien la encarnación de una experiencia interior; no es un lenguaje reductivo, sino un lenguaje poético que deriva su significado de la superposición de lo físico y lo psíquico.

La ex bailarina de Graham, Ellen Graff, 2004 [24]

Al igual que otros coreógrafos modernos tempranos, Graham utilizó el trabajo de suelo para explorar los temas del peso y la gravedad de nuevas maneras; [24] Los estudiantes europeos quedaron "sorprendidos" cuando Anna Sokolow les presentó las técnicas de caída "percusivas" de Graham en la década de 1950. [25]

Las caídas de Graham utilizan contracciones y manipulan el centro de gravedad del cuerpo para controlar el tiempo y la dirección de la caída. [24] Existe una amplia gama de caídas de Graham estrictamente codificadas, incluidas las caídas sentado y en movimiento; las caídas desde una altura; y las caídas de pie, que pueden dirigirse hacia adelante, hacia atrás, hacia un lado o en una abertura. [24] En casi todas las caídas, el bailarín ejerce una fuerte fuerza ascendente para contrarrestar la fuerza de la gravedad y suspender el cuerpo en el espacio para lograr un efecto artístico.

Las cataratas de Graham se pueden utilizar para lograr un efecto dramático, creando significado en un contexto coreográfico a partir de la manipulación del equilibrio entre la suspensión activa del cuerpo y la rendición a la gravedad. [24]

Otros aspectos

La técnica de Graham utiliza las manos de formas distintivas. Por lo general, se las considera activas y con un propósito, no decorativas. [26] A menudo se las sostiene en una posición estilizada, ahuecada, con los dedos estirados y tirados hacia la palma. [27] [28] Los brazos suelen moverse en respuesta al impulso de la espalda o los hombros. Los movimientos de los brazos a menudo no se especificaban en los primeros trabajos de Graham, y hay variaciones entre el uso de port de bras (transporte de los brazos) por parte de los maestros de Graham. [7] : 12 

Análisis

La técnica de Graham está diseñada para que sus bailarines sean expresivos y dramáticos. Su vocabulario de movimiento establece conexiones entre los significados físicos y emocionales de "poder", "control" y "vulnerabilidad". [9] El movimiento se inicia desde el centro del cuerpo, incorporando grandes movimientos de espalda y bailando en el suelo . [3] [29] La técnica resalta el peso y el esfuerzo; según Marian Horosko, "el cuerpo tenía que parecer que estaba empujando a través de una masa pesada, muy similar a la presión que se enfrenta al caminar por el agua". [30]

El carácter "terrenal" y "asertivo" de la técnica provocó inicialmente fuertes críticas. En una "vehemente" reseña de 1934, Lincoln Kirstein escribió: "Sus saltos son sacudidas; sus andares, cojean y se tambalean; sus carreras, galopes impulsivos y ciegos; sus curvas, balanceos", y calificó el efecto como "rígido, terrestre, demacrado, introspectivo". [3] [31] En contraste, Graham fue fuertemente promocionada por el crítico de danza John Martin , quien la ayudó a ganar un gran número de seguidores. [32]

Graham era excepcionalmente flexible y muchos de los movimientos exagerados de su técnica pueden ser difíciles o dolorosos de ejecutar. [33]

Relación con el ballet

Graham se considera una "técnica codificada", como las diversas escuelas de ballet clásico . [21] [34] Existen grandes diferencias entre Graham y las técnicas de ballet.

Los bailarines de Graham están entrenados para resaltar su esfuerzo y usar el peso como una herramienta dramática, mientras que los bailarines de ballet se esfuerzan por parecer livianos y sin esfuerzo. [29] El uso de grandes movimientos del torso y trabajo de suelo en la técnica de Graham representa otras rupturas con la tradición del ballet. [3] Graham explicó que, aunque respetaba los avances realizados en el curso de la historia del ballet, "el ballet... no decía lo suficiente, especialmente cuando se trataba de drama intenso, de pasión". [35] : 56  Sin embargo, su extensa colaboración con Erick Hawkins, entrenado en ballet , hizo que su técnica fuera más balética con el tiempo. [7] : 23 

Género

La técnica fue desarrollada originalmente en una compañía compuesta exclusivamente por mujeres, aunque posteriormente la compañía incluyó a hombres. [29] Graham a veces criticaba a sus bailarinas por no iniciar el baile desde la pelvis, o como ella misma decía, "moverse desde la vagina"; [36] la conexión entre la técnica de Graham y la pelvis femenina llevó a uno de los bailarines masculinos de Graham a desarrollar "envidia de la vagina". [37] El origen pélvico de la contracción contribuye al papel de la sexualidad en la técnica de Graham. [38]

La estudiosa de danza feminista Dee Reynolds ha argumentado que, debido a que la técnica de Graham era "tan grande y poderosa, abriéndose paso y conquistando el espacio", le permitió a Graham y a su primera compañía exclusivamente femenina "redefinir la feminidad como poderosa y autónoma". [3] Reynolds también señaló que la idea de "moverse desde la vagina" es similar a las ideas de finales del siglo XIX sobre la " histeria femenina ", un supuesto trastorno sexual a veces vinculado al baile, y las contracciones de Graham podrían verse como una recuperación del cuerpo femenino como medio artístico. [3]

Influencia en la danza moderna

Graham, junto con Doris Humphrey , Helen Tamiris , Agnes de Mille y otros, fue parte de un movimiento artístico en la danza que rechazó tanto la tradición centenaria del ballet clásico como a los rebeldes de primera generación de la danza moderna , como los que enseñaban en la escuela Denishawn donde estudió Graham. [35] : 47 

La fuerza expresiva de la técnica de Graham tuvo un efecto revolucionario en la danza moderna. [29] Graham se enseña ahora en la mayoría de los programas de danza universitarios y sigue siendo el estilo "distintivo" de la danza de concierto contemporánea ; su vocabulario de movimiento es familiar para casi todos los bailarines contemporáneos profesionales. [2] [15] Influyó fuertemente en varias otras técnicas codificadas, en particular las de Merce Cunningham , Lester Horton y Paul Taylor . [4] [5] [6]

Enseñanza

Graham desarrolló una clase diaria para su empresa, que todavía se utiliza (con algunas variaciones) para enseñar su técnica. [39] [40] La clase está organizada de la siguiente manera:

Disputa de marca registrada

Martha Graham fundó una escuela, el Centro Martha Graham de Danza Contemporánea , que vendió en 1956. Tras la muerte de Graham, Ron Protas , su único heredero, demandó a la escuela por los derechos de uso del nombre y la coreografía de Graham, que eran marcas registradas de la artista. Un tribunal federal otorgó a la escuela los derechos de los nombres "Martha Graham" y "Graham technique" en 2001, y los derechos de la coreografía de Graham en 2002. [12] [42]

Véase también

Enlaces externos

Vídeos

  • Trabajo de suelo
  • Trabajo descentrado
  • Trabajo de pie

Referencias

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Bibliografía