El jazz-funk es un subgénero de la música jazz que se caracteriza por un fuerte ritmo de fondo , sonidos electrificados [1] y sintetizadores analógicos . La integración de la música y los estilos funk , soul y R&B en el jazz dio como resultado la creación de un género que va desde la improvisación de jazz puro hasta el soul, el funk o la música disco con arreglos de jazz, riffs de jazz , solos de jazz y, a veces, voces soul. [2] El jazz-funk fue popular en Estados Unidos y el Reino Unido. Otros géneros similares incluyen el soul jazz , el jazz fusión y el acid jazz .
El jazz-funk exhibe varias características distintivas. Una primera característica del jazz funk es que tiene una estructura simple basada en uno o dos riffs, y una segunda característica del jazz funk es que tiene una estructura armónica que permite a los músicos improvisar. [3] La música jazz funk moderna fue influenciada por Herbie Hancock . [4] Los Mizell Brothers fueron productores de muchos artistas de jazz y soul. Algunos ejemplos de los primeros álbumes de jazz funk incluyen On the Corner (1972) de Miles Davis [5] y Root Down (1972) de Jimmy Smith . [6] The Last Poets , Gil Scott-Heron , Lightnin' Rod , TS Monk , Pleasure , Boogaloo Joe Jones , Lenny White , Don Blackman , Monk Higgins , Wilbur Bascomb , [7] los Blackbyrds, Donald Byrd y Les DeMerle [8] y Michael Henderson [9] lanzaron álbumes de jazz funk.
Los músicos de jazz funk usaban instrumentos eléctricos, como el piano Rhodes o la guitarra eléctrica, el bajo y el órgano, particularmente en el jazz fusión . [10] Herbie Hancock tocó el sintetizador ARP Odyssey y el clavinet en el álbum Head Hunters (1973). [11] Jennifer Lopez popularizó el "baile jazz funk" en la comedia de sketches In Living Color . [12]
La controversia puede haber ayudado al jazz a encontrar un público más amplio. [13] Por el contrario, el público pop lo encontró "demasiado jazzero" y, por lo tanto, demasiado complejo. [14]
Algunos artistas de jazz de renombre recurrieron a productores especializados para alcanzar el éxito comercial. Larry y Fonce Mizell [15] produjeron artistas de jazz-funk como Johnny "Hammond" Smith , Gary Bartz , Roger Glenn, los Blackbyrds y Donald Byrd . [16]
En los clubes nocturnos del Reino Unido de mediados y fines de la década de 1970, DJs como Colin Curtis en Manchester , Graham Warr y Shaun Williams de Birmingham , e Ian Dewhirst y Paul Schofield de Leeds defendieron el género, junto con Chris Hill y Bob Jones en el sur. [17]
Los pioneros del jazz funk con base en Londres atrajeron a un nuevo público al jazz: en particular, las estaciones de radio pirata Invicta 92.4 y JFM. A fines de la década de 1980, los buscadores de ritmos raros (DJs de Inglaterra interesados en mirar hacia el pasado y redescubrir melodías antiguas) Norman Jay y Gilles Peterson alcanzaron prominencia. [18]
Aunque la mayoría de las bandas de jazz-funk son estadounidenses, los artistas y bandas de jazz-funk británicos surgieron a finales de los años 1970 y principios de los 1980. [19] Fueron alentados por DJs de club como Chris Hill y Robbie Vincent , que entonces estaba en BBC Radio London , y Greg Edwards , que tenía un programa en la primera estación de radio comercial de Londres, Capital Radio . Lanzaron un festival de jazz en 1980, donde actuó la banda de jazz-funk Light of the World . [20] El jazz-funk también se tocó en la primera estación de soul de Europa, Radio Invicta , y en estaciones de radio piratas como Solar Radio , Horizon y Kiss FM . [21] La primera de estas bandas en establecer una identidad en el Reino Unido fue Light of the World, formada por Kenny Wellington, [22] Jean-Paul 'Bluey' Maunick y otros músicos.
El acid jazz es un género de jazz, pero su énfasis en el groove es similar al del funk, el hip hop y la música dance de club. [23] Incognito , The Brand New Heavies , Jamiroquai y el James Taylor Quartet ayudaron al movimiento acid jazz a ganar popularidad. El grupo británico US3 firmó con Acid Jazz Records , fundado por Peterson y Eddie Piller . US3 hizo una versión de « Cantaloupe Island », grabada originalmente por Herbie Hancock . [24]
