Manfred: Un poema dramático es un drama de armario escrito entre 1816 y 1817 por Lord Byron . Contiene elementos sobrenaturales , acorde con la popularidad de las historias de fantasmas en Inglaterra en esa época. Es un ejemplo típico de ficción gótica .
Byron comenzó a escribir este poema a finales de 1816, unos meses después de las famosas sesiones de relatos de fantasmas con Percy Bysshe Shelley y Mary Shelley que dieron el impulso inicial a Frankenstein o el moderno Prometeo . Las referencias sobrenaturales se hacen patentes a lo largo del poema.
Manfred fue adaptado musicalmente por Robert Schumann en 1852, en una composición titulada Manfred: poema dramático con música en tres partes , y en 1885 por Pyotr Ilyich Tchaikovsky en su Sinfonía Manfred . Friedrich Nietzsche se inspiró en la representación del poema de un ser sobrehumano para componer una partitura para piano en 1872 basada en él, "Manfred Meditación". [1]
Byron escribió este "drama metafísico", como él lo llamó, después de que su matrimonio con Annabella Millbanke fracasara a causa de un escándalo por acusaciones de impropiedad sexual y una relación incestuosa entre Byron y su media hermana, Augusta Leigh . Atacado por la prensa y condenado al ostracismo por la sociedad londinense, Byron huyó de Inglaterra a Suiza en 1816 y nunca regresó. En ese momento, vivía en la Villa Diodati en Suiza.
Dado que Manfredo fue escrito inmediatamente después de esto, y dado que trata de un personaje principal torturado por su propio sentimiento de culpa por una ofensa innombrable, algunos críticos lo consideran autobiográfico, o incluso confesional. [2] Se cree que la naturaleza anónima pero prohibida de la relación de Manfredo con Astarté representa la relación de Byron con su media hermana Augusta.
La mayor parte de Manfred fue escrita durante un viaje por los Alpes berneses en septiembre de 1816. El tercer acto fue reescrito en febrero de 1817, ya que Byron no estaba contento con su primera versión.
Manfred es un noble fáustico que vive en los Alpes berneses . Atormentado internamente por una misteriosa culpa, que tiene que ver con la muerte de su más amada, Astarté, usa su dominio del lenguaje y el lanzamiento de hechizos para invocar siete espíritus, de los cuales busca el olvido. Los espíritus, que gobiernan los diversos componentes del mundo corpóreo, son incapaces de controlar los eventos pasados y, por lo tanto, no pueden conceder la súplica de Manfred. Durante algún tiempo, el destino le impide escapar de su culpa a través del suicidio.
Al final, Manfredo muere, desafiando las tentaciones religiosas de redención del pecado. A lo largo del poema, logra desafiar a todos los poderes autoritarios a los que se enfrenta y elige la muerte antes que someterse a los poderosos espíritus. Manfredo dirige sus últimas palabras al abad, comentando: "¡Anciano! No es tan difícil morir". "Individuo invencible hasta el final, Manfredo no entrega su alma ni al cielo ni al infierno, solo a la muerte". [3]
Publicado en junio de 1817, Manfred tiene como epígrafe el famoso dicho de Hamlet de Shakespeare : "Hay más cosas en el cielo y en la tierra, Horacio , de las que se sueñan en tu filosofía". [4] Parece estar fuertemente influenciado por el Fausto de Goethe , que Byron probablemente leyó traducido (aunque afirmó no haberlo leído nunca).
En septiembre de 1817, John Neal acusó a Byron de «egoísmo, contradicción y afecto» al escribir Manfred , afirmando que «Byron fue creado para el crimen, no para el vicio». Además de señalar los absurdos del poema, Neal elogió mucho el poema y afirmó que «nuestra lengua no ofrece una imagen más delicada, hermosa, suave y tranquila». [5]
Manfred tiene como tema el humanismo desafiante, representado por la negativa del héroe a inclinarse ante la autoridad sobrenatural. [3] Peter L. Thorslev Jr. señala que Manfred oculta detrás de un exterior gótico el tierno corazón del Héroe de la Sensibilidad; pero como rebelde, como Satanás , Caín y Prometeo , encarna la autoafirmación romántica. [6]
En un principio, Manfred no estaba pensado para ser interpretado en escena; fue escrito como un poema dramático o, como lo llamó Byron, un drama "metafísico". Ha recibido mucha más atención en el escenario por sus tratamientos musicales de Chaikovski y Schumann que por sus propios términos dramáticos. Sin embargo, Manfred fue interpretado posteriormente por Samuel Phelps .
No hay registros de representaciones completas en Gran Bretaña en el siglo XX, pero las lecturas son más populares, en parte debido a la dificultad de representar una obra ambientada en los Alpes, en parte debido a la naturaleza de la obra como un drama de armario que en realidad nunca fue pensado para el escenario en primer lugar. El tamaño excepcional del papel de Manfred también hace que la obra sea difícil de elegir. Sin embargo, hubo una producción en BBC Radio 3 en 1988, que protagonizó Ronald Pickup como Manfred. Una nueva producción, adaptada y dirigida por Pauline Harris con música original compuesta e interpretada por Olly Fox y protagonizada por Joseph Millson como Manfred, se transmitió en BBC Radio 3 el 8 de enero de 2017 para celebrar el 200 aniversario de la finalización de Manfred . [7]
El personaje de Manfredo fue mencionado por Alexandre Dumas, padre , en su novela El conde de Montecristo , donde el conde declara: "No, no, deseo acabar con esa misteriosa reputación que me has dado, mi querido vizconde; es cansador estar siempre actuando como Manfredo. Deseo que mi vida sea libre y abierta". De hecho, el conde de Montecristo es bastante similar a Manfredo, en el sentido de que quiere mantener su pasado en secreto, se siente superior a las convenciones sociales y sigue una agenda que va en contra de las costumbres sociales. [ investigación original? ] [ cita requerida ]
Fiódor Dostoyevsky menciona el poema en Memorias del subsuelo cuando el narrador afirma: "Recibí incontables millones y de inmediato los regalé para el beneficio de la humanidad, al mismo tiempo que confesaba ante la multitud todas mis infamias, que, por supuesto, no eran meras infamias, sino que también contenían en sí una riqueza de 'lo elevado y lo hermoso' de algo parecido a Manfredo" (Dostoyevsky, página 57. Bantam Books 2005).
Herman Melville hace referencia al poema dos veces en Mardi (1849): en el capítulo 4, cuando describe estar en el tope del palo mayor: "Ahora bien, esto de estar de pie sobre un trozo de palo a 100 pies de altura durante horas, navegando rápidamente sobre el mar, es muy parecido a cruzar el Canal en globo. Como Manfred, hablas con las nubes: tienes un sentimiento de camaradería con el sol"; y en el capítulo 11, cuando se pregunta por la gravedad de un personaje: "Era inconcebible que sus ensoñaciones fueran como las de Manfred y exaltadas, reminiscentes de hechos inefables, demasiado misteriosas incluso para ser indicadas por la más remota de las pistas". El bote ballenero utilizado para escapar al principio se llama "Chamois", refiriéndose explícitamente a la criatura antílope-cabra, y probablemente también aludiendo al cazador en Manfred.
En el segundo acto de la obra Ivanov de Antón Chéjov , Ivanov se compara con Manfredo y dice: “Podría morirme de vergüenza al pensar que yo, un hombre sano y fuerte, me he convertido en una especie de Hamlet, o Manfred, o un hombre superfluo, ¡sólo Dios sabe qué! (Chéjov 40)” (Chéjov, Antón. Las principales obras de teatro. 1964. Traducido por Ann Dunnigan, Signet Classics, 2006.)
En la página 61 de El llanto del lote 49 de Thomas Pynchon , Di Presso parece referirse (quizás por accidente) a Metzger como Manfred.
El discurso frecuentemente citado de Manfred del Acto II Escena 1 que comienza "¿Crees que la existencia depende del tiempo?" se cita en la página 351 de The Masters of Solitude de Marvin Kaye y Parke Godwin .
"En memoria de mis sentimientos", el poema de Frank O'Hara , incluye el verso "Manfred sube a mi nuca,/ habla, pero no lo oigo,/ estoy demasiado triste".
En Jonathan Strange y el señor Norrell de Susanna Clarke , se dice que Byron escribió Manfred después de conocer al mago Jonathan Strange y encontrarlo muy desagradable. Se sugiere que lo escribió porque estaba tan decepcionado con Strange que creó un mago más de su agrado.
La escena final de Daisy Miller de Henry James se desarrolla en el Coliseo de Roma. James menciona que, antes de entrar al Coliseo, su protagonista Winterbourne cita en voz alta el monólogo de Manfred sobre el Coliseo (Acto III, Escena IV).
En la ópera cómica de Gilbert y Sullivan Patience , se hace referencia a Manfred en la canción del coronel Calverley "If you want a recipe for that popular mystery" (A Heavy Dragoon), que enumera uno de los ingredientes como "un poco de Manfred, pero no mucho de él".
La banda alemana de metal gótico The Vision Bleak cita extensamente a Manfred en su canción "A Curse of the Grandest Kind", en su álbum de 2010 Set Sail to Mystery.
Dark Shadows de Big Finish hace referencia al cuento en una producción de audio, Dress Me in Dark Dreams . Edith Collins intenta releer el poema después de que algunas líneas se le quedan atrapadas en la cabeza.
Christopher Tin y Shoji Kameda (como "Stereo Alchemy Archivado el 19 de febrero de 2020 en Wayback Machine ") utilizaron el texto de Manfred como base para la letra de Monster of the Sky en su álbum God of Love.
El municipio de Manfred, Minnesota, lleva el nombre de Manfred [8]
Medios relacionados con Manfred (Byron) en Wikimedia Commons
El texto completo de Manfred (Byron) en Wikisource
Audiolibro de dominio público de Manfred en LibriVox