Cambridge Arts Theatre es un teatro de 666 asientos en Peas Hill y St Edward's Passage en el centro de Cambridge , Inglaterra. [1] El teatro presenta una mezcla variada de drama, danza, ópera y pantomima . Atrae producciones itinerantes, así como muchos espectáculos directos de, o anteriores a, las temporadas en el West End . Su pantomima navideña anual es una tradición establecida en la ciudad. De 1969 a 1985, el teatro también fue sede de la Cambridge Theatre Company, una compañía de gira nacional. El Cambridge Arts Theatre fue fundado en 1936 por el economista y estadista de Cambridge John Maynard Keynes .
El Cambridge Arts Theatre también ha sido sede de las actuaciones de la Marlowe Society de la Universidad de Cambridge y es el lugar donde se celebra la obra trienal Cambridge Greek Play de la universidad, que se representa en griego antiguo . En años anteriores, también albergó las actuaciones de Footlights , la Cambridge University Gilbert & Sullivan Society y la Cambridge University Musical Theatre Society.
El Cambridge Arts Theatre se inauguró el 3 de febrero de 1936 con una actuación de gala del Vic-Wells Ballet , en la que actuaron, entre otros, Robert Helpmann , Margot Fonteyn y Frederick Ashton .
El lunes por la noche, la compañía de ballet Vic-Wells hizo una visita relámpago para asistir a la función inaugural del nuevo Cambridge Arts Theatre, que se ha construido para ofrecer a la ciudad obras de teatro, películas, ballet y música. El teatro ha sido completamente equipado por la Strand Electric and Engineering Company. Se puede presentar cualquier tipo de obra de teatro o revista. Todo el aparato está controlado por un moderno cuadro de distribución de iluminación de escenario, de diseño único. Es portátil y se puede quitar cuando se utiliza el faldón delantero del escenario. Los dos listones son de tipo revista, el primero está dividido en secciones con linternas eléctricas de 1000 vatios de Strand instaladas entre las secciones. El segundo tiene un diseño similar para proyectar la luz hacia abajo y tiene un ángulo de dispersión de veinticuatro grados. Se está instalando un ciclorama de lona plana móvil, que se ilumina con el proceso de tres colores de Strand Electric: en la parte superior, con catorce linternas de ciclorama de 1.000 vatios, que dan un ángulo de haz de 105 grados, y en la parte inferior, con la fila de tierra del ciclorama, que se ha instalado en un foso permanente debajo del nivel del escenario, para la iluminación del horizonte. La iluminación frontal y de proa se proporciona mediante una caja de focos especialmente diseñada oculta en el techo y en numerosas aberturas a ambos lados del teatro adyacentes a los palcos. También se ha instalado el sistema habitual de señales, luces de escenario, luces de ala, lámparas de arco de percha, etc. En conjunto, este es uno de los teatros mejores y más eficientemente equipados del país. [2]
El teatro se financió mediante un plan de acciones supervisado por su fundador John Maynard Keynes , con un coste de 15.000 libras esterlinas. Cuando sólo se consiguieron 2.300 libras mediante suscripción de la ciudad, el Dr. Keynes financió el resto él mismo. Con la intención de representar tanto a la " ciudad como a la universidad ", el Trust incluyó al rector del King's College , sus profesores de inglés y música, el alcalde y el teniente de alcalde. La esposa de Keynes, la famosa bailarina Lydia Lopokova , también fue clave para la fundación del teatro. El primer director fue Norman Higgins. [3]
CAMBRIDGE Arts Theatre (MN Openshaw Higgins). Una compañía londinense presenta una temporada de Ibsen en este teatro, que se inauguró el lunes por la noche y continuará hasta el sábado 29 de febrero. Las obras seleccionadas son Casa de muñecas , Rosmersholm , Hedda Gabler y El maestro constructor . La compañía incluye a Lydia Lopokova y Jean Forbes-Robertson, que comparten los papeles femeninos principales, y el lunes Lydia Lopokova ofreció una excelente interpretación del papel de Nora. Fue apoyada hábilmente por Geoffrey Edwards como Torvald; y el Dr. Rank de A. Clarke-Smith fue un modelo muy efectivo. Betty Hardy y Wilfrid Grantham como la Sra. Linden y Nils Krogstad fueron excepcionales por su buen trabajo constante, y los papeles menores se mantuvieron hábilmente. La obra fue producida por Michael Orme y el vestuario de la época y la escenografía fueron de Motley. Ayer (miércoles) se presentó Rosmershol , con Jean Forbes-Robertson como Rebecca West y John Laurie en el papel de Johannes Rosmer. Irene Hentschel produjo la obra. [4]
Dadie Rylands fue presidente del teatro desde 1946 hasta 1982. El teatro albergó el estreno mundial de The Birthday Party de Harold Pinter en 1958. Otros estrenos han incluido Secrets Every Smart Traveler Should Know y Someone Like You . En septiembre de 2008 albergó el estreno mundial de una nueva adaptación teatral de la obra de Tracy Chevalier Girl with a Pearl Earring , antes de su traslado al West End . Entre los artistas que han aparecido aquí se incluyen Ian McKellen (en una producción de Cymbeline de Marlowe Society ), Derek Jacobi y, más recientemente, Susan Hampshire , Nigel Havers , Simon Callow y Warren Mitchell .
En 2013 se remodelaron las instalaciones del bar y la recepción y se creó una entrada adicional. [5] Este trabajo fue otorgado a Burrell Foley Fischer y el trabajo fue elogiado en la categoría de sostenibilidad de los premios Cambridge Design and Construction de 2014. [6]
El teatro cerrará temporalmente en 2015 para realizar reformas con financiación de la Fundación Benéfica Gatsby . [7]
El Cambridge Arts Theatre fue la sede de la Cambridge Theatre Company (fundada en 1969). Formada como una compañía hermana de la Prospect Theatre Company de Toby Robertson y la Actors' Company de Ian McKellen (presentada como parte de CTC), [8] la Cambridge Theatre Company gozó de una enorme lealtad en su ciudad natal, y muchos actores emergentes excelentes se presentaron en su amplio repertorio.
Bajo la dirección de Jonathan Lynn (1976-1981), muchas de las producciones de la compañía se trasladaron al West End . Lynn, graduado en Cambridge en 1963 junto con John Cleese y otros en Footlights, utilizó sus numerosos contactos para construir un exitoso repertorio de drama de calidad. Encargó obras a Frederic Raphael ( After the Greek ) y Royce Ryton ( The Unvarnished Truth con Tim Brooke Taylor y Graeme Garden ), y su producción de Songbook , un musical de parodia de Julian More y Monty Norman , se trasladó a Londres en 1978.
Al igual que la Prospect Theatre Company y la Actors' Company, la CTC inicialmente operaba con un sistema de repertorio de una compañía de alrededor de 14 actores. Por ejemplo, la temporada de seis obras de 1974 contó con Zoë Wanamaker , Oliver Ford Davies , Roger Rees e Ian Charleson . Sheila Hancock era una habitual de Lynn y llegó a ser directora asociada. Maureen Lipman protagonizó la obra de su marido Jack Rosenthal , Smash!, basada en el desafortunado musical del West End Bar Mitzvah Boy , a su vez basada en la exitosa obra de televisión de 1976 del mismo nombre en la que habían participado Lynn y Lipman.
Durante los años 1970 y principios de los 1980, una de las principales funciones de la Cambridge Theatre Company, junto con la Oxford Playhouse Company, fue la de proporcionar obras de teatro itinerantes de buena calidad a teatros de escala media como los de Harlow, Swindon, Darlington, Mold, Southampton, Croydon, Peterborough, Cardiff y Stirling. La subvención que recibió la compañía del Arts Council of Great Britain dependía de ello. [9]
Los directores de la compañía fueron Richard Cottrell (1969-1975), Robert Lang (1975-1976), Jonathan Lynn (1976-1981), Bill Pryde (1981-1988), Robin Midgley (1988-1991) y Mike Alfreds (1991-1999). La sede de la compañía se trasladó a Londres y su nombre se cambió a "Method and Madness" en 1995. [10] [11] En 1999, la compañía se disolvió ante el declive del interés por el teatro de calidad en las provincias. [12]
