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Notación musical para el coro de "Jingle Bells" Reproducir

Un estribillo (del latín vulgar refringere , "repetir", y más tarde del francés antiguo refraindre ) es la línea o líneas que se repiten en la música o en la poesía : el " coro " de una canción . Las formas poéticas fijas que incluyen estribillos incluyen la villanelle , el virelay y la sestina .

En la música popular, el estribillo o estribillo puede contrastar melódica , rítmica y armónicamente con el verso ; puede asumir un mayor nivel de dinámica y actividad, a menudo con instrumentación adicional. La forma de coro, o forma estrófica , es una forma seccional y/o aditiva de estructurar una pieza musical basada en la repetición de una sección o bloque formal reproducido repetidamente.

Uso en la historia

En música , un estribillo tiene dos partes: la letra de la canción, y la melodía . A veces los estribillos varían ligeramente sus palabras cuando se repiten; El estribillo se reconoce por el hecho de que siempre se canta con la misma melodía y las rimas , si están presentes, se conservan a pesar de las variaciones de las palabras. Tal estribillo aparece en " The Star-Spangled Banner ", que contiene un estribillo que es introducido por una frase diferente en cada verso, pero que siempre termina:

Sobre la tierra de los libres y el hogar de los valientes.

Un estribillo similar se encuentra en el " Himno de Batalla de la República ", que afirma en versos sucesivos que "Nuestro Dios", o "Su Verdad", "sigue marchando".

Los estribillos suelen aparecer, aunque no siempre, al final del verso. Algunas canciones, especialmente las baladas , incorporan estribillos (o cargas ) en cada verso. Por ejemplo, una versión de la balada tradicional " The Cruel Sister " incluye un estribillo a mitad del verso:

Vivía una dama a orillas del Mar del Norte,
Coloque la escoba inclinada hacia la bonita.
Dos hijas fueron los bebés que dio a luz.
Fa la la la la la la la la .
Mientras uno se volvía brillante como el sol,
Coloque la escoba inclinada hacia la bonita.
Entonces el negro del carbón hizo crecer el otro.
Fa la la la la la la la.
. . .

(Nota: el estribillo de 'Lay the Bent to the Bonny Broom' no se asocia tradicionalmente con la balada de "The Cruel Sister" ( Niño #10). Este fue el trabajo del grupo 'pop-folk' Pentangle en su LP de 1970. Cruel Sister , que posteriormente ha sido considerada tradicional por muchos cantantes folclóricos. Tanto la melodía como el estribillo provienen de la balada conocida como " Riddles Wisely Expounded " (Niño #1). [ cita requerida ] )

Aquí, el estribillo es sintácticamente independiente del poema narrativo de la canción y no tiene ninguna relación obvia con su tema y, de hecho, tiene poco significado inherente. El dispositivo también puede transmitir material relacionado con el tema del poema. Tal estribillo se encuentra en "Troy Town" de Dante Gabriel Rossetti : [1]

Helena nacida del cielo, la reina de Esparta,
¡Oh ciudad de Troya!
Tenía dos pechos de brillo celestial,
El sol y la luna del deseo del corazón:
Todo el señorío del Amor estaba entre ellos,
Un brillo en los senos que me encanta.
Oh, Troya está caída,
¡La alta Troya está en llamas!
. . .

Frases de aparente sinsentido en los estribillos (¿ Lay the doblad to the bonny escoba? ), y sílabas como fa la la , familiar del villancico " Deck the Halls with Boughs of Holly", han dado lugar a mucha especulación. ¿ Algunos que? ] Creo que el estribillo tradicional Hob a derry down O que se encuentra en algunas canciones populares inglesas es en realidad una antigua frase celta que significa "bailar alrededor del roble". Estas sugerencias siguen siendo controvertidas. [ cita necesaria ]

en la musica popular

Hay dos usos distintos de la palabra "coro". En la forma de canción de treinta y dos compases que era más común en la música popular de principios del siglo XX (especialmente en la tradición de Tin Pan Alley ), "coro" se refería a toda la sección principal de la canción (que estaba en una canción de treinta y dos compases). forma AABA). A partir de la música rock de la década de 1950, otra forma se hizo más común en la música pop comercial, que se basaba en un ciclo abierto de versos en lugar de una forma fija de 32 compases. En esta forma (que es más común que la de treinta y dos compases en la música pop de finales del siglo XX), los "estribillos" con letras fijas se alternan con "versos" en los que las letras son diferentes con cada repetición. En este uso de la palabra, coro contrasta con el verso, que generalmente tiene la sensación de conducir al coro. "Muchas canciones populares, particularmente de principios de este siglo, tienen forma de verso y estribillo ( estribillo ). La mayoría de las canciones populares de mediados de siglo constan sólo de un estribillo". [2]

Si bien los términos "estribillo" y "estribillo" a menudo se utilizan como sinónimos, se ha sugerido utilizar "estribillo" exclusivamente para una línea recurrente de texto y melodía idénticos que forma parte de una sección formal: una sección A en forma AABA ( como en I Got Rhythm : "...¿quién podría pedir algo más?") o un verso (como en Blowing in the Wind : "...la respuesta que mi amigo está soplando en el viento"), mientras que 'estribillo' se referirá a una parte de forma discreta (como en Yellow Submarine : "Todos vivimos en un..."). Según los musicólogos Ralf von Appen y Markus Frei-Hauenschild,

En alemán, el término "estribillo" se utiliza como sinónimo de "coro" cuando se refiere a un coro dentro de la forma verso/coro. Al menos un autor de lengua inglesa, Richard Middleton, utiliza el término de la misma manera. Sin embargo, en el uso inglés, el término "estribillo" normalmente se refiere a lo que en alemán se llama más precisamente "Refrainzeile" (línea de estribillo): una letra al principio o al final de una sección que se repite en cada iteración. En este uso, el estribillo no constituye una sección discreta e independiente dentro del formulario. [3]

en jazz

Muchas canciones de Tin-Pan Alley que utilizan la forma de treinta y dos compases son fundamentales para el repertorio de jazz tradicional . En los arreglos de jazz, la palabra "coro" se refiere a la misma unidad musical que en la tradición de Tin Pan Alley, pero a diferencia de la tradición de Tin Pan Alley, una sola canción puede tener más de un coro. Von Appen y Frei-Hauenschild explican: "El término 'coro' también puede referirse a una única iteración de los 32 compases completos de la forma AABA, especialmente entre los músicos de jazz, que improvisan sobre múltiples repeticiones de dichos coros". [4]

coro de arreglistas

En el jazz, el coro de un arreglista es donde el arreglista utiliza técnicas particularmente elaboradas para exhibir su habilidad e impresionar al oyente. Esto puede incluir el uso de contrapunto , rearmonización , color de tono o cualquier otro dispositivo de arreglo. El coro del arreglista generalmente no es el primero ni el último coro de una interpretación de jazz. [ cita necesaria ]

Gritar coro

En jazz, un coro de gritos (ocasionalmente: coro de salida ) suele ser el último coro de un arreglo de big band , y se caracteriza por ser el más enérgico, vivaz y emocionante y por contener el clímax musical de la pieza. Un coro de gritos emplea característicamente rangos extremos , dinámicas fuertes y una reorganización de motivos melódicos en riffs cortos y acentuados. Los coros de gritos a menudo presentan escritura tutti o concertada, pero también pueden usar escritura contrapuntística o llamada y respuesta entre los metales y los saxofones , o entre el conjunto y el baterista . Además, los músicos de metales utilizan con frecuencia técnicas extendidas como caídas, doits, giros y sacudidas para agregar emoción.

Ver también

Referencias

  1. ^ "Poemas de Dante Gabriel Rossetti, inc." Troy Town"". Archivado desde el original el 25 de febrero de 2004 . Consultado el 17 de noviembre de 2003 .
  2. ^ Benward y Saker (2003). Música: en teoría y práctica , vol. Yo, p.317. Séptima edición. ISBN 978-0-07-294262-0
  3. ^ Appen, Ralf von / Frei-Hauenschild, Markus "AABA, estribillo, coro, puente, preestribillo: formas de canciones y su desarrollo histórico". En: Muestras. Online Publikationen der Gesellschaft für Popularmusikforschung/Sociedad Alemana de Estudios de Música Popular eV Ed. de Ralf von Appen, André Doehring y Thomas Phleps . vol. 13 (2015), pág. 5.
  4. ^ Appen y Frei-Hauenschild 2015, p. 4.