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Los monos en la cultura japonesa

Monos en un ciruelo , Mori Sosen , 1808

El macaco japonés ( en japonés : 日本猿Nihonzaru ), caracterizado por un pelaje de color marrón grisáceo, una cara y nalgas rojas y una cola corta, habita en todas las islas del archipiélago japonés , excepto en la más septentrional, Hokkaido . Durante la mayor parte de la historia de Japón , los monos eran un animal familiar visto en campos y aldeas, pero con la pérdida de hábitat a través de la urbanización del Japón moderno, actualmente están limitados a las regiones montañosas. Los monos son una característica históricamente destacada en la religión, el folclore y el arte de Japón, así como en los proverbios y expresiones idiomáticas japonesas.

El significado cultural japonés del mono ha cambiado diacrónicamente. A partir de los registros históricos del siglo VIII, los monos eran mediadores sagrados entre los dioses y los humanos; alrededor del siglo XIII, los monos también se convirtieron en una metáfora de "chivo expiatorio" para los embaucadores y las personas desagradables. Estos roles cambiaron gradualmente hasta el siglo XVII, cuando el mono generalmente representaba el lado negativo de la naturaleza humana, en particular las personas que imitan tontamente a los demás. La antropóloga japonesa Emiko Ohnuki-Tierney explica el modismo saru wa ke ga sanbon tarinai (猿は毛が三本足りない, "un mono es [un humano] menos tres mechones de pelo"): "El significado literal de este dicho es que el mono es un animal inferior que intenta ser un humano y, por lo tanto, debe ser objeto de burla. [1] Sin embargo, los japoneses entienden que el dicho retrata al mono como representante de humanos indeseables que deben ser ridiculizados".

Idioma

Saru (猿) es la palabra "mono" más común en el idioma japonés . Este kanji japonés猿 tiene on'yomi "lecturas chinas" de en o on (del chino yuán ), y kun'yomi "lecturas japonesas" de saru o del japonés antiguo mashi o mashira en la literatura clásica japonesa . La lectura literaria arcaica ete en etekō (猿公, "Sr. Mono") es fonéticamente anómala.

Las etimologías de los nombres japoneses saru y mashira son inciertas. Para saru (猿), Yamanaka [2] señala el ainu saro "mono", que Batchelor [3] explica como "de sara (una cola) y o (llevar), por lo tanto saro significa 'tener una cola'". Yamanaka sugiere una etimología del mongol samji "mono", transformado de sam > sanu > salu , con un posible prefijo ma- evidente en las pronunciaciones japonesas arcaicas masaru , mashira y mashi (de 猿). Para mashira (猿), Yamanaka [4] cita a Turner que el indo-ario markáta "mono" deriva del sánscrito markaṭa (मर्कट) "mono" (cf. suricata ), con cognados que incluyen Pali makkaṭa , Oriya mākaṛa y gujarti mākṛũ . [5]

Mujeres vestidas como domadoras de monos para el baile de Año Nuevo , Utagawa Toyokuni , c. 1800
Parte de una actuación de Sarumawashi en Tokio , 2021

Saru originalmente significaba específicamente " macaco japonés ", pero se amplió semánticamente para significar " simio ", " mono ", " mono ". La lectura chino-japonesa en o on se ve en palabras como:

La lectura nativa saru se utiliza en muchas palabras, incluidos algunos nombres propios :

Los nombres personales con la palabra saru "mono" reflejan significados semánticamente positivos del mono. [6] Los eruditos japoneses consideran que Sarumaru Dayū (猿丸大夫) es "un poeta legendario del período Genkei (877–884)" o "un nombre dado a un número de sacerdotes-poetas itinerantes que formaron un grupo llamado Sarumaru". Sarumatsu (猿松) era el apodo de la infancia del daimyō Uesugi Kenshin (1530–1578).

Aunque la mayoría de las palabras japonesas que hacen referencia a los "monos" tienen connotaciones positivas, hay algunas excepciones peyorativas. [7] Una de ellas es un término japonés nativo: yamazaru (山猿, "mono de montaña/salvaje") "patán; paleto; montañés". Dos son préstamos sino-japoneses para monos extranjeros: shōjō (猩々 "orangután") "un mítico dios del vino de cara y pelo rojo, que siempre estaba borracho y bailaba alegremente" o "bebedor empedernido; borracho" y hihi (狒々 "babuino") "sátiro; libertino; viejo sucio". Esta leyenda japonesa del shōjō deriva de las tradiciones chinas de que al xingxing (猩猩 "orangután") le gusta el vino.

Los monos son un tropo común en los modismos japoneses:

El opaco modismo tōrō ga ono, enkō ga tsuki (蟷螂が斧猿猴が月, lit. "hachas en lugar de una mantis religiosa, luna en lugar de un mono") significa, [8] "Una mantis religiosa que intenta aplastar la rueda de un carro con sus patas delanteras (las hachas) es retratada como algo tan ridículo como un mono que confunde el reflejo de la luna en el agua con la luna misma y trata de capturarla".

Sabiduría china sobre los monos

Cuando los japoneses adaptaron los caracteres chinos para escribir en japonés, como el chino yuan猿 "gibón; mono" en lugar de saru "macaco; mono", adoptaron simultáneamente muchas costumbres y tradiciones chinas relacionadas con los monos. Algunos ejemplos notables son: el Año del Mono en el zodíaco chino ; la creencia de que los "monos de establo" protegerán la salud y la seguridad de los caballos (véase más adelante); el contraste simbólico chino tradicional entre el gibón superior y sobrenatural y el macaco inferior y tonto; y monos mitológicos como el Kakuen "un legendario hombre-mono que secuestra y viola a mujeres humanas" (< chino jueyuan玃猿) y el Shōjō "un dios del vino con una cara roja y pelo largo y rojo" (< chino xingxing猩猩 "mono; orangután").

Religión

Cuadro cómico de Sarutahiko Ōkami, finales del siglo XIX.
Espíritu relámpago Raijū , Ehon Hyaku Monogatari , 1841
Estatua del mono Jizō en el santuario Hie de Tokio
Pintura de Shōmen Kongō y los tres monos sabios
Los tres monos sabios en el santuario Tōshō-gū de Nikkō

Las deidades mono son comunes entre las creencias religiosas japonesas, incluido el sintoísmo , especialmente el sannō shinto, el kōshin y el budismo japonés .

En la antigua tradición sintoísta, Sarutahiko Ōkami (猿田彦大神, literalmente "gran dios príncipe del campo de los monos") o Sarutahiko (también pronunciado Sarudahiko , Sarutabiko o Sarudabiko ) es un dios parecido a un mono de la encrucijada entre el cielo y la tierra. Sarutahiko Okami es adorado en el Gran Santuario Tsubaki en Mie y en el Santuario Ōasahiko en Tokushima .

Las dos primeras historias mitológicas japonesas, el Kojiki (712) ("Registro de asuntos antiguos") y el Nihongi (720) ("Crónicas de Japón"), ambas registran a Sarutahiko. Un capítulo del Kojiki lo menciona, [9] "Ahora bien, cuando este Príncipe Deidad de Saruta vivía en Azaka, salió a pescar, y un molusco hirabu le atrapó la mano, y se ahogó en la salmuera del mar". El Nihongi tiene un mito más detallado sobre el Dios de la Encrucijada Sarutahiko no Okami. Cuando la Diosa del Sol Amaterasu , que se dice que era la antepasada de la Casa Imperial de Japón , decidió enviar a su nieto Ninigi y otras deidades a la tierra para gobernar, primero envió un explorador para despejar el camino, quien regresó e informó que se encontró con el temible Sarutahiko.

Hay un solo Dios que habita en las ocho encrucijadas del Cielo, cuya nariz mide siete palmos y su espalda mide más de siete brazas. Además, de su boca y de sus nalgas sale una luz. Sus globos oculares son como un espejo de ocho palmos y tienen un brillo rojizo como el Aka-kagachi. [10]

Amaterasu eligió a Ame-no-Uzume como el único dios o diosa que podía confrontar a Sarutahiko y preguntarle por qué estaba bloqueando la encrucijada entre el cielo y la tierra, y dijo:

"Eres superior a los demás en el poder de tu apariencia. Será mejor que vayas y le preguntes". Entonces Ame no Uzume desnudó sus pechos y, bajando la banda de su prenda por debajo de su ombligo, lo enfrentó con una risa burlona. [Sarutahiko se sorprende y explica que está esperando para servir de guía a Ninigi] "He oído que el hijo de Ama-terasu no Oho-kami está a punto de descender, y por lo tanto he venido respetuosamente a conocerlo y atenderlo. Mi nombre es Saruta-hiko no Oho-kami". [11]

Sarutahito se casa más tarde con Ame-no-Uzume. Ohnuki-Tierney enumera tres factores que identifican a Sarutahiko como una deidad mono: saru significa "mono", sus rasgos "incluyen nalgas rojas, que son una característica destacada de los macacos japoneses", y como los macacos recogen mariscos durante la marea baja, el Kojiki dice que su mano quedó atrapada en una concha mientras pescaba y "un mono con una mano atrapada en una concha es un tema frecuente en los cuentos populares japoneses". [12]

Otro mito sintoísta sobre el mono se refiere al dios del rayo Raijin, que está acompañado por una bola de relámpagos raijū (雷獣,"bestia del trueno") que cambia de forma y a veces aparece como un mono.

Sarugami (猿神, lit. "dios mono") era parte de la secta Sannō Shintō, que se basaba en el culto al dios de la montaña Sannō (山王, "rey de la montaña") y el budismo Tendai . Sarugami era el mensajero de Sannō y servía como intermediario entre las deidades y los humanos. Sannō y Sarugami son adorados en el santuario Hiyoshi Taisha en Ōtsu, Shiga .

Los dioses de la montaña y del mono Sannō y Sarugami se hicieron populares durante el período Tokugawa o Edo . Toyotomi Hideyoshi , que unificó Japón en 1590 y puso fin al período Sengoku , fue apodado Kosaru ("mono pequeño") o Saru ("mono"), "no solo porque su rostro se parecía al de un mono, sino también porque buscaba ansiosamente la identificación con el mono". [13] Tokugawa Ieyasu , que fue el primer shōgun (1603-1605) del shogunato Tokugawa, "designó oficialmente a la Deidad del Mono como el guardián de la paz en la nación, y se llevó a cabo un festival para la deidad en Edo" durante su reinado. [13] Durante este período, un género de pinturas ilustraba al Dios Mono como mensajero del Dios de la Montaña, representándolo bailando durante la cosecha de arroz o sosteniendo un gohei , "una varita ritual con serpentinas de papel colgantes", utilizada ritualísticamente por los sacerdotes sintoístas para invocar el espíritu de una deidad. Por lo tanto, Ohnuki-Tierney dice que "al mono en estas pinturas se le asigna el papel de mediador entre las deidades y los humanos, tal como lo hacen los chamanes y los sacerdotes". [13]

El papel de los monos como mediadores es evidente en la religión popular japonesa Kōshin . Este sistema de creencias ecléctico incorpora creencias taoístas sobre los sanshi (三尸, " Tres Cadáveres ") "espíritus malignos que viven en el cuerpo humano y aceleran la muerte", la mitología sintoísta Sarugami (arriba) y creencias budistas sobre dioses simios como el Vānara "un humanoide parecido a un mono" en el Ramayana . Shōmen-Kongō (青面金剛, " Vajra de cara azul " "una temible deidad guardiana Kōshin de muchos brazos", que supuestamente era capaz de hacer que los Tres Cadáveres enfermaran y así evitar que se presentaran ante el Cielo, era comúnmente representado con dos o tres monos asistentes.

En las creencias taoístas del Kōshin, los Tres Cadáveres corporales llevan un registro de las fechorías de su anfitrión, que informan al Cielo cada dos meses en la noche gengshen ( kōshin en japonés ) 庚申 "57.º de los 60 (en el ciclo sexagenario chino )" mientras su anfitrión humano está soñando. Pero en una especie de laguna kármica, alguien que permanece despierto durante todo ese día y noche puede evitar recibir una vida más corta por sus transgresiones. La versión japonesa de esta costumbre, Kōshin-Machi (庚申待, "Kōshin esperando"), se convirtió en una fiesta que duraba toda la noche entre amigos.

El sanzaru (三猿 "tres monos") o en inglés " Tres monos sabios " es un ejemplo muy conocido de monos en la cultura tradicional japonesa. Sus nombres son un juego de palabras entre saru o zaru vocalizado "mono" y arcaico -zaru "una conjugación verbal negativa": mizaru, kikazaru, iwazaru (見ざる, 聞かざる, 言わざる, lit. "no veas, no oye, no hables"). El santuario Tōshō-gū en Nikkō tiene elaborados relieves sobre las puertas, incluida una famosa representación de los Tres Monos Sabios. Los Tres Monos Sabios también representan la fe Kōshin. Se exhiben en el templo Yasaka Kōshin-dō en Higashiyama-ku, Kioto , dedicado a Shōmen Kongō , conocido por su apodo Kōshin-san (庚申さん) con el sufijo -san para "Señor; Señora; Señora". Este santuario también vende una especie de sarubobo (猿ぼぼ, "bebé mono") "muñeco amuleto rojo sin rostro" llamado kukurizaru (くくり猿), que se cree que representa la buena suerte de los monos.

Ohnuki-Tierney explica el significado y el papel del kōshin centrándose en la mediación, "entre ciclos temporales, entre humanos y deidades, y entre el cielo y la tierra. Es con esta deidad mediadora con la que se asoció al mono, reforzando así aún más el significado del mono como mediador". [14]

Saeno kami (障の神, "dios de la frontera"), más tarde conocido como Dōsojin (道祖神, "dios ancestro del camino"), es una deidad tutelar sintoísta de los límites, que suele situarse en los límites espaciales, especialmente en los límites de una comunidad, y se cree que protege a las personas de las epidemias y los malos espíritus. En la creencia popular, Saeno kami se fusionó con el Sarutahiko sintoísta y más tarde con el Jizō budista o Ksitigarbha "el bodhisattva de las almas en el infierno y guardián de los niños". Esta fusión, dice Ohnuki-Tierney, "resultó en estatuas de piedra de un mono con un babero, que es una marca registrada de Jizō, un Buda guardián de los niños". [15]

Literatura

Los monos se mencionan ocasionalmente en la literatura japonesa temprana. Solo uno de los 4500 poemas del Man'yōshū (siglo VIII) menciona monos. Su autor , Ōtomo no Tabito , "ridiculiza a las personas sobrias por tener caras tan feas como la de un mono, mientras que justifica y elogia a los borrachos". [16] La colección Nihon Ryōiki (c. 787-824) de setsuwa budistas tiene una historia sobre una santa que primero fue llamada en tono de burla saru "mono" pretendiendo ser algo que no es, y luego nombrada honoríficamente con sari "cenizas del Buda". [17]

Entrenadores de monos , Kanō Motonobu , 1520

Utsubozaru (靱猿, lit. "mono carcaj") El carcaj de piel de mono es una obra de kyōgen en la que un mono baila con un señor que acaba de perdonarle la vida.

Un Daimyō sale de caza con su sirviente Taro Kaja y en el camino se encuentran con un Entrenador de Monos. El Daimyō quiere tomar prestada la piel del Mono para cubrir su carcaj. El Entrenador, por supuesto, se niega, por lo que el Daimyō se enoja y amenaza con matar tanto al Entrenador como al Mono. El Entrenador finalmente acepta y pide unos minutos para despedirse. También dice que en lugar de dispararle al Mono con una flecha, lo que dañaría la piel, lo matará él mismo. Comienza a golpear al Mono, y el Mono confunde su acción con una señal para actuar, por lo que agarra el palo y lo usa como remo. El Entrenador comienza a llorar, el Daimyō le pregunta la razón y el Entrenador responde que ha criado y entrenado al Mono desde el momento en que nació, por lo que es como un hijo para él. El Daimyō está muy conmovido y decide no matar ni al Mono ni al Entrenador. En agradecimiento, el Mono actúa y el Entrenador canta. El Daimyō presenta su abanico, su espada e incluso su propia ropa al Entrenador de Monos; luego comienza a bailar y actuar con el Mono, terminando así con una nota feliz. [18]

La colección Inu makura o The Dog Pillow (c. 1596-1607) incluye la descripción "hojas rojas secas como las nalgas de un mono" (猿の尻木枯らししらぬ紅葉かな).

Folklore

Saru Kani Gassen Emaki del período Edo , emakimono que muestra el cangrejo y el mono
Momotarō con sus amigos mono, perro y faisán, edición en xilografía nishiki-e de 1886

Los monos son un tema común en los cuentos populares y de hadas japoneses .

El mono es un embaucador malicioso en Saru Kani Gassen (" La batalla del cangrejo y el mono ") por una bola de arroz y una semilla de caqui . [19]

En una versión muy extendida, el mono toma una bola de arroz de un cangrejo a cambio de una semilla de caqui, y le explica al cangrejo que de una bola de arroz no queda nada después de su consumo, mientras que una semilla de caqui crecerá y dará frutos. Cuando el cangrejo consigue hacer crecer el árbol, que da muchos frutos, le pide al mono que vaya a buscar un caqui. El mono trepa al árbol y le arroja un caqui al cangrejo, hiriéndolo o matándolo, según la versión. Finalmente, el cangrejo (o sus hijos, en la versión en la que es asesinado) y sus simpatizantes (una castaña, una aguja, una avispa, un mortero, estiércol, etc., según la región) se vengan del mono. [20]

En Momotarō ("Peach Boy"), el héroe se hace amigo de tres animales parlantes, un mono, un perro y un faisán. [21]

El mono actúa como mediador en varios cuentos populares. El Zatsudanshū (siglo XIII) cuenta la historia de un hombre diligente y un hombre perezoso que una vez vivieron al pie de una montaña.

El hombre, que trabajaba duro, trabajaba en el campo desde la mañana hasta la tarde para cultivar soja y frijoles rojos. Un día se cansó y se quedó dormido, y los monos vinieron y pensaron que era un Buda. Le dieron ñames y otras ofrendas y regresaron a la montaña. El hombre llevó las ofrendas a casa. Al oír esta historia, la esposa del hombre perezoso instó a su marido a hacer lo mismo. Los monos lo llevaron a través del río para acomodarlo allí. Mientras lo llevaban en brazos, los monos dijeron: "Deberíamos levantar nuestra hakama [una prenda parecida a una falda para hombres]", y se acariciaron el pelaje para imitar el gesto de levantar la hakama . Al ver esto, el hombre se rió. Los monos dijeron que era un hombre, en lugar de un Buda, y lo arrojaron al río. Se empapó, tragó una gran cantidad de agua y escapó por poco de su muerte. Al enterarse del incidente, su esposa se enfureció. "Uno nunca debe dedicarse a la imitación superficial de los demás". [22]

Estos monos actúan como "mediadores sagrados que, en nombre de la Deidad de la Montaña, castigan a un hombre perezoso y a su esposa por imitar superficialmente a sus vecinos, mientras que ellos mismos imitan a los humanos". Saru Jizō (猿地蔵, "Mono Jizo") fue una versión posterior de este cuento en la que los monos confunden a ambos hombres con un Buda Jizō en lugar de simplemente un Buda. [6]

Algunos cuentos populares describen al mono como un embaucador que intenta ser más astuto que los demás. Tomemos como ejemplo Kurage honenashi (水母骨なし) "Medusa sin espinas". [23] Cuando el Rey Dragón se entera de que comer el hígado de un mono vivo es la única medicina que salvará a su reina de morir, envía a su sirviente de confianza, un pez, a cruzar el océano, ir a la tierra de los monos y convencer a un mono vivo de que regrese a la tierra de los dragones. Mientras viajan a través del océano, el mono se entera de que el rey le cortará el hígado y le dice al pez que dejó su hígado colgando de un árbol en la tierra de los monos, donde regresan para encontrar el árbol vacío. Cuando el pez nada de regreso a la tierra de los dragones e informa lo sucedido, el rey se da cuenta del engaño del mono y ordena a sus oficiales que rompan todos los huesos del cuerpo del pez y lo golpeen hasta convertirlo en gelatina, razón por la cual las medusas no tienen espinas.

Arte

Mono ladrón huyendo de animales que sostienen palos, Chōjū-jinbutsu-giga , siglo XII aproximadamente
Gibón en Japón, (1856) Kenkadō zarsuroku , ilustración de Mori Sosen

Los monos son un motivo tradicional en el arte japonés .

Los rollos de imágenes Chōjū-jinbutsu-giga (siglos XII y XIII) representan animales antropomórficos , en particular monos y conejos bañándose, monos y conejos luchando y un mono ladrón que huye de conejos y ranas con palos.

Dado que el hábitat del gibón no incluía Japón, los japoneses no estaban familiarizados con su apariencia de extremidades largas y sin cola hasta el siglo XIII, principalmente a través de las pinturas del sacerdote y artista zen de la dinastía Song Muqi (牧溪, japonés Mokkei 牧谿), que emigró a Kioto. El trabajo de Muqi "fue estudiado con entusiasmo en Japón, y varios pintores adoptaron su estilo caligráfico de representar al gibón". [24] Los magistrales pergaminos "Guanyin", "Monos" (que representan a una madre y sus crías) y "Grulla" de Muqi, que son uno de los Tesoros Nacionales de Japón , se convirtieron en el modelo para dibujar gibones. Muchos pintores destacados del período Edo (1603-1867), incluidos Hasegawa Tōhaku , Kusumi Morikage y Kanō Tsunenobu , que nunca habían visto gibones, los retrataron siguiendo la tradición artística Bokkei-zaru (牧谿猿), "los gibones de Muqi". [25] Mori Sosen (1747-1821), que fue el "maestro indiscutible" [26] de la pintura del macaco japonés, influyó en pinturas posteriores de gibones, que, en ausencia de modelos vivos, a veces se representaban con la cara roja y el pelaje marrón del macaco.

Los gibones de Muqi solían ser dibujados en la naturaleza, mientras que los macacos japoneses a menudo se representaban entre humanos u objetos hechos por el hombre. Ohnuki-Tierney señala que los gibones "representaban la naturaleza, que en el sintoísmo popular significaba deidades" y también "representaban la tradición artística china ( kanga ), que a su vez representaba a los chinos, que entonces eran los extranjeros más importantes". [27] Ella postula cuatro niveles simbolizados por el contraste macaco/gibón japonés: japoneses/extranjeros, humanos/deidades, cultura/naturaleza y yo/otro. [28]

El Kenkadō zarsuroku (蒹葭堂雜錄, 1856), de Kimura Kenkadō (木村蒹葭堂), registra un gibón importado a Japón e incluye un dibujo caligráfico de Mori Sosen. En 1809, se exhibió un gibón en el barrio rojo de Dōtonbori en Osaka .

Aunque hemos oído la palabra "gibón" [ en o saru猨] desde tiempos antiguos y hemos visto fotografías de él, nunca hemos visto un ejemplar vivo, por lo que una gran multitud se reunió para ver este gibón. En general se parece a un gran macaco, y la figura y el pelaje son muy similares. La cara es negra, el pelaje gris con un toque de marrón. El "capitán" holandés Hendrik Doeff [es decir, el comisionado del puesto comercial holandés de Dejima , Hendrik Doeff ] que se encontraba aquí entonces dijo que este gibón se encuentra en la isla de Java, donde se lo llama "wau-wau". ¡Realmente un espectáculo extraordinario! [29]

Van Gulik sugiere que este espécimen de owa jawa ( gibón plateado ) indonesio fue traído a Japón en un barco holandés.

Como el mono forma parte del zodíaco chino , que se ha utilizado durante siglos en Japón, la criatura a veces se representaba en pinturas del período Edo como una metáfora tangible de un año en particular. El artista y samurái del siglo XIX Watanabe Kazan creó una pintura de un macaco.

Durante el período Edo , numerosos netsuke , tsuba y otros artefactos estaban decorados con monos.

Cocina

Comer carne de mono, que es una tradición de larga data en China, es poco común en la cultura japonesa. Las excavaciones arqueológicas han encontrado huesos de mono en sitios que datan del período de caza y recolección Jōmon (c. 14.000-300 a. C.), pero no en sitios del período agrícola Yayoi (300 a. C.-250 d. C.) y posteriores. Además de ser una fuente de alimento para los cazadores, los monos eran una amenaza para los agricultores porque robaban las cosechas. Dado que evitar la carne de mono implica que las personas ven la proximidad entre los monos y ellos mismos, Ohnuki-Tierney concluye que las creencias japonesas sobre el "estatus semideificado y el papel positivo de la mediación entre humanos y deidades" comenzaron en la era Yayoi. [30] El pensamiento budista afectó algunas actitudes japonesas hacia los monos; el Nihongi registra que en 676, el emperador Tenmu emitió una ley que prohibía comer carne de ganado, caballos, perros, monos y pollos. [31] Incluso hoy, en las regiones al noreste de las montañas Ryōhaku en la prefectura de Ishikawa , "los cazadores no observan ningún tabú con respecto a la caza de monos, mientras que aquellos en las regiones al suroeste de la cordillera observan numerosos tabúes". [32]

Guardián y sanador de caballos

Siguiendo la tradición china de que mantener un mono en un establo protegería a los caballos de enfermedades y accidentes, los japoneses dieron a los monos el importante papel de guardianes de los caballos, llamados honoríficamente umayagami (厩神, "dios de los establos"). Esta creencia dio lugar a dos prácticas relacionadas. [33] En primer lugar, tanto los samuráis como los granjeros cubrían sus carcajes con pieles de mono para aprovechar el poder protector del mono sobre los caballos. En segundo lugar, la gente dibujaba imágenes de caballos en ema (絵馬, lit. "caballo pintado") "placas votivas de madera" y las ofrecía en los santuarios sintoístas para garantizar la salud de sus caballos. "Una gran cantidad de ema de varios períodos históricos y regiones de Japón representan monos tirando de caballos, lo que proporciona una rica evidencia de que el mono funcionaba como guardián de los caballos". Se creía que los monos ahuyentaban a otros animales y plagas, y los agricultores del sur de Japón alimentaban a los monos para proteger sus campos.

El diccionario Kōjien dice que sarumawashi (猿回し) "domador de monos" deriva de saruhiki (猿曳き "tirador de monos"), y cita al erudito en folclore japonés Kunio Yanagita que dice que los entrenadores también eran originalmente bai (馬医 "doctores de caballos"). Yanagita también describió la antigua costumbre de la región de Tōhoku de umayazaru (厩猿 "mono de establo") que se menciona en Ryōjin Hishō y Kokon Chomonjū . Este "mono de establo" originalmente se refería a los monos que vivían en establos para proteger la salud y seguridad de los caballos, y más tarde se refería a colocar un cráneo, una pata o una imagen simbólica de un mono.

El papel del mono en la curación no se limitaba a los caballos, sino que también se extendía a las deidades monos y a las medicinas de monos. [34] A los seres sobrenaturales asociados con el mono —kōshin , saeno kami y jizō— "se les asigna el papel de curar". Muchas partes del cuerpo del mono se han utilizado como medicina, al menos desde el siglo VI. "Incluso hoy en día, la cabeza de un mono carbonizada, machacada hasta convertirla en polvo, se toma como medicina para enfermedades de la cabeza y el cerebro, incluidas las enfermedades mentales, el retraso mental y los dolores de cabeza". Además, se cree que las representaciones de monos tienen poderes curativos. Las figuras de los Tres Monos Sabios se utilizan como amuletos para prevenir enfermedades. Se cree que los Kukurizaru "pequeños amuletos de mono de peluche" son "eficaces para tratar varias otras enfermedades, así como el parto".

Galería

Referencias

Notas al pie

  1. ^ Ohnuki-Tierney 1989, págs. 59-60.
  2. ^ Yamanaka Jōta (山中襄太) (1976), Kokugo gogen jiten (国語語源辞典), vol. 1, Azekura shobo (校倉書房). pag. 253 (en japonés) .
  3. ^ Batchelor, John (1905), Un diccionario ainu-inglés-japonés , Methodist Publishing House, pág. 22.
  4. ^ Yamanaka Jōta (山中襄太) (1985), Kokugo gogen jiten (国語語源辞典), vol. 2, Azekura shobo (校倉書房). pag. 410 (en japonés) .
  5. ^ Turner, Ralph Lilley (1999), Un diccionario comparativo de las lenguas indoarias , Motilal Banarsidass Publishers. |at=p. 568.
  6. ^ por Ohnuki-Tierney 1989, pág. 52.
  7. ^ Carr, Michael (1993), "Metáforas 'Mind-Monkey' en diccionarios chinos y japoneses", International Journal of Lexicography 6.3:149–180 (p. 167).
  8. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 64.
  9. ^ Chamberlain, Basil H., trad. 1919. The Kojiki, Records of Ancient Matters. Sociedad Asiática de Japón. Reimpresión de Tuttle en 2005. pág. 139.
  10. ^ Tr. Aston 1896, pág. 77.
  11. ^ Tr. Aston 1896, pág. 77.
  12. ^ Ohnuki-Tierney 1989, págs. 42-3.
  13. ^ abc Ohnuki-Tierney 1989, pág. 44.
  14. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 46-7.
  15. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 48.
  16. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 53.
  17. ^ LaFleur, William R. (1983), El karma de las palabras: el budismo y las artes literarias en el Japón medieval , University of California Press, págs. 42, 169.
  18. ^ Sebeok, Thomas Albert (1986), Creo que soy un verbo: más contribuciones a la doctrina de los signos , Springer-Verlag, pág. 120.
  19. ^ Ozaki 1903, págs. 205-15.
  20. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 54.
  21. ^ Ozaki 1903, págs. 244–61.
  22. ^ Tr. Ohnuki-Tierney 1989, pág. 51.
  23. ^ Chamberlain, Basil H. (1887), "La medusa tonta", Kobunsha.
  24. ^ van Gulik 1967, pág. 97.
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  27. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 27.
  28. ^ Ohnuki-Tierney 1989, págs. 28-9.
  29. ^ Tr. van Gulik 1967, pág. 98.
  30. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 56.
  31. ^ Aston 1896, pág. 329.
  32. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 57.
  33. ^ Ohnuki-Tierney 1989, págs. 48-9.
  34. ^ Ohnuki-Tierney 1989, pág. 50.

Enlaces externos