La edición no lineal es una forma de edición sin conexión para la edición de audio , vídeo e imágenes . En la edición sin conexión, el contenido original no se modifica durante la edición. En la edición no lineal, las ediciones se especifican y modifican mediante un software especializado. Se utiliza una lista de reproducción basada en punteros, en realidad una lista de decisiones de edición (EDL), para vídeo y audio, o un gráfico acíclico dirigido para imágenes fijas, para realizar un seguimiento de las ediciones. Cada vez que se renderiza, reproduce o accede al audio, vídeo o imagen editados, se reconstruyen a partir de la fuente original y los pasos de edición especificados. Aunque este proceso requiere más recursos computacionales que modificar directamente el contenido original, cambiar las ediciones en sí puede ser casi instantáneo y evita una mayor pérdida de generación a medida que se edita el audio, el vídeo o la imagen.
Un sistema de edición no lineal ( NLE ) es un programa o aplicación de edición de video (NLVE) o un sistema de estación de trabajo de audio digital (DAW) de edición de audio (NLAE). Estos realizan una edición no destructiva del material original. El nombre contrasta con los métodos de edición de video y edición de películas lineales del siglo XX .
En la edición de video lineal, el producto se ensambla de principio a fin, en ese orden. Se pueden reemplazar o sobrescribir secciones de material, pero nunca se puede cortar algo ni insertar material adicional. La edición no lineal elimina esta restricción. La edición de películas convencional es un proceso destructivo porque se debe cortar físicamente la película original para realizar una edición.
Se puede utilizar un enfoque de edición no lineal cuando todos los activos están disponibles como archivos en servidores de video o en unidades de estado sólido o discos duros locales , en lugar de grabaciones en carretes o cintas. Si bien la edición lineal está vinculada a la necesidad de ver secuencialmente la película o escuchar la cinta, la edición no lineal permite el acceso directo a cualquier fotograma de video en un videoclip digital , sin tener que reproducir o desplazarse por el metraje adyacente para llegar a él, como es necesario con los sistemas de edición lineal de cintas de video .
Al ingerir transmisiones de audio o video, se adjuntan metadatos al clip. Estos metadatos pueden adjuntarse automáticamente ( código de tiempo , localización, número de toma, nombre del clip) o manualmente (nombres de los jugadores, personajes, en el caso de los deportes). Luego es posible acceder a cualquier fotograma ingresando directamente el código de tiempo o los metadatos descriptivos. Un editor puede, por ejemplo, al final de la jornada en los Juegos Olímpicos , recuperar fácilmente todos los clips relacionados con los jugadores que recibieron una medalla de oro.
El método de edición no lineal es similar en concepto a las técnicas de cortar y pegar que se utilizan en TI . Sin embargo, con el uso de sistemas de edición no lineal, se elimina el acto destructivo de cortar los negativos de película. También se puede considerar como el equivalente de audio y video del procesamiento de textos , por lo que se lo llama edición de video de escritorio en el espacio de consumo. [1]
En las aplicaciones de transmisión , los datos de video y audio se capturan primero en sistemas basados en discos duros u otros dispositivos de almacenamiento digital. Luego, los datos se importan a servidores empleando cualquier transcodificación , digitalización o transferencia necesaria . Una vez importado, el material de origen se puede editar en una computadora utilizando cualquiera de una amplia gama de software de edición de video .
El producto final del proceso de edición no lineal sin conexión es una lista de decisiones de edición (EDL) con precisión de fotogramas que se puede llevar, junto con las cintas de origen, a una suite de edición de películas o cintas de calidad en línea. Luego, la EDL se lee en un controlador de edición y se utiliza para crear una réplica de la edición sin conexión reproduciendo partes de las cintas de origen con la máxima calidad y grabándolas en una copia maestra según los puntos de edición exactos de la EDL.
El software de edición registra las decisiones del editor en un EDL que se puede exportar a otras herramientas de edición. Pueden existir muchas generaciones y variaciones del EDL sin almacenar muchas copias diferentes, lo que permite una edición muy flexible. También facilita cambiar cortes y deshacer decisiones anteriores simplemente editando el EDL (sin tener que duplicar los datos reales de la película). La pérdida de generación también se controla, debido a que no es necesario volver a codificar repetidamente los datos cuando se aplican diferentes efectos. La pérdida de generación aún puede ocurrir en video o audio digital cuando se utilizan algoritmos de compresión de video o audio con pérdida, ya que introducen artefactos en el material de origen con cada codificación o recodificación. Los códecs como Apple ProRes , Advanced Video Coding y mp3 se utilizan ampliamente, ya que permiten reducciones drásticas en el tamaño de archivo y, a menudo, son indistinguibles del original sin comprimir o comprimido sin pérdida.
En comparación con el método lineal de edición de cinta a cinta, la edición no lineal ofrece la flexibilidad de la edición cinematográfica, con acceso aleatorio y una fácil organización del proyecto. En la edición no lineal, los archivos de origen originales no se pierden ni se modifican durante la edición. Esta es una de las mayores ventajas de la edición no lineal en comparación con la edición lineal. Con las EDL, el editor puede trabajar en copias de baja resolución del vídeo. Esto permite editar tanto en calidad de transmisión de definición estándar como en calidad de transmisión de alta definición muy rápidamente en computadoras de escritorio que pueden no tener la potencia para procesar grandes datos de alta resolución y calidad total en tiempo real.
Los costes de los sistemas de edición han bajado tanto que las herramientas de edición no lineal están ahora al alcance de los usuarios domésticos. Algunos programas de edición se pueden acceder ahora gratuitamente como aplicaciones web ; otros, como Cinelerra (enfocado al mercado profesional) y Blender , se pueden descargar como software gratuito ; y otros, como Windows Movie Maker de Microsoft o iMovie de Apple Inc. , vienen incluidos con el sistema operativo adecuado.
La edición no lineal recupera los medios de vídeo para su edición. Como estos medios existen en el servidor de vídeo o en otro almacenamiento masivo que almacena las transmisiones de vídeo en un códec determinado, el sistema de edición puede utilizar varios métodos para acceder al material:
Durante muchos años, el software de edición no lineal profesional líder ha sido Avid Media Composer . Es probable que este software esté presente [2] en casi todas las empresas de posproducción a nivel mundial y se utiliza para largometrajes, [3] programas de televisión, publicidad y edición corporativa. En 2011, los informes indicaron que "Avid sigue siendo el NLE más utilizado en producciones de televisión en horario de máxima audiencia, y se emplea en hasta el 90 por ciento de los programas de transmisión nocturna". [4]
Desde entonces, el aumento de usuarios semiprofesionales y domésticos de software de edición ha visto un gran aumento en otros títulos que se vuelven muy populares en estas áreas. Otro software importante utilizado por muchos editores es Adobe Premiere Pro (parte de Adobe Creative Cloud ), Apple Final Cut Pro X , DaVinci Resolve y Lightworks . La adopción de estos títulos de software está dictada en cierta medida por los acuerdos de licencia de suscripción y costo, así como por el aumento de aplicaciones móviles y software gratuito. A partir de enero de 2019 [update], Davinci Resolve ha aumentado en popularidad entre los usuarios profesionales y otros por igual: tenía una base de usuarios de más de 2 millones usando solo la versión gratuita. [5] Esta es una base de usuarios comparable a Final Cut Pro X de Apple , que también tenía 2 millones de usuarios en abril de 2017. [update][ 6]
Algunos NLE notables son:
Las primeras aplicaciones de consumo que utilizan un ordenador multimedia [1] para la edición no lineal de vídeo pueden tener una tarjeta de captura de vídeo para capturar vídeo analógico o una conexión FireWire para capturar vídeo digital desde una cámara DV , con su software de edición de vídeo. A continuación, se pueden realizar diversas tareas de edición en el vídeo importado antes de exportarlo a otro medio , o codificarlo en formato MPEG para transferirlo a un DVD .
Los sistemas de edición modernos basados en la web pueden tomar videos directamente desde un teléfono con cámara a través de una conexión móvil, y la edición puede realizarse mediante una interfaz de navegador web, por lo que, estrictamente hablando, una computadora para edición de videos no requiere ningún hardware o software instalado más allá de un navegador web y una conexión a Internet .
Hoy en día, se realizan muchas ediciones en casa, tanto en ordenadores como en tabletas o teléfonos inteligentes. La revolución de las redes sociales ha supuesto un cambio significativo en el acceso a potentes herramientas o aplicaciones de edición, al alcance de todos.
Cuando se desarrollaron las cintas de vídeo por primera vez en la década de 1950, la única forma de editarlas era cortar físicamente la cinta con una cuchilla de afeitar y unir los segmentos. Si bien el metraje extirpado en este proceso no se destruía técnicamente, se perdía la continuidad y, por lo general, el metraje se descartaba. En 1963, con la introducción de Ampex Editec, las cintas de vídeo se podían editar electrónicamente con un proceso conocido como edición de vídeo lineal , mediante la copia selectiva del metraje original en otra cinta llamada master . Las grabaciones originales no se destruyen ni se alteran en este proceso. Sin embargo, dado que el producto final es una copia del original, hay una pérdida de calidad generacional.
El primer editor verdaderamente no lineal, el CMX 600 , fue presentado en 1971 por CMX Systems , una empresa conjunta entre CBS y Memorex . [12] [13] Grababa y reproducía vídeo analógico en blanco y negro grabado en modo " skip-field " en unidades de discos modificadas del tamaño de lavadoras que podían almacenar media hora de vídeo y audio para edición. Estos paquetes de discos se utilizaban comúnmente para almacenar datos digitalmente en las computadoras centrales de la época. El 600 tenía una consola con dos monitores integrados. El monitor derecho, que reproducía el vídeo de vista previa, era utilizado por el editor para hacer cortes y decisiones de edición utilizando un lápiz óptico . El editor seleccionaba entre las opciones superpuestas como texto sobre el vídeo de vista previa. El monitor izquierdo se utilizaba para mostrar el vídeo editado. Una computadora DEC PDP-11 servía como controlador para todo el sistema. Debido a que el vídeo editado en el 600 era en blanco y negro de baja resolución, el 600 solo era adecuado para la edición fuera de línea.
Los sistemas de edición no lineal se crearon en la década de 1980 utilizando computadoras que coordinaban múltiples LaserDiscs o bancos de VCR. Un ejemplo de estos sistemas basados en cintas y discos fue EditDroid de Lucasfilm , que utilizaba varios LaserDiscs del mismo metraje en bruto para simular la edición de acceso aleatorio. [a] EditDroid se presentó en la NAB en 1984. [15] EditDroid fue el primer sistema en introducir conceptos modernos en la edición no lineal, como la edición de línea de tiempo y los contenedores de clips.
La editorial Laser Edit [b], con sede en Los Ángeles, también tenía un sistema interno que utilizaba LaserDiscs grabables de acceso aleatorio.
El sistema no lineal más popular en la década de 1980 fue Ediflex, [16] que utilizaba un banco de VCR U-matic y VHS para la edición fuera de línea. Ediflex se introdujo en 1983 en la serie de Universal " Still the Beaver ". En 1985 se utilizaba en más del 80% de los programas de la red filmados y Cinedco recibió el premio Emmy técnico por "Diseño e implementación de edición no lineal para programas filmados". [17] [18]
En 1984, se presentó en la NAB el procesador de imágenes Montage. [15] Montage utilizó 17 copias idénticas de un conjunto de tomas de película en videograbadoras Betamax modificadas para el consumidor. Se agregó una placa de circuito personalizada a cada deck que permitió la conmutación y reproducción con precisión de fotogramas utilizando un código de tiempo de intervalo vertical. El posicionamiento y la secuenciación inteligentes de los decks de origen proporcionaron una simulación de reproducción de acceso aleatorio de una secuencia editada extensa sin ninguna regrabación. La teoría era que con tantas copias de las tomas, siempre podría haber una máquina preparada para reproducir la siguiente toma en tiempo real. Se podía cambiar el EDL fácilmente y los resultados se podían ver de inmediato.
El primer largometraje editado en Montage fue Power , de Sidney Lumet . Cabe destacar que Francis Coppola editó El Padrino III en el sistema y Stanley Kubrick lo utilizó para Full Metal Jacket . Se utilizó en varios programas de televisión episódicos ( Knots Landing , por ejemplo) y en cientos de anuncios y videos musicales.
El sistema Montage original ganó un Premio de la Academia por logros técnicos en 1988. [ cita requerida ] Montage se reencarnó como Montage II en 1987, y Montage III apareció en la NAB en 1991, utilizando tecnología de disco digital, que debería resultar considerablemente menos engorrosa que el sistema Betamax.
Todos estos sistemas originales eran lentos, engorrosos y tenían problemas con la limitada potencia de los ordenadores de la época, pero a mediados y finales de los años 1980 se produjo una tendencia hacia la edición no lineal, alejándose de la edición de películas en Moviolas y del método de cinta de vídeo lineal con VCR U-matic. A finales de los años 1980, el procesamiento informático avanzó lo suficiente como para permitir la creación de imágenes verdaderamente digitales y ha progresado hoy en día para ofrecer esta capacidad en los ordenadores personales de escritorio.
Un ejemplo de cómo la potencia de procesamiento avanzaba para hacer posible la edición no lineal se demostró en el primer sistema de edición no lineal totalmente digital, el sistema de composición de efectos "Harry", fabricado por Quantel en 1985. Aunque era más bien un sistema de efectos de vídeo, tenía algunas capacidades de edición no lineal. Lo más importante era que podía grabar (y aplicar efectos) 80 segundos (debido a las limitaciones de espacio del disco duro) de vídeo digital sin comprimir con calidad de transmisión codificado en formato CCIR 601 de 8 bits en su matriz de disco duro integrada.
El término edición no lineal se formalizó en 1991 con la publicación de Nonlinear: A Guide to Digital Film and Video Editing [14] de Michael Rubin , que popularizó esta terminología frente a otros términos comunes en ese momento, como edición en tiempo real , edición de acceso aleatorio o RA , edición virtual , edición electrónica de películas , etc. [ cita requerida ]
La edición no lineal con ordenadores, tal como se la conoce hoy en día, fue introducida por primera vez por Editing Machines Corp. en 1989 con el editor EMC2, un sistema de edición no lineal fuera de línea basado en PC que utilizaba discos magneto-ópticos para el almacenamiento y la reproducción de vídeo, utilizando vídeo con resolución de media pantalla a 15 fotogramas por segundo. Un par de semanas después, ese mismo año, Avid presentó el Avid/1, el primero de la línea de sus sistemas Media Composer . Se basaba en la plataforma informática Apple Macintosh (se utilizaban sistemas Macintosh II ) con hardware y software especiales desarrollados e instalados por Avid.
La calidad de vídeo de los sistemas Avid/1 (y posteriormente de los sistemas Media Composer de finales de los años 1980) era algo baja (de calidad similar a la de un VHS), debido al uso de una versión muy temprana de un códec Motion JPEG (M-JPEG). Sin embargo, era suficiente para proporcionar un sistema versátil para la edición sin conexión. Lost in Yonkers (1993) fue la primera película editada con Avid Media Composer, y el primer documental de larga duración editado de esta manera fue el programa de HBO Earth and the American Dream , que ganó un premio National Primetime Emmy por edición en 1993.
El NewTek Video Toaster Flyer para Amiga incluía capacidades de edición no lineal además de procesar señales de vídeo en directo. El Flyer utilizaba discos duros para almacenar clips de vídeo y audio, y admitía una reproducción compleja con guiones. El Flyer proporcionaba reproducción simultánea de dos canales, lo que permitía al conmutador de vídeo del Toaster realizar transiciones y otros efectos en los clips de vídeo sin renderización adicional . La parte Flyer de la combinación Video Toaster/Flyer era una computadora completa propia, con su propio microprocesador y software integrado . Su hardware incluía tres controladores SCSI integrados . Dos de estos buses SCSI se utilizaban para almacenar datos de vídeo y el tercero para almacenar audio. El Flyer utilizaba un algoritmo de compresión wavelet propietario conocido como VTASC, que era muy valorado en su momento por ofrecer una mejor calidad visual que los sistemas de edición no lineal comparables que utilizaban motion JPEG .
Hasta 1993, el Avid Media Composer se utilizaba sobre todo para editar anuncios publicitarios u otros proyectos de contenido reducido y de gran valor. Esto se debía principalmente a que el coste de adquisición del sistema era muy elevado, especialmente en comparación con los sistemas offline basados en cinta que se utilizaban en aquel momento. El almacenamiento en disco duro también era lo suficientemente caro como para ser un factor limitante en la calidad del metraje con el que podían trabajar la mayoría de los editores o en la cantidad de material que se podía digitalizar en un momento dado. [c]
Hasta 1992, los ordenadores Apple Macintosh sólo podían acceder a 50 gigabytes de almacenamiento a la vez. Esta limitación fue superada por un equipo de I+D de vídeo digital de Disney Channel dirigido por Rick Eye. En febrero de 1993, este equipo había integrado un sistema de formato largo que permitía al Avid Media Composer que se ejecutaba en el Apple Macintosh acceder a más de siete terabytes de datos de vídeo digital. Con acceso instantáneo a las imágenes de una película entera , la edición no lineal de formato largo era ahora posible. El sistema hizo su debut en la conferencia NAB de 1993 en los stands de los tres principales fabricantes de subsistemas, Avid, Silicon Graphics y Sony . En un año, miles de estos sistemas habían sustituido a los equipos de edición de películas de 35 mm en los principales estudios cinematográficos y estaciones de televisión de todo el mundo. [19]
Aunque el M-JPEG se convirtió en el códec estándar para NLE a principios de los años 90, tenía sus inconvenientes. Sus elevados requisitos computacionales descartaban las implementaciones de software que imponían un coste adicional y la complejidad de las tarjetas de compresión/reproducción de hardware. Más importante aún, el flujo de trabajo tradicional de cintas implicaba la edición a partir de cintas de vídeo, a menudo en una instalación alquilada. Cuando el editor dejaba la sala de edición, podía llevarse las cintas consigo de forma segura. Pero la velocidad de datos del M-JPEG era demasiado alta para que sistemas como Avid/1 en Apple Macintosh y Lightworks en PC almacenaran el vídeo en un almacenamiento extraíble. El contenido debía almacenarse en discos duros fijos. El paradigma de la cinta segura de llevar el contenido consigo no era posible con estos discos fijos. Las máquinas de edición se alquilaban a menudo a las casas de las instalaciones por horas, y algunas producciones optaban por eliminar su material después de cada sesión de edición y luego ingerirlo de nuevo al día siguiente para garantizar la seguridad de su contenido. [ cita requerida ] Además, cada sistema NLE tenía un almacenamiento limitado por su capacidad de disco fijo.
Estos problemas fueron abordados por una pequeña empresa del Reino Unido, Eidos Interactive . Eidos eligió los nuevos ordenadores basados en ARM del Reino Unido e implementó un sistema de edición, lanzado en Europa en 1990 en la Convención Internacional de Radiodifusión . Debido a que implementó su propio software de compresión diseñado específicamente para la edición no lineal, el sistema Eidos no requería hardware JPEG y era barato de producir. El software podía decodificar múltiples secuencias de vídeo y audio a la vez para efectos en tiempo real sin coste adicional. Pero lo más importante es que, por primera vez, admitía un almacenamiento extraíble ilimitado y barato. Los sistemas Eidos Edit 1, Edit 2 y, posteriormente, Optima permitían al editor utilizar cualquier sistema Eidos, en lugar de estar atado a uno en particular, y aún así mantener sus datos seguros. El sistema de edición de software Optima estaba estrechamente vinculado al hardware Acorn , por lo que cuando Acorn dejó de fabricar el Risc PC a finales de los años 90, Eidos descontinuó el sistema Optima. [ cita requerida ]
A principios de los años 90, una pequeña empresa estadounidense llamada Data Translation aprovechó sus conocimientos sobre codificación y decodificación de imágenes para el ejército estadounidense y grandes clientes corporativos y gastó 12 millones de dólares en desarrollar un editor de escritorio basado en sus algoritmos de compresión patentados y componentes listos para usar. Su objetivo era democratizar el escritorio y hacerse con una parte del mercado de Avid. En agosto de 1993, Media 100 entró en el mercado, ofreciendo a los futuros editores una plataforma de alta calidad y bajo coste. [ cita requerida ]
En la misma época, otros competidores ofrecían sistemas no lineales que requerían hardware especial, normalmente tarjetas añadidas al sistema informático. Fast Video Machine era un sistema basado en PC que primero salió al mercado como sistema offline y más tarde se convirtió en un sistema con más capacidad de edición online . El cubo de vídeo Imix también era un competidor para las empresas de producción multimedia. El cubo de vídeo Imix tenía una superficie de control con faders para permitir el control de mezcla y shuttle. El Media 100 de Data Translation venía con tres códecs JPEG diferentes para distintos tipos de gráficos y muchas resoluciones. El D/Vision Pro basado en DOS fue lanzado por TouchVision Systems, Inc. a mediados de los años 90 y funcionaba con la placa Action Media II. Estas otras empresas provocaron una enorme presión a la baja en el mercado de Avid. Avid se vio obligada a ofrecer continuamente sistemas de menor precio para competir con el Media 100 y otros sistemas.
Inspirados por el éxito de Media 100, los miembros del equipo de desarrollo de Premiere dejaron Adobe para iniciar un proyecto llamado "Keygrip" para Macromedia. La dificultad para conseguir apoyo y dinero para el desarrollo llevó al equipo a llevar su editor no lineal a la NAB Show . Después de que varias empresas hicieran ofertas, Apple compró Keygrip porque Steve Jobs quería un producto que compitiera con Adobe Premiere en el mercado de vídeo de escritorio. Casi al mismo tiempo, Avid (ahora con versiones para Windows de su software de edición) estaba considerando abandonar la plataforma Macintosh. Apple lanzó Final Cut Pro en 1999 y, a pesar de que al principio los profesionales no lo tomaron en serio, se ha convertido en un serio competidor de los sistemas de nivel básico de Avid.
A finales de los años 90 se produjo otro gran avance con el lanzamiento de los formatos de vídeo basados en DV para uso profesional y doméstico. Con DV llegó el IEEE 1394 (FireWire/iLink), una forma sencilla y económica de introducir y extraer vídeo de los ordenadores. Los usuarios ya no tenían que convertir el vídeo de analógico a digital (se grababa en formato digital desde el principio) y FireWire ofrecía una forma sencilla de transferir datos de vídeo sin necesidad de hardware adicional. Con esta innovación, la edición se convirtió en una propuesta más realista para el software que se ejecutaba en ordenadores estándar. Permitió la edición en el escritorio, produciendo resultados de alta calidad a una fracción del coste de los sistemas anteriores.
A principios de 2000, la introducción de formatos HD altamente comprimidos como HDV continuó esta tendencia, haciendo posible editar material HD en una computadora estándar que ejecuta un sistema de edición basado solo en software.
Avid es un estándar de la industria utilizado para grandes largometrajes, programas de televisión y comerciales. [20] Final Cut Pro recibió un premio Emmy de tecnología e ingeniería en 2002.
Desde el año 2000, muchos ordenadores personales incluyen de forma gratuita software básico de edición de vídeo no lineal. Es el caso de Apple iMovie para la plataforma Macintosh, diversos programas de código abierto como Kdenlive , Cinelerra-GG Infinity y PiTiVi para la plataforma Linux, y Windows Movie Maker para la plataforma Windows. Este fenómeno ha puesto a disposición de los consumidores la edición no lineal a bajo coste.
Las exigencias de la edición de vídeo en términos de los volúmenes de datos involucrados significan que la proximidad del material almacenado que se está editando al sistema NLE que realiza la edición está gobernada en parte por la capacidad de la conexión de datos entre los dos. La creciente disponibilidad de Internet de banda ancha combinada con el uso de copias de menor resolución del material original proporciona una oportunidad no solo de revisar y editar material de forma remota, sino también de abrir el acceso a muchas más personas al mismo contenido al mismo tiempo. En 2004, el primer editor de vídeo basado en la nube, conocido como Blackbird y basado en la tecnología inventada por Stephen Streater , se presentó en IBC y fue reconocido por la RTS el año siguiente. Desde entonces, se han puesto a disposición otros editores basados en la nube, incluidos los sistemas de Avid , WeVideo y Grabyo . A pesar de su dependencia de una conexión de red, la necesidad de ingerir material antes de que pueda realizarse la edición y el uso de proxies de vídeo de menor resolución , su adopción ha crecido. Su popularidad se ha debido en gran medida a las eficiencias que surgen de las oportunidades de una mayor colaboración y el potencial de ahorro de costos derivado del uso de una plataforma compartida, la contratación en lugar de la compra de infraestructura y el uso de equipos de TI convencionales en lugar de hardware diseñado específicamente para la edición de video.
En 2014 [update], el vídeo 4K en NLE era bastante nuevo, pero se estaba utilizando en la creación de muchas películas en todo el mundo, debido al aumento del uso de cámaras 4K avanzadas como la Red Camera . Entre los ejemplos de software para esta tarea se incluyen Avid Media Composer , Final Cut Pro X de Apple , Sony Vegas , Adobe Premiere , DaVinci Resolve , Edius y Cinelerra-GG Infinity para Linux. [21]
A partir de 2019, el video 8K era relativamente nuevo. La edición de video 8K requiere hardware y software avanzados capaces de manejar el estándar. [ cita requerida ][update]
Para el software de imágenes, los primeros trabajos como Live Picture [22] de HSC Software trajeron la edición no destructiva al mercado profesional y los esfuerzos actuales como GEGL proporcionan una implementación que se utiliza en el software de edición de imágenes de código abierto.
Una de las primeras preocupaciones de la edición no lineal fue la calidad de imagen y sonido disponible para los editores. Las limitaciones de almacenamiento de la época exigían que todo el material se sometiera a técnicas de compresión con pérdida para reducir la cantidad de memoria ocupada. Las mejoras en las técnicas de compresión y la capacidad de almacenamiento en disco han mitigado estas preocupaciones, y la migración al vídeo y audio de alta definición ha eliminado prácticamente esta preocupación por completo. La mayoría de los NLE profesionales también pueden editar vídeo sin comprimir con el hardware adecuado. [ cita requerida ]