La artesanía es un sector principal tradicional de la artesanía y se aplica a una amplia gama de actividades creativas y de diseño relacionadas con la fabricación de cosas con las manos y la habilidad, incluido el trabajo con textiles , materiales rígidos y moldeables, papel, fibras vegetales, arcilla, etc. Una de las artesanías más antiguas es Dhokra ; Se trata de una especie de fundición de metal que se utiliza en la India desde hace más de 5.000 años y que todavía se utiliza. En el Baluchistán iraní , las mujeres todavía elaboran cerámica roja hecha a mano con adornos punteados, muy similar a la tradición alfarera de 4.000 años de antigüedad de Kalpurgan, un sitio arqueológico cerca del pueblo. Por lo general, el término se aplica a técnicas tradicionales de creación de artículos (ya sea para uso personal o como productos) que son a la vez prácticos y estéticos. Las industrias artesanales son aquellas que producen cosas con las manos para satisfacer las necesidades de la gente de su localidad sin utilizar máquinas. [1] [2] [3] [4]
Los términos colectivos para artesanías incluyen artesanía , artesanía y artesanía . El término artes y oficios también se aplica, especialmente en los Estados Unidos y principalmente a la producción de aficionados y niños en lugar de artículos elaborados para el uso diario, pero esta distinción no es formal y el término se confunde fácilmente con el movimiento de diseño Arts and Crafts. , que de hecho es tan práctico como estético.
La artesanía tiene sus raíces en las artesanías rurales —las necesidades de bienes materiales— de las civilizaciones antiguas, y muchas artesanías específicas se han practicado durante siglos, mientras que otras son invenciones modernas o popularizaciones de artesanías que originalmente se practicaban en un área geográfica limitada.
Muchos artesanos utilizan materiales naturales, incluso totalmente autóctonos, mientras que otros prefieren materiales modernos y no tradicionales, e incluso reciclan materiales industriales. La artesanía individual de un artículo hecho a mano es el criterio primordial; los fabricados mediante producción en masa o con máquinas no son productos artesanales.
Consideradas como el desarrollo de las habilidades y los intereses creativos de los estudiantes, en general y a veces hacia un oficio u oficio en particular, las artesanías a menudo se integran en los sistemas educativos, tanto de manera informal como formal. La mayoría de las manualidades requieren el desarrollo de habilidades y la aplicación de paciencia, pero prácticamente cualquier persona puede aprenderlas.
Al igual que el arte popular , la producción artesanal a menudo tiene un significado cultural y/o religioso, y cada vez más puede tener también un mensaje político, como en el caso del craftivismo . Muchas artesanías se vuelven muy populares durante breves períodos de tiempo (unos meses o unos años), extendiéndose rápidamente entre la población artesanal a medida que todos emulan los primeros ejemplos, luego su popularidad disminuye hasta un resurgimiento posterior.
El movimiento Arts and Crafts se originó como una reforma del diseño y un movimiento social de finales del siglo XIX principalmente en Europa, América del Norte y Australia, y continúa en la actualidad. Sus defensores están motivados por los ideales de los fundadores del movimiento, como William Morris y John Ruskin , quienes propusieron que en las sociedades preindustriales, como la Edad Media europea , la gente había alcanzado su realización a través del proceso creativo de la artesanía. Esto se planteó en contraste con lo que se percibía como los efectos alienantes del trabajo industrial.
Estas actividades se denominaron artesanías porque originalmente muchas de ellas eran profesiones bajo el sistema gremial . Los adolescentes eran aprendices de un maestro artesano y perfeccionaban sus habilidades durante un período de años a cambio de salarios bajos. Cuando terminaron su formación, estaban bien equipados para establecerse en el comercio por sí mismos, ganándose la vida con habilidades que podían intercambiar directamente dentro de la comunidad, a menudo por bienes y servicios. La Revolución Industrial y la creciente mecanización de los procesos de producción redujeron o eliminaron gradualmente muchas de las funciones que desempeñaban los artesanos profesionales, y hoy en día muchas artesanías se consideran cada vez más, especialmente cuando ya no son el pilar de un comercio vocacional formal , como una forma de pasatiempo , arte popular. y a veces bellas artes .
El término artesanía también puede referirse a los productos mismos de tales esfuerzos artesanales, que requieren conocimientos especializados, tal vez altamente técnicos en su ejecución, requieren equipos y/o instalaciones especializados para producir, involucran trabajo manual o una ética de trabajo manual , son accesibles. para el público en general, y están construidos a partir de materiales con historias que exceden los límites de la tradición occidental de "bellas artes", como cerámica , vidrio , textiles , metal y madera . Estos productos se producen dentro de una comunidad de práctica específica y, si bien en su mayoría difieren de los productos producidos dentro de las comunidades de arte y diseño, los límites a menudo se superponen, lo que da como resultado objetos híbridos. Además, como la interpretación y validación del arte es frecuentemente una cuestión de contexto, una audiencia puede percibir los objetos hechos a mano como objetos de arte cuando estos objetos se ven dentro de un contexto artístico, como en un museo o en una posición destacada en el hogar.
Los proyectos sencillos de "arte y manualidades" son una actividad común en las escuelas primarias y secundarias, tanto en los sistemas educativos convencionales como alternativos en todo el mundo.
En algunos países escandinavos o nórdicos, las artesanías más avanzadas forman parte del plan de estudios escolar obligatorio y formal y se denominan colectivamente slöjd en sueco y käsityö en finlandés. Los estudiantes aprenden a trabajar principalmente con metal, textiles y madera, no con fines de formación profesional como en las escuelas técnicas y profesionales estadounidenses , sino con el objetivo de desarrollar las habilidades prácticas de niños y adolescentes, como la capacidad de resolución de problemas cotidianos, el uso de herramientas, y comprensión de los materiales que nos rodean con fines económicos, culturales y medioambientales.
Las escuelas secundarias y los departamentos de arte de colegios y universidades ofrecen cada vez más opciones optativas para artes más basadas en la artesanía, además de las " bellas artes " formales, una distinción que continúa desapareciendo a lo largo de los años, especialmente con el aumento de la artesanía de estudio , es decir, el uso de Técnicas artesanales tradicionales realizadas por artistas plásticos profesionales.
Muchos centros comunitarios y escuelas ofrecen clases y talleres diurnos o nocturnos, para adultos y niños, que ofrecen enseñar habilidades artesanales básicas en un corto período de tiempo.
La producción artesanal es la producción a pequeña escala de productos que utilizan mano de obra. Fue especialmente común en la Edad Media , durante la era de la Revolución Industrial fue suplantada principalmente por la producción en masa , sin embargo, todavía existe para la producción de bienes como los artículos de lujo . [5] El "efecto hecho a mano" es un fenómeno en el que los consumidores muestran una preferencia por productos elaborados mediante mano de obra humana en lugar de producidos mediante procesos automatizados o robóticos . Esta preferencia es particularmente pronunciada por productos con mayor valor simbólico, donde expresar las creencias y la personalidad de uno tiene mayor importancia. Los consumidores , especialmente en contextos que enfatizan el consumo simbólico, tienen una motivación más fuerte por la unicidad y asocian el trabajo humano más estrechamente con la unicidad del producto. En las categorías de productos donde la producción mecánica es común, los consumidores se sienten más atraídos por los productos etiquetados como hechos a mano. [6] El efecto positivo hecho a mano en el atractivo del producto se debe, en gran parte, a la percepción de que los productos hechos a mano simbólicamente "contienen amor ". El efecto artesanal está influenciado por dos factores clave. En primer lugar, los consumidores expresan una mayor intención de comprar productos hechos a mano cuando compran regalos para sus seres queridos, en comparación con destinatarios más lejanos. En segundo lugar, están dispuestos a pagar un precio más alto por regalos hechos a mano cuando la compra está motivada por el deseo de transmitir amor en lugar de simplemente adquirir el producto de mejor rendimiento. [7]
El método de producción artesanal ha sido utilizado por la gente desde la antigüedad. Inicialmente, las personas que se dedicaban a la producción artesanal tenían como objetivo satisfacer las necesidades de su propia economía, pero con el desarrollo de las relaciones entre productos y dinero , comenzó a suministrarse al mercado un número cada vez mayor de bienes producidos por ellos . En su mayoría se trataba de productos para el hogar: vajilla, muebles, joyas, souvenirs, ropa, zapatos. Sin embargo, con el tiempo comenzaron a salir a la venta otros bienes, como armas . [8]
En la Rusia prerrevolucionaria , la producción artesanal estaba bastante extendida: alrededor del 30% de todos los productos manufacturados se elaboraban mediante métodos artesanales. Los productos se vendían en ferias y el trueque estaba muy extendido. [8] Con el comienzo de la industrialización y colectivización de la Unión Soviética, el modo de producción artesanal fue declarado "el más alto grado de opresión de los trabajadores" y dejó de existir en casi todas las esferas de la economía soviética, excepto de forma informal. . [9]
Algunas economías estatales, como la de Vietnam , se basan en gran medida en la producción artesanal. Por ejemplo, en la década de 1950 en Vietnam del Norte había más de 100.000 empresas artesanales. A principios de la década de 1970, incluso antes del final de la guerra , la producción artesanal proporcionaba aproximadamente la mitad de todos los productos de la industria local y casi un tercio de la producción industrial total de la república. En 1977, después de la reunificación de Vietnam, había 700.000 artesanos en Vietnam del Sur . [10]
La producción artesanal en Nepal resiste la competencia con la producción industrial y los bienes extranjeros, lo que se explica no sólo por factores económicos y geográficos naturales, sino también por el apoyo y estímulo de la industria artesanal por parte del Estado. [11]
Hay casi tantas variaciones sobre el tema de la artesanía como artesanos con tiempo libre, pero se pueden dividir en varias categorías:
Las artesanías a menudo se fabrican para uso y decoración del hogar. [12] Si se venden, se venden en venta directa , [13] tiendas de regalos , [14] mercados públicos , [15] y compras en línea . [16] En los países en desarrollo, las artesanías se venden a los lugareños y como souvenirs a los turistas. [17] Los vendedores tienden a hablar al menos algunas palabras de los idiomas turísticos comunes. [18] También existen mercados especializados como:
Según la Asociación de Exportación de Artesanía de Vietnam (VIETCRAFT), el volumen de negocios de exportación de artesanías de Vietnam en 2023 alcanzó los 2.200 millones de dólares, un 10,5% más que en 2022. [20] [21] [22] Estados Unidos es el mayor mercado de exportación de Vietnam y representa el 35%. del volumen total de exportaciones. [23] [24] [25] La industria artesanal de Vietnam tiene actualmente alrededor de 600 aldeas, con más de 10 millones de trabajadores directos. [26] [27] [28]
La cestería [29] es una industria artesanal tradicional, basada en el uso de dos materiales básicos, el bambú y el ratán . [30] [31] [32] [33] Vietnam tiene actualmente 893 aldeas especializadas en cestería, [34] que representan el 24% del número total de aldeas, [35] incluidas 647 aldeas de bambú y ratán y 246 de paja y jacinto de agua. pueblos.