The New 52 fue la renovación y relanzamiento de DC Comics en 2011 de su línea completa de cómics de superhéroes mensuales en curso . Tras la conclusión de la historia cruzada de " Flashpoint " , DC canceló todos sus títulos existentes y estrenó 52 nuevas series en septiembre de 2011. [1] Entre las series renumeradas se encontraban Action Comics y Detective Comics , que habían conservado su numeración original desde la década de 1930.
El relanzamiento incluyó cambios en el formato de publicación; por ejemplo, los cómics impresos y digitales comenzaron a publicarse el mismo día. Se lanzaron nuevos títulos para elevar el número de series mensuales en curso a 52. También se realizaron varios cambios en el universo ficticio de DC para atraer a nuevos lectores, incluidos cambios en la continuidad interna de DC para hacer que los personajes sean más modernos y accesibles. Además, los personajes de las huellas Wildstorm y Vertigo fueron absorbidos por el Universo DC. [2] [3]
La marca New 52 terminó después de la finalización de la historia " Convergencia " en mayo de 2015, aunque la continuidad de The New 52 continuó. En junio de 2015, se lanzaron 24 títulos nuevos, junto con 25 títulos recurrentes, y varios de ellos recibieron nuevos equipos creativos. En febrero de 2016, DC anunció su iniciativa Rebirth con el lanzamiento de un one-shot de 80 páginas el 25 de mayo de 2016 y que continuará hasta finales de 2016.
Tras la conclusión de la serie limitada Flashpoint , DC canceló y relanzó todos los títulos ambientados en el Universo DC con nuevos números número uno. [4] La nueva continuidad presenta nuevos atuendos e historias de fondo para muchos de los héroes y villanos establecidos desde hace mucho tiempo de DC. Una entrevista con el editor ejecutivo de DC Comics, Eddie Berganza , y el editor en jefe Bob Harras, reveló que la nueva continuidad no constituyó un reinicio completo del Universo DC, sino más bien un "reinicio suave". [ cita necesaria ] Si bien muchos personajes se reiniciaron o renovaron, gran parte de la historia del Universo DC permaneció intacta. Muchas historias importantes como " La guerra de los Linternas Verdes ", " Batman: Una muerte en la familia " y Batman: The Killing Joke siguieron siendo parte de la nueva continuidad, mientras que otras se perdieron en parte o en su totalidad. [5] El editorial de DC construyó una línea de tiempo que detalla la nueva historia y qué historias mantener o ignorar. [5]
El 31 de agosto de 2011, Midtown Comics Times Square celebró un evento de medianoche en el que comenzaron a vender Justice League #1 y Flashpoint #5. Para firmar los libros estuvieron el director creativo de DC, Geoff Johns , autor de ambos títulos, y el coeditor y escritor/artista Jim Lee , que ilustró Justice League . [dieciséis ]
El 12 de enero de 2012, DC anunció que después de su octavo número, Blackhawks , Hawk and Dove , Men of War , Mister Terrific , OMAC y Static Shock serían cancelados y reemplazados por seis nuevos títulos, que revelarían más de The New 52. Universo DC. [7] Los nuevos títulos fueron denominados Second Wave: Dial H , Earth 2 , GI Combat , World's Finest , Ravagers y Batman Incorporated , que estuvo ausente en la línea inicial de títulos de Batman y continuaría la historia de Grant Morrison antes de The New. 52 que involucra el conflicto entre Batman y Talia al Ghul . [8]
El 9 de junio de 2012, DC anunció que en septiembre de 2012, el primer aniversario del lanzamiento de The New 52, todos los títulos obtendrían una edición cero, denominada "Mes Cero". [9] Además, se anunció la Tercera Ola de títulos: Talon , Sword of Sorcery , Phantom Stranger y Team 7 . Con estas incorporaciones a la línea , Justice League International , Captain Atom , Resurrection Man y Voodoo fueron canceladas. [10]
En octubre y noviembre de 2012, DC anunció nuevos títulos Threshold , [11] Justice League of America , [12] Katana , Justice League of America's Vibe , [13] y Constantine . [14] Threshold se publicaría en enero de 2013, Constantine en marzo de 2013, mientras que los demás se publicarían en febrero de 2013. DC consolidó posteriormente estos nuevos títulos como la Cuarta Ola de The New 52. [15] GI Combat , Frankenstein, Agent Como resultado, de SHADE , Grifter , Blue Beetle y Legion Lost fueron cancelados. [16] Young Romance: A New 52 Valentine's Day Special #1 se publicó como el título número 52 en febrero de 2013. [15]
En enero de 2013, DC Comics anunció la cancelación de I, Vampire y DC Universe Presents en abril de 2013. [17] Para celebrar el 60 cumpleaños de la mascota de Mad Magazine, Alfred E. Neuman , DC solicitó variantes dibujadas por artistas de Mad para 13 títulos que se estaban publicando. en abril de 2013. [18]
A partir de los títulos publicados el 28 de enero de 2013, todas las publicaciones impresas de New 52 presentaban anuncios para el canal de noticias ficticio Channel 52. Las copias de seguridad de dos páginas, tituladas Channel 52 , aparecen en todos los libros, a partir de febrero de 2013, y reemplazaron al anterior. Funciones de "DC Comics: acceso total". Esta característica de noticias está protagonizada por Bethany Snow, Ambush Bug , Vartox y Calendar Man como reporteros y presentadores del programa de noticias ficticio del universo. El arte fue proporcionado por Freddie E. Williams II. [19] Cada semana trae contenido nuevo sobre los acontecimientos actuales o futuros en el universo DC. Channel 52 y Bethany Snow hacen una aparición en la segunda temporada de Arrow . [20]
El 30 de enero de 2013, DC anunció que todos los títulos lanzados en abril de 2013 tendrían "Certificación WTF". Cada título contaría con una portada desplegable e historias y momentos que dejarán a los lectores en estado de shock, incluido el regreso de Booster Gold . [21] [22] Sin embargo, DC luego eliminó la marca "Certificado WTF" y no la incluyó en ninguno de los libros de The New 52. [23] En febrero de 2013, se anunció que DC Comics lanzaría dos nuevos libros con motivaciones políticas como parte de la Quinta Ola: The Green Team: Teen Trillionaires y The Movement . Estos explorarían conceptos similares al Movimiento Occupy y el papel que tiene el dinero en un mundo de superhéroes. [24] También se anunció una ola de cancelaciones para mayo de 2013, que incluyen: The Savage Hawkman , The Fury of Firestorm: The Nuclear Man , Sword of Sorcery , Team 7 , Deathstroke y The Ravagers . [25]
En marzo de 2013, DC anunció que lanzaría cuatro nuevos títulos en junio de 2013, formando el resto de la Quinta Ola: Superman Unchained , Batman/Superman , Larfleeze y Trinity of Sin: Pandora . [26] En abril de 2013, se anunció la cancelación de Batman Incorporated para julio de 2013. DC también solicitó dos one-shots del director para el libro Superman Unchained y el arco argumental de " Batman: Zero Year ". [27] En mayo de 2013, se anunció que Batman Incorporated Special #1 se publicaría para finalizar la serie Batman Incorporated en agosto de 2013. [28] Se solicitó otro one-shot cortado por el director para el arco de la historia de " Trinity War ". junto con las cancelaciones de Demon Knights , Legion of Super-Heroes , Threshold y Dial H. [29]
En junio de 2013, DC anunció que todos los títulos de septiembre de 2013 serían "relanzados" como #1, presentando a un villano de ese libro respectivo, como parte del " Mes de los Villanos ". Por ejemplo, Detective Comics , que habría publicado el número 24 en septiembre, se publicaría como Detective Comics #23.1 y Poison Ivy #1, y el problema se conocería en ambos títulos. [30] Fue el primer crossover importante en el New 52 desde "Flashpoint" y surgió a raíz de "Trinity War". Cada libro presentaba portadas y contraportadas lenticulares en 3D . [31] DC también lanzó versiones 2D de las portadas. [32] Algunos libros publicaron varios números del "Mes de los Villanos", mientras que otros omitieron su publicación en septiembre de 2013. Por ejemplo, Batman , Superman y Justice League son algunos de los títulos que publicaron cuatro números, mientras que The Flash publicó tres números, Aquaman y otros publicaron dos números y Green Arrow y otros publicaron solo uno. [31] [33]
Además de "Villains Month", una serie limitada de siete números titulada Forever Evil , de Geoff Johns y David Finch, lanzada en septiembre de 2013 y centrada en Crime Syndicate , una versión malvada de la Liga de la Justicia de Tierra-3 en el Multiverso. , mientras intentan apoderarse de Prime Earth en la derrota de las Ligas de la Justicia al final de la "Guerra de la Trinidad". [34] El evento "Forever Evil" se desarrolló en otros títulos a partir de octubre de 2013, incluidos tres libros relacionados de 6 números que se lanzaron: Forever Evil: Rogues Rebellion de Brian Buccellato y Patrick Zircher; Forever Evil: Arkham War de Peter Tomasi, Scot Eaton y Jaime Mendoza; y Forever Evil: ARGUS de Matt Kindt y Manuel García. [35] Otros títulos relacionados incluyen: Teen Titans , Suicide Squad , Justice League , Justice League of America y la historia "Forever Evil: Blight" en Constantine , Justice League Dark , Trinity of Sin: Pandora y Trinity of Sin: El extraño fantasma . [35] [36] Forever Evil #1 también se reimprimió en una versión one-shot del director en octubre de 2013. [35]
También se anunció en junio de 2013 que la historia de " Batman: Zero Year " en Batman se convertiría en un evento durante noviembre de 2013, que incluiría otros títulos fuera de la línea de títulos "Batman". [37] El evento, inicialmente conceptualizado para contar el origen de Batman en The New 52, [38] apareció en el número 25 de Action Comics , The Flash , Green Arrow y Green Lantern Corps , junto con Batgirl , Batwing , Batwoman , [ 39] Birds of Prey , Catwoman , Detective Comics , Nightwing y Red Hood and the Outlaws en la línea "Batman". [40] [41] Los diversos libros exploraron las conexiones de sus personajes con Gotham City y sus primeros encuentros con Batman.
El 17 de junio de 2013, DC anunció dos nuevos títulos, Justice League 3000 [42] y Superman/Wonder Woman como los primeros títulos de la Sexta Ola, [43] que comenzaron a publicarse en octubre de 2013. El 16 de julio de 2013, DC anunció Harley Quinn , el tercer y último título de la Sexta Ola, que comenzó a publicarse en noviembre de 2013. [44] [45] En agosto de 2013, se anunció que la publicación inicial de Justice League 3000 se retrasaría hasta diciembre de 2013, debido a las consecuencias creativas. cambios en el título. [46]
En octubre de 2013, DC anunció Batman Eternal , una serie semanal de un año de duración que presentaría a Batman, sus aliados y otros en Gotham City. [47] Se anunció en enero de 2014 que la serie comenzaría en abril de ese año. [48] También se anunció la cancelación de Katana y Justice League of America's Vibe , con la publicación final de los títulos en diciembre de 2013, mientras que Green Team: The Teen Trillionaires finalizaría en enero de 2014. [49] Tras el lanzamiento de Scribblenauts Unmasked: A DC Comics Adventure , DC anunció variantes de portada para 20 títulos publicados en enero de 2014, con ilustraciones inspiradas en Scribblenauts. [50]
En noviembre de 2013, DC anunció los números one-shot Superman: Lois Lane #1 y Batman: Joker's Daughter #1 para febrero de 2014, con Lois Lane y la nueva Joker's Daughter , respectivamente. [51] DC también anunció que 20 títulos que se publicarían en febrero de 2014 incluirían variantes de portada inspiradas en steampunk . [52] Además, Johns reveló que el final de "Forever Evil" en marzo de 2014 marcaría el final de la primera fase de The New 52, con una nueva fase que comenzará en abril de 2014, "una que verá la introducción, y reintroducción de muchos personajes, conceptos y un centro decididamente nuevo en el universo DC". [53]
En diciembre de 2013, se anunció que otra serie semanal de un año de duración titulada The New 52: Futures End comenzaría a publicarse en mayo de 2014, con un número cero gratuito para el Día del cómic gratuito . La serie se desarrollaría cinco años en el futuro del New 52. El coguionista Jeff Lemire afirmó que la serie era "una exploración del pasado, presente y futuro de DC". Batman Beyond hizo su debut en New 52 en la serie. [54] Las solicitudes publicadas en diciembre de 2014 también revelaron que 22 títulos que se publicarían en marzo de 2014 incluirían portadas variantes basadas en Robot Chicken , para promocionar el segundo Robot Chicken DC Comics Special . [55] [56]
En enero de 2014, DC anunció Aquaman and the Others , Justice League United , Secret Origins y las series en curso Sinestro y Forever Evil Aftermath: Batman vs Bane #1 para su publicación en abril de 2014. Además, DC reveló que Justice League of America , Nightwing , Stormwatch , Suicide Squad , Superman Unchained y Teen Titans terminarían en abril de 2014. [48] También se anunció que las publicaciones de abril de 2014 incluirían una segunda ola de portadas variantes inspiradas en la revista MAD . [57]
En febrero de 2014, Gail Simone reveló que su serie The Movement sería cancelada en mayo de 2014 después de 12 números. [58] También se reveló que 19 títulos publicados en mayo de 2014 presentarían portadas variantes dibujadas por Mike Allred al estilo de Batman '66 . [59] Un número único, Superman: Doomed #1 también se publicaría en mayo, como vínculo con un arco argumental cruzado del mismo nombre. [60]
DC anunció más tarde que, como parte de la celebración del tercer aniversario de The New 52, todos los títulos en curso publicados en septiembre de 2014 incluirían historias relacionadas con The New 52: Futures End . El coeditor de DC Comics, Dan DiDio, declaró:
Estas historias no se limitarán a publicarse semanalmente. Pero lo que verán es que muchos de los escritores que están trabajando en series en este momento proyectan hacia adelante: sus ideas, sus historias, dónde creen que podría estar su personaje dentro de cinco años. [...] Las cubiertas [lenticluar 3D] ahora también tendrán la capacidad de tener un efecto de 'parpadeo'. Eso significa que las imágenes cambian y muestran la transformación que se está produciendo... Hay un nivel de cambio que se está produciendo en nuestros personajes durante el transcurso de esta historia.
DiDio agregó que se lanzarían nuevos títulos en curso en junio y julio para incluirlos en el evento. [61] Después del mes de vínculos, en octubre de 2014 se lanzó un tercer semanario titulado Tierra 2: El fin del mundo. Este título está ambientado en el Universo DC actual en Tierra 2 , al tiempo que muestra los eventos y circunstancias que conducen al futuro representado. en Fin de futuros . [62] [63]
En marzo de 2014, DC anunció el lanzamiento de Infinity Man and the Forever People , el one-shot Harley Quinn Director's Cut #0 y la cancelación de Larfleeze para junio de 2014. [64] En marzo también se anunciaron portadas variantes para 20 títulos. en junio de 2014, basada en la línea de estatuas "Bombshells" de DC Collectibles diseñada por Ant Lucia, las portadas presentan versiones retro y pin-up de personajes femeninos. [65] DC también reveló dos nuevas publicaciones para julio de 2014: una serie en curso Star-Spangled War Stories y un one-shot Harley Quinn Invades San Diego Comic-Con . [66]
En abril de 2014, DC anunció que Suicide Squad y Teen Titans se relanzarían en julio de 2014, y el primero pasaría a llamarse New Suicide Squad . [67] [68] Una nueva serie, titulada Grayson , centrada en el personaje Dick Grayson después de su papel en " Forever Evil ", [69] y un número único Robin Rises: Omega , vinculado a la historia de Batman y Robin "The Hunt for Robin", también debutaría. [70] Se reveló que el tema variante de julio de 2014 sería el 75 aniversario de Batman, con 21 publicaciones con temas de "Batman 75". [71] En abril también se produjo el anuncio oficial de The Multiversity , que comenzó a publicarse en agosto de 2014; [72] La serie limitada de 8 números fue mencionada por primera vez por el escritor Grant Morrison en abril-mayo de 2009 y tenía como fecha de lanzamiento 2010. [ cita necesaria ] The Multiversity tenía como objetivo retomar las historias sobrantes de 52 y Final Crisis . [73]
En mayo de 2014, DC anunció que seis títulos, All-Star Western , Batwing , Birds of Prey , Superboy , Trinity of Sin: Pandora y Trinity of Sin: The Phantom Stranger , tendrían sus publicaciones finales en agosto de 2014. [74 ] También se reveló que 22 títulos publicados en agosto de 2014 incluirían portadas variantes de "DC Universe Selfie", centrándose en la tendencia popular de tomarse selfies . [75] También se anunció un segundo one-shot de Superman: Doomed . [74]
En junio de 2014, DC anunció seis nuevos títulos para su Ninth Wave: Arkham Manor , [76] Deathstroke , [77] Gotham Academy , [76] Klarion , [78] Lobo , [79] y Trinity of Sin [80] para su publicación. en octubre de 2014.
En febrero de 2015, se anunció que, tras la historia de Convergence en mayo, la marca New 52 ya no se utilizaría, aunque la continuidad de New 52 continuaría. Ese junio, se dieron a conocer 24 nuevos títulos bajo una iniciativa DC You recientemente introducida, y la mayoría de los 25 títulos restantes de The New 52 tenían nuevos equipos creativos. [81]
La Guía de Multiversidad #1 cambió la naturaleza del multiverso 52 . En este libro, el multiverso New 52 fue el resultado de un fenómeno llamado Hipertiempo . En el libro, Brainiac toma ciudades de los multiversos anteriores a la "crisis", posteriores a la "crisis" y posteriores al "punto de inflamación" y las coloca en un planeta en otra realidad. Deja atrás una parte de sí mismo; esta parte de Braniac se renombra a sí misma como Telos y las ciudades luchan entre sí. [82] Deimos de Skartaris intenta tomar el control total del mundo de Telos, pero es asesinado por Hal Jordan, poseído por Parallax. [83] Esto desencadena una reacción en cadena que amenaza con colapsar el multiverso. [84] Para evitar esto, Telos envía a varios de los héroes de regreso a la Crisis en Tierras Infinitas para evitar la destrucción del multiverso original. Telos afirma: "Lo han hecho. La realidad se está reiniciando, estabilizándose. Cada mundo ha evolucionado, pero todos todavía existen". En una entrevista, el escritor Jeff King declaró: "Después de la Convergencia, todos los personajes que alguna vez existieron, ya sea en Continuity o Canon, ahora están disponibles para nosotros como narradores". [85]
En febrero de 2016, DC anunció su iniciativa Rebirth , un relanzamiento de sus títulos en toda su línea, que comenzaría en junio de 2016. Comenzando con un one-shot de 80 páginas que se lanzó el 25 de mayo de 2016, Rebirth también vio Action Comics y Detective. Los cómics vuelven a su numeración anterior (#957 y #934, respectivamente), casi todos los libros se publican a 2,99 dólares estadounidenses , varios libros cambian a un calendario de lanzamiento bimensual, varios títulos existentes se relanzan con nuevos números #1 y el lanzamiento de varios títulos nuevos. [86] [87] DC ha utilizado las miniseries Green Lantern: Rebirth y The Flash: Rebirth como ejemplos de la base de la iniciativa, que ha sido descrita como un renacimiento del Universo DC. La iniciativa Rebirth reintrodujo conceptos de la continuidad anterior a Flashpoint , como el legado, que se había perdido con The New 52 y se basó en "todo lo que se ha publicado desde Action Comics #1 hasta The New 52". [86]
En junio de 2011, el coeditor de DC, Jim Lee , reveló que él y el director de arte de DC, Mark Chiarello, habían reclutado al artista Cully Hamner para ayudar a encabezar el rediseño de personajes para el relanzamiento del Universo DC. [88]
A finales de julio de 2011, DC lanzó The New 52 , un libro de vista previa gratuito que ofrece solicitudes y vistas previas de todos los nuevos títulos que se lanzarán a partir del 31 de agosto de 2011. Los cambios de continuidad notables mostrados incluyeron los dos nuevos looks de Superman : uno que consiste en jeans, una camiseta azul con el logo "S" y una capa, la otra consiste en una armadura de batalla kryptoniana que se asemeja a su traje clásico. Otros cambios notables incluyeron la integración de los personajes del sello Wildstorm en la continuidad de DC, con Martian Manhunter como parte del nuevo equipo Stormwatch en la serie Stormwatch relanzada . [89]
Liga de la Justicia fue el primer libro del relanzamiento, y el primer número se publicó el 31 de agosto de 2011. El primer arco argumental tiene lugar cinco años atrás y detalla la primera reunión de los miembros de la Liga de la Justicia y la formación del equipo. [5]
La tirada inicial de los primeros números muestra un universo en el que los superhéroes sólo han aparecido en los últimos cinco años y son vistos con sospecha y hostilidad, [90] con Superman y Batman siendo perseguidos por la policía hace cinco años al comienzo de sus carreras. [90] [91] En la actualidad, organizaciones como las Naciones Unidas y el gobierno de los Estados Unidos buscan explotar y controlar a los superhéroes a través de grupos como la Liga de la Justicia Internacional [92] y la Liga de la Justicia de América . [12]
La familia de títulos "Batman" se parece mucho a la continuidad pasada. Sin embargo, a las ex Batgirls Stephanie Brown y Cassandra Cain se les borró la historia. Además, se han contabilizado todos los Robins , incluida Carrie Kelley, que anteriormente no era canónica . [93] Stephanie Brown hizo su primera aparición en The New 52 como Spoiler en el teaser de Batman Eternal en Batman #28. [94] Barbara Gordon se recuperó de la parálisis que le infligió la bala del Joker en Batman: The Killing Joke y regresó a la lucha contra el crimen como Batgirl . [95]
En cuanto a Superman, su relación romántica y su matrimonio con Lois Lane no han trascendido, y sus padres adoptivos Jonathan y Martha Kent han muerto. [96] [97] [98] Fue representado como un poco más irascible, [ cita necesaria ] conservando su identidad estadounidense, [ cita necesaria ] y en una relación con Wonder Woman . [ cita necesaria ] Se implementaron varios cambios de personajes, como Starfire , [99] Guy Gardner , [100] y Tim Drake [101] cuyos orígenes cambiaron significativamente. Sinestro fue representado como si hubiera regresado recientemente al Green Lantern Corps , donde volvió a convertirse en villano. [ cita necesaria ] Mientras tanto, la versión Tierra-Dos de Alan Scott fue representada como gay . [ cita necesaria ]
Los títulos del sello se dividen en siete familias de títulos, que giran en torno a personajes o temas centrales. Cuando se publicaron las solicitudes de octubre de 2013, DC ya no agrupaba los títulos por estas familias. En lugar de eso, comenzaron a publicar una solicitud más grande, titulada "The New 52 Group". Sin embargo, los títulos que no participaron en ningún evento del mes, como " Forever Evil ", todavía se agruparon en la solicitud más grande según los títulos familiares anteriores. [102]
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En febrero de 2015, se reveló que después de la miniserie Convergence en junio de 2015, DC ya no usaría el nombre The New 52 para marcar sus libros; sin embargo, continuaría la continuidad establecida en septiembre de 2011. Dan DiDio declaró: "En esta nueva era de la narración, la historia prevalecerá sobre la continuidad a medida que continuamos capacitando a los creadores para que cuenten las mejores historias". [107]
En lugar de tener 52 libros, todos en la misma continuidad, y realmente centrarnos en mantener un universo que está estrechamente conectado y tiene una consistencia súper interna, y realmente un sabor, realmente lo hemos dividido. Tendremos una línea central de unos 25 libros que tendrán esa consistencia interna, que consistirá en nuestros libros más vendidos. Pero luego se permitirá que el resto de la línea, alrededor de 24 títulos, cambien un poco las cosas.
-Jim Lee [108]
Los nuevos títulos tratarían de "reinventar personajes clave", como Black Canary, Cyborg, Bizarro y Starfire, con una nueva "tonalidad contemporánea para garantizar una oferta diversa de cómics". En el "relanzamiento" inicial, 24 nuevas publicaciones se unieron a 25 publicaciones existentes antes de Convergencia , y se siguen agregando nuevos títulos. [107]
En marzo de 2015, DiDio reveló que no habría una "marca general en esto" afirmando que el relanzamiento era simplemente "DC Comics, puro y simple". [108] Sin embargo, en mayo de 2015, DC anunció la campaña publicitaria DC You para el relanzamiento, que destacó los cuatro temas principales de personajes, talentos, historias y fanáticos. La iniciativa, que comenzó en los cómics impresos y digitales de DC el 20 de mayo, antes de pasar a otros contenidos digitales el 3 de junio, apareció en inserciones impresas y anuncios, así como en el sitio web de DC Comics y en las redes sociales con un hashtag especial de #DCTú. [109]
Los pedidos anticipados de Justice League #1 superaron las 200.000 copias. [110] Justice League #1 ha sido devuelto a imprenta al menos cuatro veces y todos los títulos del primer número de The New 52 se agotaron el 24 de septiembre de 2011. [111] Para el mes de septiembre de 2011, DC tenía ocho de los mejores diez cómics, a pesar del muy publicitado reemplazo de Marvel, Ultimate Spider-Man , Miles Morales debutó en ese título el mismo mes. [112] Justice League #1 fue el cómic más vendido en 2011. [113]
El escritor Warren Ellis no quedó impresionado con las ventas del relanzamiento, afirmando que le dio a DC una ventaja de medio punto en participación en dólares y una ventaja de cinco puntos en unidades vendidas sobre Marvel Comics . Ellis también señaló que las unidades vendidas por DC son retornables. [114]
La columnista Heidi MacDonald afirmó que si bien las comparaciones de participación de mercado son correctas, las cifras de ventas de libros de un solo número no tienen en cuenta el hecho de que los cómics retornables se rebajan en aproximadamente un 10% y que las ventas de DC son aproximadamente esa cantidad más bajas que las ventas reales. , para permitir posibles retornos. MacDonald opinó que si bien las ventas agotadas y las reimpresiones hacen que las devoluciones sean poco probables, las ventas seguirán siendo un 10% más bajas durante todo el período en que se pueden devolver los libros, que durará hasta diciembre, y que las ventas reales se ajustarían por este factor al final de Diamond Comic Distributors. de cifras del año. [115]
El escritor y columnista de ComicMix, Glenn Hauman , escribió que confiar únicamente en los números de Diamond, excluyendo las ventas digitales, en los quioscos y en el extranjero, no proporciona una medida completa del éxito del relanzamiento. Hauman destacó que la infinita disponibilidad a largo plazo de las ediciones digitales significará que las ventas continuarán durante semanas y meses, y que la cuota de mercado de ese mercado es incierta. [116]
En diciembre de 2011, Marvel Comics recuperó el primer lugar en participación de mercado tanto en dólares como en unidades. [117] En abril de 2013, la participación unitaria de DC cayó por debajo del 28%, pero aumentó a una participación de mercado del 45,17% en septiembre debido a los elevados pedidos para el Mes de los Villanos. [118] [119] Volvió a caer al 30,77% en enero de 2014. [120]
Forbes , The New York Times y The AV Club vieron The New 52 como un buen movimiento editorial de DC. [121] [122] [123] Rich Clabaugh del Christian Science Monitor citó los relanzados Action Comics y Detective Comics como los lanzamientos más fuertes de la primera semana. [124]
En términos de los libros en sí, Keith Phipps y Oliver Sava de The AV Club elogiaron el arte de Justice League #1, pero pensaron que su escritura y estructura eran un punto débil. [125] En total, los dos críticos nombraron a OMAC , Captain Atom , Animal Man y Wonder Woman como sus libros favoritos del relanzamiento. [122] Elogiaron mucho a Batman , [126] y disfrutaron de Action Comics , Swamp Thing , [127] Batwoman , Frankenstein Agent Of SHADE , Demon Knights , Batman y Robin , [126] [128] Nightwing , [126] Aquaman , The Flash , All Star Western y Voodoo . [122] Sin embargo, a ambos no les gustaba Detective Comics , Hawk and Dove , [127] Legion Lost , Red Lanterns , [128] Legion Of Super-Heroes , DC Universe Presents: Deadman , [126] Superman , Batman: The Dark Knight , La furia de la tormenta de fuego: los hombres nucleares y el hombre halcón salvaje . [122] En los títulos restantes, los críticos estaban divididos o exhibieron reacciones encontradas que iban desde la indiferencia hasta el optimismo cauteloso o la curiosidad.
Corrina Lawson de Wired denominó New 52 como "un gran fracaso" desde el punto de vista del lector, y señaló que se podrían haber contado las mismas historias sin reiniciar el universo ficticio. Sin embargo, afirmó que el Nuevo 52 era bueno desde una perspectiva comercial, ya que condujo a una mayor participación de mercado para DC. [129]
El lanzamiento de New 52 fue criticado por la falta de creadoras, que había caído del 12% al 1%, cifra esta última representada por la escritora Gail Simone y Amy Reeder , artista alterna en Batwoman que no debutaría en ese título hasta número 6. [130] Esto llevó a una interacción tensa entre los fanáticos y el coeditor de DC Comics, Dan DiDio, en la Comic Con de San Diego de 2011 , [130] [131] donde un fan le preguntó a DiDio sobre la caída en el número de creadoras femeninas del 12% al 1%. DiDio respondió diciendo: "¿Qué significan esos números para usted? ¿Qué significan para usted? ¿A quién deberíamos contratar? Dígame ahora mismo. ¿A quién deberíamos contratar ahora mismo? Dígame". [131]
En un editorial en respuesta a DiDio, la editora en jefe de ComicsAlliance , Laura Hudson, escribió: "Las mujeres son la mitad del mundo y un porcentaje significativo de los personajes de DC Comics son estables y, sin embargo, solo el 1% de sus creadores. Y la forma en que Tratar y representar a la mitad de las personas de su mundo (y, por extensión, a la mitad de las personas del mundo real que potencialmente podrían comprar sus libros) debería ser algo más que una preocupación marginal". [132]
El 29 de julio de 2011, DC publicó una carta abordando la falta de creadoras en su blog oficial, destacando a las creadoras notables que actualmente publican y prometiendo más en el futuro. [133] Hudson calificó la carta como "una desviación enorme y muy positiva de la forma en que DC Comics ha abordado las controversias sobre género y raza en el pasado, que era casi uniformemente no hacer comentarios", y agregó: "Aunque queda por ver qué tipo de cambios significativos en las actitudes o las prácticas de contratación, ciertamente me hace sentir más optimista que en algún tiempo, o tal vez nunca". [134]
DC también recibió críticas por su manejo de ciertos personajes femeninos durante el relanzamiento, lo que generó una discusión sobre connotaciones explotadoras en títulos como Catwoman #1 y Red Hood and the Outlaws #1. Laura Hudson de ComicsAlliance y Andrew Wheeler de Bleeding Cool criticaron el relanzamiento por la caracterización excesivamente sexualizada de sus personajes femeninos, como Catwoman, Harley Quinn , Starfire y Voodoo , por cancelar libros con protagonistas femeninas como Power Girl y relegar a la estrella de esa serie a el estado de la novia de Mister Terrific . [135] [136] Al escritor y editor Jim Shooter no le gustaba el tratamiento de los personajes femeninos en general y se refirió al tratamiento de Starfire en particular como "pornografía para niños". [137] Keith Phipps y Oliver Sava estuvieron de acuerdo con las observaciones de Catwoman y Red Hood and the Outlaws , [126] pero opinaron que Voodoo era un ejemplo positivo de cómo incorporar la sexualidad de un personaje femenino como un aspecto relevante de la historia sin parecer explotador. [122] Wheeler también se quejó de que reconfigurar la parálisis de Barbara Gordon como una lesión temporal de la que se recuperó, [95] y restaurarla como Batgirl , con exclusión de Cassandra Cain y Stephanie Brown , hizo que el Universo DC fuera menos diverso e inclusivo. [136] Respondiendo a las críticas, el escritor de Catwoman , Judd Winick, explicó que fue DC quien deseaba este tono para ese libro. [138]
En junio de 2011, DC anunció que Barbara Gordon volvería al papel de Batgirl en septiembre de 2011, en su propio cómic mensual homónimo, como parte de un relanzamiento de todos sus títulos en toda la empresa. Además, la ex escritora de Birds of Prey, Gail Simone, estaría escribiendo la serie. [139] Este anuncio se convirtió en uno de los aspectos más controvertidos del relanzamiento de DC Comics. [140] Los partidarios de Barbara Gordon en su personaje de Oracle han expresado su consternación por la pérdida de un personaje icónico para la comunidad de discapacitados. La periodista y bloguera Jill Pantozzi, a quien le diagnostican distrofia muscular , afirmó que:
Aunque las personas discapacitadas son parte del mundo real, es esencial que también sean parte del mundo ficticio... El escritor Kevin Van Hook hizo un gran trabajo mostrando lo que tienen que pasar las personas discapacitadas en la mini- serie Oráculo: La cura. Es ese tipo de honestidad del que espero más... Si bien algunos personajes diversos fueron maltratados a lo largo de los años, Oracle siempre fue tratado con el mayor respeto, pero este movimiento es el más irrespetuoso que he visto en mucho tiempo. [141]
Gail Simone respondió directamente afirmando que en momentos en que otros habían intentado restaurar la movilidad de Gordon, ella luchó para mantenerla como un personaje discapacitado, incluso a la luz de las solicitudes de lectores que también tenían discapacidades que deseaban ver al personaje sanado. [142] Sin embargo, parte de su razonamiento para revertir su decisión y escribir Batgirl con Gordon como personaje principal fue que:
Se arrancan brazos y piernas y, de alguna manera, vuelven a crecer. Las tumbas no permanecen llenas. Pero la única constante es que Bárbara permanece en esa silla. Modelo a seguir o no, eso es problemático e incómodo, y las excusas para no curarla, en un mundo de rayos púrpuras , magia y superciencia, a menudo son poco convincentes o totalmente metatextuales. Y cuanto más se prolonga, más se ha desgastado la credibilidad. Pero ahora todo ha cambiado. Si casi todos en el DCU, no sólo Batgirl sino casi todos, se encuentran ahora en una etapa mucho más temprana de su carrera, entonces mi principal objeción ya no se aplica, porque estamos viendo a Barbara en un punto de partida anterior. [142]
El ex escritor y editor de Batman , Dennis O'Neil, y el cocreador de Oracle, John Ostrander, expresaron su decepción por el cambio. O'Neil declaró que durante su mandato en DC, "[T]uvimos hordas de personas vestidas con spandex golpeando a delincuentes... No teníamos a nadie como Oracle, que superó una discapacidad y fue tan valioso y efectivo como de una manera que no implicara violencia". Sin embargo, también afirmó que desde un punto de vista alternativo, "la percepción de Barbara Gordon en el público en general como Batgirl sería una consideración muy válida". Ostrander sigue viendo a Oracle como un personaje más fuerte que Batgirl, pero también ha expresado fe en las habilidades de Gail Simone como escritora. Comentó que "los tiempos cambian y los personajes y las personas evolucionan. Cambié cosas cuando escribí personajes, incluido el cambio de Barbara a Oracle. Otros hacen lo mismo en esta época... Gail Simone es una buena amiga y una escritora maravillosa y Estoy seguro de que su trabajo será maravilloso". [143]
Una serie de controversias editoriales surgieron a raíz de The New 52, lo que llevó a Topless Robot , un sitio web de género propiedad de The Village Voice , a publicar un artículo en septiembre de 2013, "Los ocho mayores errores creativos de DC desde que comenzaron New 52". . Varias de estas controversias se referían a despidos o renuncias de creadores que, en algunos casos, surgieron de conflictos entre esos creadores y decisiones editoriales. [144]
El escritor y artista George Pérez , que dejó Superman después de seis números, explicó su salida en julio de 2012 como resultado del nivel de supervisión editorial ejercido sobre el título. Esto incluyó las razones inconsistentes dadas para reescribir su material, la incapacidad de los editores para responder preguntas básicas sobre el status quo del nuevo Superman, como si sus padres adoptivos todavía estaban vivos, y las restricciones creadas al no saber que Action Comics , con en la que Superman tenía que ser consistente, se desarrolló cinco años antes que Superman , una situación complicada por el hecho de que el escritor de Action , Grant Morrison, no fue comunicativo sobre sus planes. [145]
Al mes siguiente , Rob Liefeld , que había sido contratado por DC para trazar Grifter y The Savage Hawkman , y para trazar y dibujar Deathstroke , y que había indicado el mes anterior que su carrera en esos títulos duraría hasta 2013, [146] [ 147] anunció que dejaría DC Comics, siendo sus últimos números los número 0 que se publicarán en septiembre. Aunque caracterizó su experiencia en The New 52 como positiva en general, no ocultó su animosidad hacia el editor Brian Smith, con quien chocó, siendo una de sus razones para dejar la empresa. [148] [149] Otras razones que citó fueron las frecuentes reescrituras de su material y la cultura corporativa general que prevalecía ahora que tanto DC como Marvel eran propiedad de grandes conglomerados de medios. Liefeld también se refirió a la obra de arte de Scott Clark en Grifter como "basura". [150] En respuesta a estos eventos, el artista Pete Woods defendió la editorial de DC, afirmando que las restricciones impuestas a los creadores eran el resultado de un plan que tenían para los 52 títulos que requería que fueran consistentes entre sí. [150] El vicepresidente senior de publicaciones de Marvel, Tom Brevoort , y la escritora Gail Simone defendieron a Brian Smith, cuestionando la caracterización que Liefeld hacía de él, lo que llevó a un acalorado intercambio en Twitter entre Liefeld y Brevoort, [150] [151] y, finalmente, el escritor principal de Batman , Scott Snyder. también. [150] [151] [152]
A finales de noviembre de 2012, Rich Johnston de Bleeding Cool había notado la posibilidad de que Gail Simone dejara Batgirl y posiblemente DC Comics en su conjunto. [153] En diciembre de 2012, Gail Simone había revelado que ya no era la escritora de Batgirl , [154] a pesar de que el título era un éxito de ventas constante que había recibido críticas favorables. [130] Su nuevo editor, Brian Cunningham, le había informado por correo electrónico del cambio creativo. [155] Ray Fawkes reemplazaría dos números, Batgirl #17 y 18. [156] Sin embargo, doce días después de ser despedida, Gail Simone había anunciado que había sido recontratada como escritora de Batgirl y que Regrese después de los problemas de Fawkes. [157]
En marzo de 2013, tanto Andy Diggle como Joshua Hale Fialkov anunciaron que dejarían sus tareas de escritura en DC Comics. Diggle había firmado previamente como escritor permanente de Action Comics a partir del número 19, luego de la carrera de Grant Morrison en el título. Sin embargo, Diggle anunció más tarde que dejaría el título antes de que se publicara el primer número, alegando razones profesionales. Se le acredita como el único escritor en el número 19. El artista de la serie Tony Daniel terminó el trabajo de Diggle en el título como guionista. [158] Fialkov firmó para escribir Red Lanterns y Green Lantern Corps luego de la salida de Geoff Johns de la línea Green Lantern; sin embargo, Fialkov dejó DC Comics sin escribir un solo número debido a diferencias creativas con la editorial. [159]
En septiembre de 2013, JH Williams III y Haden Blackman anunciaron su intención de dejar Batwoman con el número 26, citando como motivo cambios editoriales de último minuto. [160] Entre estas decisiones editoriales estaba la prohibición de que el personaje principal se casara con su prometida Maggie Sawyer . El coeditor Dan DiDio explicó que los principales superhéroes de la familia de libros de Batman no deberían casarse porque encontrar la verdadera felicidad socavaría la angustia y la agitación que caracterizan a esos personajes y su compromiso con la vida de superhéroe que llevan. El escritor Marc Andreyko , que es abiertamente gay, se hizo cargo del título en el número 25, que incluía un vínculo con " Batman: Año Cero ". [161] Este cambio creativo interrumpió el final del trabajo de Williams y Blackman en el título; ya habían escrito los números 25 y 26 antes de su partida. [162] Andreyko resolvió el final de suspenso de Batwoman #24 en Batwoman Annual #1. [163]
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Medios relacionados con The New 52 en Wikimedia Commons