Heavenly Creatures es una película biográfica neozelandesa de 1994dirigida por Peter Jackson , a partir de un guión que coescribió con su socio, Fran Walsh . Está protagonizada por Melanie Lynskey y Kate Winslet en sus debuts cinematográficos, con Sarah Peirse , Diana Kent, Clive Merrison y Simon O'Connor en papeles secundarios. La película combina elementos de varios géneros, como drama de época , crimen , thriller psicológico , romance y fantasía .
Basado en el famoso caso de asesinato de Parker-Hulme , Creatures examina la relación entre dos adolescentes, Pauline Parker y Juliet Hulme , que culmina con el asesinato premeditado de la madre de Parker. Los acontecimientos de la historia abarcan el período desde el primer encuentro de las niñas en 1952 hasta la realización del crimen, que tuvo lugar en Christchurch, Nueva Zelanda, el 22 de junio de 1954.
Criaturas debutó en el Festival de Cine de Venecia en septiembre de 1994, donde recibió el León de Plata . Recibió elogios generalizados de la crítica y se convirtió en una de las películas mejor recibidas de ese año. Los críticos elogiaron la mayoría de los aspectos de la producción, prestando especial atención al trabajo de los previamente desconocidos Lynskey y Winslet, así como a la dirección de Jackson. La película recibió una nominación al Oscar al Mejor Guión Original en 1995.
En 1952 Christchurch , Juliet Hulme , una niña inglesa adinerada de 13 años, se transfiere a una nueva escuela y se hace amiga de Pauline Parker, una niña de 14 años de una familia de clase trabajadora. Al vincularse a través de una historia compartida de enfermedades infantiles graves y hospitalizaciones aisladas, desarrollan una intensa amistad. Pauline admira la franca arrogancia y belleza de Juliet.
A diferencia de la pacífica vida intelectual que Juliet comparte con su familia, la relación de Pauline con su madre, Honora, es hostil y las dos pelean constantemente. Pauline pasa la mayor parte de su tiempo en casa de los Hulmes, donde se siente aceptada.
Juntas, Julieta y Pauline pintan, escriben historias, hacen figuritas y, finalmente, crean un reino de fantasía llamado Borovnia. Es el escenario de las novelas de aventuras que escriben juntos, que esperan publicar y llevar al cine en Hollywood . Con el tiempo, empieza a ser tan real para ellos como el mundo real. Juliet le presenta a Pauline la idea del "Cuarto Mundo", un cielo sin cristianos donde se celebra la música y el arte. Juliet cree que irá allí cuando muera.
Durante un viaje de un día a Port Levy , los padres de Juliet anuncian su plan de hacer un viaje juntos, dejando a Juliet sola. Histérica ante la perspectiva de quedarse sola, Julieta experimenta el Cuarto Mundo por primera vez, percibiéndolo como una tierra donde todo es hermoso y ella está a salvo. Le pide a Pauline que la acompañe y este mundo también se vuelve visible para Pauline. Esta visión espiritual compartida confirma su creencia en el Cuarto Mundo y comienza a afectar su percepción de los acontecimientos del mundo cotidiano.
Cuando a Julieta le diagnostican tuberculosis y la envían a una clínica, ella y Pauline comienzan a escribirse, no sólo como ellas mismas sino en los papeles de la pareja real de Borovnia. Durante este tiempo, Pauline tiene una relación sexual con un inquilino, lo que pone celosa a Juliet. Su vida de fantasía se convierte en un escape útil del mundo real, y los dos se involucran en fantasías cada vez más violentas, incluso asesinas, sobre las personas que los oprimen. Después de que Juliet sale de la clínica, su relación se intensifica. Cauteloso por su apego a Pauline, el padre de Juliet habla con los padres de Pauline, quienes la llevan a un médico. El médico sospecha que Pauline es homosexual y lo utiliza para explicar su dramática pérdida de peso y su creciente enojo hacia su madre.
Los padres de Juliet anuncian su intención de divorciarse y dejar Christchurch, y Juliet se quedará con un pariente en Sudáfrica. Cada vez más angustiadas ante la idea de la separación, las dos chicas planean huir juntas. Cuando ese plan se vuelve imposible, los dos comparten una bañera y hablan de asesinar a la madre de Pauline, viéndola como el principal obstáculo para estar juntos.
Las dos niñas pasan las últimas tres semanas juntas en casa de Juliet. Al final de ese tiempo, Pauline regresa a casa y los dos ultiman los planes para el asesinato. Honora planea un viaje para los tres al Victoria Park . Después de tomar el té, los tres caminan por un sendero que baja por una ladera empinada. Cuando Honora se inclina para recoger un amuleto rosa que las chicas han dejado caer deliberadamente, Juliet y Pauline la matan a golpes con un trozo de ladrillo roto metido en una media vieja.
Un epílogo textual revela que Pauline y Julieta fueron arrestadas poco después del asesinato, condenadas a cinco años de prisión, ya que eran demasiado jóvenes para afrontar la pena de muerte, y puestas en libertad por separado en 1959 con la condición de no volver a verse nunca más.
Fran Walsh sugirió a Peter Jackson (que se destacó por sus películas de comedia de terror) que escribieran una película sobre el famoso asesinato de Parker-Hulme. Jackson le llevó la idea a su colaborador de toda la vida, el productor Jim Booth (que murió después del rodaje). Los tres realizadores decidieron que la película debía contar la historia de la amistad entre las dos chicas en lugar de centrarse en el asesinato y el juicio. "La amistad fue en su mayor parte rica y gratificante, y tratamos de honrar eso en la película. Nuestra intención era hacer una película sobre una amistad que salió terriblemente mal", dijo Peter Jackson. [5]
Walsh había estado interesada en el caso desde su primera infancia. "Lo encontré por primera vez a finales de los años sesenta, cuando tenía diez años. [5] El Sunday Times dedicó dos páginas enteras a la historia, acompañada de una ilustración de las dos niñas. Me sorprendió la descripción de la oscuridad y el misterio. amistad que existía entre ellas, por la singularidad del mundo que las dos niñas habían creado para sí mismas".
Jackson y Walsh investigaron la historia leyendo relatos del juicio en periódicos de la época. Decidieron que los aspectos sensacionales del caso que tanto excitaron a los lectores de los periódicos en 1954 estaban muy alejados de la historia que Jackson y Walsh deseaban contar. "En la década de 1950, Pauline Parker y Juliet Hulme fueron catalogadas como posiblemente las personas más malvadas del mundo. Lo que habían hecho parecía sin explicación racional, y la gente sólo podía suponer que había algo terriblemente mal en sus mentes", afirma Jackson. Para llevar a la pantalla una versión más humana de los acontecimientos, los realizadores emprendieron una búsqueda a nivel nacional de personas que habían tenido una estrecha relación con Pauline Parker y Juliet Hulme cuarenta años antes. Esto incluyó localizar y entrevistar a diecisiete de sus antiguos compañeros de clase y profesores de la Christchurch Girls' High School . Además, Jackson y Walsh hablaron con vecinos, amigos de la familia, colegas, policías, abogados y psicólogos . Jackson y Walsh también leyeron el diario de Pauline, en el que ella hizo anotaciones diarias que documentaban su amistad con Juliet Hulme y los acontecimientos a lo largo de su relación. De las anotaciones del diario se hizo evidente que Pauline y Julieta eran jóvenes inteligentes, imaginativas y marginadas que poseían un sentido del humor perverso y algo irreverente. En la película, todas las voces en off de Pauline son extractos de las anotaciones de su diario.
El papel de Pauline fue elegido después de que Walsh explorara escuelas de toda Nueva Zelanda para encontrar una "parecida" a Pauline. Tuvo problemas para encontrar una actriz que se pareciera a Pauline y que tuviera talento para actuar antes de descubrir a Melanie Lynskey. Kate Winslet estuvo entre las 175 chicas que audicionaron para la película y fue elegida después de impresionar a Jackson con la intensidad que aportó a su papel. [6] Las chicas estaban tan absortas en sus papeles que continuaron actuando como Pauline y Juliet después de terminar la filmación, como se describe en el sitio web de Jackson. [ cita necesaria ]
Toda la película se rodó en Christchurch en 1993. Se ha citado a Jackson diciendo: " Heavenly Creatures está basada en una historia real y, como tal, sentí que era importante rodar la película en lugares donde tuvieron lugar los hechos reales". [5]
Los efectos visuales de la película estuvieron a cargo de la entonces recién creada Weta Digital . [7] La vida de fantasía de las chicas y los extras 'borovnianos' (los personajes que inventaron las chicas) fueron supervisados por Richard Taylor, mientras que los efectos digitales fueron supervisados por George Port. Taylor y su equipo construyeron más de 70 disfraces de látex de tamaño real para representar a las multitudes borovnianas: figuras de plastilina que habitan el mágico mundo de fantasía de Pauline y Julieta. Heavenly Creatures contiene más de treinta planos manipulados digitalmente, que van desde el jardín cambiante del 'Cuarto Mundo' hasta los castillos en los campos y las secuencias con " Orson Welles " (interpretado por Jean Guérin).
Heavenly Creatures obtuvo grandes elogios de la crítica. El agregador de reseñas Rotten Tomatoes le otorga a la película una puntuación del 95% según 108 reseñas, con una calificación promedio de 8,20/10. El consenso crítico del sitio dice: "Oscuro, elegante y cautivador, Heavenly Creatures señala tanto el auspicioso debut de Kate Winslet como la llegada de Peter Jackson como algo más que un simple director de culto". [8] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 86 sobre 100 basada en reseñas de 31 críticos, lo que indica "aclamación universal". [9]
Nick Hyman, que escribía para Metacritic , pensó que Forrest Gump, ganadora del Oscar de 1994, era igualada por "Películas memorables no nominadas a Mejor Película ", incluida Heavenly Creatures , de la cual Hyman dijo: "La combinación magistral de Peter Jackson de visiones fantásticas y Podría decirse que una desgarradora tragedia de asesinato en la vida real nunca ha sido superada". [10]
Owen Gleiberman , que escribe para Entertainment Weekly , le dio a la película una B+ y dijo: "Ambientada a principios de los años 50, en el pueblo neozelandés de Christchurch, esta alucinación madura de una película, una rapsodia en color púrpura, ha sido fotografiada bajo el sol. color caramelo empapado que le da la claridad surrealista de un sueño... Hay algo estimulante en la forma en que Heavenly Creatures cumple las fantasías de sus heroínas con una fuerza bruta de mentalidad literal". Gleiberman se queja de que Jackson nunca explica del todo "por qué las dos chicas se han metamorfoseado en la respuesta adolescente de los años 50 a Leopold y Loeb ", pero concluye: "Aun así, si los placeres de Heavenly Creatures permanecen desafiantemente en la superficie, en ese nivel la película es un deslumbramiento." [11]
Heavenly Creatures tuvo un éxito de taquilla limitado, pero tuvo un desempeño admirable en varios países, incluido Estados Unidos, donde recaudó un total de 3.049.135 dólares durante su exhibición limitada en 57 salas; recaudó 5.438.120 dólares en todo el mundo. En Estados Unidos se estrenó en dos pantallas en la ciudad de Nueva York ( Angelika Film Center y Lincoln Plaza) y tuvo la mayor recaudación por pantalla del fin de semana con un promedio de 15.796 dólares, recaudando 41.323 dólares en sus primeros cinco días. [3] [4]
Heavenly Creatures fue nominada al Premio de la Academia en 1994 al Mejor Guión Original y ganó a la Mejor Actriz Británica en los 1st Empire Awards . [12] Se presentó en varios festivales de cine internacionales y recibió críticas muy favorables en todo el mundo.
Miramax International creía que la recepción en el Festival de Cine de Cannes haría que la película fuera más atractiva de lo que ya era. [13]
La película entró en las listas de los diez primeros del año en Time , The Guardian , The Sydney Morning Herald y The New Zealand Herald . Aparece en el libro de Schneider 1001 películas que debes ver antes de morir .
La película también obtuvo resultados excepcionales en los premios de cine y televisión de Nueva Zelanda de 1995 .
En 1996, la película se estrenó en videocasete y en Laserdisc con su duración original de 99 minutos. En 2002, la película se lanzó en DVD en la Región 1 y la Región 4 en una versión sin cortes, que duró 109 minutos. Región 2 lanzó la versión teatral original de 99 minutos.
