Game Theory fue una banda estadounidense de power pop , fundada en 1982 por el cantante y compositor Scott Miller , que combinaba jangle pop melódico con una densa producción experimental y letras hiperalfabetizadas. MTV describió su sonido como "aún visceral y vital" en 2013, con discos "llenos de gemas atractivamente idiosincrásicas y con un dulce tinte psicodélico" que continuaron "influyendo en una nueva generación de artistas independientes". [1] Entre 1982 y 1990, Game Theory lanzó cinco álbumes de estudio y dos EP, que estuvieron agotados durante mucho tiempo hasta 2014, cuando Omnivore Recordings comenzó una serie de reediciones remasterizadas de todo el catálogo de Game Theory. El álbum Game Theory completado póstumamente por Miller, Supercalifragile , se lanzó en agosto de 2017 en una primera edición limitada.
Miller era el líder del grupo y el único miembro constante, presidiendo alineaciones que cambiaban con frecuencia. Durante sus primeros años en Davis, California , Game Theory se asoció a menudo con el movimiento Paisley Underground , pero permaneció en el norte de California, mudándose al Área de la Bahía en 1985, mientras que bandas locales alineadas de manera similar se mudaron a Los Ángeles. [2] [3]
El grupo se hizo conocido por su fusión de ganchos musicales pegadizos con complejidad musical, así como por las letras de Miller que a menudo presentaban los autodenominados "maratones de sentimientos de dolor para jóvenes adultos", [4] junto con referencias literarias ( p. ej. , Real alusiones de Nighttime a James Joyce ) y referencias a la cultura pop que van desde Peanuts ("El barón rojo") hasta citas de Star Trek ("One More for St. Michael").
Antes de fundar Game Theory, Scott Miller había sido el cantante principal y compositor de Alternate Learning, que publicó un EP en 1979 y un LP en 1981. Alternate Learning tenía su sede en Sacramento y Davis, California , y actuaba con frecuencia en UC Davis . Dos miembros de la banda, Jozef Becker y Nancy Becker, se unirían a Miller en Game Theory. Alternate Learning se disolvió a principios de 1982.
Scott Miller eligió llamar a su nueva banda "Game Theory" como una alusión al campo matemático de la teoría de juegos , que describió como "el estudio de calcular la acción más apropiada dado un adversario ,... alguien que estaba pensando en tu contra , y tenías que organizar cuáles podrían ser sus movimientos y cuáles deberían ser tus movimientos, para lograr la mínima cantidad de fracaso ". [5] En una entrevista de 1988, Miller declaró: "Es una teoría de la probabilidad que es una disciplina matemática que más o menos se ha aplicado incorrectamente a situaciones de la vida real. Es simplemente esa idea de un conjunto de reglas que se usa mal lo que me intrigó. al respecto... una especie de comentario revelador sobre la vida en general: que simplemente hay que tener algún tipo de conjunto de reglas, pero quién sabe cuál debería ser ese conjunto de reglas". [6] Ese tema, según Miller, era de lo que trataban muchas canciones de Teoría de Juegos: "Siempre ten cuidado con la superestructura de cualquier situación en la que te encuentres. Puede ser que todo el juego en el que estás metido sea algo muy falso y deberías salir." [6]
A mediados de 1982, Scott Miller había montado la primera versión de Game Theory, [7] con él mismo como guitarrista y vocalista principal. El grupo estaba formado por Miller, Nancy Becker (teclados, voz), Fred Juhos (bajo, guitarra, voz) y Michael Irwin (batería).
El primer álbum de Game Theory fue el LP Blaze of Glory , lanzado por Rational Records en 1982. Debido a la falta de fondos para imprimir el álbum e imprimir una cubierta, se empaquetaron mil copias del LP en bolsas de basura de plástico blanco con fotocopias. portada pegada a cada bolsa. [7] [8]
Casi treinta años después del lanzamiento de Blaze of Glory , la profesora de Harvard Stephanie Burt lo describió como "fiel a la torpeza verbal... del estereotipo nerd, y sin embargo fiel al poder visceral, la carga sexual, en la música anglo-basada en la guitarra". Pop americano. Las canciones y las personas representadas en ellas intentaban divertirse, actuar por instinto, pero sabían que eran demasiado cerebrales para hacerlo, excepto con pequeños círculos de personas que solucionaban acertijos con ideas afines". [2]
Con Dave Gill reemplazando a Michael Irwin en la batería, siguieron dos EP de 12 pulgadas. En 1983, el grupo lanzó el EP de seis canciones Pointed Accounts of People You Know , grabado en Samurai Sound Studio, del que era copropiedad Gill. Luego, el grupo grabó el EP Distortion de cinco canciones en diciembre de 1983 (lanzado en 1984), con Michael Quercio de The Three O'Clock como productor. Los primeros tres lanzamientos, publicados originalmente en Rational, fueron incluidos en una antología de Alias Records en 1993 como el CD Distortion of Glory .
Los primeros Game Theory fueron descritos como un "cuarteto pop pseudopsicodélico" para el cual Miller cantó y escribió "casi todo el material". [7] En los primeros tres lanzamientos, Miller compartió créditos de coescritura en "The Young Drug" con Carolyn O'Rourke de Alternate Learning, y en "Life in July" con Nancy Becker. Miller también incluyó tres canciones que fueron escritas por Fred Juhos, y luego defendió la decisión de grabar las canciones de Juhos como un "alivio de la seriedad" de los Beatles , [9] aunque solo una se incluyó en la compilación Distortion of Glory . [10] Las contribuciones de Juhos fueron criticadas por no encajar con las de Miller, y Miller reflexionó más tarde: "Es gracioso que sus cosas no fueran populares. Todos teníamos la impresión de que nadie iba a meterse nunca en mis cosas y que las suyas o dos serían los que nos catapultarían a la fama." [9]
Los críticos de Distortion of Glory escribieron que la banda había mejorado con cada EP sucesivo, y ambos presentaban "algo de material estelar". [8] [10] Las canciones notables incluyeron "The Red Baron", citada como "desgarradora... una angustiosa canción acústica de amor perdido fermentada por el burlón coro de 'cincuenta o más' de la tecladista Nancy Becker", [10] así como "Shark Pretty", que contó con la guitarra principal invitada del acompañante de Bowie, Earl Slick (acreditado como Ernie Smith). [10]
En 1984, se editó en Francia el LP Dead Center , con el sello Lolita. Dead Center fue una recopilación de temas seleccionados de Pointed Accounts of People You Know y Distortion , con tres temas adicionales que incluyen la versión del grupo de "The Letter" (un éxito de 1967 para los Box Tops con la voz de Alex Chilton ).
Real Nighttime , grabado en julio de 1984, marcó la entrada de Mitch Easter como productor de los lanzamientos restantes de la banda. Easter también apareció acreditado como músico invitado en Real Nighttime , junto con Quercio y Jozef Becker.
El álbum recibió buenas críticas y apareció en la encuesta anual de Village Voice sobre los mejores lanzamientos de 1984. [11] Un crítico dijo que el álbum caminaba "por una delgada línea entre la pretensión y la genialidad". Miller contribuyó con notas que escribió al estilo de Finnegans Wake de James Joyce , y el disco lucía "guitarras resonantes y grandes melodías pop" descritas como "impresionantes". [12]
Los críticos escribieron, y Miller confirmó más tarde, que un tema recurrente en la letra de Real Nighttime era la vida después de la universidad, que Miller combinó con la intuición de que "la libertad tenía un fuerte aspecto de ser malas noticias". [12] [13] La canción " 24 " colocó al narrador en la cúspide de una crisis de un cuarto de vida, como un adulto joven consciente de sí mismo cuyos sentimientos encontrados establecieron que "no sabe dónde encaja ni cómo hacerlo". vivir solo, en un entorno post-universitario." [2] El tema continuó con alusiones a encontrar la propia dirección y abandonar el nido, como en "Curse of the Frontier Land" ("Hace un año llamamos a esto un buen momento") y "I Say It This Time" ( "Dame toda la ginebra que necesito, porque puede que no sea tan fuerte cuando llame a mis padres y les diga que se han equivocado.") [12]
Después de comenzar una gira nacional para Real Nighttime en octubre de 1984, pero antes del lanzamiento del álbum en 1985, el grupo pasó por un cambio radical de personal, quedando solo Miller. Según Spin , la banda había "perdido un miembro original por culpa de la maternidad y otro por Jesús". [14] Como resultado, una fotografía de Miller fue sustituida por una fotografía del grupo completo que había sido tomada previamente para la portada del álbum. [15]
En 2013, después de la muerte de Scott Miller, los miembros supervivientes del grupo de este período (incluidos Irwin y Gill) adoptaron brevemente el apodo de "Teoría de juegos 1.0", acuñado por Juhos durante la planificación de la reunión de la banda en julio de 2013 en un tributo conmemorativo a Miller. , para describir la versión anterior a 1985 de la formación del grupo. [dieciséis]
A principios de 1985, Miller se había mudado de Davis al Área de la Bahía de San Francisco , donde reunió una nueva formación con la tecladista Shelley LaFreniere, el baterista Gil Ray y, en el bajo, Suzi Ziegler . [17] La versión de San Francisco de Game Theory comenzó una nueva gira nacional apoyando a Real Nighttime en 1985. Terminada la gira, Ziegler dejó la banda. [17]
The Big Shot Chronicles se grabó en septiembre de 1985 enel Drive-In Studio de Mitch Easter en Winston-Salem , durante la mitad de la gira de la banda. Veinte años después, Miller recordó las sesiones como "la experiencia de estudio más sencilla que he tenido", que tuvo lugar "en un período de mi vida en el que estar involucrado en el negocio de la música era sorprendentemente agradable". [18]
Billboard señaló las "canciones pop nítidas y de mal humor" de The Big Shot Chronicles , tomando nota de la voz de tenor alto de Miller "cantada en un autodescrito 'quejido miserable'", y agregó que Easter le dio "un toque de producción seguro" a esto " favorito universitario." [19]
Según Spin , el álbum de 1986 vendió más copias en sus primeras semanas de lanzamiento, gracias a un acuerdo de distribución con Capitol Records , que todos los discos anteriores de Game Theory combinados. [14] La reseña de Spin emparejó The Big Shot Chronicles con Real Nighttime al llamar a ambos álbumes "un bien escaso... un disco pop que realmente puede hacerte reír, llorar y retorcerte al mismo tiempo". [14] The Big Shot Chronicles se distinguió por su sonido "duro, denso y metálico" y " condenadamente ambicioso en lo que respecta al pop actual, con compases difíciles, ritmos entrecruzados, acordes fuera de ritmo y sonidos surrealistas y vertiginosos". letra." [14]
Entre el público universitario, una reseña contemporánea señaló la originalidad de la banda en un género "tan codificado que un pequeño cambio en la tradición es apocalíptico", citando las notas experimentales de la banda como extravagantes y extrañas, pero "se tiene tanto cuidado con las influencias obvias que Aprecias la música porque simplemente reafirma todo lo bueno del pop. Es una de las razones más importantes para que te guste Game Theory, porque vale la pena salvar de la oscuridad a cualquier banda con buen gusto". [20]
Décadas más tarde, en el libro de 2007 Shake Some Action: The Ultimate Power Pop Guide , The Big Shot Chronicles ocupó el puesto 16 entre los "200 mejores álbumes de power pop de todos los tiempos". [18] El crítico señaló: "En ningún lugar las excentricidades de Miller son más consistentemente melodiosas y geniales que en The Big Shot Chronicles ", citando la canción "Regenisraen" como "absolutamente hermosa, parecida a un himno", entre otras "de primer nivel". " [18] Sin embargo, la publicación fue "sorprendentemente ignorada por el público comprador". [21]
Para la gira nacional de la banda de octubre a noviembre de 1986 apoyando el lanzamiento de The Big Shot Chronicles , Game Theory contrató a dos nuevos miembros, lo que resultó en la formación de Scott Miller (voz principal, guitarras), Shelley LaFreniere (teclados), Gil Ray. (batería), Guillaume Gassuan (bajo) y Donnette Thayer (coros, guitarras). Thayer, que entonces era la novia de Miller, había sido músico invitado en el primer álbum de Game Theory, Blaze of Glory . [22] Esta iteración de la banda grabó dos álbumes, lanzados en 1987 y 1988.
En una reseña del doble set Lolita Nation , Spin lo citó como "uno de los rock 'n' roll más atrevidos y distintivos escuchados en 1987", con "suntuosos ganchos melódicos... tocados con sorprendente intensidad y precisión", al mismo tiempo que señalando que la banda "eligió salir brillantemente de una rama estética" con "un conglomerado completamente desconcertante de breves fragmentos instrumentales y puñaladas". [23] Miller le dijo al San Francisco Chronicle que, con Lolita Nation , "quería desechar algunos de los elementos dados. Está destinado a que sucedan muchas cosas inesperadas sin ser abrasivo o industrial", etiquetando la música como "experimental". estallido." [11] La versión en CD de Lolita Nation , agotada hace mucho tiempo, se ha convertido desde entonces en una pieza de colección.
El lanzamiento del grupo en 1988, Two Steps from the Middle Ages , adoptó un enfoque menos experimental, pero a pesar de numerosas críticas positivas y difusión en la radio universitaria, el álbum no logró llegar a una audiencia general. Spin escribió:
Las buenas (incluso geniales) canciones pop son la especialidad de Scott Miller... creando rock 'n' roll esencial de California para los años 80: energía tensa y erizada, ganchos ingeniosos y melodías inquietantes que deberían significar potencial comercial. Pero los álbumes han permanecido estancados en el circuito de DJ universitario-crítico-cultista. Un problema es que la obvia deuda de Game Theory con Alex Chilton... y su asociación con Mitch Easter... los metió en el mismo grupo que todo un género de sabelotodos del pop por el pop, demasiado tímidamente inteligentes para su propio bien. . Pero Game Theory siempre ha sido más fuerte y ha pensado en grande que los otros "popsters extravagantes". [24]
Los factores prácticos también obstaculizaron un mayor éxito. Poco después del lanzamiento de Two Steps , su sello discográfico, Enigma Records , cerró. Además, hubo conflictos dentro del grupo. Después de la gira de 1988, Donnette Thayer dejó el grupo para formar Hex con Steve Kilbey de The Church . [25] LaFreniere y Gassuan también abandonaron el grupo en ese momento, y Ray sufrió una lesión en la espalda que lo incapacitó temporalmente y no pudo tocar la batería.
En 1989, Miller convocó otra nueva versión de Game Theory, que estuvo de gira en 1989 y 1990. La formación estaba formada por Miller (voz principal, guitarras), Michael Quercio (bajo, batería, coros), Jozef Becker (batería, bajo). ), y Gil Ray, a quien Miller pasó de la batería a tocar la guitarra y los teclados. Jozef Becker había sido miembro de la banda anterior de Miller, Alternate Learning , y había tocado como músico invitado en lanzamientos anteriores de Game Theory. Quercio, mejor conocido por su trabajo anterior como líder de The Three O'Clock , también tuvo una larga afiliación con Game Theory, habiendo producido el EP Distortion de 1984 y aparecido como músico invitado en Real Nighttime y Lolita Nation .
Antes de la "minigira" del grupo en 1989 por el noroeste de los Estados Unidos, Ray fue víctima de violencia callejera aleatoria en San Francisco, lo que le provocó una grave lesión en el ojo. Ray finalmente dejó el grupo en 1990 y el grupo continuó brevemente como trío. [9]
Las penúltimas sesiones de grabación de Game Theory tuvieron lugar en abril de 1989, cuando Nancy Becker, la teclista y corista original del grupo a principios de la década de 1980, volvió a grabar nuevas versiones de tres canciones para la compilación Tinker to Evers to Chance . [4] Las canciones regrabadas incluyeron una canción de Alternate Learning y dos del primer LP de la banda, Blaze of Glory .
A finales de 1989, la formación de Miller, Quercio, Ray y Jozef Becker grabaron un demo en San Francisco, coproducido por Miller y Dan Vallor, con cuatro canciones que incluían "Inverness" e "Idiot Son" (ambas más tarde que será interpretado por Loud Family ) y, con Quercio como voz principal, "My Free Ride". [26] : 90 El tabloide londinense Bucketfull of Brains escribió: "Uno escucha esta última demostración... y no puede evitar preguntarse si la música pop puede ser mejor que esto". [27]
En una entrevista de 1990 para promocionar el lanzamiento de Tinker to Evers to Chance , Miller se rió de que Game Theory se encontraba en "una encrucijada rocosa llena de obstáculos", y Quercio señaló: "Cuando un sello importante escucha a alguien como Scott o yo cantar, dicen: 'Eso realmente no suena propio de nadie' y no sé en qué mercado conectarlo... A veces la originalidad es tu peor enemigo". [27]
En 1991, Quercio había dejado Game Theory y optó por regresar a Los Ángeles para formar la banda Permanent Green Light. [28] [29] Con Jozef Becker permaneciendo como baterista, Miller reclutó a tres nuevos miembros para unirse a Game Theory en 1991. [30] Esta nueva formación había ensayado varias veces como Game Theory antes de que Miller decidiera que las diferencias en sonido y energía justificó un nuevo nombre para el grupo, que comenzó a actuar en el Área de la Bahía en 1991 como Loud Family . [30] [31] Gil Ray de Game Theory más tarde volvió a tocar la batería como miembro de Loud Family, comenzando con su álbum de 1998 Days for Days .
Scott Miller había estado haciendo preparativos para reunir Game Theory antes de morir inesperadamente el 15 de abril de 2013. [16]
Los miembros originales supervivientes de Game Theory se reunieron el 20 de julio de 2013 para realizar un concierto conmemorativo en la ciudad natal de Miller, Sacramento. [32] La formación de Game Theory de 2013 incluía a Nancy Becker (teclados, coros), Fred Juhos (bajo, piano), Michael Irwin (batería), Dave Gill (batería) y la vocalista principal Alison Faith Levy de Loud Family. Los artistas invitados incluyeron a Steve Harris de Urban Sherpas [33] [34] (guitarra principal) y Bradley Skaught de The Bye Bye Blackbirds (voz). Los miembros de Game Theory, Gil Ray (guitarra, voz) y Suzi Ziegler (voz), con Alison Faith Levy (voz), realizaron un set de apertura acústico. [16] [35]
El sello discográfico de Miller, 125 Records , reveló después de la muerte de Miller en abril de 2013 que "Scott había estado planeando comenzar a grabar un nuevo álbum de Game Theory, Supercalifragile , este verano, y estaba deseando volver al estudio y reunirse con algunos de sus antiguos colaboradores." [36] Supercalifragile iba a ser el primer álbum de material nuevo de la banda desde Two Steps from the Middle Ages en 1988. [37]
En septiembre de 2015, la esposa de Miller, Kristine Chambers, anunció que ella y Ken Stringfellow se habían unido para producir una grabación terminada a partir del material original de Supercalifragile que Miller había dejado en varias etapas de finalización, "incluidas canciones completamente formadas y muchas otras ideas, bocetos". , letras, incluso gestos musicales y fragmentos de sonido encontrado." [38] Una decisión preliminar de lanzar el álbum bajo el nombre de Scott Miller, usando el título I Love You All , [38] [39] fue reconsiderada más tarde a favor de los planes originales de Miller para un proyecto de Game Theory.
El 5 de mayo de 2016, se anunció que el proyecto, ahora bajo el título planeado por Miller, Supercalifragile como el sexto y último álbum de Game Theory, se lanzaría a principios de 2017. [40] Una campaña de Kickstarter , creada para financiar los gastos de prensa y otros. involucrado en completar el álbum, fue financiado completamente en dos semanas. [41]
Las sesiones de grabación que incluyeron a Anton Barbeau , Jozef Becker, Stéphane Schück y Stringfellow tuvieron lugar en el verano de 2015 en los Abbey Road Studios de Londres. [38] Las sesiones con los miembros de Game Theory Nan Becker, Dave Gill, Gil Ray y Suzi Ziegler , a finales de mayo y principios de junio de 2016, se llevaron a cabo en Sharkbite Studio en Oakland . [42] Otros miembros de Game Theory que aparecieron incluyeron a Fred Juhos, Donnette Thayer y Shelley LaFreniere, junto con Alison Faith Levy de The Loud Family . [40] [41]
Otros amigos y antiguos colaboradores involucrados como intérpretes y coautores incluyeron a Aimee Mann , Jon Auer de the Posies , Doug Gillard , Ted Leo , Will Sheff y Matt LeMay. [43] [41] Los contribuyentes también incluyeron a Peter Buck de REM , John Moremen y Jonathan Segel . Mitch Easter , ex productor de Game Theory, tocó la guitarra, la batería y el sintetizador en la canción "Laurel Canyon" y mezcló dos pistas. [41]
El baterista Gil Ray murió el 24 de enero de 2017, a la edad de 60 años. [44]
Supercalifragile se lanzó en agosto de 2017, primero para los patrocinadores de Kickstarter y luego públicamente a través de Bandcamp el 24 de agosto .
En 1993, Alias Records (que recientemente había firmado con Loud Family) relanzó los álbumes de Game Theory Real Nighttime y The Big Shot Chronicles en CD, con pistas extra adicionales. Alias también lanzó la compilación en CD Distortion of Glory , combinando el LP Blaze of Glory de Game Theory y material de los EP Pointed Accounts y Distortion .
Durante más de 25 años, desde el momento de su lanzamiento inicial en Enigma hasta después de la muerte de Miller, los álbumes Lolita Nation (1987) y Two Steps from the Middle Ages (1988), y la compilación Tinker to Evers to Chance (1990), fueron no se reeditó en CD y se convirtió en una pieza rara de colección. A pesar de los acercamientos de más de un sello y la oferta pública de cooperación de Miller, el catálogo de Game Theory permaneció agotado hasta 2014, debido a lo que Miller entendió como problemas de derechos que impedían el acceso físico a las grabaciones maestras originales . [46]
A lo largo de las décadas, la creciente dificultad para encontrar copias de los álbumes de Game Theory contribuyó a la incapacidad de la banda de trascender lo que Miller describió como "oscuridad nacional, en contraposición a la oscuridad regional". [47] En 2013, MTV escribió sobre la "producción indeleble de Miller" y las "melodías trascendentes de Game Theory" como un "legado... listo y esperando ser descubierto". [1]
En julio de 2014, Omnivore Recordings anunció su compromiso de reeditar las grabaciones de Game Theory, remasterizadas a partir de las cintas originales. [48] Al señalar que el trabajo de Miller con Game Theory había estado agotado y "desaparecido durante décadas", Omnivore declaró que estaban "complacidos de corregir ese error de audio" con una serie de reediciones ampliadas del catálogo del grupo. [49] La serie de reedición está producida por Pat Thomas , Dan Vallor (director de gira e ingeniero de sonido de Game Theory durante la década de 1980) y la productora ganadora del Grammy Cheryl Pawelski . [50]
El primero de la serie, una versión ampliada del álbum debut de Game Theory de 1982, Blaze of Glory , se lanzó en septiembre de 2014, en CD y vinilo. [48] Además de las 12 pistas originales, la reedición se complementó con 15 pistas extra (cuatro de Alternate Learning y 11 grabaciones inéditas). [51] La primera edición del LP de vinilo reeditado fue en vinilo rosa translúcido, seguido por el negro. [52] La reedición también incluyó un folleto con ensayos y recuerdos de miembros y colegas de la banda, incluido Steve Wynn de The Dream Syndicate . [50] El folleto también incluía imágenes inéditas del fotógrafo Robert Toren, algunas de las cuales aparecieron en el vídeo promocional de Omnivore para el lanzamiento. [53]
La reedición ampliada de Omnivore de noviembre de 2014 de Dead Center , solo en CD, incluía material de los EP de Game Theory Pointed Accounts of People You Know (1983) y Distortion (1984), reeditados solo en vinilo. [54] [55]
La reedición de Real Nighttime (1985), el primero de los álbumes de Game Theory producido por Mitch Easter , se lanzó en 2015 en CD y vinilo rojo, con 13 pistas extra y notas que incluían nuevos ensayos de Byron Coley y The New Pornographers. ' AC Newman , así como una entrevista con Easter. [56]
Partiendo del orden cronológico, la reedición de Lolita Nation de Omnivore en febrero de 2016 fue un conjunto de CD doble, y el segundo disco incluía 21 pistas extra. Un lanzamiento simultáneo de doble LP, con su primera edición en una edición limitada en vinilo translúcido de color verde oscuro, incluía una tarjeta de descarga que proporcionaba el programa completo en CD de 48 pistas.
Omnivore siguió con reediciones de The Big Shot Chronicles en septiembre de 2016 y Two Steps from the Middle Ages en junio de 2017.
En 2020, Omnivore concluyó la serie de reediciones con el lanzamiento de Across the Barrier of Sound: PostScript , un álbum recopilatorio que consta de material grabado en 1989 y 1990, con canciones inéditas de la formación final de Game Theory.
{{cite journal}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )Reimpreso como Burt, Stephen (18 de abril de 2013). "Game Theory:" Puro pop para nerds, "la banda más desconocida de los 80". Salón . Archivado desde el original el 19 de abril de 2013.{{cite web}}: Mantenimiento CS1: URL no apta ( enlace )